2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
در مرکز شهر، در خیابان نوسکی، ساختمان یکی از بهترین تئاترهای سن پترزبورگ وجود دارد که نمایش های کمدی را نشان می دهد. آنها نه تنها در سراسر روسیه، بلکه بسیار فراتر از مرزهای آن نیز شناخته شده اند. هم ساختمان و هم خود تئاتر دارای تاریخ غنی هستند که فراز و نشیب های زیادی را به خود دیده است. همه این شرایط باعث ایجاد سنتها و پرورش بیش از یک نسل بازیگر با استعداد شده است.
شروع
در سال 1904، تصمیم گرفته شد که یک خانه تجاری تقریباً در مرکز نوسکی پروسپکت ساخته شود. دو برادر Eliseev صاحب آن شدند. به زودی فروشگاه آنها در طبقه همکف فعال شد. با این حال، سود مورد انتظار را به همراه نداشت، بنابراین بخشی از محل شروع به اجاره کرد.
آرزوها به سرعت پیدا شدند. طبقه دوم خالی توسط یک استودیوی بازیگری جوان اشغال شده بود. این مکان فقط نیازهای تئاتر را برآورده کرد: مرکز شهر، تبلیغات اضافی به هزینه همسایگان. خیلی سریع بازیگران جایگاه خود را پیدا کردند. کارنامه آنها عمدتاً شامل آثار کمدی بود. مردم با لذت به اجراها رفتند، زیرا در آن زمان هیچ آنالوگ شایسته ای در سن پترزبورگ وجود نداشت. اما این موفقیت زیاد دوام نیاورد. انقلاب اصلاحات خود را انجام داد.
دوران شوروی
بعد از اولجنگ جهانی دوم، صحنه طنز نه تنها طبقه دوم، بلکه کل مرکز را می گیرد. ستون اصلی خلاقیت در سال 1925 مونتاژ شد. و ساختمان در سال 1929 به هنر واگذار شد. دوره کوتاهی از برخاستن آغاز شد.
تئاتر را گاتمن کارگردانی کرد که اولین اجرا به نام "شارپ" را روی صحنه جدید گذاشت. این اجرا با استقبال تماشاگران محلی روبرو شد. بعد از چند سال تصمیم گرفتند طنز را با کمدی ترکیب کنند. اینگونه بود که تئاتر طنز و کمدی لنینگراد ظاهر شد. بازیگر گرانوفسکایا رئیس آن شد. این تا حد زیادی توسعه بیشتر سالن تئاتر را تعیین کرد.
این بازیگر سالهاست که در تئاتر پیشرو بوده است. وودویل ها، کمدی ها و دیگر تولیدات مطابق با سلیقه او و برای او ساخته شد. در همان زمان، لئونید اوتیوسوف جوان نیز در آنجا کار می کرد.
شش سال از تئاتر کمدی آینده. آکیموف با یک گروه ثابت وجود داشت. اما با گذشت زمان، بازیگران شروع به ترک کردند. دلیل آن عدم تمایل رهبری به انتقال نقش های اصلی به استعدادهای جوان بود. و در کنار این، علاقه مخاطبانی که دیگر از همین چهره ها خسته شده بودند کاهش یافت.
Akimov
وقتی تئاتر در روزهای سیاه افتاد و حتی دولت شهر قصد تعطیلی آن را داشت، فرصت جدیدی به وجود آمد. در سال 1935، این سایت در لنینگراد "بدترین" نام گرفت. تغییرات اساسی لازم بود. تصمیم بر این شد که یک رهبر جدید منصوب شود. یک هنرمند تئاتر بسیار فعال آکیموف رئیس شد. او تازه داشت خودش را به عنوان کارگردان امتحان می کرد، با این حال، از مسئولیت نمی ترسید و قبول کرد.
آکیموف یک سال فرصت داشت تا تئاتر را بازسازی و احیا کند. با آمدنش چنان تغییراتی آغاز شد که هیچکس انتظارش را نداشت. گرانوفسکایا و اوتیوسوف تئاتر را ترک کرد. خون جدیدی از استودیو Experiment به درون او ریخته شد. به لطف آکیموف، «طنز و کمدی» چهره جدیدی پیدا کرده است.
نیکولای پاولوویچ در نمایشنامه نویس شوارتز روحی خویشاوندی پیدا می کند که با او شاهکارهای واقعی را به صحنه می برند. تاکید بر تازگی بود. شوارتز نمایشنامه هایی نوشت که اکنون به تئاتر کمدی افتخار می کنند. آکیمووا - "اژدها"، و همچنین "سایه".
اما تغییرات به همین جا ختم نشد. آکیموف کار خود را با مترجم لوزینسکی آغاز می کند. به زودی، آثاری بر اساس آثار شکسپیر، لوپه دو وگا، شریدان و پریستلی در کارنامه حضور خواهند داشت.
