آهنگ نویسنده تعریف، ویژگی ها و حقایق جالب

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

آهنگ هایی با ملودی های جذابی که می توان آنها را حتی به صورت تلاوت خواند، که باعث می شود جذابیت خود را از دست ندهند، اما به نظر می رسد اهمیت بیشتری پیدا می کنند. آنها نوعی سرود تأیید کننده زندگی زمان خود بودند.

آهنگ نویسنده - آن چیست؟

در اواسط قرن بیستم، ژانر آهنگ جدیدی متولد شد. می توان آن را شعر خواندن توصیف کرد. وجه تمایز اصلی این ژانر این است که نویسنده اشعار نویسنده موسیقی و اجرا کننده در یک نفر است. و همچنین این سبک با اولویت اشعار بر موسیقی و همراهی گیتار مشخص می شود.

پدیده آواز نویسنده روسی یا شوروی به اندازه کافی مورد مطالعه قرار نگرفته است. امروزه بسیاری نسبت به آن بی تفاوت هستند، اما در دوران اتحاد جماهیر شوروی، آثار این ژانر با ملودی و اشعار عمیق و روح انگیز خود، طرفداران زیادی داشت. V. Vysotsky گفت: "این آهنگ ها به گوش نفوذ نمی کنند، بلکه مستقیماً در روح نفوذ می کنند."

حقایق جالب

آهنگ هنرمند - باردها - چنین دسته ایبرای گوش ما آشناست به معنای واقعی کلمه از لحظه ظهور ژانر، اجراکنندگان آهنگ نویسنده شروع به نامیدن باردها کردند. روزی روزگاری در میان سلت ها و گول های باستان، خوانندگان و شاعران عامیانه به این نام خوانده می شدند. آنها حافظ آیین ها و سنت های ملی بودند و مردم به این دلیل آنها را دوست داشتند.

یک واقعیت جالب: یکی از محبوب ترین باردهای شوروی، ولادیمیر ویسوتسکی، بیش از 800 آهنگ در زندگی خود نوشت که بسیاری از آنها برای اکثر ساکنان اتحاد جماهیر شوروی شناخته شد.

"آهنگ نویسنده" اصطلاحی است که برای اولین بار توسط V. Vysotsky معرفی شد. با این تعریف، او بر ماهیت شخصی و صرفاً فردی آهنگ‌های این ژانر تأکید کرد و آن‌ها را از فولکلور معمولی شهری و از آثار محبوب پاپ جدا کرد.

افسانه ای وجود دارد که شروع این ژانر توسط نیکولای ولاسوف ساخته شد که آهنگی ساخت که تقریباً سرود دانش آموزان شد به نام "خداحافظی دانش آموز":

بیایید از دانشگاه و روستاهای دورافتاده فارغ التحصیل شویم

پراکنده به سرزمین های دور.

شما به گوزن شمالی خواهید رفت،

می روم ترکستان داغ.

با این حال، الکساندر ورتینسکی مشهور و تکرار نشدنی همچنان پیشرو اصلی آهنگ این نویسنده محسوب می شود.

یکی دیگر از باردهای معروف شوروی - Bulat Okudzhava. یکی از غنایی ترین آهنگ های عاشقانه او به نام "وداع با درخت سال نو" همانطور که بسیاری معتقد بودند به معشوق مرموز او تقدیم نشده بود، بلکه برای خداحافظی با شاعر فقید آنا آخماتووا بود.

ویژگی های ژانر

آهنگ های نویسنده با گیتار تلاشی استفردی که بینش خود از جهان، احساسات و تجربیات خود را با جامعه به اشتراک بگذارد. شروع شخصی تعیین کننده محتوای آهنگ ها، نحوه اجرای فردی آنها، تصویر صحنه خود نویسنده و شخصیت قهرمان شعر است که به تدریج در هر آهنگ وجود دارد. این ژانر به نوعی هنری صمیمی و حتی اعترافی است.

شعر سرایی مطلقاً خطاب به همه نیست. بر خلاف آثار محبوب، فقط برای کسانی قابل درک است که با نویسنده در یک طول موج هستند و می توانند فعالانه با افکار و احساسات او همدردی کنند. این ژانر در شرکت های دوستانه سرچشمه گرفته است، این یک کنسرت نیست، بلکه "روزانه" است، اما هنوز هم دارای نوعی نخبه گرایی است. آهنگ نویسنده "شکلی از ارتباط معنوی افراد همفکر" است - خود Bulat Okudzhava چنین ویژگی را به این ژانر داده است.

