2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
Timur Novikov یک نقاش و گرافیست سن پترزبورگ، یک چهره بزرگ در هنر معاصر، یک سازمان دهنده نمایشگاه ها، و یک موسیقیدان است که کمک زیادی به هنر کرد و آکادمی جدید هنرهای زیبا را تأسیس کرد. او زندگی طولانی و شگفت انگیزی را پشت سر گذاشت و میراث عظیمی را پشت سر گذاشت. بسیاری حتی گمان نمی کنند که او چقدر برای فرهنگ ملی و به ویژه هنرهای زیبا انجام داده است.
کودکی
تیمور در ۲۴ سپتامبر ۱۹۵۸ در شهر لنینگراد به دنیا آمد. این هنرمند آینده زیر نظر مادرش گالینا واسیلیونا بزرگ شد. پسر هرگز پدرش را نشناخت. تیمور پتروویچ نوویکوف در دوران تحصیل خود شروع به رفتن به یک حلقه نقاشی کرد که در خانه پیشگامان سازماندهی شده بود.
در سال 1967، در سن 9 سالگی، آثار خود را در اولین نمایشگاه هنر طراحی کودکان خود در دهلی نو به نمایش گذاشت. یک سال بعد، او به نوایا زملیا نقل مکان می کند، اما پس از 4 سال خانواده به زادگاه خود لنینگراد باز می گردند. بعداً این هنرمند به یاد آورد که طبیعت شمال دور داشته استتأثیر زیادی بر او و این در کار و درک او از فضای اطراف منعکس شد.
اولین قدم های خلاق
در سال 1973 او به عضویت باشگاه منتقدان هنر جوان در موزه روسیه سنت پترزبورگ سازماندهی شد. به زودی تیمور وارد مدرسه فنی می شود و در آنجا فن آوری لاک و رنگ را مطالعه می کند. در سال 1975، او به میل خود دیوارهای موسسه را ترک می کند.
تیمور که یک صلح طلب سرسخت است، از ارتش سرباز می زند. در عوض، در سال 1976 به باشگاه هنردوستان جوان در هرمیتاژ پیوست. در این دوره، نوویکوف اولین تصاویر را نوشت. او نه تنها به تنهایی، بلکه در همکاری با دیگر سازندگان کار می کند.
بنابراین، او با همفکر اولگ کوتلنیکوف متحد می شود و گروه Monsters را تشکیل می دهد.
در سال 1977، تیمور نوویکوف به گروه آوانگارد "کرونیکل" که توسط بوریس کوشلوخوف تشکیل شده بود، پیوست. نوویکوف به عنوان عضوی از گروه در اولین نمایشگاه آپارتمان خود شرکت کرد.
توسعه مستقل
در سال 1978، هنرمند تیمور نوویکوف، اولین پروژه کیوریتوری خود را زنده می کند. او محل هایی را از کلیسای بسته شستاکوفسکایا مادر خدا اجاره می کند و در آنجا کارگاه ها را تجهیز می کند. او قبلاً در 2 ژوئن نمایشگاه آپارتمان خود را اداره می کند. هم آثار هنرمندان جوان آن زمان و هم نقاشیهای تیمور نوویکوف.
دو سال بعد، این هنرمند دوباره با دوست قدیمی خود متحد می شود تا با هم یک نمایشگاه آپارتمانی افتتاح کنند. گالری "آسا" تیمور نوویکوف و اولگ کوتلنیکوف در خیابان قرار داشت. Voinova، 24. اودر یک آپارتمان مشترک اجاره شده توسط هنرمندان قرار داشت، اما در سال 1987 ساختمان آپارتمان دیگر وجود نداشت.
بعدها، تیمور با هنرمند ماریا سینیاکوا-اورچینا در مسکو ملاقات می کند. منافع مشترک و دوستی قوی آنها را جمع کرد. متعاقباً، ماریا به تیمور این حق را داد که به عنوان رئیس جهان شناخته شود - این نام مستعار کاملاً در محافل باریک تثبیت شد.