آکیموف شخصاً در خلق مناظر شرکت کرد و آزادی خلاقیت را برای بازیگران گذاشت. آنها آزاد بودند تا تصاویر شخصیت های مشهور جهان را به تنهایی تفسیر کنند.
شهرت تئاتر جدید، بازیگران جوان، اجراهای جالب در سراسر قلمرو وسیع اتحاد جماهیر شوروی گسترش یافت. «طنز و کمدی» عنوان افتخاری یکی از بهترین نهادهای فرهنگی کشور را دریافت کرد.
جنگ
وقتی جنگ فرا رسید، صحنه بسته نشده بود. مدتی بود که تیم با خانوادههایشان فقط در یک پناهگاه بمب زیر تئاتر درام بولشوی زندگی میکردند و در آنجا اجراهای جدیدی را به نمایش گذاشتند. و در سال 1941 آنها مجبور شدند لنینگراد را ترک کرده و به عشق آباد نقل مکان کنند.
در این شهر نه تنها دست از نواختن برنداشتند، بلکه 16 اجرای جدید را برای مخاطبان محلی به نمایش گذاشتند.
زمان صلح فرا رسیده
پس از جنگ، آکیموف از سمت خود برکنار شد زیرا نمایشنامه هایی از نمایشنامه نویسان خارجی را روی صحنه می برد. بلافاصله تئاتر شروع به فروپاشی کرد. از سال 1949 تا 1956، نیکولای پتروویچ به جای کارگردان نبود و سایت رو به زوال کامل رفت. در سال 1956 بازگردانده شد و همه چیز دوباره زنده شد.
آکیموف در سال 1968 در جریان یک تور در مسکو درگذشت.
بعد از
وقتی نیکولای پتروویچ درگذشت، تئاتر از کارگردانی به کارگردان دیگر منتقل شد. کارگردانان اغلب تغییر می کردند و تنها گولیکوف در سال 1970 موفق به ماندن شد. تحت او، سایت نام فعلی خود را گرفت - تئاتر کمدی آکادمیک. آکیمووا.
بعد از گولیکوف، فومنکو شروع به مدیریت صحنه کرد، سپس آستاراخان بود و اکنون کازاکوا رئیس شده است.
برای مدت طولانی تئاتر کمدی. آکیمووا در حال تعمیر بود. در سال 2008، برای اولین بار در شصت سال از عمر آن، سازندگانی دعوت شدند که به طور کامل هم روی نما و هم در نمای داخلی کار کردند.
فصل جدیدی در زندگی تئاتر با نمایشنامه "سایه" که زمانی توسط شوارتز نوشته شده بود افتتاح شد.
تئاتر کمدی. آکیموف: رپرتوار
تیم خلاق به سنتها وفادار مانده است و در تلاش است تا بر اساس آثار بهترین کمدینها و نویسندگان از سراسر جهان محصولات جدیدی خلق کند. هم کمدی های جدید و مدرن و هم آثار جاودانه غول های ادبی که مدت ها مرده اند روی صحنه زنده می شوند.
محبوب ترین در میان آنها عبارتند از:
- "اهمیت جدی بودن" توسطداستان کوتاه از اسکار وایلد.
- شایعات ویندزور اثر ویلیام شکسپیر.
- تولید مدرن "هارولد و ماد" توسط کالین هیگینز.
- گل سرخ اثر سرگئی آکساکوف.
- "بیوه حیله گر" و "عاشقان" اثر کارلو گلدونی.
- Makropulos Remedy توسط Karel Capek.
- "گربه ای که خودش راه می رفت" نویسنده معروف رودیارد کیپلینگ.
- «ترفندهای دوروتی دات» اثر سامرست موام که به خاطر نمایشنامههایش مشهور است.
- کمدی بسیار اجتماعی "ارواح" اثر فیلمنامه نویس ادواردو دی فیلیپو.
- "سایه" اثر اوگنی شوارتز.
تئاتر کمدی. آکیموف نظرات بازدیدکنندگان
منتقدان تئاتر فعالیت های تئاتر مدرن را "عالی" ارزیابی کردند. آنها برای بازی بازیگران و همچنین نمایش های جدید جذاب خارجی و داخلی اشتیاق خود را ابراز می کنند.
تئاتر کمدی موزیکال. آکیمووا به دلیل اقتباس های اصلی خود از فیلمنامه های شناخته شده مشهور است. تمرکز اصلی روی کمدی ها و درام های طنز است. تماشاگران توجه دارند که آنها بازیگران را دوست دارند و خود اجراها در سطح بالایی هستند.
با این وجود، در میان بررسی های مثبت، موارد بسیار منفی نیز وجود دارد - در مورد تعمیرات ضعیف، عدم وجود هود اگزوز و بوی در سراسر غرفه ها از مغازه پنکیک فروشی همسایه.
