2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
اتریش گذشته و حال فرهنگی غنی دارد. ساکنان آن به سنت های خود احترام می گذارند، بسیاری از جشنواره ها و رویدادهای دیگر را برگزار می کنند. کلاسیک های اتریشی سهم بزرگی در توسعه فرهنگ بشری داشتند. دنیای موسیقی این کشور شهرت خاصی دارد. با این حال نام های بسیار پرطرفداری نیز در حوزه ادبیات وجود دارد.
نویسندگان و شاعران کلاسیک قرن نوزدهم: فهرستی
- Adalbert Stifter.
- یوهان نپوموک نستروی.
- Carl Emil Franzoz
- Ludwig Anzengruber.
- Leopold von Sacher-Masoch.
- Marie von Ebner-Eschenbach.
- Nikolaus Lenau.
- پیتر روزگر.
- فردیناند رایموند.
- Franz Grillparzer.
- Ferdinand von Zaar.
- چارلز سیلسفیلد.
ویژگی های فرهنگ اتریش
شعر اتریشی عجیب و غیرعادی است. زبان و سبک منحصر به فرد خود را دارد، راه ها و ابزارهای خاصی برای انتقال معنای زندگی دارد.
در قرن نوزدهم بود که یک وحدت ایدئولوژیکی و اخلاقی درونی فرهنگ در اتریش شکل گرفت. اتریشیکلاسیک های این قرن در همه زمینه های هنری به اوج های فوق العاده ای دست یافته اند.
درک فرهنگ چنین کشور شگفت انگیزی غیر ممکن است اگر سطحی و بی تفاوت آثار این سازندگان را بخوانید یا گوش دهید. درک ماهیت، معنای عمیق آنها بسیار مهم است. تنها در این صورت است که خلاقیت ها از جنبه شگفت انگیز آشکار می شوند.
اگر سطح خشک و خشن شعر فرانتس گریلپارزر را "شکستید"، می توانید به دنیای او راه پیدا کنید.
اگر بر طولانی بودن توصیفات آدالبرت استیفتر غلبه کنید، هر کلمه ای به طرز غیرقابل توصیفی رسا و لطیف تلقی می شود. معنای عمیق در شعر گئورگ تراکل نهفته است. اگر بر عدم انسجام بیرونی سطرهای او غلبه کنید، این شاعر برای خیلی ها فوق العاده جالب خواهد شد.
به نظر می رسد کلاسیک های اتریشی عمداً دنیای خود را با لایه ای محافظ در برابر طعم بد، بی حیایی و ابتذال رایج در قرن نوزدهم (و نه تنها) احاطه کرده اند.
یک خالق واقعی کار خود را به دست سرنوشت نمی گذارد. امروز برای او سوء تفاهم آسان تر است. بگذار بعدا اتفاق بیفتد اما او اصلاً نمیخواهد دچار سوءتفاهم شود.
ادبیات اتریشی قرن نوزدهم
قرن نوزدهم برای اتریش یک دوره "بورژوایی" است. به خصوص در نیمه دوم قرن حاضر شکافی در حیات فرهنگی کشور ایجاد می شود. سرگرمی تمرکز اصلی است. جای تعجب نیست که چرا این اپرت وین است که تمام جهان را تسخیر می کند. در نیمه دوم قرن نوزدهم، مفهوم "تئاتر عامیانه وین" معنای سابق خود را از دست داد. کاملاً بدیهی است که در چنین شرایطی ادبیات به نمایندگی از آن پدید آمدمردم. این ادبیاتی بود که در آن عناصر فرهنگی آلمانی و اسلاوی از نزدیک در هم تنیده بودند.
موضوع اسلاو برای نویسندگان اتریشی بسیار هیجان انگیز بود. تراژدی تاریخی «خوشبختی و مرگ شاه اتوکار» اثر برجسته زمان خود است. این اثر توسط نویسنده اتریشی فرانتس گریلپارزر نوشته شده است. او همچنین صاحب درام فوق العاده "لیبوشا" است. در آثار آدالبرت استیفتر، موضوع اسلاوی جایگاه قابل توجهی را به خود اختصاص داده است.
Maria von Ebner-Eschenbach یکی دیگر از نویسندگان برجسته است. او مستقیماً با اسلاوها ارتباط داشت: او از خانواده اشرافی دابسکی بود.
نویسندگان بزرگ اتریش در چنین دوران سختی آرزوی دوستی و صلح بین مردم را داشتند. همه اینها مستقیماً در آثار عالی آنها منعکس شده است.
