تئاتر اپرا و باله لا اسکالا، میلان، ایتالیا: رپرتوار

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

اپرا در ایتالیا سرچشمه گرفت و بعدها در آنجا به عنوان یک هنر موسیقیایی و نمایشی توسعه یافت. از آغاز قرن هفدهم، ونیز یا ناپل مراکز اپرا محسوب می شدند. پس از اینکه تئاتر لااسکالا به دستور ملکه اتریش ماریا ترزا ساخته شد، نخل در این نوع ژانر به میلان رسید. و همینطور تا به امروز باقی مانده است. این «معبد اپرا»، همانطور که عموم مردم از آن یاد می‌کنند، دارای گروه کر، گروه باله و ارکستر بی‌رقیب خود است که به دلیل اجرای شگفت‌انگیزشان در سراسر جهان شهرت دارند.

پیشینه غرور میلانی

تئاتر La Scala در محلی که زمانی کلیسای میلانی وجود داشت، ساخته شد، که بعداً نام خود را به ساختمان جدید داد. این ساختمان توسط معمار مشهور آن زمان جوزپه پیرمارینی طراحی شد و طی دو سال در سال 1778 ساخته شد.

همه شکوه و جلال ساختمان در پشت یک نمای سختگیر و نه چندان قابل توجه پنهان شده است که به سبک نئوکلاسیک ساخته شده است. La Scala (میلان) بسیار سریع ساخته شد، زیرا سلف آن در آتش سوخت و اشراف ایتالیایی خواستار نتیجه سریعتر ساخت و ساز بودند و مشتاق اجراهای جدید بودند. بنابراین ظاهر تئاتر داده نشدتوجه بیشتر شد، اما این تأثیری بر دکوراسیون داخلی سالن با آکوستیک عالی نداشت، جایی که تمام قوانین اپتیک هنگام چیدمان صندلی ها رعایت می شد.

علاوه بر اپرا و باله، ساختمان دارای مکان‌های بسیاری بود که مردم محلی می‌توانستند در آن‌ها تفریح کنند. اینها اتاق ها و بوفه های مختلف قمار بودند که در آنها گردهمایی های بزرگ قمار برگزار می شد و برای اشراف میلانی لذت زیادی به ارمغان می آورد. بنابراین، برای کل کشور، لا اسکالا به مرکز واقعی زندگی اجتماعی تبدیل شد. میلان به مقصدی برای تماشاگران تئاتر و دوستداران اپرا از سراسر جهان تبدیل شد.

این ساختمان بارها بازسازی شد و در طول جنگ جهانی دوم به طور کامل از روی زمین محو شد و سپس توسط مهندس و معمار L. Secchi به شکل اولیه خود بازگردانده شد.

هنرمندان و بزرگانی که در دیوارهای تئاتر اجرا کردند

بزرگترین استادان آن زمان آثار خود را برای La Scala خلق کردند. ایتالیا همیشه مشتاقانه منتظر چیزهای جدید در فصول است که در آن زمان به فصل بهار، تابستان، پاییز و کارناوال تقسیم می شد. سه مورد اول همیشه تماشاگران را با اپراهای جدی به وجد می آوردند و چهارمی به باله و تولیدات مختلف تئاتر سبک اختصاص داشت.

در قرن نوزدهم، بیشتر رپرتوار تئاتر شامل اپراهایی بود که توسط استاد معروف بل کانتو، جواکینو آنتونیو روسینی نوشته شده بود. به لطف او بود که سبک جدی اجرای این سبک وارد مد شد. سپس دونیزتی و بلینی با آثار خود تماشاگران را غافلگیر کردند و آنها توسط دیواهای معروف اپرا - ماریا مالیبران، جودیتا پاستا وبسیاری دیگر.

اما مهمترین رویداد آن زمان ورود جوزپه وردی آهنگساز مشهور ایتالیایی به لااسکالا (میلان) بود. به لطف او است که اپرای ایتالیایی نه تنها در ایتالیا، بلکه در سراسر اروپا بسیار محبوب شده است.

یک چرخش به همان اندازه مهم در سرنوشت، حضور در تئاتر آرتورو توسکانینی بود که قبلاً در جوانی به لطف اجرای شگفت انگیز اثر "آیدا" مشهور شد. قبل از او یک رهبر ارکستر در لا اسکالا وجود داشت که به طور کامل هیچ شرایط لازم را برآورده نمی کرد، اما توسکانینی توانست با بازی خود حتی تماشاگران تیزبین را نیز تسخیر کند. متعاقباً علاوه بر سمت اصلی، مدیر هنری نیز شد که تحولات مثبت زیادی در زندگی تئاتر ایجاد کرد.