برخی شکایت دارند که مناظر خود تولیدات می تواند غنی تر باشد. در عین حال دیگرانآنها اطمینان می دهند که یک اجرا، نه بیش از حد اشباع از قلوه سنگ، باید اینگونه باشد. از این گذشته ، این به شما امکان می دهد تا روی بازیگری ، روی ایده اصلی تولید تمرکز کنید و حواس شما را پرت نشوید تا بوته های نقاشی شده را با جزئیات بیشتری ببینید.
کسانی که اغلب به اجراها می روند عاشق تئاتر کمدی هستند. آکیموف، و همچنین خواندن بیشتر آثار صحنهسازی شده، از رویکرد غیر استاندارد در ارائه مطالب کلاسیک لذت زیادی میبرد.
چگونه به آنجا برسیم، کجا تماس بگیریم؟
تئاتر از ساعت 11:30 شروع به کار می کند و با پایان آخرین اجرا به پایان می رسد. می توانید با استفاده از مترو به آن برسید، یا در ایستگاه Gostiny Dvor یا در Nevsky Prospekt توقف کنید. از Gostiny Dvor، فقط 253 متر، و از Nevsky Prospekt - 638 کمی نزدیک تر بروید.
ممکن است تئاتر کمدی را نشناسید. آکیموف عکس های او به طور ویژه در مقاله ارائه شده است. علاوه بر این، تئاتر وب سایت رسمی خود را دارد که در آن اخبار و اطلاعات دقیق در مورد اجراهای آینده منتشر می شود. علاوه بر توضیح مختصر، از بیننده دعوت می شود تا به بازیگران نگاه کند.
می توانید به راحتی تئاتر کمدی را پیدا کنید. آکیموف آدرس آن به طور غیرعادی ساده است: خیابان نوسکی، خانه 56. عبور از ساختمان بزرگ، که توسط چراغ ها روشن می شود، دشوار است. نام روی آن با حروف بزرگ نوشته شده است.
برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد برنامه روزهای آینده، با صندوقدار تماس بگیرید. تلفن: 312 45 55 یا 571 62 29. همچنین می توانید در مورد هزینه ها در آنجا بپرسید.و همچنین در دسترس بودن امکان رزرو بلیط از قبل وجود دارد.
گیشه از ابتدای افتتاحیه تئاتر تا ساعت 15 باز است. سپس برای ناهار بسته می شوند. ادامه کار از ساعت 16:00 تا 19:30.
توصیه شده:
تئاتر درام دیمیتروگراد. A. N. Ostrovsky: پیشینه تاریخی، کارنامه، عکس ها، بررسی ها
تئاتر درام دیمیتروگراد. A. N. Ostrovsky ساکنان و مهمانان شهر را به اجراهای خود دعوت می کند. هنر روح ها را روشن و پاک می کند - این چیزی است که آنها در این نهاد فرهنگی باور دارند. روی صحنه تئاتر در ژانرهای مختلف اجرا می شود. هر بیننده می تواند آنچه را که برای او جالب است انتخاب کند
تئاتر ژاپنی چیست؟ انواع تئاتر ژاپنی تئاتر شماره تئاتر کیوژن تئاتر کابوکی
ژاپن کشوری اسرارآمیز و متمایز است که درک ماهیت و سنت های آن برای یک اروپایی بسیار دشوار است. این تا حد زیادی به این دلیل است که تا اواسط قرن هفدهم این کشور به روی جهان بسته بود. و اکنون، برای اینکه روح ژاپن را احساس کنید، جوهر آن را بشناسید، باید به هنر روی آورید. بیانگر فرهنگ و جهان بینی مردم است که در هیچ جای دیگری نیست. تئاتر ژاپن یکی از قدیمی ترین و تقریباً بدون تغییر انواع هنری است که به ما رسیده است
مربی معروف حیوانات یوری کوکلاچف. گربه تئاتر: آدرس، کارنامه، بررسی
بیش از یک نسل از کودکان تلاش می کنند وارد دنیای جادویی شوند که ساکنان اصلی آن گربه ها هستند. و یوری کوکلاچف چنین فرصتی را برای آنها فراهم می کند. تئاتری که او خلق کرد در سراسر جهان شهرت دارد
تئاتر جوانان im. برایانتسف: کارنامه، بررسی
تئاتر دولتی سن پترزبورگ برای تماشاگران جوان. برایانتسف یکی از قدیمی ترین تئاترهای کودکان نه تنها در سن پترزبورگ، بلکه در سراسر روسیه است. این یک تئاتر کودک منحصر به فرد در نوع خود است که برای کودکان در هر سنی طراحی شده است
تئاتر کمدی موزیکال سنت پترزبورگ: تاریخچه تئاتر، نقدها، عکس ها
تئاتر کمدی موزیکال سنت پترزبورگ در تاریخی و یکی از زیباترین مکان های پایتخت فرهنگی، نه چندان دور از خیابان نوسکی در میدان هنر، ساخته شده توسط کارلو روسی باهوش واقع شده است