پارسونا یک ژانر قدیمی و کم مطالعه از پرتره است

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

از زمان های بسیار قدیم، بشر تلاش کرده است تا دنیای اطراف ما، افکار و تجربیات آنها را به تصویر بکشد. مدت زیادی طول کشید تا نقاشی های صخره ای به نقاشی های تمام عیار تبدیل شوند. در قرون وسطی، نقاشی پرتره عمدتاً در تصویر چهره قدیسان - نقاشی نمادها بیان می شد. و تنها از اواخر قرن شانزدهم هنرمندان شروع به ایجاد پرتره از افراد واقعی کردند: شخصیت های سیاسی، عمومی و فرهنگی. این نوع هنر "پارسونا" نامیده می شود (عکس آثار در زیر ارائه شده است). این نوع نقاشی پرتره در فرهنگ روسیه، بلاروس و اوکراین رواج یافته است.

پارسونا - چیست؟

این نوع نقاشی نام خود را از کلمه لاتین تحریف شده Persona - "شخصیت" گرفته است. در آن زمان در اروپا تصاویر پرتره را اینگونه می نامیدند. پارسونا نامی تعمیم یافته برای آثار پرتره روسی، اوکراینی و بلاروسی اواخر قرن 16-17 است که نمادشناسی را با تفسیری واقع گرایانه تر ترکیب می کند. این یک ژانر اولیه و تا حدودی ابتدایی پرتره است که در پادشاهی روسیه رایج است.پارسونا مترادف اصلی مفهوم مدرن تر "پرتره" بدون توجه به تکنیک، سبک و زمان نوشتن است.

ظهور اصطلاح

در سال 1851، نشریه "آثار باستانی دولت روسیه" منتشر شد که حاوی بسیاری از تصاویر بود. بخش چهارم کتاب توسط Snegirev I. M گردآوری شده است که برای اولین بار سعی کرد تمام مطالب موجود در مورد تاریخچه پرتره روسی را خلاصه کند. اعتقاد بر این است که این نویسنده اولین بار به چیستی پارسونا اشاره کرد. با این حال، به عنوان یک اصطلاح علمی، این کلمه تنها در نیمه دوم قرن بیستم پس از انتشار Ovchinnikova E. S "پرتره در هنر روسیه قرن هفدهم" رایج شد. این او بود که تأکید کرد که پارسونا یک نقاشی پرتره اولیه در اواخر قرن 16-17 است.

ویژگی های بارز ژانر

پارسونا در دوره انتقالی تاریخ روسیه به وجود آمد، زمانی که جهان بینی قرون وسطایی دستخوش دگرگونی هایی شد که منجر به ظهور آرمان های هنری جدید شد. اعتقاد بر این است که آثاری در این جهت هنری توسط نقاشان Armory - S. F. Ushakov، G. Odolsky، I. A. Bezmin، I. Maksimov، M. I. Choglokov و دیگران ایجاد شده است. با این حال، این آثار هنری، به عنوان یک قاعده، توسط سازندگان آنها امضا نشده است، بنابراین نمی توان تالیف برخی از آثار را تایید کرد. تاریخ نگارش چنین پرتره ای نیز در هیچ کجا مشخص نشده است، که تعیین توالی زمانی خلقت را دشوار می کند.

پارسونا ژانری از پرتره است که تحت تأثیرمدرسه اروپای غربی شیوه و سبک نگارش با رنگ های روشن و نسبتاً رنگارنگ منتقل می شود، اما سنت های آیکون نگاری همچنان رعایت می شود. به طور کلی پارسوناها هم از نظر مادی و فنی و هم از نظر سبکی ناهمگون هستند. با این حال، رنگ روغن به طور فزاینده ای برای ایجاد یک تصویر روی بوم استفاده می شود. شباهت پرتره بسیار مشروط منتقل می شود، اغلب از برخی ویژگی ها یا یک امضا استفاده می شود که به لطف آنها می توان تعیین کرد که دقیقا چه کسی به تصویر کشیده شده است.

همانطور که توسط Lev Lifshitz، دکترای هنر اشاره کرد، نویسندگان پارسون سعی نکردند به طور دقیق ویژگی‌های چهره یا وضعیت ذهنی شخصی که به تصویر کشیده می‌شوند را منتقل کنند، آن‌ها به دنبال رعایت اصول واضح ارائه شابلون بودند. رقمی که با رتبه یا رتبه مدل مطابقت دارد - سفیر، فرماندار، شاهزاده، بویار. برای درک بهتر پارسونا، فقط به پرتره های آن زمان نگاه کنید.

انواع

برای ساده‌سازی نمونه‌های پرتره آن دوران، مورخان هنر مدرن دسته‌بندی‌های پارسون زیر را بر اساس شخصیت‌ها و تکنیک‌های نقاشی شناسایی کرده‌اند:

- دماغه روی تخته، پرتره های مقبره (فئودور آلکسیویچ، فدور ایوانوویچ، الکسی میخایلوویچ)؛

- تصاویر افراد عالی رتبه: شاهزادگان، اشراف، مهمانداران (لیوتکین، گالری رپنین، ناریشکین)؛

- تصاویر سلسله مراتب کلیسا (یواخیم، نیکون)؛

- نماد "parsun".

نماد "Picturesque" ("تجزیه")

این نوع شامل تصاویر قدیسان است که هنرمند برای آنها استفاده کرده استرنگ روغن (حداقل در لایه های رنگ). تکنیک اجرای چنین نمادهایی تا حد امکان به کلاسیک اروپایی نزدیک است. نمادهای پارسون متعلق به دوره انتقالی نقاشی است. دو تکنیک اصلی نقاشی رنگ روغن کلاسیک برای به تصویر کشیدن چهره مقدسین در آن زمان استفاده می شود:

- طراحی روی بوم با استفاده از زمین تاریک؛

- روی یک پایه چوبی با استفاده از پرایمر سبک کار کنید.

شایان ذکر است که پارسونا یک ژانر کاملاً مطالعه شده در نقاشی پرتره روسی است. و فرهنگ شناسان باید اکتشافات جالب بسیاری در این زمینه انجام دهند.