در سال 1981، تیمور به اتحادیه هنرمندان غیر رسمی لنینگراد می پیوندد. یک سال بعد در اولین نمایشگاه باشگاه در کاخ فرهنگ. کیروف، همراه با ایوان سوتنیکوف، هنرمند معاصر، اقدامی رسواکننده ترتیب می دهد: او یک سپر تخته سه لا را با سوراخ به نمایش می گذارد. در سال 2014، فیلم "شیء صفر" در مورد تیمور نوویکوف منتشر شد - این نام روشن با نام همان اقدامی است که باعث شهرت این هنرمند شد.
هنرمندان جدید
اما تیمور به این موفقیت بسنده نکرد. او در سال 1982 گروه New Artists را تشکیل داد که اعضای آن اولگ کوتلنیکوف، گئورگی گوریانوف، ایوان سوتنیکوف، اوگنی کوزلوف و کریل خازانوویچ بودند. سبک این گروه هنری با حرکات غربی مانند "نیو وایلد" آلمان و همچنین "ترنساوانتگارد" از ایتالیا، "فیگوراسیون لیبره" فرانسوی و "ایست ویلج" از آمریکا همخوانی داشت..
"هنرمندان جدید" به پدیده هایی در هنر مانند "رومانتیسم جدید"، "فیگوراتیو بودن جدید"، "موج نو" پایبند بودند. تیمور نوویکوف و همکارانش به دنبال آوردن چیز جدیدی به هنرهای تجسمی بودند تا مرزهای استانداردهای پذیرفته شده را گسترش دهند.
1985 - سال تشکیل آکادمی جدید همه هنرها. به نام تیموراز کلمه "همه چیز" که از آینده پژوهان وام گرفته شده است استفاده می کند که اشاره ای به آوانگارد روسی دارد. بنابراین ، انجمن جدید شروع به پیوند خود با این روند کرد ، که نمایندگان برجسته آن دوست دختر نوویکوف ماریا مینیاکوا-اورچینا و همچنین ماریا اسپندیاروا و تاتیانا گلبووا بودند که به هر حال پرتره ای عالی از تیمور نوویکوف نوشتند. اما "هنرمندان جدید" تا حدودی از آوانگارد خالص جدا ایستادند: آنها قبل از هر چیز به دلیل فقدان یک پایه نظری جدی متمایز شدند.
علاوه بر بنیانگذاران این انجمن، شامل: اوگنی یوفیت، ویکتور چرکاسف، وادیم اوچینیکوف، سرگئی بوگایف، اینال ساوچنکوف، اولگ ماسلوف، آندری مدودف، آندری کریسانوف، ولادیسلاو کوتسویچ، اولگ ماسلوف و افراد مشهور بود. ویکتور تسوی.
"هنرمندان جدید" به سرعت محبوب شد و بر لبان همه بود. علاوه بر این، این گروه تبلیغات مشترکی را با هنرمندان افسانه ای غربی مانند جان کیج، رابرت راشنبرگ و اندی وارهول برگزار کرد.
فیلم و موسیقی
این هنرمند نه تنها به لطف نمایشگاه ها به شهرت رسید. تیمور نوویکوف نیز به موسیقی علاقه داشت و در این زمینه موفقیت هایی نیز داشت. او در سال 1983 گروه آوانگارد New Composers را ایجاد کرد. در همان زمان، نوویکوف با ارکستر سرگئی کوریوخین، به نام مکانیک مردمی، همکاری کرد.
و از سال 1985، تیمور با یک کلوپ راک به عنوان برگزار کننده کنسرت های گروه هنوز بسیار جوان کینو همکاری می کند. و نویکوف همچنین نقش یک طراح گرافیک را بر عهده گرفت که فضای منحصر به فردی از اجراها را ایجاد کرد. در سال 1987او حتی از طراح مد با استعداد کنستانتین گونچاروف دعوت کرد تا روی تصاویر صحنه اعضای گروه که شامل تسوی، کاسپاریان و گوریانوف بودند کار کند. بنابراین، نوویکوف به سختی روی تصویر "کینو" کار کرد و اثر خود را بر روی آن گذاشت که با ذوق و سلیقه عالی و درک روانشناسی بیننده متمایز بود.
