شعر حماسی: تعریف، ویژگی‌های ژانر و مثال‌ها

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

شعر حماسی یکی از محبوب ترین و قدیمی ترین گونه های ادبیات جهان است. این یک اثر داستانی داستانی در شعر است. تفاوت اصلی آن با یک شعر معمولی این است که برخی رویدادهای مهم در زندگی یک گروه اجتماعی خاص، یک قوم خاص یا کل بشریت لزوماً به تصویر کشیده می شود. در این مقاله در مورد ویژگی های این ژانر و همچنین مشهورترین نمونه های ادبیات جهان صحبت خواهیم کرد.

تعریف

منظومه حماسی یکی از کهن ترین گونه های حماسی در تاریخ ادبیات جهان به شمار می رود. قبلاً در دوران باستان وجود داشته است، زمانی که توجه نویسندگان بر توسعه تاریخ مشترک و ملی متمرکز شده بود.

از بارزترین نمونه های ژانر شعر حماسی می توان به ادیسه و ایلیاد هومر، Nibelungenlied آلمانی، Roland Song فرانسوی،«اورشلیم تحویل داده شد» نوشته تاسو. همانطور که می بینید، نویسندگان بسیاری از این اشعار کاملاً ناشناخته هستند. عمدتاً به دلیل این واقعیت است که خود متون قرن‌ها پیش نوشته شده‌اند، از آن زمان تاکنون بارها تجدید چاپ، بازنویسی، تکمیل و تغییر یافته‌اند.

پس از دوران باستان، نویسندگان با قدرتی تازه در عصر کلاسیکیسم به این ژانر علاقه نشان دادند. او در آن زمان به دلیل رشادت مدنی، تعالی و قهرمانی اش به عنوان تاج شعر شناخته شد. در عین حال، نویسندگان کلاسیک در تحولات نظری خود به معیارهای باستانی پایبند بودند و چندان از آنها عدول نکردند.

به عنوان یک قاعده، انتخاب یک قهرمان برای یک شعر حماسی، اغلب، با ویژگی های اخلاقی او تعیین نمی شد. نکته اصلی این است که او یک شخصیت تاریخی باشد. رویدادهایی که او به هر طریقی با آنها مرتبط است باید دارای اهمیت جهانی انسانی یا حداقل ملی باشد. این اصطلاحات جزء لاینفک تعریف شعر حماسی شده اند. مفهوم اخلاق گرایی هم وجود داشت. قهرمان باید به یک نمونه تبدیل می شد، یک الگو، فردی که من دوست دارم از او پیروی کنم.

در عین حال، باید اعتراف کرد که کلاسیک گرایی وظیفه خود را انعکاس شخصیت های واقعی قهرمانان واقعی، وقایع واقعی رخ داده، نمی دانست. جذابیت نویسندگان این جهت به ژانرهای گذشته صرفاً به دلیل نیاز به درک عمیق حال تعیین شده است.

با شروع از یک واقعه یا واقعیت خاص، شاعر حماسی جان تازه ای در کارش به او بخشید. تصویر هنری شخصیت ها و رویدادها، تنها در کلی ترین شکل، می تواند با شخصیت های تاریخی مرتبط باشد.حقایق واقعی.

کلاسیک در روسیه

شایان ذکر است که کلاسیک گرایی روسی این دیدگاه ها را، اول از همه، در مورد شعر قهرمانانه به ارث برده است و فقط اندکی آن را دگرگون کرده است. به عنوان مثال، دو دیدگاه اصلی در مورد مشکل رابطه بین آغاز هنری و تاریخی در یک اثر ترسیم شده است.

این را می توان در اولین اشعار حماسی مشاهده کرد که در کشور ما نویسندگان آنها لومونوسوف و تردیاکوفسکی بودند. شایان ذکر است که نه "تیلماخیدا" تردیاکوفسکی و نه "پیتر کبیر" لومونوسوف مشکلات حماسه ملی روسیه را منعکس نکردند. وظیفه اصلی آنها علاقه شدیدی بود که توانستند در شاعران معاصر آن زمان برانگیزند.

