2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
فرناندو بوترو یکی از مشهورترین نقاشان و مجسمه سازان کلمبیایی الاصل است. آثار او برای فرهنگ و هنر مدرن اهمیت قابل توجهی دارد. این شخص خارق العاده و آثارش در مقاله مورد بحث قرار خواهد گرفت.
میلیون ها نفر امروز کار او را تحسین می کنند، اما راه رسیدن به شهرت و موفقیت به هیچ وجه آسان نبود. اما نقاش به سمت شادی خود رفت و قدم به قدم بر مشکلات غلبه کرد. امروز او به چیزی رسیده است که مدتها دنبالش بوده است، اما به همین جا بسنده نمی کند، بلکه همچنان به کشف جنبه های جدیدتر و بیشتر در خود ادامه می دهد.
فرناندو بوترو: بیوگرافی کوتاه
هنرمند و مجسمه ساز آینده که در سراسر جهان شناخته شده است، در تاریخ ۱۹۳۲/۰۴/۱۹ در شهر مدلین کلمبیا که به دلیل قاچاق مواد مخدر در سراسر جهان شهرت دارد به دنیا آمد.
از همان دوران کودکی شروع به نشان دادن علاقه به هنر کرد، اما در خانواده ای با سبک زندگی محافظه کارانه، همه در مورد سرگرمی او شک داشتند. وقتی یک جوان پانزده ساله اعلام کرد که قصد دارد هنرمند شود، مادرش و سایر اعضای خانواده با این کار مخالف بودند. آنها معتقد بودند که هنر می تواند چیزی شبیه به یک سرگرمی باشد، اما نه راهی برای امرار معاش.
با این حال، فرناندو بوترو مصمم بود و شروع به پیشرفت کرد و مهارت های خود را در تجارت مورد علاقه خود بهبود بخشید. به زودیاو موفق شد به عنوان تصویرگر در نشریه چاپی محلی El Colombiano، جایی که تا سال 1951 در این سمت کار می کرد. به دست آورد.
سفر به اروپا
سپس فرناندو تصمیم می گیرد برای کسب دانش و تجربه جدید به اروپا برود. در مادرید، او تحت یک مطالعه کوتاه مدت در یک مدرسه هنر قرار گرفت.
سپس به فلورانس رفتم، در آنجا در جلسات آموزشی با برنارد برنسون، استاد مشهور و دانشمند آمریکایی شرکت کردم. در ایتالیا، او با رنسانس اروپایی که قبلاً فقط با شنیده ها می دانست ملاقات کرد.
سفر از طریق اروپا حدود یک سال به طول انجامید و در سال 1952 بوترو به میهن خود بازگشت. او در این مدت تأثیرات و احساسات جدید زیادی دریافت کرد، با هنر و تاریخ اروپا آشنا شد، دانش جدیدی در زمینه هنر، فنون نقاشی و … به دست آورد.
البته او فقط در عرض یک سال نتوانست از یک هنرمند خودآموخته بی تجربه به یک هنرمند حرفه ای تبدیل شود، اما دانش به دست آمده در این سفر به او کمک کرد تا سبک خود را در آینده شکل دهد.
هنرمند فرناندو بوترو
پس از بازگشت به وطن، مجسمه ساز و هنرمند تازه کار اولین نمایشگاه انفرادی خود را ترتیب می دهد که در گالری L. Matisse کار می کرد.
در سال 1952، او وارد مسابقه ای شد که توسط هنر ملی برگزار شد. سالن کلمبیا نقاشی او "در کنار دریا" که برنده جایزه دوم شد.
اما در آغاز کار خود، فرناندو بوترو، که آثارش هنوز شخصی نبود،سبک منحصر به فرد، بیش از حد از توده عمومی هنرمندان جوان متمایز نشد. پس از بازدید از اولین نمایشگاه او، بسیاری از بازدیدکنندگان حتی متوجه نشدند که اینها نقاشی های یک هنرمند است و آنها را کار افراد مختلف می دانستند.
در آن زمان، نقاشان کاملاً متفاوتی بر آثار او تأثیر گذاشتند: پی. گوگن، دی. ریورا، امپرسیونیست ها و دیگران. علاوه بر این، او فرصتی برای آشنایی با آثار آنها در واقعیت نداشت، بنابراین خود را به بازتولیدهای مصور اکتفا کرد.