نخستین باردهای شوروی

در اتحاد جماهیر شوروی، تقریباً تمام کشور آوازهای V. Vysotsky یا A. Galich را می دانستند. و این در حالی است که این آثار در آن روزها به سختی از رادیو و تلویزیون شنیده می شد. پدیده این پدیده این بود که مردم ابتدا آهنگ ها را می شناختند و نه نویسندگان آنها را. اشعار و ملودی ها از دهان به دهان منتقل می شدند یا با گوش از نوار ضبط شده حفظ می شدند.

با آن عشق و محبوبیت مردمی، باردها می توانند میلیونر شوند اگر حق چاپ آهنگ آنها در نظر گرفته شود. اما در آن روزها این ژانر کاملاً فاقد گرایش تجاری بود. "و من برای مه، برای مه، برای رویاها و برای بوی تایگا می روم" - جوانان پس از آن همه جا آواز خواندند.پشت نویسنده این کلمات - یوری کوکین.

برای باردهای دوران گذشته، ترانه سرایی یک حرفه نبود. آنها دانشمند، پزشک، معلم و غیره بودند و به سفارش قلب و روح خود شعر و موسیقی می سرودند و سخاوتمندانه ساخته های خود را نه تنها با دوستان، بلکه با تمام جهان به اشتراک می گذاشتند. در اینجا مشهورترین خواننده و ترانه سرای دوره شوروی آمده است:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Yuri Vizbor;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bulat Okudzhava;
• Vladimir Vysotsky;
• Yuri Kim;
• Alexander Dolsky;
• Alexander Sukhanov;
• Yuri Kukin;
• Alexander Gorodnitsky;
• ویکتور برکوفسکی.

. Nikitina)، "کمی کندتر، اسب ها" (V. Vysotsky) و بسیاری دیگر. امروزه این آثار در ضبط های صوتی، فیلم های عالی، نمایش های رادیویی و تلویزیونی جاودانه شده اند.

کلوپ های آهنگ هنری

آهنگ این نویسنده در بین مردم آنقدر محبوب بود که برای بسیاری از طرفداران این ژانر در شهرهای بزرگ، مراکز ترانه نویسنده در سطح رسمی سازماندهی شد. آنها به طور خلاصه KSP (باشگاه آهنگ آماتور) نامیده می شدند.

به دنبال رشد اقتصاد بازار، KSP در روزهای سختی قرار گرفته است زیرا دولت های محلی در اکثر جوامع تامین مالی را متوقف کرده اند.اجاره محل باشگاه ها با وجود این، PCB ها در بسیاری از مکان ها در فضای پس از شوروی باقی مانده اند. اکنون تعداد آنها زیاد نیست و آنقدر هم بزرگ نیستند، اما هنوز زندگی می کنند و هنوز هم همفکران خود را دور هم جمع می کنند.

پیش از این، ژانر آهنگ بارد به طور جدایی ناپذیری با گردشگری پیوند خورده بود. اکثر نویسندگان یا خود فعالانه درگیر ورزش های توریستی بودند یا در آثار خود عاشقانه های جاده های دوردست، فتح قله های کوه و رودخانه ها را می خواندند. آهنگ های دوستانه با یک گیتار در حالت توقف، یکی از ویژگی های ضروری هر کمپین است. در کلوپ های توریستی شهر، مراکز آهنگ آماتوری نیز به طور گسترده ایجاد شد.

گردهمایی برای دوستداران آهنگ هنری

از آنجایی که آهنگ بارد در اتحاد جماهیر شوروی محبوبیت زیادی در بین جوانان و دانش آموزان پیدا کرد، جشنواره های آهنگ نویسنده شروع به برگزاری کردند. هم خواننده و ترانه سرا و هم طرفداران پرشمار این سبک از سراسر کشور برای شرکت در آنها آمده بودند.