تقریباً در همان زمان، نوویکوف همچنین با هنرمندان جدید کار کرد: آنها اجراهایی از آنا کارنینا، اسکی باز تیراندازی، ابله و باله سه مرغ عشق را بر اساس دانیل خارمس با موسیقی وی. وریچف و. وی. آلاخوا. این گروه در سینما نیز فعالیت داشتند. آنها در مسیرهایی مانند "نکرئالیسم" و "سینمای موازی" کار کردند - بسیاری از آزمایشات بسیار موفق و کنجکاو بودند.
گروه های خلاق به رهبری تیمور نویکوف عموماً بسیار بارور و همه کاره بودند: اعضا همچنین به موسیقی و ادبیات، "نقد جدید" و حتی آلات موسیقی جدید مانند آهن اختراع کردند.
در سال 1987، تیمور در ساخت فیلم "آسا" شرکت می کند، در آن بازی می کند و به عنوان طراح تولید شرکت می کند. او با همکاری با کارگردان سرگئی سولوویف، اولین جایزه طراحی هنری را در سینمای شوروی دریافت کرد.
تیمور نوویکوف به طور کلی یکی از اولین هنرمندان رسانه ای در اتحاد جماهیر شوروی شد و ایدئولوگ تلویزیون دزدان دریایی شد و بعدها در سال 1999 کارگردان فیلم های معروفی مانند کابوس مدرنیسم و طلایی شد. بخش ". علاوه بر این ، نوویکوف در فیلمبرداری فیلم "دو کاپیتان-2" که توسط سرگئی فیلمبرداری شده است شرکت کرد.دبیژف در سال 1992.
تیمور یک قدم از زمان خود عقب نبود: او در ایجاد راوی و جنبش کلاب، در مکان معروفی مانند Fontanka-145 شرکت کرد. و همچنین یکی از بنیانگذاران حزب گاگارین در VDNKh شد که اولین آن در سال 1991 برگزار شد.
دانشگاه آزاد
در زمستان 1988، دانشگاه آزاد افتتاح شد، جایی که تیمور نوویکوف و همچنین بوریس یوخانانف و سرگئی کوریوخین معلم شد. این مؤسسه در سالن سخنرانی مرکزی انجمن «دانش» قرار داشت. در یکی از جلسات دانشگاه آزاد، نوویکوف اعلام کرد که در حال گذراندن "دوره کلاسیک" است و به این ترتیب نئوآکادمیزم را ادامهی به اصطلاح تکنیکگرایی هنر اعلام کرد.
تیمور تلاش کرد تا اشکال جدیدی را در خلق کلاسیک در محتوا و آکادمیک در قالب هنر به کار گیرد. این هنرمند آکادمیسم را توانایی استفاده از فنون مختلف صنایع دستی هنری در آثار خود نامید، در حالی که نئوآکادمیزم به نظر او شکلی دگرگون شده از هنر است که هم استفاده از روش های سنتی و هم آمیخته با فناوری های جدید و محتوای مدرن را در بر می گیرد.
در سال 1990، موزه روسیه در سن پترزبورگ میزبان نمایشگاه "سرزمین هنر" بود، جایی که او پانل خود "نیویورک در شب" را به نمایش گذاشت. او بعداً به همراه دنیا اسمیرنوا نمایشگاهی را به همراه همایش جوانان و زیبایی در هنر ترتیب داد که در آن مضامین جاودانه زیبایی شناسی، مرگ و جاودانگی را نزد هر فردی مطرح کرد. او همراه با سرگئی بوگایف که نام مستعار آفریقا را داشت و همچنین ایرنا کوکسنایت، ویکتور مازین و اولسیا تورکینامجله کابینت را تأسیس کرد که در آن هنرمندان موضوعات مهم هنر آن زمان را پوشش می دادند و سؤالات جدیدی در مورد خلاقیت مطرح می کردند.
همانطور که نوویکوف بزرگتر می شد، بیشتر و بیشتر نگران موضوعات سیاسی می شد. تیمور که ماهیت معنوی ظریفی داشت، با رویدادهای مهم جهانی آغشته شد و دو تأسیسات سیاسی را به جنگ آمریکا و عراق خلق کرد: "گلوله باران بغداد" و "نشت نفت در خلیج فارس". این فقط خلاقیت نیست، بلکه یک گفتگوی واقعی با جامعه، سیاست و جهان است - این پیامی است، فریادی از روح درباره وحشت غیر قابل تحمل جنگ.