اطلاعات مختصری درباره شاعران اتریشی
شاعران اتریشی سهم بزرگی در توسعه فرهنگ کشور خود داشته اند. نوشته های فوق العاده آنها توسط خوانندگانی که کار آنها را درک کرده و قدردانی کرده اند دوست دارند.
Georg Trakl (1887-1914) همانطور که می بینیم بسیار کم زندگی کرد. فقط 27 سالشه او در 3 فوریه 1887 در سالزبورگ به دنیا آمد. سرودن اشعار از سالهای ژیمناستیک آغاز شد. او صاحب چنین نمایشنامه هایی است: «روز اطاعت»، «فتا مورگانا»، «مریم مجدلیه»، «سرزمین رویا». از سال 1910 تا 1911 در ارتش خدمت کرد. از سال 1912 عضو انجمن ادبی "پان" است. یک سال بعد اولین مجموعه شعر او منتشر شد. در سال 1914 به ارتش فراخوانده شد. او با چشمان خود وحشت جنگ را دید. روانش از کار افتاد و خودکشی کرد.
رنه کارل ماریاریلکه در سالهای 1875-1926 زندگی می کرد. از سال 1894، اولین داستان های او و همچنین مجموعه زندگی و ترانه ها منتشر شد.
دو سال بعد، دومین مجموعه او - "قربانیان لارام" منتشر شد. در سال 1897 از ونیز و سپس برلین بازدید کرد و در آنجا ساکن شد. در اینجا او سه مجموعه شعر دیگر می آفریند. او بسیار تحت تأثیر نویسنده لو آندریاس-سالومه قرار گرفت. در سال 1899 به روسیه آمد. او در اینجا با لئونید پاسترناک، ایلیا رپین، لئو تولستوی، بوریس پاسترناک و بسیاری از هنرمندان دیگر آشنا شد.
در سال 1901 به پاریس نقل مکان کرد. تا زمان مرگش با مارینا تسوتاوا مکاتبه کرد که هرگز او را ندید. درگذشت 1926.
اشتفان تسوایگ
نویسنده اشتفان تسوایگ (1881-1942) یک کلاسیک برجسته اتریشی است. در وین به دنیا آمد. در سال 1905 به پاریس رفت. از سال 1906 به ایتالیا، اسپانیا، هند، ایالات متحده آمریکا، کوبا سفر می کند. در سالهای 1917-1918 در سوئیس زندگی کرد. پس از جنگ، او در نزدیکی سالزبورگ ساکن شد. در سال 1901 اولین کتاب او به نام تارهای نقره منتشر شد. او با شخصیت های برجسته فرهنگی مانند ریلکه، رولان، مازرل، رودن، مان، هسه، ولز و بسیاری دیگر دوست بود. در طول سال های جنگ، او مقاله ای در مورد رولان نوشت - "وجدان اروپا". این نویسنده با داستان های کوتاه "آموک"، "آشفتگی احساسات"، "رمان شطرنج" به طور گسترده ای شناخته شد. تسوایگ اغلب بیوگرافی های جالبی خلق می کرد و استادانه با اسناد تاریخی کار می کرد. او در سال 1935 کتاب پیروزی و تراژدی اراسموس روتردامی را نوشت. در 22 فوریه 1942، او و همسرش مقدار زیادی قرص خواب مصرف کردند وفوت کرد. او قاطعانه این دنیا را رد کرد.
آهنگسازان اتریش
آهنگسازان کلاسیک اتریشی باعث می شوند که بسیاری از مردم با کل حوزه های هنری ارتباط برقرار کنند. فهرست بااستعدادترین آهنگسازان و نوازندگان اتریش در گستره خود خیره کننده است. این است:
- Franz Joseph Haydn.
- Johann Nepomuk Hummel.
- Karl Dittersdorf.
- Simon Zechter.
- لئوپولد موتزارت.
- Ignaz Holzbauer.
- Anselm Huttenbrenner.
- Carl Czerny.
- Johann Schenck.
- Anton Eberl.
- فرانتس شوبرت.
- ولفگانگ موتسارت.
- آلبن برگ.
- Anton Bruckner.
- Ignaz Brüll.
- Anton von Webern.
- Egon Welles.
- Hans Gal.
- Hermann Grabner.
- یوهان نپوموک دیوید.
- Franz von Suppe.
- Fritz Kreisler.
- Wilhelm Kinzl.