این آنها بودند که همه شاعران آینده روسی را در مقابل نیاز به انتخاب نحوه ادامه کار قرار دادند. قرار بود شعری قهرمانانه مثل شعر لومونوسوف باشد. این در مورد یک رویداد مهم در تاریخ روسیه می گوید. در عین حال، هدف آن جستجوی حقیقت تاریخی است و در تکنیک ها و اشکال متعارف دوران مدرن توسعه یافته است. در بیت اسکندریه نوشته شده است.

نوع شعر تردیاکوفسکی کاملاً متفاوت است. با وجود کامل بودن بیرونی آن، ماهیت آن برای معاصران بسیار کمتر روشن بود. اگر فرم متریک را حذف کنیم، شاعر یک هگزامتر روسی شده ارائه کرده است. قابل توجه است که تردیاکوفسکی در آثار خود به تاریخ یک موقعیت فرعی و حتی رسمی نسبت داد. هر چه زودتر وقایع به تصویر کشیده شده در اثر رخ دهد، او احساس آزادی بیشتری می کرد.شاعر.

بنابراین تردیاکوفسکی در ابتدا از ایده انعکاس دوران طعنه آمیز و افسانه ای در اشعار خود دفاع کرد. در این مورد، او توسط سنت های هومر هدایت می شد و معتقد بود که شاعر باستانی نیز آثار خود را نه در تعقیب داغ حوادث خلق کرده است.

یک چیز دیگر مهم است. وقایع و قهرمانان تاریخی، قبل از اینکه بخشی از چنین شعری شوند، باید جایگاه ویژه ای در آگاهی مردم می گرفتند، جامعه باید یک ارزیابی اخلاقی واحد به آنها می داد. اما ماهیت افسانه ای و "افسانه ای" قهرمانان نشان می دهد که آنها می توانند حداقل کلی ترین ایده مشارکت خود را در رویدادهای توصیف شده، نقش آنها در سرنوشت دولت خود، دوران، در حافظه انسانی و عمومی حفظ کنند. یا مردم از نمونه های داخلی شعر حماسی، می توان به آثار خراسکوف "روسیادا" و "نبرد چسمه" و همچنین "دیمیتریادا" سوماروکف و "مسکو آزاد شده" تالیف مایکوف اشاره کرد.

ویژگی ها

یکی از ویژگی های اصلی ژانر شعر حماسی حجم قابل توجه خود اثر است. در عین حال، این به میل نویسنده بستگی ندارد، بلکه به وظایفی بستگی دارد که او برای خود تعیین می کند. این آنها هستند که به چنین حجم زیادی نیاز دارند. تفاوت شعر غنایی و حماسی در همین است. برای شاعر، در این مورد، ارائه هر قسمت با جزئیات بسیار مهم است.

دومین ویژگی مهم ژانر شعر حماسی تطبیق پذیری آن است. علاوه بر این، عملکرد سرگرمی در ابتدا آخرین مکان را به خود اختصاص داد. عملکرد آموزشی از زمان های قدیم به عنوان اصلی تبدیل شدچنین شعری الگوی روشن و نمونه ای از نحوه رفتار بود. علاوه بر این، این مکان مخزن اطلاعات تاریخی در مورد برخی از رویدادهای مهم یا سرنوشت کل یک قوم بود. چنین شعری عقاید مردم را در مورد تاریخ ثبت می کرد و همچنین کارکرد علمی مهمی را انجام می داد ، زیرا اطلاعات جغرافیا ، نجوم ، پزشکی ، صنایع دستی و مسائل داخلی از طریق آن منتقل می شد. به عنوان مثال، از این آثار، نسل‌های بعدی می‌توانستند یاد بگیرند که چگونه زمین کشت می‌شود، زره جعل می‌شود، بر اساس چه اصولی جامعه وجود دارد. در نتیجه به چنین تنوعی، تلفیق حماسی می گویند.

به عنوان مثال، اشعار هومر همیشه در مورد گذشته های دور صحبت می کرد. محققان به این نتیجه رسیدند که ظاهرا یونانی ها با بدبینی به آینده می نگرند و سعی می کنند دوران طلایی گذشته را به تصویر بکشند.