شکل دادن به یک سبک فردی
تا اواسط دهه 50. فرناندو بوترو، که نقاشیهایش اخیراً مورد توجه قرار گرفته بود، سبک شخصی مشخصی را که امروزه به آن میشناسند، نداشت. سپس انسان ها و حیوانات بسیار استانداردی را به تصویر کشید که تفاوت چندانی با نقاشی های هنرمندان دیگر نداشتند.
"چاق"هایی که برای هنردوستان مدرن آشنا هستند به طور اتفاقی به کارت ویزیت او تبدیل شده اند. هنگامی که این هنرمند "طبیعت بی جان با ماندولین" خود را نقاشی کرد، معلوم شد که ساز موسیقی بیش از حد پف کرده است. این هم خود هنرمند و هم مخاطب را سرگرم کرد. به این ترتیب، سبک امضای بوترو، که او دوست داشت، متولد شد.
از این به بعد، کلمبیایی فقط تصاویر مضحک متورم از مردم، حیوانات و اشیاء نقاشی می کرد.
شهرت جهانی
پس از ازدواج با گلوریا سیا، این هنرمند برای زندگی در مکزیک نقل مکان کرد، اما ازدواج آنها طولانی نشد. پس از طلاق، او به نیویورک نقل مکان می کند. مالکیت ضعیفزبان انگلیسی و بی پولی او را بر آن داشت تا نسخه هایی از آثار هنرمندان مشهور بنویسد.
به موازات آن، هنرمند نقاشی های خود را کشید. به لطف این، در سال 1970 نقاشی های خود را در گالری مارلبرو به نمایش گذاشت. نمایشگاه موفقیت آمیز است و بازگشت به اروپا پیروز است.
از آن زمان، بوترو به یک هنرمند سرشناس و برجسته معاصر کلمبیایی تبدیل شده است.
مرحله مدرن خلاقیت
امروزه آثار فرناندو بوترو از ارزش بالایی برخوردار است که به او اجازه می دهد سفرهای زیادی داشته باشد و با کسب و کار مورد علاقه اش امرار معاش کند. این هنرمند خانه ای در پاریس دارد که در آن بیشتر بوم های بزرگ نقاشی می کند. در سواحل مدیترانه فرانسه، خالق نه تنها دوست دارد با خانواده اش استراحت کند، بلکه علاوه بر نقاشی، سرگرمی دیگر خود را نیز دنبال می کند. اینجاست که مجسمه ساز فرناندو بوترو به جهانیان نشان داده می شود. خلاقیت های استاد، مانند نقاشی ها، با حجم غم انگیز متمایز می شوند.
او همچنین اغلب از نیویورک بازدید می کند، جایی که او نیز در آنجا کار می کند.
فرناندو بوترو در سال 1992 از خود ژاک شیراک (در آن زمان شهردار پاریس بود) دعوتی دریافت کرد تا یک نمایشگاه شخصی در شانزلیزه برگزار کند، جایی که قبلاً هیچ هنرمند خارجی دعوت نشده بود.
امروز بوترو به سراسر جهان سفر می کند و آثار خود را به نمایش می گذارد. او یکی از برجسته ترین نقاشان و مجسمه سازان زمان ما است.
نقاشی
از هنرمندان معاصر، فرناندو مطمئناً یکی از پردرآمدترین هاست. نقاشی های او در حراج ها و نمایشگاه های هنری به فروش می رسدمبالغ افسانه ای به عنوان مثال، نقاشی "صبحانه روی چمن" در سال 1969 در بازار هنر به قیمت 1 میلیون دلار فروخته شد.
او به روسیه بوده است، علاوه بر این، ارمیتاژ دارای یک گروه مجسمه سازی است که استاد شخصاً به موزه ارائه کرده است. اسمش "طبیعت بی جان با هندوانه" است.
هنرمند همیشه نگران تمام اتفاقات دنیا بوده است. او نمی توانست بی تفاوت باشد و در آغاز دهه 2000 قرن بیست و یکم مجموعه ای از نقاشی های "ابوغریب" را خلق کرد که در آن به وضوح نشان داد که آمریکایی ها چگونه با اسیران و اسیران عرب در یک زندان عراق ظالمانه رفتار می کنند. برای اولین بار، این خلاقیت ها در بهار سال 2005 در کلمبیا نور را دیدند.
