طبقات بی جان هستند زندگی بی جان هنرمندان مشهور. چگونه یک طبیعت بی جان ترسیم کنیم

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

حتی افرادی که در نقاشی بی‌تجربه هستند، تصوری از طبیعت بی جان دارند. اینها نقاشی هایی هستند که ترکیباتی از هر اقلام خانگی یا گل را به تصویر می کشند. با این حال، همه نمی دانند که چگونه این کلمه ترجمه می شود - زندگی بی جان. اکنون ما در مورد این و بسیاری موارد دیگر مرتبط با این سبک به شما خواهیم گفت.

منشأ کلمه "طبیعت بی جان"

بنابراین، عبارت nature morte البته از فرانسوی به زبان روسی آمده است. همانطور که می بینید، به دو بخش تقسیم می شود - "طبیعت" و "morte" که به ترتیب به عنوان "طبیعت، طبیعت، زندگی" و "مرده، آرام، بی حرکت" ترجمه می شوند. حالا دو قسمت را با هم جمع می کنیم و کلمه آشنای "طبیعت بی جان" را می گیریم.

بر اساس همه موارد فوق، می توان نتیجه گرفت که طبیعت بی جان، ژانری از نقاشی سه پایه است، تصویری که هنرمند از طبیعت یخ زده و بی حرکت روی بوم به تصویر می کشد. درست است ، گاهی اوقات استادان طبیعت بی جان نقاشی های خود را با تصاویر موجودات کاملاً زنده تکمیل می کنند -پروانه ها، کرم ها، عنکبوت ها و حشرات و حتی پرندگان. اما استثنا فقط قانون اساسی را تأیید می کند.

تشکیل ژانر

تاریخ طبیعت بی جان به 600 سال قبل بازمی گردد. تا قرن شانزدهم هرگز نمی توانست به ذهن کسی خطور کند که می توان برخی از اجسام بی جان، حتی بسیار زیبا را با رنگ نقاشی کرد. نقاشی های طبیعت بی جان در آن روزها به سادگی وجود نداشت. در قرون وسطی، نقاشی کاملاً به خدا، کلیسا و انسان اختصاص داشت. هنرمندان روی موضوعات مذهبی نقاشی می کشیدند، پرتره ها نیز از احترام بالایی برخوردار بودند. حتی منظره فقط به عنوان یک افزوده عمل می کرد.

اما هنوز برخی از عناصر طبیعت بی جان در قرن پانزدهم توسط نقاشان هلندی پیدا شده است. در نقاشی‌های آن‌ها با محتوای سنتی مذهبی یا اساطیری و همچنین در پرتره‌ها، تصاویری از گلدسته‌های گل، کتاب، ظروف و حتی جمجمه‌های انسان به دقت نقاشی شده‌اند. چند قرن می گذرد و تمام جهان خلاقیت های به اصطلاح هلندی های کوچک - استادان نقاشی طبیعت بی جان را تحسین خواهند کرد.

با این حال، طبیعت بی جان جدا شدنش به ژانر مستقل هنرهای زیبا را مدیون هلندی ها نیست، بلکه فرانسوی هاست. هنرمندان فرانسوی مانند فرانسوا دپورته، ژان باتیست شاردن، ژان باپتیست مونویه و ژان باپتیست اودری اصول اولیه نقاشی "موضوع" را فرموله کردند، مفهوم اساسی آن را شکل دادند و تمام زیبایی و جذابیت طبیعت بی جان را برای عموم مردم آشکار کردند.

دوران هلندی کوچک - اوج نقاشی طبیعت بی جان

پس، بیایید سعی کنیم چند قرن پیش را به عقب برگردانیم تابرای درک اینکه هلندی‌های کوچولو چه کسانی هستند و چرا وقتی صحبت از طبیعت بی‌جان کلاسیک می‌شود، همیشه آنها را به یاد می‌آورند. اولین طبیعت های بی جان هلندی ساخته های نقاشانی است که در قرن هفدهم در هلند زندگی می کردند. هلندی کوچک - این نام مکتب نقاشی و جامعه هنرمندانی است که نقاشی‌های کوچک روزمره را خلق می‌کنند. البته آنها نه تنها طبیعت بی جان را نقاشی کردند.

در میان آنها بسیاری از نقاشان منظره و استادان ژانر نقاشی بودند. بوم های آنها اصلاً برای کاخ ها و کلیساها نبود، بلکه برای تزئین خانه های معمولی ترین شهروندان بود. در آن زمان حدود 3 هزار هنرمند در هلند کوچک زندگی می کردند و همه آنها با ظرفیت عظیم کار و توانایی انتقال زیبایی دنیای روزمره به خوبی بر روی بوم متمایز بودند. بعداً مورخان هنر این زمان را رنسانس هلندی می نامند. پس از آن بود که ژانر طبیعت بی جان فراگیر شد.

بهترین طبیعت های بی جان هلندی

روی طبیعت‌های بی‌جان زیبای هلندی، مانند یک ویترین، ظروف مختلف آشپزخانه، میوه‌ها، گل‌های مجلل، وسایل خانه در مقابل تماشاگران چیده می‌شود. طبیعت های بی جان گلی بسیار محبوب بودند. این تا حدودی به این دلیل بود که قرن ها در هلند آیین گل و باغبانی وجود داشت. یکی از برجسته ترین نمایندگان نقاشی طبیعت بی جان هلندی قرن هفدهم. هنرمندان Jan Davidsz de Heem و همچنین پسرش Cornelis de Heem بودند.