تصاویر یادبود

ژانر شعر حماسی با استفاده از تصاویر یادبود مشخص می شود. تصاویر شخصیت های اصلی همیشه مرتبه ای بالاتر از تصورات معمول در مورد یک فرد معمولی بود، آنها عملاً به معنای خاصی به یادگار تبدیل شدند. نویسندگان از روش ایده‌آلی‌سازی استفاده کردند و شخصیت‌های خود را زیباترین، عالی‌ترین و باهوش‌ترین شخصیت‌ها در مقایسه با افراد دیگر ساختند. این اثر تاریخی حماسی محسوب می شود.

همچنین در این ژانر مفهوم ماتریالیسم حماسی وجود دارد. این به طور مستقیم با میل به توصیف هر چیزی که اتفاق می افتد به طور کامل و تا حد امکان با جزئیات مرتبط است. در نتیجه هر چیز یا جزئیاتی که نظر شاعر را می‌گرفت، لقب مناسبی دریافت می‌کرد. مثلا همین هومرتوجه را به معمولی ترین چیزهای روزمره و پیش پا افتاده معطوف می کند. به عنوان مثال، در مورد ناخن یا مدفوع. در شعرهای او همه چیز رنگی است، هر شیئی رنگ و ویژگی خاص خود را دارد. به عنوان مثال، دریا چهل سایه دارد، توت ها و لباس های الهه ها با درخشان ترین رنگ ها توصیف شده اند.

برای نویسندگان مهم بود که لحن عینی خود را حفظ کنند. سازندگان سعی کردند بسیار منصف باشند.

سبک حماسی

هنگام نوشتن شعری از این سبک، سه قانون وجود دارد که همه نویسندگان بدون استثنا سعی کرده اند به آن پایبند باشند.

اول، این قانون عقب ماندگی است. این همان چیزی است که به آن توقف عمدی عمل می گویند. به گسترش هرچه بیشتر کادر تصویر کمک می کند. به عنوان یک قاعده، عقب ماندگی خود را به شکل یک شعر درج شده یا انحراف نشان می دهد، در حالی که در مورد گذشته صحبت می کند، دیدگاه های مردمی را که قرن ها پیش می زیسته اند بیان می کند.

در ابتدا اشعار به صورت شفاهی خوانده می شد، آنها را روی کاغذ نمی نوشتند. با کمک عقب ماندگی، اجراکننده یا نویسنده مستقیم به دنبال تمرکز بیشتر بر روی موقعیت توصیف شده بودند.

ثانیاً این قانون انگیزه مضاعف رویدادها است. انسان قدیم در تلاش برای مطالعه و درک روح افراد و یافتن توضیحی برای اعمال آنها، همیشه در حرکتهای روح انسان متوقف می شد که نه تنها تابع اراده درونی او، بلکه در معرض دخالت خدایان نیز بود.

ثالثاً، این قانون ناسازگاری زمانی در زمان همان رویدادهای توصیف شده است. در این شرایط، نویسنده چنین شعری به عنوان فردی بسیار ساده لوح عمل می کرد که فکر می کرد اگر شروع کنددو رویداد را همزمان توصیف کنید، برای همه غیرطبیعی به نظر می رسد.

یکی دیگر از ویژگی های بارز شعرهای حماسی، تکرار زیاد است. گاهی اوقات، آنها تا یک سوم کل متن را تشکیل می دهند. چندین توضیح برای این وجود دارد. در ابتدا، این آثار منحصراً به صورت شفاهی منتقل می شد. و تکرار یکی از خواص واجب هنر عامیانه است. این توصیف دائماً شامل فرمول هایی است که دائماً تکرار می شوند، به عنوان مثال، پدیده های طبیعی که در واقع بر اساس شابلون ها مونتاژ می شوند.

القاب دائمی که آنها را زینت می دهد به اشیاء، قهرمانان یا خدایان خاصی اختصاص داده می شود. نویسندگان به طور مداوم از تشبیه‌های حماسی استفاده می‌کنند تا تصویر را تا حد امکان بصری جلوه دهند. شاعر در عین حال سعی می کند هر قسمت را به زبان مقایسه ترجمه کند و آن را به تصویری مستقل تبدیل کند.