پل کاخ
در تابستان 1990، تیمور و همکارانش تلاش خود را در اولین نمایشگاه روی پل قصر که توسط ایوان مووسسیان برگزار شد، امتحان کردند. این نمایشگاه به وضوح این ایده را منعکس می کند که هنرمندان برای عمل تلاش می کنند: اکنون آنها می خواهند چیزهایی خلق کنند که آسان نیست، آنها می خواهند صحبت کنند، افکار خود را به جهان منتقل کنند. شرکت کنندگان این رویداد به طور خاص برای این نمایشگاه، مطابق با فضای شهری پیشنهادی، آثاری را خلق کردند. آثار ارائه شده در این رویداد در مجموعه موزه پل کاخ نگهداری شده است.
یک سال بعد، نویکوف در دومین نمایشگاه مشابه شرکت می کند، جایی که او تابلوی یادبود "کشتی گیران" را به نمایش می گذارد. خود مووسسیان، برگزارکننده نمایشگاه، گوریانوف، توزوف، اگلسکی و اولگا کوماروا نیز در این نمایشگاه شرکت کردند.
نئوکلاسیک
در کار خود، نوویکوف اغلب به فیگوراتیو بودن نئوکلاسیک متوسل می شود و عمداً جلوه های بافتی و تزئینی را تشدید می کند. هنرمند انجام دادارجاعاتی به هنر دهه 80، با تأکید ظریف بر ایده های آن زمان. در دوره جدید، دیدگاه های کلاسیک آکادمی جدید به راحتی با زندگی رنگارنگ مردم در دهه 90 همزیستی داشت.
در اواخر دهه 80، نویکوف برای همیشه نقاشی را رها کرد. او تحت تأثیر دیدگاههای زیباییشناختی دوست، طراح مد و هنرمند خود کنستانتین گونچاروف، از "طراحی بیانگر" به یک تکنیک کاملاً جدید برای خود - کلاژ نساجی فاصله گرفت. تیمور از شابلون های مینیمالیستی استفاده می کرد و کار خود را تا حد امکان ساده می کرد و آنها را به تقسیم یک هواپیما و قرار دادن یک نماد کوچک روی آن تقلیل می داد. این تکنیک کار او را انتزاعی تر و در عین حال عمیق تر کرد. نوویکوف با خروج از دقت آکادمیک، به تصویرسازی شهودی روی آورد که بازتاب دیدگاه های مدرن در مورد هنر آن زمان بود.
سریال Horizons اثر تیمور نوویکوف که در این دوره ساخته شد، موفقیت چشمگیری و تبلیغات گسترده ای داشت. پژواک این ایدهها اکنون در حال حاضر تجسم یافته است: نقوش کارهای نوویکوف اکنون در طراحی لباسها مانند، برای مثال، گرمکن استفاده میشود.
ایده های جدید
در سال 1991، تیمور نوویکوف نمایشگاهی با عنوان "نواکادمیسم" در موزه روسیه برگزار کرد. همه همان گونچاروف، گوریانوف، بوگایف و یگلسکی در نمایشگاه شرکت کردند. تیمور آثار خود «نرگس» و همچنین «آپولو در حال زیر پا گذاشتن میدان سرخ» را به نمایش گذاشت. از سوی دیگر گونچاروف "شنل های شوالیه" را به تماشاگران نشان داد که شبیه شنل های جادار ساخته شده از مواد مخملی است که با درج های عجیب و غریب از کارت پستال تزئین شده است.
از آن زمان، نوویکوف به طور فعال شروع به استفاده کردعکس و کارت پستال با بازتولید نقاشی کلاسیک. و همچنین پس از این نمایشگاه، تیمور شروع به متوسل شدن به تصاویر خدایان یونانی کرد که به نظر او نماد "قدرت زنده خلاقیت" بود. آفرودیت، آپولو، اروس بر روی آثار او ظاهر شدند. مجموعه ای کامل از نقاشی ها به تاریخ کوپید و روان اختصاص داده شد.