فرناندو بوترو که امروزه مجسمهها و نقاشیهایش تقاضای زیادی دارد، گفت که هنوز این مجموعه آثار را که اکنون حدود ۵۰ اثر دارد، به پایان نرسانده است. به گفته او، او هنوز در این زمینه حرفی برای گفتن دارد، زیرا او داستان های مربوط به افغانستان، کوبا (گوانتانامو) و غیره را فاش نکرده است.
تقلید، یا بهتر است بگوییم، بازسازی نقاشی های معروف به شیوه خودتان، نوعی «ترفند» فرناندو بوترو است. «مونالیزا» که توسط یک کلمبیایی اجرا شده، نمونه بارز سبک سازی این اثر مشهور جهان است.
نقاشی های معروف
از محبوب ترین و شاخص ترین آثار او می توان به بوم «آدم و حوا» اشاره کرد که در آن چهره قهرمانان کتاب مقدس از پشت به تصویر کشیده شده است. آنها هر دو برهنه هستند و به شیوه سنتی هنرمند ساخته شده اند. آدم به میوه ممنوعه می رسد و مار وسوسه انگیز بر شاخه های درخت نمایان می شود.
در سال 1990 اوتصویر "در پنجره" را نقاشی کرد که یک زن چاق و برهنه را نشان می دهد که در یک پنجره باز ایستاده است. این هنرمند علاقه خاصی به به تصویر کشیدن طبیعت برهنه زنانه دارد. علاوه بر این، میل او به فرم های پف کرده زمانی که بدن زن را به تصویر می کشد به اوج خود می رسد.
نقاشی "نامه" (1976) زنی چاق را به تصویر می کشد که بدون لباس در رختخواب دراز کشیده است. واضح است که دختر تازه نامه را خوانده بود که او را به فکر فرو برد. او از دور به دور نگاه می کند، نامه ای در دست دارد و در کنارش میوه های درختان مرکبات قرار دارد.
یکی از مشهورترین آثار او تابلوی «صبحانه روی چمن» در سال ۱۹۶۹ است که زن و مردی را در حال نشستن در پیک نیک زیر سایبان درختان به تصویر می کشد. در همان حال مرد بدون لباس دراز می کشد و سیگار می کشد و دختر لباس پوشیده و کنار او می نشیند. غذا، میوه و یک سبد روی سفره چیده شده است.
مجسمه
همانطور که در نقاشی، در مجسمه سازی نیز فرناندو بوترو به سبک فیگوراتیو پایبند است. او تعداد زیادی مجسمه در شهرهای مختلف جهان خلق کرد. امروزه این یک روند جدید است، هر شهر بزرگی در جهان قرار دادن آثار این استاد را در خیابان های خود مد می داند. این هنرمند آنقدر از مقامات شهرهای مختلف، مجموعهداران بزرگ و سازمانهای فرهنگی پیشنهادات دریافت میکند که نمیتواند با جریان سفارشها کنار بیاید، بنابراین فقط جالبترین و سودآورترینها را میپذیرد.
در میان مشهورترین آثار مجسمهسازی فرناندو بوترو، «ربودگی اروپا» مقام اول را به خود اختصاص داده است. این ترکیب در پایتخت واقع شده استاسپانیا و بر اساس اسطوره معروف یونان باستان در مورد زئوس و اروپا ساخته شده است که او با تبدیل به یک گاو نر آنها را ربود.
البته این کار به سبکی معمولی برای نویسنده انجام شده است. یک دختر برهنه (اروپا) با چهره ای باشکوه بر پشت یک گاو نر عضلانی بزرگ نشسته است. او با افتخار موهای خود را صاف می کند و اعتماد به نفس و زیبایی خود را نشان می دهد. این مجسمه امروزه به عنوان یکی از نقاط دیدنی مادرید به شمار می رود که سالانه میلیون ها گردشگر به آن سرازیر می شوند.
همچنین اثر دیگری از فرناندو بوترو بسیار معروف است - مجسمه "آقای با کلاه کاسهزن". همچنین مجسمه او از یک دختر برهنه روی شکم خوابیده است که در میدان پایتخت دانمارک - شهر کپنهاگ قرار دارد. شهرت جهانی دارد.
کمک به فرهنگ
آثار فرناندو بوترو امروزه چنان تقاضای زیادی دارد که حتی برای بزرگترین شهرها و موزه های جهان صاحب حداقل یکی از آثار او افتخار و موفقیت بزرگی است. یک شکار واقعی برای آثار وجود دارد، او نه تنها نیازی به جستجوی مشتری یا خریدار برای آثارش ندارد، بلکه برعکس، هنرمند برای کسانی که می خواهند هنر را لمس کنند پایانی ندارد.
