"دیو" وروبل خلقت درخشان آن دوران است. موضوع شیطان در کار میخائیل وروبل

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

تأسف آور است، اما بسیاری از افراد باهوش در طول زندگی خود مورد قدردانی قرار نگرفتند. از کتاب های تاریخ می توان نتیجه گرفت که گذشته بسیار ظالمانه و تا حدی وحشی بوده است. بنابراین، بسیاری از معماران، هنرمندان، فیلسوفان یا نویسندگان نمونه ای از شرم برای شهروندان بودند. برخی از آنها اعدام شدند، برخی دیگر شکنجه شدند و برخی دیگر به کلی ناپدید شدند. با این حال، پس از مرگ آنها، همه چیز به طور چشمگیری تغییر کرد. و آن "کثیفی"، همانطور که مردم کار افراد با استعداد را نامیده اند، امروز یک شاهکار واقعی نامیده می شود که به نظر می رسد هیچ کس نمی تواند آن را تکرار کند. آثار تحسین برانگیز هستند، الهام می گیرند و گاهی اوقات نمی توانند چشم از چنین کمالی بردارند.

میخائیل وروبل - هنرمند قرن نوزدهم و بیستم

5 (17) مارس 1856، میخائیل وروبل کوچک در خانواده یک افسر نظامی متولد شد. چند دهه بعد، او در سراسر امپراتوری روسیه و در ژانرهای مختلف هنری مشهور شد. مردی با استعداد در گرافیک، نقاشی، مجسمه سازی تزئینی و تئاتر نتایج بسیار خوبی از خود نشان داد. او مردی چندوجهی بود که هرگز در آن توقف نکردبه دست آورد. او نقاشی های دیواری بی نظیر، تابلوهای تزئینی، بوم های شگفت انگیز و تصاویر کتاب را به جهان هدیه داد. وروبل یک فرد و هنرمند بسیار پیچیده به حساب می آمد. در آن زمان، همه نمی توانستند جوهره نقاشی های او را کشف کنند یا بفهمند منحنی های مجسمه های او چه معنایی دارند.

از دوران کودکی، میخائیل عاشق نقاشی کشیدن و لذت بردن از مناظر جذاب اطراف بود. هنگامی که او هجده ساله بود، پدرش تصمیم گرفت که مرد جوان باید وارد دانشکده حقوق دانشگاه سنت پترزبورگ شود. در آن زمان میخائیل نسبت به این علم کاملاً بی تفاوت بود و فقط به خاطر اراده وروبل پدر برای تحصیل رفت. او عاشق فلسفه کانت بود، در اجراها شرکت می کرد، عاشق بازیگران زن تئاتر می شد، در مورد هنر بحث می کرد و مدام نقاشی می کرد. هر چیزی که به ذهنش می رسید خیلی زود روی بوم ظاهر شد.

زندگی یک هنرمند بزرگ

کار وروبل اغلب با سال 1880 مرتبط است. در این دوره، میخائیل در آکادمی امپراتوری هنر تحصیل کرد و اولین شاهکارهای خود را خلق کرد. همه معلمان رهبری و برتری جوان را بر سایر دانش آموزان دیدند. اولین آبرنگ هایی که کل آکادمی را فتح کردند «رومیان جشن گرفته» و «ورودی معبد» بودند. در یک موسسه آموزش عالی بود که تغییرات در یک مرد جوان قابل مشاهده بود. از پسری بی مسئولیت و بادی، به مردی با استعداد و قوی تبدیل شد. نقاشی های M. A. وروبل چنان مجذوب معلمان و مهمانان آکادمی شد که پس از مدتی پروفسور پراخوف میخائیل را به کیف دعوت کرد. او از او دعوت کرد تا در بازسازی کلیسای سنت سیریل کار کند. وروبل نیز به نوبه خود موافقت کرد و شروع کردآیکون های نقاشی او نقاشی‌های دیواری بی‌نظیری خلق کرد که باکره و کودک، سیریل، مسیح و آتاناسیوس را به تصویر می‌کشید.

