طبیعت بی جان با میوه ها در نقاشی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

نقاشی یکی از بهترین راه‌ها برای مقابله با افسردگی، بهبود خلق و خو، باور به نقاط قوت و توانایی‌هایتان است. اعتقاد بر این است که نقاشی مستلزم برخی استعدادها و توانایی های خاص است. در واقع، شما فقط باید میل و پشتکار داشته باشید. مهم نیست که در چه سنی فرد شروع به کشیدن می کند. اغلب افراد در سن بازنشستگی به طراحی مهارت می‌رسند و کارهای بزرگی به دست می‌آورند. ساده ترین طرح برای نوشتن تصویر اول یک طبیعت بی جان با میوه است. در خانه، همیشه می‌توانید یک گلدان یا بشقاب پیدا کنید و برای میوه‌های تازه به بازار بروید.

چه چیزی باید برای اولین نقاشی آماده شود؟

برای شروع کافی است کاغذ مخصوص طراحی، مدادهای ساده با کیفیت، پاک کن، قلم مو و آبرنگ خوب داشته باشید. البته، شما می توانید روی هر چیزی و با هر مدادی طراحی کنید، اما مواد بی کیفیت می توانند روند را پیچیده کنند و شما را از طراحی منصرف کنند. بنابراین، اولین طبیعت بی جان با میوه، برای مبتدیان، باید روی کاغذ مناسب، مداد و رنگ خوب انجام شود.

ابزار و مواد:

• مدادهای ساده با سختی های مختلف بهتر است خریداری کنیدمجموعه.
• کاغذ برای آبرنگ یا طراحی سایز A3.
• برس آبرنگ شماره 6 در صورت تمایل می توانید قلم مو در اندازه های مختلف (سنجاب، کولینسکی، بز) خریداری کنید.
• آدامس نرم (پاک کن).
• آبرنگ ("سن پترزبورگ" یا "لادوگا").
• اسل. این ضروری ترین ابزار نیست، می توان آن را با یک صندلی جایگزین کرد.
• پد فیتینگ اندازه مناسبی دارد.

چگونه یک ترکیب برای طبیعت بی جان بسازیم؟

ترکیب درست برای یک طبیعت بی جان با گل و میوه نیمی از موفقیت کار تمام شده است. هنگام انتخاب اشیا، توجه به شکل آنها مهم است. اگر از اشیاء کم استفاده می کنید، باید چند عنصر دراز را اضافه کنید، این برای هماهنگی ترکیب ضروری است. برای ایجاد پویایی تصویر، اشیاء باید دارای اشکال مختلف باشند - گرد، زاویه ای و محکم. برای ترکیب آرام‌تر، اشیاء باید جادارتر قرار گیرند و در امتداد یک خط افقی کشیده شوند.

بسیار مهم است که ترکیب متضاد باشد. اگر عناصری با همان شکل و رنگ بسازید، تصویر غیر جالب و خسته کننده می شود. بنابراین هنگام انتخاب اقلام باید به رنگ، بافت، اندازه و شکل توجه کرد. اگر رنگ سبز در ترکیب غالب باشد، لازم است مقداری از رنگ قرمز اضافه شود. در هر صورت، نباید خواسته های خود را فراموش کنید، زیرا زندگی بی جان آینده با میوه کار هنرمند است و فقط او می تواند تصمیم بگیرد که ترکیب چه خواهد شد. عکس هایی که با قهوه ای یا زغالی کشیده شده اند اصلاً نیستندنسبت به آثاری که با آبرنگ نوشته شده اند پایین تر است.

نورپردازی و مکان برای طبیعت بی جان

بهترین نور طبیعی است. برای نقاشی بهترین مکان کنار پنجره است. هر چه اتاق روشن تر باشد، ترسیم راحت تر و راحت تر است. لامپ ها را می توان در زمستان یا در شب استفاده کرد، اما این کار را پیچیده می کند، اگرچه اگر به طور مداوم طراحی کنید، هنرمند به نور مصنوعی عادت می کند و کار آسان تر می شود.

• اگر هنرمند رو به پنجره نشسته باشد و یک طبیعت بی جان، یک کاسه میوه بین او و پنجره باشد، آنگاه سایه بیشتر جزئیات و سایه ها را پنهان می کند. نقاشی تاریک و با عناصر درام به نظر می رسد.
• اگر پشت به پنجره بنشینید و یک طبیعت بی جان با میوه جلوی خود بگذارید، آن وقت اشیا کاملاً روشن می شوند و تقریباً هیچ سایه ای وجود نخواهد داشت.
• اگر هنرمند به پهلو کنار پنجره بنشیند و طبیعت بی جان نیز در آن قرار داشته باشد، نورپردازی جانبی بر شکل، سایه ها تأکید می کند و نسبت های ترکیب را متعادل می کند.

بنابراین، اولین باری که یک طبیعت بی جان با میوه برای یک هنرمند تازه کار ترسیم می شود، زمانی راحت تر و راحت تر خواهد بود که در کنار منبع نور قرار گیرد.

