اتودهای آبرنگ: چگونه خلاقیت را توسعه دهیم

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

تکنیک آبرنگ بسیار متنوع، اما در عین حال پیچیده است. رنگ ها باید با آب رقیق شوند، به همین دلیل آنها متحرک تر می شوند. به نوبه خود، این به شما امکان می دهد از تکنیک های مختلف استفاده کنید: کار کردن با جزئیات دقیق، ایجاد پر کردن های گسترده، ریختن یک ضربه به ضربه دیگر.

هنگام یادگیری طراحی، انجام طرح ها با آبرنگ مفید است. بسیار مهم است که کار را به طور کلی ببینید و محیط زیبا را احساس کنید.

نکته

1. از کشیدن نترسید. همه می توانند سبزیجات، میوه ها یا مناظر را به تصویر بکشند، نکته اصلی این است که به خود ایمان داشته باشید و در خود الهام بگیرید.
2. کیفیت کاغذ آبرنگ نقش مهمی دارد، نتیجه نهایی به آن بستگی دارد. برای انتخاب کاغذ ایده آل برای خود، لازم است تمام انواع ورق هایی را که با آن مواجه می شوید امتحان کنید. باید روی برگه ها یادداشت کرد (وزن کاغذ، درجه آن و اینکه چه نتیجه ای به دست آمد).
3. هنگام بازدید از یک پارک یا مکان دیدنی دیگر، باید یک دوربین با خود داشته باشید. پس از همه، عکس ها در آینده می توانند الهام بخش باشندخلق آثار جدید شروع به ایجاد طرح های جدید با آبرنگ، این تصاویر هستند که به شما یادآوری می کنند که چگونه باید به نظر برسند.
4. برای از بین بردن رطوبت اضافی برس ها، به دستمال یا دستمال کاغذی نیاز دارید.

اتود با آبرنگ: میوه ها و سبزیجات

آموزش نقاشی با آبرنگ به صورت مرحله ای انجام می شود. آنها با کارهای ساده تر شروع می کنند و تنها پس از آن به سمت کارهای پیچیده تر می روند. برای شروع، از هر میوه یا سبزی می توان به عنوان طبیعت استفاده کرد. وظیفه اصلی در این مورد انتقال صداها و ترسیم حجم اشیا با استفاده از پس زمینه و سایه های در حال سقوط است.

در مرحله اول باید خطوط را با یک مداد ساده ترسیم کنید. بهتر است از پاک کن استفاده نکنید، بلکه به سادگی یک خط اصلاح نازک و کمی قابل توجه بکشید. برای اینکه سایه ها را فراموش نکنید، می توانید قسمت های ضروری را کمی سایه بزنید.

بعد، با گذاشتن هایلایت ها در مکان های مناسب، تمام سطح تصویر با روشن ترین سایه پر می شود. وقتی بستر خام آماده شد، شروع به نوشتن سبزی یا میوه انتخابی کنید. اولی باید یک نیم صدا باشد، سپس، با شروع از آن، سایه ها و نور نوشته می شود. در پایان، باید راه حل های تونال را روشن کرد.

با تسلط بر مطالعات سبزیجات، آبرنگ دیگر مشکلی نخواهد داشت و سپس می توانید به تصویر چندین سبزی یا میوه، سپس یک کوزه و یک طبیعت بی جان بروید.

چگونه یک منظره را با آبرنگ نقاشی کنیم

حال و هوای طرح های آبرنگ تنها یک لحظه است، حالتی از طبیعت زودگذر که هنرمند آبرنگ توانست آن را به تصویر بکشد.

با شروع به کشیدن طرح با آبرنگ، ابتدا باید منظره را در ذهن خود تصور کنید. هنرمند باید تعیین کند که چه مقدار فضای روی ورق توسط آسمان و چه مقدار توسط زمین اشغال خواهد شد. اغلب خط افق کمی پایین تر از وسط قرار می گیرد و این از نظر ترکیب درست است. یک طرح آبرنگ از آسمان شروع به به تصویر کشیدن می کند، به خصوص اگر هنرمند تکنیک مرطوب را انتخاب کرده باشد.

در مرحله دوم، صفحات منظره ترسیم می شوند. مناطق تاریک را تقویت می کند. در این مرحله، نه تنها باید روی هواپیماها، بلکه بر جزئیات فردی نیز تمرکز کرد. مرحله آخر کار با برس های نازک است که جزئیات کوچک را ترسیم می کنند و تصویر را کامل می کنند.

اتودهای گل در آبرنگ

وقتی یک هنرمند مشتاق شروع به کشیدن یک دسته گل می کند، اولین چیزی که می بیند تعداد زیادی شاخه و گل کوچک است. با این حال، گیج نشوید. شروع به کار، اولین چیزی است که شما باید به طور هماهنگ گل ها را به ترتیب درست بچینید. پس زمینه توسط گل های کوچک ایجاد می شود، آنها بیشتر به تصویر کشیده می شوند و باید کوچکتر باشند.

باید 3-4 سانتی متر از لبه های ورق عقب نشینی کنید - این قاب خواهد بود که نمی توانید از آن فراتر بروید. تصویر اولیه باید با مداد ترسیم شود و نباید به آن فشار بیاورید تا کاغذ تغییر شکل ندهد. ترکیب باید شبیه یک شکل هندسی (مثلث یا بیضی) باشد.

هنگام کار با رنگ ها، روی پالت باید مجموعه ای از سایه های سرد و گرم مورد نظر را که در تصویر وجود دارد تهیه کنید. کار را از پس زمینه شروع کنید، در ابتدا با نور کار کنیدرنگ می کند و پس از آن مناطق را با سایه تیره می کند.

سپس به سمت کشیدن گل می روند. در ابتدا سایه های روشن مشخص می شود و پس از آن سایه هایی با یک لایه نازک لعاب به گلبرگ ها اضافه می شود. باید مراقب بود که بسیاری از جزئیات کوچک در پس‌زمینه ظاهر نشوند.

اتودها در آبرنگ باید به طور کلی نوشته شوند، بهتر است آن را "خام" انجام دهید تا یک رنگ به آرامی به رنگ دیگر منتقل شود. اینگونه است که سایه های منحصر به فرد ایجاد می شود و نقاشی زنده است. فقط باید گلبرگ ها و ساقه های کوچک را با یک برس نازک تمام کنید.

جالب

آبرنگ شباهت زیادی به گواش دارد، بنابراین می توان آنها را با هم استفاده کرد. تفاوت این رنگ ها در شفافیت است. آبرنگ شفاف تر از گواش است. این ویژگی است که نتیجه نهایی را تعیین می کند. با این حال، این دو تکنیک مبتنی بر تکنیک های مشابه هستند.

هنگام ایجاد طرح با آبرنگ، باید میزان آبی را که باید در آن رنگ را رقیق کنید، کنترل کنید. مایع نه تنها رنگ را حل می کند و آن را شفاف تر می کند، بلکه میزان وضوح نقاشی آینده را نیز تعیین می کند. بنابراین بهتر است تکنیک آبرنگ را با تعیین میزان آب مورد نیاز یاد بگیرید.