Botero بسیار سخت کوش و فعال است و هر سال ده ها خلاقیت خلق می کند. هر چه بیشتر خلق می کند، آثارش محبوب تر می شود. بسیاری از هنرمندان و مجسمه سازان برجسته می توانند به چنین موفقیت خارق العاده ای غبطه بخورند. در عین حال، هنرمند به خود وفادار می ماند و تسلیم نظر توده ها و فشار منتقدان نمی شود. او فقطآنچه را که دوست دارد خلق می کند و روح خود را در آثارش می گذارد.
امروزه مجسمههای او تقریباً در تمام شهرهای بزرگ و پایتختهای کشورهای اروپایی و همچنین در آمریکا و زادگاه این هنرمند، کلمبیا وجود دارد. به دلیل سن، او اکنون بهره وری کمتری دارد، اما همچنان به کار مداوم ادامه می دهد.
نتیجه گیری
فرناندو بوترو نمونه ای از این است که چگونه فردی که دور از مراکز هنر جهان متولد شده بود، بدون تحصیلات مناسب در این زمینه، بدون حمایت عزیزان، توانست به لطف استعداد و پشتکار خود به موفقیت های سرگیجه آوری دست یابد. و ولع مقاومت ناپذیر برای خلق کردن.
همین که هنرمند برای نشان دادن فردیت سبک خاص خود را متفاوت از توده عمومی پیدا کرد، مردم به کار او علاقه مند شدند. مردم به سمت نقاشی ها و مجسمه های او رفتند، هنردوستان شروع به صحبت بسیار خوب از او کردند و استدلال کردند که بوترو یکی از بهترین خالقان زمان ما است.
جهان به آثار او علاقه مند است. امروزه شهرت آثار بوترو به ویژه در اروپا، آمریکای شمالی و جنوبی در حال افزایش است. در کلمبیا، خالق به درستی یک قهرمان ملی در نظر گرفته می شود.
توصیه شده:
شاعر لو اوزروف: زندگی نامه و خلاقیت
همه نمی دانند که نویسنده عبارت معروف "استعدادها به کمک نیاز دارند، متوسط به خودی خود از بین می رود" لو آدولفویچ اوزروف، شاعر روسی شوروی، دکترای فلسفه، استاد گروه ترجمه ادبی بود. در موسسه ادبی A. M. Gorky. در مقاله ما در مورد L. Ozerov و کار او صحبت خواهیم کرد
بوریس میخایلوویچ نمنسکی: بیوگرافی، زندگی شخصی، خلاقیت، عکس
هنرمند مردمی نمنسکی بوریس میخایلوویچ به حق شایسته عنوان افتخاری خود بود. او با پشت سر گذاشتن سختی های جنگ و ادامه تحصیل در مدرسه هنر، خود را کاملاً به عنوان یک شخص نشان داد و متعاقباً به اهمیت معرفی نسل جوان به خلاقیت پی برد. بیش از سی سال است که برنامه آموزشی هنرهای زیبای وی در داخل و خارج از کشور فعالیت می کند
فرناندو سوکره - شخصیت سریال "فرار"
فرناندو سوکره شخصیتی در سریال «فرار» است. این فیلم به مدت چهار فصل (۲۰۰۵-۲۰۰۹) قلب میلیونها بیننده در سراسر جهان را به دست آورد. در سال ۲۰۱۷، فصل پنجم جدید سریال منتشر شد
خلاقیت در علم. علم و خلاقیت چگونه به هم مرتبط هستند؟
ادراک خلاقانه و علمی از واقعیت - آیا آنها متضاد هستند یا جزئی از کل؟ علم چیست، خلاقیت چیست؟ انواع آنها چیست؟ در مثال چه شخصیت های معروفی می توان رابطه روشنی بین تفکر علمی و خلاق دید؟
خلاقیت در هنر. نمونه هایی از خلاقیت در هنر
خلاقیت در هنر خلق تصویری هنری است که منعکس کننده دنیای واقعی است که فرد را احاطه کرده است. مطابق با روش های تجسم مواد به انواع تقسیم می شود. خلاقیت در هنر با یک وظیفه متحد می شود - خدمت به جامعه