زیباشناسان بزرگ با سرنوشتی دشوار در آثار این هنرمند سوسو زدند - اسکار وایلد، لودویگ از بایرن. به افتخار آنها، نمایشگاه های جداگانه "درباره زیبایی"، "فرقه مخفی"، "رجینا"، "لودویگ دوم از باواریا و دریاچه سوان"، "آواز قو رمانتیسم آلمانی" حتی برگزار شد.
NAII
تا سال 1993، نئوآکادمیسین ها در موسسه "آکادمی جدید هنرهای زیبا" متحد شدند. این شامل خود نوویکوف و همچنین مدودف، گوریانوف، توزو و یگلسکی بود که عناوین استادان افتخاری را دریافت کردند. NAII محل را در مکان افسانهای در پوشکینسکایا، شماره 10 اشغال کرد.
همچنین نمایشگاه هایی از اساتید - اولگا توبرلوتس (نوزاد کوماروا)، گریانوف، بلا ماتویوا، و همچنین ماسلوف، گونچاروف، اگلسکی و کوزنتسوف برگزار شد. همچنین، نمایش آثار در اینجا توسط دانشجویان NAII یگور اوستروف و استانیسلاو ماکاروف سازماندهی شد.
تا سال 1995، تیمور نوویکوف به برلین نقل مکان کرد و در آنجا فعالیت خلاقانه خود را متوقف نکرد. او نمایشگاه «زوال رمانتیسیسم آلمانی» را که عنوان «معماری در رایش سوم» را نیز داشت، ترتیب داد. این بنا بر اساس طرح هایی برای بناهای تاریخی در مرزهای رایش سوم بود. با این حال، نمایشگاه رسوایی به دستور سانسور بسته شد.
در سال 1997تیمور قبلاً به روسیه بازگشته و به فعالیت فعال خود ادامه داده است. او جشن نئوآکادمیزم را در کاخ پاولوفسک ترتیب داد. موسیقی این مراسم توسط برایان انو آهنگساز و نوازنده اجرا شد.
در همان زمان، این هنرمند کلاس های درس NAII را در قلعه میخائیلوفسکی تشکیل داد. و همچنین در ایجاد انجمن اروپایی زیبایی شناسی کلاسیک با مشارکت پروفسور الکساندر زایتسف شرکت کرد. بنابراین، تیمور فرزندان خود را فراموش نکرد و مرتباً برای توسعه آن تلاش می کرد.
فعالیت دیرهنگام
در سال 1998، تیمور بنیانگذار "موسسه تاریخ هنر مدرن" و سازمان "اراده هنری" شد که از حفظ آخرین فرهنگ هنری دفاع می کرد. او همراه با آندری خلوبیستین، روزنامه Khudozhestvennaya Volya و مجله Susanin را تأسیس کرد.
در این دوره، هنرمند دیدگاه خود را نسبت به محافظه کاری تغییر داد و استدلال کرد که آثار کلاسیک نوعی تجلیل از دولت روسیه هستند. از این رو، وی از لزوم تقویت اعتبار سن پترزبورگ به عنوان پایتخت فرهنگی و در عین حال عدم رقابت با مراکز بین المللی هنر معاصر مانند نیویورک یا لندن خبر داد. در دهه 90، نویکوف عمدتاً به فعالیت های انتشاراتی مشغول بود.
23 مه 1998 در قلعه هفتم کرونشتات NAII تیمور به همراه "اراده هنری" یک اقدام هنری خاطره برگزار کردند. در یک قلعه خالی، آنها به افتخار پانصدمین سالگرد اعدام ساوونارولا در میدان سینیوریا فلورانس، «سوزاندن غرور» را به صحنه بردند. در طی این اقدام، نقاشان نقاشی های خود را سوزاندند.
سالهای اخیر
در سفری به آمریکا در سال ۱۹۹۷، این هنرمندمریض شدن. این بیماری منجر به از دست دادن بینایی شد. با وجود این بیماری سخت، او همچنان به رهبری آکادمی جدید ادامه داد و همچنین در دانشگاه ایالتی سنت پترزبورگ و سایر مؤسسات آموزشی بزرگ در شهر سخنرانی کرد. علاوه بر این، تیمور مجری برنامه آکادمی جدید در ایستگاه رادیویی Port FM بود که موسیقی کلاسیک را رواج می دهد. او بخشی از مجموعه هنری خود را به موزه روسیه و ارمیتاژ اهدا کرد.
