کمدی های شکسپیر: فهرست بهترین ها

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

در آثار بزرگ ترین نمایشنامه نویس رنسانس، دبلیو. شکسپیر، مرسوم است که سه دوره را از هم متمایز می کنند. این تقسیم بندی در درجه اول به دلیل ژانر و اصالت موضوعی آثار نوشته شده در سال های مختلف است.

دوره اول - 1590-1601 - شاید در پس زمینه دیگران شادترین به نظر می رسد. این زمانی است که بهترین کمدی های شکسپیر خلق شدند. فهرست آنها شامل حدود ده نمایشنامه، شاد، با تصاویر روشن و به یاد ماندنی است.

ویژگی های کمدی های 1590-1601

عشقی که می تواند بر هر دسیسه دیگری غلبه کند… قهرمانان جوان، پرانرژی، شوخ، که در میان آنها زنانی که با جذابیت خود شگفت زده می شوند و برای استقلال تلاش می کنند و در همه چیز آماده رقابت با مردان هستند، جایگاه ویژه ای دارند… منظره ای غیر معمول و اغلب عاشقانه پر از نور خورشید یا ماه… این اصلی ترین چیزی است که کمدی های اولیه شکسپیر را متحد می کند.

طرحی جذاب بر اساس داستانی ازدوران باستان یا قرون وسطی، همیشه منعکس کننده واقعیت های زمان است و اغلب بر اساس یک اصل ساخته شده است. شخصیت های اصلی - یک زوج جوان عاشق - شروع به مبارزه برای حق ازدواج می کنند. و اغلب، نه تنها والدین و شرایط مانع می شوند، بلکه خودسری، ویژگی های شخصیتی، اعتقادات آنها نیز مانع می شود که در نهایت می توان آنها را تغییر داد. بنابراین، ایده اصلی کمدی های شکسپیر این است که یک شخص، هر که باشد، باید خود خالق خوشبختی خود شود.

یک نکته دیگر وجود دارد که باید به آن توجه کرد. علیرغم سبکی و بازیگوشی ظاهری، این نمایشنامه نویس در نمایشنامه های خود به موضوعات بسیار مهمی دست می زند و حماقت و ابتذال انسان را محکوم می کند.

کمدی اشتباهات

همانطور که قبلاً اشاره شد، نمایشنامه‌نویس اغلب طرح‌های نمایشنامه‌های اولیه را از پیشینیان خود وام گرفته بود. اما پس از پردازش هنری، به جای نقاب هایی که در نمایشنامه قرون وسطایی به کار گرفته شد، چهره های واقعی ظاهر شدند و این ها قبلاً کمدی های شکسپیر بودند. فهرست آنها توسط "کمدی خطاها" باز می شود - هنوز نابالغ، حجم کم، تمرکز بیشتر بر روی جنبه خارجی رویدادها و تمرکز بر سنت های کلاسیک. اما در حال حاضر شخصیت های بسیار جالب با احساسات قوی انسانی ذاتی خود در آن ترسیم شده است. و اگر چه این نمایشنامه اغلب چیزی جز یک مسخره نامیده نمی شود، اما واضح است که از نظر فرم و محتوا بسیار برتر از آثاری است که قبلاً در این ژانر خلق شده است.

کمدی شکسپیر "رام کردن زرنگ"

کمی بعد (احتمالاً در سال 1593) ایجاد شدتوسط نمایشنامه نویس پردازش شده است. همچنین یک نسخه ناشناس از نمایشنامه با عنوان و طرح مشابه وجود داشت که به شکسپیر نسبت داده می شد.

رفتار شخصیت های کمدی همیشه به صورت مبهم درک شده است. این داستان خواهرانی است که یکی از آنها کاتارینا سرکش و سرکش است و دیگری بیانکا فروتن و فروتن. دو مرد جوان ادعای دست دومی را دارند، اما پدر دختر اعلام می کند که تنها پس از کاترینا با کوچکترین دخترش ازدواج خواهد کرد. در نتیجه خواستگارها برای یافتن شوهری برای او دست به دست هم می دهند. اینگونه است که یک پتروشیو جوان، باهوش و پرانرژی ظاهر می شود، که توانست شخصیت واقعی خود را در پشت تسخیر ناپذیری ظاهری خواهر بزرگترش تشخیص دهد. او به لطف هوش، صبوری و گاه صلابت در روابط، توانست قلب زیبایی سرسخت را به دست آورد و خوشبختی واقعی را بیابد.

فینال کمدی شکسپیر که خلاصه ای از آن ارائه شده است غیرقابل پیش بینی بود. ملایم بیانکا دمدمی مزاج و بدخلق شد و اخیراً کاتارینا متعصب به همسری مطیع و خوش رفتار تبدیل شد. دیدگاه جدیدی در مورد زندگی یک دختر رام شده در مونولوگ پایانی او آشکار می شود که در آن او از زنان متاهل می خواهد که تسلیم شوند.