علاوه بر این، این هنرمند بزرگ طرح هایی را برای بازسازی کلیسای جامع ولادیمیر ساخته است. در نهایت، میخائیل حدود پنج سال در کیف کار کرد و بسیار عاقل تر، کوشاتر شد و استعداد خود را تا مرحله بعدی خلاقیت توسعه داد. پس از سال 1889، این هنرمند کار خود را تغییر داد، که فقط ارزش عکس را دارد، که اغلب به آن "دیو وروبل" می گویند.

کار هنری بیشتر

حدود سه سال این هنرمند بزرگ به هنرهای کاربردی مشغول بود. این دوره Abramtsevo نامیده می شود. به طور خلاصه کار میخائیل وروبل را با دستاوردهای زیر مشخص کنید: او پروژه نمای خانه مامونتوف و مجسمه "ماسک شیر" را ایجاد کرد.

به هر جهت، برای بسیاری، نقاشی حوزه اصلی است که میخائیل وروبل در آن کار می کرد. نقاشی های او با معنای عمیقی بود که هر فردی آنها را به شیوه خود تفسیر می کرد. یک هنرمند با استعداد هرگز به محدودیت ها و قوانین توجه نکرد، او خلق کرد و نتایج واقعاً باشکوهی به دست آورد. میخائیل در جوانی خود جسورانه پروژه های عظیمی را به عهده داشت، زیرا مشتریان به اجرای مجلل و سریع آنها اطمینان داشتند.

وروبل با بهترین صنعتگران و معماران کار کرد که در میان آنها فئودور شختل برجسته بود. آنها با هم عمارت افسانه ای ساوا موروزوف را طراحی کردند. لازم به ذکر است که میخائیل در نمایشگاه ها نیز شرکت می کرد، در طراحی اجراها شرکت می کرد و حتی یک بار هم به آنجا رفت.تور با گروه اپرای خصوصی مامونتوف روسیه.

میخائیل وروبل آثار لرمانتوف و همچنین دنیای معنوی و زندگی بت او را می پرستید. سعی می کرد از او تقلید کند و گاهی احساسات نهفته در روحش را بر روی بوم نقاشی های بی نظیرش بیان می کرد. میخائیل الکساندرویچ شخصیتی قوی بود و سعی می کرد به هر یک از آثار خود تراژدی و استقامت بدهد. این نقاشی "دیو" اثر وروبل بود که با موفقیت ویژگی های رمانتیسم، غم و اندوه و ابهام را ترکیب کرد. بسیاری از صاحب نظران هنر سعی کردند توضیح دهند که این تصویر چیست، چه معنایی دارد و نویسنده دقیقاً چه چیزی را می خواست با این ضربه ها منتقل کند.

نقاشی دیو

"دیو" وروبل تصویری از یک تراژدی واقعی است که با این وجود شر را انکار می کند. ماهیت آن این است که یک شخص شریف طرفدار خیر است، اما نمی تواند با نیروهای تاریکی کاری انجام دهد. شیطان همچنان پیروز می شود، ناتوان را به سوی خود می کشاند و او را برای اهداف خودخواهانه و پلید کنترل می کند. در اینجا، بسیاری از نویسندگان شباهتی بین لرمانتوف و وروبل ترسیم می کنند. برای اول، شیطان خالق شر نیست، بلکه فقط فرزندان آن است و میخائیل الکساندرویچ این را به خوبی درک می کند. او سعی می کند تضاد رنگ ها را روی بوم به تصویر بکشد تا هرکسی که عکس را می بیند بلافاصله و بدون قید و شرط بفهمد کجا بد است و کجا خوب. به طور خلاصه، متذکر می شویم که "دیو" وروبل چیزی بیش از مبارزه بین دو نیرو نیست: نور و تاریکی. البته، هر فردی برای خودش تصمیم می‌گیرد که چه چیزی قدرتمندتر است، و برخی استدلال می‌کنند که نویسنده نیروهای تاریکی را ترجیح می‌دهد.

