2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
سمبولیسم نوعی جهت هنری است که در اواسط قرن پیش از گذشته در فرانسه ظاهر شد. این شکل هنری به سرعت بیشترین محبوبیت را به دست آورد و تا قرن بیستم به توسعه فعال خود ادامه داد.
سمبولیسم یکی از مهمترین عناصر هنر جهان است. اگرچه تنها در قرن نوزدهم ظاهر شد، اما عناصر آن را می توان به وضوح از دوران باستان مشاهده کرد. به عنوان مثال، نقاشی های قرون وسطایی گوتیک و نقاشی های دیواری از نمادهای مسیحیت اشباع شده است. در نقاشیهای عرفانی و شبحی که هنرمندان در عصر رمانتیسم کشیدهاند، میتوان عناصر متعددی از نمادگرایی را مشاهده کرد.
با این حال، این جهت در هنر در قرن نوزدهم به عنوان وزنهای در برابر رئالیسم و امپرسیونیسم بیشترین پیشرفت را داشت. در این راستا، نگرش منفی نسبت به بورژوازی در حال توسعه آشکارا ابراز شد. سمبولیسم بیان آرزوی آزادی معنوی است، پیشگویی ظریف از تغییرات تاریخی و اجتماعی در سراسر جهان و بشریت.
اصطلاح "سمبولیسم" خود برای اولین بار در "Le Figaro" - یک نشریه چاپی نسبتاً محبوب - در سال 1886 منتشر شد.سال هجدهم سپتامبر ایده های اصلی این جریان توسط شاعر معروف فرانسوی شارل بودلر در ادبیات شرح داده شد. او معتقد بود که فقط نمادها می توانند حالت ظریف ذهنی یک شاعر یا هنرمند را به طور کامل بیان کنند.
مبانی فلسفی و زیباییشناختی نمادگرایی تقریباً همزمان در بسیاری از کشورهای اروپای غربی شروع به توسعه کرد. نمایندگان اصلی نمادگرایی S. Mallarmé، P. Verdun، A. Rimbaud، P. Valery در فرانسه هستند. M. Maeterlinck, E. Verharn در بلژیک; G. Gaupman در آلمان; R. Rilke در اتریش; اسکار وایلد در بریتانیا؛ G. Ibsen و K. Hamsun در نروژ. حتی می توان گفت که نمادگرایی اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم کاملاً وابسته به ادبیات است.
سمبولیسم تا حدی پژواک رمانتیسم است. زیبایی شناسی هر دو این جریان بسیار شبیه و مرتبط است. نماد یک موضوع بینش است که توسط شاعر ایجاد می شود. او معنای پنهان اشیاء را بیان می کند، اسرار هستی را آشکار می کند، معنای اخروی، عرفانی و باطنی پدیده ها را از مردم عادی پنهان می کند. نمادهای ترسیم شده توسط هنرمند واقعاً نبوی تلقی می شد و خود هنرمند خالق بود، بیننده ای که می توانست نشانه های پنهانی از سرنوشت را در رویدادها و پدیده ها ببیند.
سمبولیسم در هنر به حوزه معنوی، به تعامل دنیای درونی یک فرد، شخصیت و فردیت او با دنیای بیرونی می پرداخت. بر اساس مفهوم نمادگرایی، دنیای واقعی خارج از دنیای مرئی ما وجود دارد و فقط تا حدی استممکن است در آن منعکس شود. این هنر است که به عنوان نوعی واسطه بین این دنیاها عمل می کند و وسیله ای برای دگرگونی و تفسیر جنبه معنوی زندگی است.
سمبولیسم به شدت وارد ادبیات، نقاشی و معماری بسیاری از کشورها شده است و تأثیر قابل توجهی بر هنر جهان داشته است. سمبولیست ها با میل خود به نوآوری، جهان وطنی و آزمایش های متعدد پایه سوررئالیسم را بنا نهادند.
توصیه شده:
آخرین هنر. فناوری های جدید در هنر هنر مدرن
هنر معاصر چیست؟ چگونه به نظر می رسد، بر اساس چه اصولی زندگی می کند، هنرمندان معاصر از چه قوانینی برای خلق شاهکارهای خود استفاده می کنند؟
پانتومیم روشی خاص برای برقراری ارتباط با دنیای بیرون است
پانتومیم نوعی اجرای تئاتری است که در آن معنای اصلی آنچه اتفاق می افتد از طریق حرکات و نه کلمات منتقل می شود. این یک نوع خاص از هنر است، یک روش خاص برای برقراری ارتباط با دنیای بیرون و افراد دیگر
چرا به هنر نیاز داریم؟ هنر واقعی چیست؟ نقش و اهمیت هنر در زندگی انسان
هر کسی نمی داند هنر برای چیست، چگونه پدید آمد و در مورد چیست. با این حال، همه به طور روزانه با آن روبرو هستند. هنر بخش بسیار مهمی از زندگی هر کسی است، و شما باید بدانید که چگونه می تواند تأثیر بگذارد و آیا اصلاً به خلاقیت نیاز است یا خیر
هنر: خاستگاه هنر. انواع هنر
درک واقعیت، بیان افکار و احساسات به شکل نمادین. همه اینها توصیفاتی است که هنر را می توان با آنها مشخص کرد. خاستگاه هنر در پس قرن ها رمز و راز نهفته است. اگر بتوان برخی از فعالیت ها را از طریق یافته های باستان شناسی ردیابی کرد، برخی دیگر به سادگی ردی از خود باقی نمی گذارند. در ادامه مطلب با منشاء انواع هنر آشنا خواهید شد و همچنین با محبوب ترین نظریه های دانشمندان آشنا خواهید شد
مسیحیت در هنر: نمادها و موزاییک ها. نقش مسیحیت در هنر
مسیحیت در هنر - تفسیر همه نمادها و معانی اصلی. توضیح اینکه مفاهیمی مانند دین و هنر چقدر در هم تنیده شده اند