جشنواره گروشینسکی

این رویداد قبلاً نام رسمی داشت: "جشنواره سراسر روسیه آواز نویسنده به نام والری گروشین". نام این جشنواره به یاد دانش آموزی که جان خود را برای نجات کودکان غرق شده در رودخانه اودا سیبری فدا کرد، گذاشته شد. این پسر در مؤسسه هوانوردی تحصیل کرد، به پیاده روی رفت و آهنگ های خود را ساخت که با گیتار برای دوستانش خواند. زمانی که تنها 22 سال داشت درگذشت.

برای اولین بار در سال 1967 یک گردهمایی بارد در ژیگولی برگزار شد، سپس حدود 600 نفر از عاشقان آواز هنری گرد هم آمدند. از آن زمان، این رویداد بوده استسالانه در اواسط تابستان، در نزدیکی شهر سامارا، در جزایر ماستریوکوفسکی. یک قایق به شکل گیتار به عنوان سکوی صحنه برای اجراکنندگان عمل می کند. رکورد تعداد تماشاگران و شرکت کنندگان 1979 بود. سپس بیش از 100 هزار نفر از طرفداران وفادار آهنگ این نویسنده در نزدیکی سامارا جمع شدند.

دیگر مجامع باردهای معروف

همچنین فستیوال های محلی بارد در بسیاری از مناطق روسیه در روزهای تابستان برگزار می شود. به عنوان مثال، رویداد "بادبان امید" در منطقه Voronezh، "Autograph of August" در منطقه Lipetsk، "Robinsonade" در منطقه لنینگراد، و غیره برگزار می شود.

آهنگ نویسنده خارجی

در اتحاد جماهیر شوروی در دهه 60-70، سانسون فرانسوی بسیار محبوب بود. این نیز یک آهنگ نویسنده است، فقط برخلاف سازندگان ما، خوانندگان فرانسوی در ابتدا با برنامه های خود به عنوان خواننده و ترانه سرای حرفه ای اجرا می کردند، در سراسر جهان تور می کردند، آلبوم منتشر می کردند، در فیلم های موزیکال بازی می کردند.

اینم اسامی آنها:

• Jacques Brel;
• چارلز آزناوور؛
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• چارلز ترنت؛
• سالواتور آدامو و دیگران

خوانندگان و ترانه سرایان خارجی، درست مانند ما، بهترین احساسات انسانی را می خواندند، اما در اشعار آنها هیچ گونه رنگ و بوی سیاسی وجود نداشت، مانند برخی باردهای شوروی (V. Vysotsky، A. Galich).

آهنگ نویسنده در روسیه امروز

آهنگ نویسنده روسی هنوز در میان افراد مسن محبوب استنسل ها و همچنین در بین جوانان. باهوش ترین نویسندگان و نوازندگان مدرن آهنگ های بارد عبارتند از:

• Alexander Rosenbaum;
• سرگئی و تاتیانا نیکیتین؛
• ورونیکا دولینا؛
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Semyon Slepakov.

بیشتر باردهای نامبرده کار خود را در زمان شوروی آغاز کردند. بنابراین، الکساندر روزنبام شروع به نوشتن آهنگ های خود در سال 1968 کرد. پس از فارغ التحصیلی از دانشکده پزشکی، به عنوان پزشک مشغول به کار شد و همزمان در یک مدرسه موسیقی عصرانه به تحصیل پرداخت. از سال 1362 به طور فعال با آهنگ این نویسنده در سالن های کنسرت در شهرهای مختلف کشور اجرا کرد.

امروز کمتر کسی پیدا می شود که چیزی در مورد کار A. Rosenbaum نشنیده باشد. بسیاری از معاصران ما آهنگ های معروف او را دوست دارند و به آن ها گوش می دهند: «والس بوستون»، «آواز خیاط یهودی»، «ایزاول»، «کاپرکایلی روی جریان»، «خانه ای برای من بکش» و غیره.

نتیجه گیری

آهنگ نویسنده جایگزینی برای پاپ معاصر بی فکر و گاهی آشکارا مبتذل است. با گوش دادن به آثار باردها، مردم تمیزتر، بهتر و رمانتیک تر می شوند. بهترین آهنگ های اصلی به شما این امکان را می دهد که به ارزش های ابدی مانند عشق، دوستی، وفاداری، عزت و شرافت فکر کنید.