توجه داشته باشید که قهرمان نیز ترسیده نیست،مرد گمشده او قوی، قدرتمند، با اعتماد به نفس است و به میل رویدادها هیچ انتخابی ندارد. قهرمان باید به آنچه در حال رخ دادن است فکر کند. از این رو، او ناتوان می شود (این را با حالتی که در آن نشسته است - زانوهایش را با دستانش به هم چسبانده است) نشان می دهد. مرد نمی‌خواهد در این مکان باشد، اما چاره‌ای هم ندارد و نحوه ظهور شیطان را تماشا می‌کند. آنها می گویند وروبل به طور خاص یک تصویر را روی یک بوم باریک نقاشی کرد. بنابراین او ناخودآگاه فضای زیادی برای شر نگذاشته است، یعنی دیو در تنگنا قرار گرفته است و این باعث می شود که او ترسناک تر به نظر برسد. البته قدرت او رام شده، فشرده شده است. این را می توان در شکل با عضلات، حالت و حالت چهره قهرمان مشاهده کرد. او خسته، فرسوده، افسرده است… اما با این حال، وروبل او را ایده آل خود برای یک فرد فوق العاده می سازد.

جوهر "دیو" در کار وروبل

طرح ترسیم شده توسط وروبل ("دیو نشسته") از خستگی و ناتوانی او می گوید. اما با این وجود، نویسنده تصویر را با کریستال هایی که در رنگ های آبی و آبی بر روی لباس قهرمان می درخشد جان می بخشد. همچنین می‌توانید منظره‌ای خیره‌کننده را ببینید که شاید برای برخی عجیب به نظر برسد، اما این جذابیت آن است. به طور کلی، نقاشی وروبل "دیو" با رنگ های طلایی، قرمز، یاسی-آبی پر شده است که در شرایط نوری مختلف ظاهری کاملاً متفاوت به آن می بخشد. کار میخائیل الکساندرویچ به وضوح بر اهمیت و جذابیت قهرمان داستان تأکید می کند. دیو اگرچه ترسناک اما قدرتمند است اما هنوز زیبا به نظر می رسد.

مهمترین چیز، به اصطلاح، ماهیت تصویر در معنای آن نهفته است. و او چنین است: دیو نماد دنیایی پیچیده، ناعادلانه، واقعی است کهمانند موزاییک فرو می ریزد و دوباره جمع می شود. این ترس برای مردم امروز و آینده است که نمی توانند در زندگی که در آن شر و نفرت حاکم است، راهی برای خروج بیابند. شرح نقاشی وروبل "دیو" را می توان در منابع مختلف یافت و معنای تصویر نیز به روش های مختلفی تفسیر می شود. اما اکثر محققان بر این باورند که نویسنده می خواسته اندوه، اضطراب را که با اندوه و افسردگی در هم آمیخته است، برای بشریت و تداوم وجود آن منتقل کند. این موضوع نقاشی این هنرمند بود، در این راستا بود که او در آخرین سال های خلاقیت خود کار کرد. شاید به همین دلیل است که نقاشی وروبل یکی از دشوارترین، تا حدی بی رحمانه، اما منصفانه و تاثیرگذار در نظر گرفته می شود. نقاشی های او با عمق و اصالت خود شگفت زده می شود. ترکیب ماهرانه رنگ ها و پس زمینه.

داستان پشت نقاشی های شیطان

تصویر نقاشی شده توسط وروبل ("دیو نشسته") در سال 1891 خلق شد. این اثر پس از مطالعه دقیق کار لرمانتوف توسط میخائیل الکساندرویچ ظاهر شد. او برای برخی از آثار خود، تصاویر فوق العاده ای را ترسیم کرد که یکی از آنها یک دیو را به تصویر می کشید. این طرح در سال 1890 ایجاد شد و دقیقا 12 ماه بعد کار به پایان رسید. تنها در سال 1917 این نقاشی وارد موزه شد. پس از مدتی، او شروع به جلب توجه کرد و امروز یک شاهکار واقعی محسوب می شود. بنابراین، با الهام از شعر لرمانتوف، نقاشی "دیو" متولد شد. علاوه بر این، وروبل آثار بسیار شگفت انگیز دیگری را در رابطه با این بلوک نوشت. نکته شگفت انگیز این است که تفاوت املایی آنها -نه سال هیچ کس نمی داند چه چیزی باعث از سرگیری کار شد، اما نقاشی "دیو نشسته" آخرین مورد نبود. کار جدید دنبال شد. در سال 1899، دقیقاً 9 سال بعد، شاهکار دیگری که توسط وروبل خلق شد ارائه شد - "دیو پرواز".