آماده سازی محل کار

قبل از شروع، باید کاغذ روی تبلت را بکشید. برای انجام این کار، یک ورق کاغذ را مرطوب کرده و با مقدار کمی چسب PVA به قرص وصل کنید و ورق را در اطراف محیط آغشته کنید. هنگامی که ورق خشک می شود، روی تبلت کشیده می شود. اگر این کار انجام نشد، هنگام کار با آبرنگ، که برای آن باید از آب زیادی استفاده کنید، یک ورق کاغذبه صورت امواج خواهد آمد این در پر کردن صحیح نقاشی با آبرنگ اختلال ایجاد می کند. اگر هنرمند قصد دارد با میوه با مداد و پاستل یک طبیعت بی جان بکشد، می توان یک ورق کاغذ را با دکمه یا گیره روی تبلت ثابت کرد.

سپس باید در کنار پنجره جا باز کنید، یک پایه یا صندلی بگذارید و یک تبلت را با کاغذ روی آن ثابت کنید. در مقابل سه پایه، میز یا چهارپایه ای قرار دهید که روی آن یک طبیعت بی جان با گل و میوه وجود دارد. انتخاب پس زمینه برای ترکیب بندی بسیار مهم است. به عنوان پس زمینه، می توانید از پارچه یا کاغذ ساده استفاده کنید. هنگامی که در نقاشی تجربه دارید، می توانید سعی کنید یک تصویر را با پس زمینه چند رنگ یا با چین های پارچه ای به زیبایی بکشید.

طرح تصویر

اول از همه، باید طرحی از تصویر آینده بکشید. برای انجام این کار، باید عنصر اصلی ترکیب را انتخاب کنید و یک نقشه ترسیم کنید. شما باید خطوط نازکی بکشید تا بعداً بتوان آنها را به راحتی با یک نوار الاستیک پاک کرد.

• یک خط افقی روی برگه علامت بزنید، این جدولی است که موارد روی آن قرار دارند.
• نقاط، خطوط و محل عناصر تصویر را علامت گذاری کنید و طرح را به صورت طرح ریزی دو بعدی انجام دهید.
• اشیاء اصلی را بکشید، ابتدا آنها را با اشکال مستطیلی به تصویر بکشید و سپس گوشه ها را گرد کنید و عمق آنها را نشان دهید.
• اشیاء ثانویه مانند میوه ها یا گل ها را علامت گذاری کنید و شکل آنها را بکشید.
• همه خطوط کمکی و خطاها را با یک باند الاستیک پاک کنید.
• در صورت لزوم پس‌زمینه را علامت‌گذاری کنید، برای مثال، اگر پارچه‌ای وجود دارد.
• محل سایه، نور،نیم سایه، بازتاب ها و رفلکس ها. آنها را روی طرح علامت گذاری کنید.

طراحی با آبرنگ

بعد از آماده شدن طرح، می توانید نقاشی را با آبرنگ پر کنید. هنگام کار با آبرنگ، باید به یاد داشته باشید که او عاشق آب است. قبل از شروع کار، یک طرح یا طرح باید با آب تمیز مرطوب شود و یک پالت برای مخلوط کردن رنگ ها آماده شود. پالت می تواند یک تخته پلاستیکی باشد که معمولاً در مجموعه ای از رنگ ها قرار می گیرد یا از یک ورق کاغذ کوچک استفاده کنید. آب داخل شیشه باید در صورت نیاز تعویض شود. هنگام طراحی با آبرنگ، باید یک رول حوله کاغذی جمع کنید تا بتوانید قلم مو را فشار دهید یا آب اضافی را از نقاشی جدا کنید.

مراحل کار

ابتدا باید پس زمینه تصویر را پر کنید. برای این کار، رنگ مناسب را با مخلوط کردن رنگ ها با یکدیگر انتخاب کنید. طراحی با رنگ خالص توصیه نمی شود، زیرا مکان های روشن و تاریک در تصویر وجود دارد، انتقال از نور به سایه باید صاف باشد. به عنوان مثال، اگر رنگ های زرد و آبی را با هم مخلوط کنید، سبز می شوید، با تغییر نسبت این رنگ ها، می توانید تعداد زیادی سایه سبز به دست آورید.

پس از پر کردن پس زمینه، می توانید شروع به نقاشی اشیاء بزرگ کنید، در حالی که کیاروسکورو را فراموش نکنید. نواحی تاریک را تیره‌تر از مناطق روشن کنید، بنابراین تصویری سه‌بعدی در تصویر ایجاد می‌کنید.

سپس شروع به رنگ آمیزی اجسام کوچک کنید، همچنین با کمک افزایش تن، حجم ایجاد کنید. هر از گاهی ارزش دارد که از تصویر دور شوید تا نتیجه را به طور کامل و به موقع ارزیابی کنید.اشتباهات را تصحیح کنید. رنگ‌های آبرنگ خوب هستند زیرا تمام اشتباهات را می‌توان به راحتی با آب پاک کرد و تصویر را به درستی رنگ کرد.

وقتی کار آماده شد، باید آن را بگذارید تا خشک شود و مطمئن شوید که گرد و غبار و سایر زباله های ریز به آن نچسبند. برس ها را بشویید و در حالت عمودی با انتهای کار خشک کنید تا موها ساییده نشوند.

موفقیت در خلاقیت به میل و صبر بستگی دارد. برای یک هنرمند تازه کار بسیار مفید است که به طبیعت های بی جان با میوه ها نگاه کند، عکس هایی از آنها را می توان در اینترنت، کتاب ها و مجلات هنری یافت. قدم زدن در موزه ها نیز سود زیادی خواهد داشت.