اغلب در شعری از این نوع، روایت از طریق شمارش استفاده می شود، زمانی که تصویر به طور کامل شرح داده نشده است، و به نظر می رسد که قسمت ها بر روی یک میله طرح بندی شده اند.

تقریباً در همه این گونه آثار می توان ترکیبی از داستان با جزئیات، رویدادها و پدیده های واقعی را یافت. در نتیجه، مرز بین خیال و واقعیت تقریباً به طور کامل پاک می شود.

ایلیاد

منظومه حماسی یونان باستان "ایلیاد" نوشته هومر، نمونه بارز اثری از این سبک است. این شعر جنگ تروا را توصیف می کند؛ شعر ظاهراً بر اساس داستان های عامیانه در مورد آن استموفقیت های قهرمانان بزرگ آن زمان.

طبق نظر اکثر محققان، ایلیاد در قرون نهم تا هشتم قبل از میلاد نوشته شده است. این اثر عمدتاً بر اساس افسانه‌هایی است که مربوط به دوران کرت-میکنه است. این منظومه یادبود مشتمل بر 15700 بیت است که به صورت هگزامتر سروده شده است. بعدها توسط فیلسوفان اسکندریه به 24 آهنگ تقسیم شد.

عمل شعر در آخرین ماه های محاصره تروا توسط آخایی ها اتفاق می افتد. به طور خاص، قسمتی که مدت زمان بسیار کوتاهی را در بر می گیرد با جزئیات بسیار توضیح داده شده است.

توصیف کوه المپ با خدایان نشسته بر آن معنایی مقدس دارد. علاوه بر این، هم آخایی ها و هم تروجان ها آنها را گرامی می دارند. خدایان بر دشمنان خود بلند می شوند. بسیاری از آنها به طور مستقیم در داستان شرکت می کنند و به یک یا آن طرف مقابل کمک می کنند. علاوه بر این، برخی از رویدادها توسط خود خدایان هدایت یا ایجاد می شوند، اغلب تأثیر مستقیمی بر روند رویدادها دارند.

مهابهاراتا

منظومه حماسی هندی باستان "مهابهاراتا" یکی از بزرگترین آثار موجود در جهان است. این یک مجموعه نسبتاً پیچیده، اما در عین حال بسیار ارگانیک از روایات حماسی با ماهیت بسیار متفاوت - الهیاتی، آموزشی، سیاسی، کیهانی، حقوقی است. همه آنها بر اساس اصل قاب بندی، که برای ادبیات هندی معمولی در نظر گرفته می شود، متحد شده اند. این شعر حماسی باستانی هندی منبع بسیاری از تصاویر و طرح‌های موجود در آن شدادبیات جنوب و جنوب شرق آسیا. به ویژه، ادعا می کند که همه چیز در جهان اینجاست.

نمی توان دقیقاً گفت که نویسنده مهابهاراتا کی بوده است. اکثر محققان او را حکیم ویاسا می دانند.

شعر درباره چیست؟

در قلب شعر حماسی "Mahabharata" دشمنی بین دو گروه از پسرعموها است که توسط پسر بزرگ Dhritarashtra، دوریودانای قدرت طلب و خیانتکار آغاز شد. پدرش او را زیاده‌روی می‌کند، حتی به خردمندانی که او را محکوم می‌کنند توجهی نمی‌کند. درگیری در نبرد 18 ساله در میدان کوروکشترا به اوج خود می رسد. این همان چیزی است که شعر حماسی «مهابهاراتا» درباره آن می گوید.

جالب اینجاست که رویارویی بین کائوراواها و پانداواها مبنایی اسطوره ای دارد. در اینجا، مانند هومر، خدایان تأثیر مستقیمی بر پیشرفت رویدادها دارند. به عنوان مثال، کریشنا از پانداواها حمایت می کند که در نتیجه برنده می شوند. در این حالت تقریباً همه شرکت کنندگان اصلی در نبرد می میرند. پانداوا بزرگ که به خاطر این خونریزی توبه می کند، حتی می خواهد پادشاهی را ترک کند، اما بستگان و حکیمان او را متقاعد می کنند که بماند. او به مدت 36 سال حکومت می کند و هرگز از سرزنش خود برای نابودی دوستان و بستگان خود دست بر نمی دارد.