این اثر طیف گسترده ای از احساسات را در مردم برانگیخت. این نقاشی توسط یک استاد واقعی که سیستم طراحی خود را کامل کرد، به پایان رسید. همچنین شخصیت اصلی را به تصویر می کشید، اما با بال. بنابراین، نویسنده می خواست این را بیان کند که به تدریج روح پاک اسیر شیطان و ارواح شیطانی می شود. دیو روی بوم کاملاً واضح ، اما در عین حال مبهم به تصویر کشیده شده است. او سعی می کند قهرمانی را که قبلاً درباره او صحبت کرده است جذب کند. نویسنده برای مدت طولانی در حال بهبود خلقت خود بوده است و دائماً برخی از ویژگی های تصویر را بازسازی می کند. مهم این است که وروبل دقیقاً بفهمد که شیطان کیست. اعتقاد بر این است که شیطان موجودی شاخدار و موذی است که می تواند شخص را به سمت خود بکشاند. در مورد دیو، این انرژی است که می تواند روح را تسخیر کند. این اوباش است که انسان را محکوم به مبارزه ای ابدی می کند که نه در بهشت و نه در زمین به پایان نمی رسد. این دقیقاً همان چیزی است که وروبل می خواست به مردم منتقل کند. «دیو پرنده» شخصیتی منفی است که افراد را از نشان دادن اراده و ماندن در طرف خیر، یعنی منصف بودن، صادق بودن، پاک بودن ذهن و قلب باز می دارد.

دیو شکست خورد

از مجموعه ای از آثار پرطرفدار که به شعر لرمانتف اختصاص داده شده است، تابلوی "دیو شکست خورده" نیز خودنمایی می کند. وروبل آن را تا سال 1902 تکمیل کرد و آخرین مورد در این موضوع شد.ساخته شده با رنگ روغن روی بوم. نویسنده به عنوان پس‌زمینه، منطقه‌ای کوهستانی را انتخاب کرد که در غروب قرمز مایل به قرمز به تصویر کشیده شده است. روی آن می توانید شکل تنگ یک دیو را ببینید که گویی بین پرتوهای قاب قرار گرفته است. هرگز هنرمندی با این شور و اشتیاق روی نقاشی هایش کار نکرده است. دیو شکست خورده مظهر بدی و زیبایی در عین حال است. میخائیل الکساندرویچ هنگام کار روی تصویر، خود را ویران کرد. او سعی کرد غیرممکن ها را به تصویر بکشد، به دنبال نمایش درام و تضاد هستی بود. چهره وروبل در حین کار دائماً در حال تغییر بود، گویی قطعات جدیدی از یک فیلم را می‌دید که در حافظه‌اش گم شده و درهم می‌رفت. گاهی اوقات هنرمند حتی می توانست بر روی بوم گریه کند، آن را به شدت احساس می کرد. با کمال تعجب، لرمانتوف شش نسخه از شعر خود را نوشت و معتقد بود که هیچ یک از آنها را نمی توان کامل در نظر گرفت. او به دنبال چیزی بود که در آنجا نبود، به دنبال آن بود که آنچه را که خودش کاملاً نمی دانست به خواننده منتقل کند. تقریباً همین اتفاق در مورد وروبل افتاد. او سعی می‌کرد چیزی را بکشد که هیچ ایده‌ای درباره آن نداشت و هر بار که نقاشی را تمام می‌کرد، هنرمند نادرستی‌ها را می‌یابد و سعی می‌کرد آنها را اصلاح کند.

در واقع، تصویر شر اغلب در آثاری که وروبل به جهانیان ارائه کرد یافت می شود. شرح نقاشی "دیو شکست خورد" به این واقعیت خلاصه می شود که در پایان شخصیت اصلی ارواح شیطانی را شکست داد. به عبارت دیگر، هر فردی می تواند برای خود بجنگد و دائماً روی خودش کار کند، مهارت های خود را بهبود بخشد، دنیای درونی خود را توسعه و غنی کند. بنابراین ، میخائیل الکساندرویچ نظر خود را در مورد شیطان و در مورد کل شر روی سیاره بیان کرد: می تواندبرنده شوید و حتی باید با او بجنگید!