آفریده‌های زیبای آن‌ها تا حد زیادی به این دلیل که به طرز ماهرانه‌ای می‌توانستند به تصویر بکشند، محبوبیت و شهرت پیدا کردند.گل ها و میوه ها شرح دقیق جزئیات، همراه با یک طرح رنگی پیچیده و ترکیب بندی عالی، نقاشی های آنها را غیرقابل مقایسه کرده است. این هنرمندان دسته گل های مجلل را نقاشی کردند که در گلدان های زیبایی ایستاده بودند و در کنار آنها پروانه ها بال می زنند. حلقه های میوه ای؛ لیوان های شفاف پر از شراب؛ ظروف با انگور و سایر میوه ها؛ آلات موسیقی و غیره. زندگی بی‌جان‌های معروف پدر و پسر با واقع‌گرایی، اجرای ظریف بازی نور و رنگ‌آمیزی عالی، شگفت‌زده می‌کنند.

طبیعت بی جان در نقاشی امپرسیونیستی

امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست های فرانسوی نیز توجه زیادی به ژانر طبیعت بی جان داشتند. به طور طبیعی، شیوه نقاشی آنها به شدت با پیچیدگی واقع گرایانه هلندی های کوچک تفاوت داشت، زیرا نقاشی کلاسیک امپرسیونیست ها جذابیتی نداشت. کلود مونه، ادوارد مانه، ادگار دگا، پل سزان، ون گوگ - همه این هنرمندان عاشق نقاشی گل‌ها و گیاهان بودند، زیرا هر دو بخشی از طبیعت هستند که زیبایی آن را در تمام زندگی خود می‌خواندند.

آگوست رنوار در طول زندگی خود گالری کاملی از طبیعت های بی جان هوایی زیبا را نقاشی کرد. گاهی اوقات تصویر "طبیعت یخ زده" توسط امپرسیونیست ها فقط به عنوان یک افزوده مورد نیاز است. به عنوان مثال، در نقاشی "صبحانه روی چمن" اثر ادوارد مانه، در پیش زمینه می توانید یک طبیعت بی جان باشکوه از لباس ها، میوه ها و مواد غذایی پراکنده روی چمن ها را ببینید. ون گوگ بسیاری از طبیعت های بی جان غیرمعمول نقاشی کرد. بسیاری از مردم نقاشی های او را "آفتابگردان" یا "عنبیه" می شناسند، اما او هنوز هم چنین بوم هایی مانند"کفش های ون گوگ" یا "صندلی ون گوگ" همگی نمونه هایی از نقاشی طبیعت بی جان هستند.

طبیعت بی جان روسی

جای تعجب است که در روسیه زندگی بی جان به عنوان یک ژانر جداگانه برای مدت طولانی مورد تقاضا نبود ، زیرا تقریباً پایین ترین نوع هنرهای زیبا به حساب می آمد ، که به دانش اساسی یا خاصی نیاز ندارد. مهارت در نقاشی فقط در نیمه دوم قرن نوزدهم. سرگردان روسی توانستند علاقه به این سبک هنری را در بین عموم مردم روسیه برانگیزند.

پس از آن، بسیاری از نقاشان روسی به نقاشی طبیعت بی جان علاقه داشتند. طبیعت بی جان هنرمندان مشهوری مانند ایگور گرابار، کوزما پتروف-ودکین، ایوان خروتسکوی، کنستانتین کرووین را می توان در تالارهای گالری ترتیاکوف، موزه روسیه، موزه هنرهای زیبا مشاهده کرد. پوشکین در مسکو و همچنین در ارمیتاژ. اما شکوفایی واقعی نقاشی طبیعت بی جان در کشور ما در دوران سوسیالیسم اتفاق افتاد.

عکس طبیعت بی جان

با ظهور عکاسی در دنیای هنر، عکاسی طبیعت بی جان ظاهر شد. امروزه بسیاری از مردم به خلق شاهکارهای عکاسی معتاد هستند. برخی از عکس ها با کمال و مهارت عکاس خود به سادگی شگفت انگیز هستند. گاهی اوقات، با کمک یک دوربین، عکاسان با استعداد موفق می‌شوند از طبیعت‌های بی‌جانی عکس بگیرند که به هیچ وجه کمتر از معروف‌ترین ساخته‌های هلندی‌های کوچکتر نیستند.

چگونه یک طبیعت بی جان بکشیم

برای شروع به کشیدن یک طبیعت بی جان، ابتدا باید آن را از چند اشیا بسازید. برای اولین آزمایش‌ها در نقاشی طبیعت بی‌جان، بهتر است ترکیب‌های پیچیده، یک زوج یا سه ساخته نشودموارد کافی خواهد بود.

بعد، یک طبیعت بی جان را به صورت مرحله ای بکشید. ابتدا باید با مداد یا زغال یک نقاشی بکشید. سپس یک زیر نقاشی روشن دنبال می‌شود که رنگ‌ها و سایه‌های اصلی ترکیب را آشکار می‌کند و تنها پس از آن می‌توانید مستقیماً به کشیدن جزئیات ادامه دهید.