- Josef Lanner.
- Joseph Messner.
- Felix Motl.
- کارل میلوکر.
- Sigismund Thalberg.
- Karl Rankl.
- پاییز لئو.
- کارل زلر.
- Arnold Schoenberg.
- Josef Strauss.
- یوهان اشتراوس.
- گوستاو مالر.
- Hans Erich Apostel.
- Friedrich Wildhans.
- Franz Salmhofer.
- Ernst Ksheneck.
فرانتس جوزف هایدن
آهنگساز اتریشی، درخشان ترین نماینده مکتب کلاسیک وین. او تابع ژانرهای مختلف بود. او 104 نوشتسمفونی ها، 83 کوارتت، 52 سونات پیانو، و همچنین اوراتوریوها، اپراها و توده ها در میراث او. او در 31 مارس 1732 در رورائو به دنیا آمد. او در نواختن چند ساز به طور همزمان تسلط داشت. در دوره 1759-1761. در کنار کنت مورتسین خدمت کرد و سپس سمت معاون کاپل مایستر در دربار شاهزاده استرهازی را به عهده گرفت. در آغاز خدمت، عمدتاً موسیقی دستگاهی می ساخت. این سهگانه از سمفونیهای «صبح»، «ظهر»، «عصر و طوفان» است. در اواخر دهه 1660 و اوایل دهه 1670 سمفونی های جدی و دراماتیک نوشت. "شکایت"، "عزا"، "رنج"، "وداع" به طور خاص برجسته می شود. در این دوره هجده کوارتت زهی نوشت. هایدن جوزف اپرا نیز می نوشت. معروف ترین آنها «داروساز»، «کفر فریب خورده»، «دنیای قمری»، «وفاداری پاداش داده شده»، «رولاند پالادین»، «آرمیدا» هستند. در سال 1787 شش رباعی نوشت. محققان خاطرنشان می کنند که آنها تحت تأثیر کنسرتوهای ولفگانگ آمادئوس موتزارت ایجاد شده اند. پس از مرگ شاهزاده استرهازی (1790)، هایدن آزادی خلاقانه و فرصت سفر به شهرهای دیگر را دریافت کرد. او در لندن دوازده سمفونی آخر را خلق کرد. در 31 مارس 1809 در وین درگذشت.
نتیجه گیری
بنابراین، کلاسیک های اتریشی سهم بزرگی در توسعه فرهنگ بشری داشته اند. شعر اتریشی با زبان و سبک غیرمعمولش متمایز است. برای درک فرهنگ این کشور شگفتانگیز، باید آثار هنری کلاسیکهای آن را با تأمل و با دقت بخوانید یا گوش دهید و سعی کنید ماهیت آنها را به دست آورید. و خلاقیت ها از سمتی غیرمنتظره باز خواهند شد.
توصیه شده:
آهنگسازان بزرگ مجارستانی
آهنگسازان مجارستانی از آثار کلاسیکی هستند که آثارشان به برتری رسیده است. همه این افراد به دنبال رسیدن به محدودیت های جدید و جابجایی مرزهای موسیقی کلاسیک بودند
آهنگسازان بزرگ جهان
آهنگسازان بزرگی که نامشان در همه جای دنیا بر سر زبان هاست، تعداد زیادی آثار ارزشمند خلق کرده اند. خلاقیت آنها واقعا منحصر به فرد است. هر کدام از آنها سبکی منحصر به فرد و منحصر به فرد دارند
آهنگسازان کلاسیک مدرن. آثاری از آهنگسازان معاصر
آهنگسازان مدرن هم متعلق به قرن 20 و هم قرن 21 هستند. آنها آثار باشکوهی خلق کردند که شایسته توجه موسیقی شناسان و شنوندگان است
آهنگسازان بزرگ کلاسیک: فهرستی از بهترین ها. آهنگسازان کلاسیک روسی
آهنگسازان کلاسیک در سراسر جهان شناخته شده هستند. هر نام یک نابغه موسیقی فردی منحصر به فرد در تاریخ فرهنگ موسیقی است
موسیقی آهنگسازان انگلیسی، آثار، آهنگسازان معروف انگلیسی
این مقاله بر روی افرادی تمرکز دارد که چیزی به ما داده اند که بدون آن زندگی امروز ما به نظر ما خالی و خاکستری می رسد. این در مورد آهنگسازان انگلیسی موسیقی کلاسیک و معنای موسیقی کلاسیک انگلیسی برای ما خواهد بود