جالب است که در همان زمان، قهرمان حماسی مرکزی این شعر کارنه است که نقشه کریشنا در مورد اجتناب ناپذیر بودن نبرد در کوروکشترا را برای از بین بردن شیاطین تجسم یافته به عنوان کشاتریا آشکار می کند. پس از مرگ کارنه بود که شکست کائوراواها در میدان جنگ اجتناب ناپذیر شد. آغاز فجایع کیهانی به پایان یوگا دواپرا و آغاز کالی یوگا گواهی می دهد. مرگ کارنا شرح داده شده استبیشتر از مرگ هر یک از شخصیت ها. اکنون می دانید که شعر حماسی مهابهاراتا در مورد چیست.

Beowulf

در ادبیات غرب «بیوولف» را الگوی این ژانر می دانند. این یک شعر حماسی آنگلوساکسون است که عمل آن در قلمرو یوتلند اتفاق می افتد (این شبه جزیره ای است که دریاهای شمال و بالتیک را از هم جدا می کند ، در حال حاضر متعلق به دانمارک و آلمان است). وقایع حتی قبل از انتقال آنگلز به بریتانیا توصیف شده است.

این اثر از بیش از سه هزار سطر تشکیل شده است که در بیت تشبیهی نوشته شده است. خود شعر به نام شخصیت اصلی نامگذاری شده است. ظاهراً حماسه در قرن هفتم یا هشتم میلادی خلق شده است. در همان زمان، آن را در یک نسخه نگهداری می کردند که تقریباً در سال 1731 در کتابخانه عتیقه کاتن درگذشت. علیرغم اینکه در صحت این متن تردیدهای موجهی وجود دارد، از آنجایی که فهرست بازمانده تنها به قرن یازدهم اشاره دارد، «بیوولف» است که کهن ترین شعر اروپای «بربر» به شمار می رود که فرود آمده است. به طور کامل برای ما.

محتوای اثر

اکنون بیایید به آنچه که شعر حماسی "بیوولف" در مورد آن می گوید بپردازیم. اساساً در مورد پیروزی قهرمان داستان بر هیولاهای وحشتناک گرندل و مادرش و همچنین بر اژدهایی است که مرتباً به کشورش حمله می کردند.

در همان ابتدا، اکشن به اسکاندیناوی منتقل شد. شهر هیروت شرح داده شده است که بر روی آنبرای 12 سال متوالی، یک هیولای وحشتناک حمله می کند و جنگجویان نجیب و بهترین را می کشد. جنگ سالار بیوولف تصمیم می گیرد به کمک همسایگانش برود. او به تنهایی در یک مبارزه شبانه گرندل را شکست می دهد و بازویش را از او سلب می کند. مادرش که از بستر دریا برمی‌خیزد می‌خواهد از او انتقام بگیرد، اما بئوولف او را نیز شکست می‌دهد و به لانه‌اش در ته دریا می‌رود.

در قسمت دوم این اثر، قهرمان داستان از قبل به پادشاه گتاها تبدیل می شود. این بار او باید با اژدهایی که نمی تواند تجاوز به گنجینه های محافظت شده توسط او را فراموش کند مبارزه کند. پس از کشتن اژدها، خود بیوولف به شدت مجروح می شود. نکته قابل توجه این است که نگارنده نزدیک شدن به مرگ یک رهبر نظامی را فاجعه نمی داند و آن را پایانی شایسته برای یک زندگی بزرگ و باشکوه توصیف می کند. هنگامی که او می میرد، گروه به طور رسمی او را همراه با گنج همان اژدها بر روی تندیس تدفین می سوزاند.

همانند سایر آثار حماسی باستانی ژرمنیک، در "بیوولف" توجه زیادی به سخنرانی های شخصیت ها شده است. در آنها است که می توان ذهن، شخصیت، ارزش خود را آشکار کرد و فهمید که دقیقاً چه چیزی در آن زمان به عنوان ایده آل ارزش داشت. از ویژگی های این شعر می توان به خطوط داستانی اضافی، انحرافات غنایی، داستان های پس زمینه ای اشاره کرد که دائماً توسط نویسنده استفاده می شود.