نقاشی "دیو سرکوب شده" اثر وروبل به سبکی منحصر به فرد به تصویر کشیده شده است: با استفاده از لبه های کریستالی، خطوط صاف، که با چاقوی پالت ساخته شده اند.

بیماری یک هنرمند بزرگ

متاسفانه "دیو" وروبل هیچ چیز خوبی برای هنرمند به ارمغان نیاورد. او چنان عمیقاً با تصویر خود، همدردی با همه مردم روی زمین، تأمل در زندگی و سایر چیزهای فلسفی آغشته بود که به تدریج در واقعیت گم شد. آخرین نقاشی وروبل، شیطان شکست خورده (آخرین نقاشی از مجموعه ای که برای شعر لرمانتوف نوشته شد) در گالری مسکو بود و برای نمایشگاه آماده شد. هر روز صبح این هنرمند به آنجا می آمد و جزئیات کار خود را اصلاح می کرد. برخی بر این باورند که این ویژگی بود که به واسطه آن میخائیل وروبل به شهرت رسید: نقاشی های او تا کوچکترین جزئیات فکر شده بود، بنابراین آنها عالی بودند.

در طول نگارش آثار نویسنده، اطرافیان او بیش از پیش متقاعد شدند که او یک اختلال روانی دارد. کمی بعد، تشخیص تایید شد. وروبل به یک کلینیک روانپزشکی منتقل شد و به بستگانش اطمینان داده شد که او در حالت هیجانی جنون آمیز است. اطلاعات در مورد وخامت حال او تایید شد. میخائیل الکساندرویچ یک بار اعلام کرد که او مسیح است، سپس ادعا کرد که او پوشکین است. گاهی صداهایی شنیده می شود در نتیجه معاینه مشخص شد که سیستم عصبی این هنرمند دچار اختلال شده است.

وروبل در سال 1902 بیمار شد. در نتیجه تشخیص داده شد که به سیفلیس ثالثیه مبتلا شده است. نویسنده در این سال ها رفتار بسیار عجیبی داشت. اول، با کشف بیماری، آن رابه کلینیک Svavey-Mogilevich فرستاده شد، سپس به بیمارستان Serbsky منتقل شد، کمی بعد آنها به Usoltsev فرستاده شدند. چرا این اتفاق افتاد؟ این به خاطر این واقعیت است که درمان کمکی به وروبل نکرد، برعکس، وضعیت او بدتر شد و او چنان خشن شد که به سختی توسط چهار مأمور نگه داشته شد. سه سال بعد، هیچ تغییر مثبتی وجود نداشت، بیماری بدتر شد. در آن زمان بینایی این هنرمند به شدت بدتر شد و او عملاً نمی توانست بنویسد که معادل قطع دست یا پا بود. با این وجود ، میخائیل الکساندرویچ موفق شد پرتره بریوسوف را کامل کند و پس از آن کاملاً نابینا شد. این هنرمند آخرین سال های عمر خود را در کلینیک دکتر باری گذراند. یک نقاش با استعداد، مردی فوق العاده باهوش، صادق و منصف، در سال 1910 درگذشت.

موضوعات خلاقیت وروبل

در واقع این هنرمند نقاشی های واقعی را برای زمان خود کشید. وروبل حرکت، دسیسه، سکوت و رمز و راز را به تصویر کشید. این هنرمند علاوه بر آثار مربوط به شعر "دیو" لرمانتوف، شاهکارهای هنری دیگری را نیز به جهان عرضه کرد. اینها شامل نقاشی های "هملت و افلیا"، "دختری در پس زمینه فرش ایرانی"، "فالگیر"، "بوگاتیر"، "میکولا سلیاننوویچ"، "شاهزاده گویدون و شاهزاده خانم قو" و همچنین بسیاری دیگر هستند. در این آثار می توان تجمل، عشق، مرگ، غم و زوال را دید. این هنرمند نقاشی های زیادی با موضوع روسی ساخت که از جمله محبوب ترین آنها شاهزاده خانم قو است که در سال 1900 نقاشی شده است. همچنین آثاری مانند «فرشته با شمع و شمع»، «به شب»، «پان» و بسیاری از پرتره‌های شخصیت‌های برجسته از آثار شگفت‌انگیزی محسوب می‌شوند.