در آغاز قرن بیستم، میلان و تماشاگران تئاترش در صحنه‌های La Scala می‌توانستند ببینند که چگونه دیواهای اصلی اپرای آن قرن، مانند رناتا تیبالدی و ماریا کالاس، برای عنوان پریما مبارزه می‌کنند.. بسیاری از افراد مشهور جهان در اینجا اجرا کرده اند: لوچیانو پاواروتی، انریکو کاروسو، مونتسرات کاباله، پلاسیدو دومینگو، و همچنین بهترین صداهای روسیه: فدور شالیاپین، لئونید سوبینوف و بسیاری دیگر.

رپرتوار روزهای ما

تئاتر در 7 دسامبر درهای خود را به روی هنردوستان باز می کند و فصل در اواسط تابستان به پایان می رسد. امروزه اپرای لا اسکالا می تواند هم کلاسیک و هم مدرن باشد. آثار آهنگسازان دوران گذشته و حال از روی صحنه به گوش می رسد. از بهترین رهبران ارکستر، کارگردانان و هنرمندان از سراسر جهان برای شرکت در آنها دعوت شده است.

هر دو یا سه سال یک بار، اجراها و اپراهای معروفی مانند «آیدا»، «فالستاف» و «اوتلو» ساخته جوزپه وردی و همچنین «ماداما باترفلای» اثر جاکومو پوچینی آهنگساز روی صحنه می‌رود. صحنه تئاتر و کار وینچنزو بلینی "نورما" که برای بسیاری از تماشاگران تئاتر شناخته شده است. آنها هم به سبک کلاسیک و هم در پردازش مدرن به عموم ارائه می شوند - به لطف پارامترهای فنی بی نظیر تئاتر، که کارگردان را قادر می سازد هر هوس و هوسی را که می خواهد در یک تولید تئاتری استفاده کند، تجسم دهد. بنابراین، اینجا رپرتوار همیشه مخاطبان خود را خوشحال می کند.

علاوه بر این آثار کلاسیک عالی، در اینجا می توانید اپراهایی برای هر سلیقه ای پیدا کنید. به عنوان مثال، آهنگسازان در سطح جهانی مانند ریچارد واگنر، جواکینو روسینی، گائتانو دونیزتی، پیوتر چایکوفسکی، مودست موسورگسکی و چارلز فرانسوا گونود.

بین اجراهای اپرا و تئاتر در طول فصل، تماشاگران از کنسرت های ستاره های مختلف جهان و اجرای گروه کر خودشان با همراهی یک ارکستر خوشحال می شوند.

نقش باله چیست؟

از اولین روزهای تأسیس تئاتر، هنر باله جایگاه قابل توجهی را در کارنامه لااسکالا به خود اختصاص داده است. در روز افتتاحیه، میلان و تماشاگرانش شاهد تولید لذت بخش «زندانیان قبرس» بودند که طراح رقص آن لگراند سرشناس بود.

بزرگترین افرادی که نقش مهمی در باله ایفا کردند، مانند ال. دوپین، دی. روسی و دبلیو گارسیا، در دیوارهای تئاتر کار کردند.

در قرن نوزدهم، گروه باله تئاتر مشهورترین و محبوب ترین گروه در سراسر اروپا شد. کمیبعدها یک مدرسه باله در دیوارهای لا اسکالا تأسیس شد که بهترین طراحان رقص در آنجا تدریس می کردند.

موزه

در کنار ساختمان تئاتر، ساختمان دیگری وجود دارد که شامل نمایشگاه های زیادی نه تنها به لا اسکالا، بلکه به کل هنر اپرا ایتالیا به عنوان یک کل اختصاص یافته است. در اینجا می‌توانید لباس‌ها، وسایل شخصی و عکس‌های هنرمندان مشهور و همچنین انواع آلات موسیقی و حتی چندین بازی رومیزی را ببینید که مخاطبان تئاتر در گذشته به آن علاقه داشتند. بیشتر مجموعه این اقلام در اوایل قرن بیستم در حراجی خریداری شد.

بلیت ها و قوانین فعلی

برای ورود به ساختمان تئاتر، باید از کد لباس خاصی پیروی کنید. مردان باید کت و شلوارهای رسمی زیبا بپوشند و خانم ها لباس های بلند با شانه های پوشانده.

می توانید بلیط های لااسکالا را از 25 یورو خریداری کنید و به چند صد یورو ختم می شود. روز افتتاحیه بزرگترین هزینه ورود است و بهتر است صندلی های خود را از قبل رزرو کنید. بقیه فصل برای بازدید از تئاتر می توانید حدود سی یورو بپردازید و این با توجه به اینکه صندلی در گالری است.

با وجود چنین قیمت هایی، بسیاری از دوستداران اپرا سعی می کنند در همان ابتدای فصل به اینجا برسند.