در سال 2001، تیمور در نمایشگاه "میان زمین و آسمان" که به روندهای نئوکلاسیک در هنر معاصر اختصاص داشت، که در بلژیک، اوستند برگزار شد، شرکت کرد.
مرگ
در یک زمان، بسیاری از معاصران تعجب کردند که چرا تیمور نوویکوف درگذشت. این فرد فعال، فعال و خلاق زندگی خود را بیهوده به خطر نینداخت، سالها نسوخت و حتی پس از نابینایی کامل تسلیم نشد. اما این هنرمند بزرگ به طور ناگهانی بر اثر ذات الریه پیش پا افتاده در 23 می 2003 درگذشت. نوویکوف در قبرستان اسمولنسک در زادگاهش سن پترزبورگ به خاک سپرده شد.
توصیه شده:
دیمیتری آرکادیویچ نالبندیان، هنرمند: بیوگرافی، خلاقیت، حافظه
در ارتباط با صد و پنجمین سالگرد این هنرمند در سال ۲۰۱۱، نمایشگاه دیگری از دی. نعلبندیان درهای Manege افتتاح شد. تمام ژانرهایی را که استاد در آن کار می کرد - پرتره ، طبیعت بی جان ، نقاشی های تاریخی ، منظره ارائه می دهد. بوم های گردآوری شده از غرفه های مختلف نمایشگاهی و موزه-کارگاه. او نشان داد که استعداد هنرمندی که عادت داشت فقط به عنوان یک "نقاش دربار" فکر کند چقدر متنوع است
هنرمند جوان نادژدا روشوا: بیوگرافی، خلاقیت، حافظه
جوانترین گرافیست نادژدا روشوا واقعاً می خواست انیماتور شود. با این حال، زندگی او در 17 سالگی کوتاه شد. در مجموع، این دختر بیش از 10000 اثر شگفت انگیز در حساب خود دارد. داستان جالب نادیا را می توان در مطالب مقاله یافت
پاشا 183: علت مرگ، تاریخ و مکان. پاول الکساندرویچ پوخوف - بیوگرافی، خلاقیت، زندگی شخصی، حقایق جالب و مرگ مرموز
مسکو شهری است که در آن هنرمند هنر خیابانی پاشا 183 متولد شد، زندگی کرد و درگذشت و روزنامه گاردین آن را "بنکسی روسی" نامید. پس از مرگش، خود بنکسی یکی از کارهایش را به او تقدیم کرد - او شعله ای سوزان را روی قوطی رنگ به تصویر کشید. عنوان مقاله جامع است، بنابراین در مطالب به تفصیل با زندگی نامه، آثار و علت مرگ پاشا 183 آشنا می شویم
هنرمند بوریس آمارانتوف: بیوگرافی، خلاقیت، زندگی شخصی، علت مرگ و حقایق جالب
هیچ چیز برای همیشه در زیر ماه ماندگار نیست. این گفته نیازی به اثبات ندارد، به خصوص اگر در مورد بت های گذشته بخوانید که جوانان امروزی حتی نام آنها را نشنیده اند. از جمله ستارگان درخشان، اما خاموش و فراموش شده، بوریس آمارانتوف است که علت مرگ او تا به امروز حتی برای کسانی که شخصاً با این هنرمند آشنا بودند راز باقی مانده است
هنرمند Arkady Sher: بیوگرافی، خلاقیت، زندگی شخصی، علت مرگ
چه کسی کارتون فوق العاده در مورد پروستوکواشینو را نمی شناسد؟ تمام نقاشی ها برای طرح نسخه سوم کارتون محبوب "تعطیلات در پروستوکواشینو" و "زمستان در پروستوکواشینو" توسط هنرمند فوق العاده روسی Arkady Solomonovich Sher ایجاد شده است. او بیش از سی سال را وقف کار در استودیو سایوزمولت فیلم کرد و با کار خود شادی بسیاری را برای کودکان و بزرگسالان به ارمغان آورد