بنابراین، نمایشنامه‌نویس بر برتری مردان بر جنس ضعیف‌تر مستقر در جامعه تأکید کرد، اما با نشان دادن ماهیت ثروتمند کاترینا، برابری هر دو را در جامعه اعلام کرد.

تاجر ونیز

تا سال 1596 اثر معروف دیگری است که توسط ویلیام شکسپیر نوشته شده است. کمدی ها معمولا بر اساس یک طرح خنده دار ساخته می شوند. با این حال، اساس این نمایشنامهداستانی در مورد اینکه چگونه باسانیو فقیر، که تصمیم به ازدواج با زیبایی از خانواده ای ثروتمند گرفته است، با درخواست برای قرض گرفتن به یک دوست تاجر روی می آورد. او لایحه ای را امضا می کند که بر اساس آن شایلوک وامدار در صورت تأخیر، حق دارد یک پوند گوشت از او قطع کند. به همین دلیل است که بسیاری از نویسندگان تمایل دارند تاجر ونیز را در زمره درام طبقه بندی کنند. اما این ژانر توسط خود نویسنده تعیین شد و در پایان باسانیو برای نجات یک دوست تاجر غرق شده به دادگاه می رود و تصمیم به پرداخت جریمه می گیرد. در نتیجه، شایلوک که مخالف آن بود، متهم به سوء قصد به جان آنتونیو شد و نیمی از ثروت او به تاجر می رسد. اینگونه است که کمدی شکسپیر این پرسش را مطرح می‌کند که باید یک کلمه را حفظ کرد، حتی اگر به دلیل بیهودگی کنار گذاشته شده باشد یا از نتیجه موفقیت‌آمیز آن اطمینان داشته باشیم.

شب دوازدهم

این یک نمایشنامه بالغ است که در حدود سال 1600 توسط این نمایشنامه نویس نوشته شده است. شخصیت های اصلی - دوقلوهای ویولا و سباستین - در نتیجه یک کشتی غرق شده یکدیگر را از دست می دهند و در نهایت به کشور ایلیریا می رسند. ویولا لباس مردانه می پوشد و وارد قصر دوک اورسینو می شود. او به "صفحه جوان" دستور می دهد - اولیویا را که عاشقش بود متقاعد کند که با او ازدواج کند. اما بیوه جوان مجذوب سزاریو ویولا شده است.

کمدی "شب دوازدهم" شکسپیر با حضور سباستین در شهر ادامه می یابد که منجر به سردرگمی های زیادی می شود، زیرا خواهر و برادر بسیار شبیه هم بودند. در نتیجه، دو زوج ظاهر می شوند: اولیویا-سباستین و ویولا-اورسینو، و همه چیز به خوبی به پایان می رسد.

طبق طرح نمایشنامهیادآور یک داستان عاشقانه عاشقانه شاد، که در آن شوخی‌های زیادی وجود دارد، موقعیت‌های غیرعادی مرتبط با مبدل کردن قهرمانان (این یک ویژگی معمولی کمدی‌های اولیه شکسپیر است). پایان غیرمعمول ناشی از این واقعیت است که هر قهرمان شادی واقعی را به هیچ وجه در جایی که به دنبالش بود نمی یابد.

رویای یک شب نیمه تابستان

آتن صحنه اکشن می شود. به موازات آن، چندین خط داستانی توسعه می‌یابد و شخصیت‌های افسانه‌ای که در جنگل زندگی می‌کنند در روابط مردم دخالت می‌کنند - اینها ویژگی‌های خارق‌العاده‌ترین کمدی شکسپیر است. خلاصه آن به شرح زیر است. قهرمانان عاشق که تصمیم می گیرند اراده پدرشان را بشکنند، خود را در جنگلی غیرعادی می یابند. دوست و نامزد هرمیا به دنبال آنها هجوم می آورند. به لطف اشتباه الف ها، همه چیز خوب شد. هرمیا و لیساندر در عشق به یکدیگر توانستند سرنوشت خود را با هم متحد کنند. و دمتریوس با الینا که مدتها برای او رنج کشیده بود خوشحال شد. ماجراهای خنده‌داری که برای جوانان در جنگل جادویی اتفاق افتاد، صبح روز بعد به نظر می‌رسد رویایی بیش نیست که برآورده شدن آرزوها را به همراه داشت.

معنای کمدی های شکسپیر

مهمترین چیزی که همه آثار نمایشنامه نویس را متمایز می کند توجه به شخصیت یک شخص است. این در هر ژانری از جمله کمدی به خوبی دیده می شود. خنده‌های شاد، پیوند با سنت‌های فولکلور، صمیمیت احساسات شخصیت‌ها، رویاهای آنها برای زندگی شاد، جستجوی راه‌هایی برای دستیابی به آن، انسان‌گرایی بالا، نمایشنامه‌های شکسپیر را همیشه مرتبط و مورد تقاضا کرده است.