به هر طریقی، همه مردم شاهکاری را که میخائیل وروبل خلق کرد - "دیو" و همچنین بلوکی از نقاشی های مرتبط با شعر نویسنده روسی که احساسات، عواطف و تجربیات را به تصویر می کشد، به خاطر خواهند آورد. یک فرد عادی که گرفتار شر و خیانت، نفرت و حسادت است. و البته تصاویر دیگری نیز در این سری از آثار به نمایش درآمده است.

وروبل و دیوش

وروبل معروف و با استعداد مورد بازدید موزه قرار گرفت و همین امر باعث شد وقتی در مسکو بود نقاشی "دیو" را بکشد. نه تنها شعر لرمانتوف پایه ای برای خلق شاهکارها شد، بلکه محیط زیست نیز شد: پستی، حسادت، بی احترامی به مردم. دوست خوب میخائیل الکساندرویچ - ساووا مامونتوف - به هنرمند اجازه داد مدتی استودیوی خود را بگیرد. توجه داشته باشید که به افتخار این شخص باهوش و فداکار بود که وروبل نام پسرش را گذاشت.

در مرحله اولیه، میخائیل الکساندرویچ نمی دانست چگونه شیطان را با چه دقت و در پوشش چه کسی به تصویر بکشد. تصویری که در سر او بود مبهم بود و باید روی آن کار می شد، بنابراین یک روز او فقط نشست و شروع به آزمایش کرد و مدام خلق خود را تغییر داد یا تصحیح کرد. به گفته این هنرمند، دیو تجسم فردی رنج کشیده و سوگوار بود. اما با این حال او را با شکوه و قدرتمند می دانست. همانطور که در بالا ذکر شد، برای وروبل، دیو یک شیطان یا شیطان نبود، او موجودی بود که روح انسان را می‌دزدد.

پس از تجزیه و تحلیل کار لرمانتوف و بلوک، وروبل فقط از صحت افکار خود متقاعد شد. جالب است که هر روز میخائیل الکساندرویچتصویر دیو را تغییر داد در برخی از روزها او را با شکوه، قدرتمند و شکست ناپذیر به تصویر می کشید. در مواقع دیگر او را ترسناک، هولناک و بی رحم می کرد. یعنی گاهی نویسنده او را تحسین می کرد و گاهی از او متنفر بود. اما در هر تصویر در تصویر یک دیو، نوعی غم وجود داشت، زیبایی کاملاً منحصر به فرد. بسیاری بر این باورند که دقیقاً به خاطر شخصیت های خیالی او بود که وروبل خیلی زود دیوانه شد. او آنها را چنان واضح و آغشته به جوهر آنها تصور کرد که آرام آرام خود را گم کرد. در واقع، قبل از اینکه این هنرمند کار دوم خود را آغاز کند - "دیو پرواز" - او احساس عالی کرد و مهارت های طراحی خود را بهبود بخشید. نقاشی های او الهام بخش، حسی، منحصر به فرد بود.

در طول اتمام تصویر سوم - "دیو شکست خورده" - میخائیل الکساندرویچ غرق در احساسات مختلف شد. شایان ذکر است که او اولین کسی بود که ممنوعیت به تصویر کشیدن ارواح شیطانی روی بوم را نقض کرد. این به این دلیل است که تمام هنرمندانی که شیاطین را نقاشی می کردند به زودی مردند. به همین دلیل این قهرمانان ممنوع شدند. همه مردم بر این باورند که «بازی با آتش» در این مورد با شیطان غیرممکن است. این را ده ها رویداد غیرمرتبط نشان می دهد. بسیاری ادعا می کنند که به دلیل نقض این ممنوعیت بود که نیروهای تاریکی وروبل را مجازات کردند و او را از ذهن خود محروم کردند. اما اینکه واقعاً چگونه اتفاق افتاد یک راز باقی مانده است. و هر فرد می تواند دیدگاه خود را از کار یک نقاش درخشان و قهرمانانش ایجاد کند، نگرش خود را نسبت به آنها توسعه دهد. یک چیز واضح است: موضوع انتخاب شده توسط وروبل همیشه مرتبط باقی می ماند. بالاخره همیشه همینطور بوده استو بین شر و خیر، نور و تاریکی، زیبا و هیولا، عالی و زمینی، تقابل وجود خواهد داشت.