Ambrogio Lorenzetti: بیوگرافی، خلاقیت، کمک به فرهنگ

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

Ambrogio Lorecetti یکی از بزرگترین هنرمندان فرهنگ جهان است. او در قرن چهاردهم در سیه‌نای ایتالیا زندگی کرد و آثارش را خلق کرد. اما حتی امروز، کار او هنوز به طور کامل مورد مطالعه قرار نگرفته است.

بیوگرافی هنرمند

تاریخ دقیق تولد Ambrogio Lorenzetti مشخص نیست. محققان تمایل دارند که این اتفاق بین سال های 1295 تا 1305 رخ دهد. برادر بزرگترش پیترو نیز نقاش معروفی بود.

در سال 1320 آمبروجو جوان در انجمن هنرمندان فلورانس پذیرفته شد. معاصران او را فردی تحصیل کرده و همه کاره با استعدادهای فراوان توصیف کردند. او علاوه بر نقاشی، به خلاقیت ادبی نیز می پرداخت. و از موفقیت بزرگی برخوردار شد.

زندگی و کار Ambrogio ارتباط تنگاتنگی با شهر ایتالیایی Siena دارد. برای کلیساهای محلی بود که او بهترین نقاشی های دیواری خود را کشید. همچنین مشخص است که این هنرمند در سال 1321 از فلورانس دیدن کرد. شواهد مکتوب در این مورد وجود دارد. درست است، این اسناد IOU هستند.

در سال 1330، آمبروجیو، اگرچه کاملاً رسمی نیست، هنرمند اصلی می شود.دولت سینا هر دو برادر لورنتزی در سال 1348 بر اثر طاعون درگذشتند. سپس این بیماری بسیاری از ساکنان سیه نا و بقیه ایتالیا را نابود کرد.

تاثیر بر خلاقیت

از آنجایی که آمبروجیو لورنتستی یکی از تحصیلکرده ترین افراد زمان خود بود، نمی توانست از هنر باستانی بگذرد. مجسمه‌ها و نقاشی‌های دیواری یونان و روم تأثیر زیادی بر او گذاشتند و تأثیر زیادی بر آثار او گذاشتند.

تأثیر قوی دیگری بر هنرمند جوان توسط نقاش ایتالیایی جوتو ایجاد شد. آمبروجو با تقلید از او شروع به توجه قابل توجهی به تصویر پرسپکتیو کرد. بسیار جسورانه بود، زیرا در آن روزها هنرمندان تازه شروع به فکر کردن درباره سازماندهی فضای تصویر می کردند.

دیدگاه لورنتستی ساده تر از مدرن است. اما او در به تصویر کشیدن حجم و عمق فضا به طور قابل توجهی از هنرمندان قرن خود پیشی گرفت. علاوه بر این، فیگورهای افراد در نقاشی ها در حالت های طبیعی و پر از درام به تصویر کشیده شده اند.

نوآوری در هنر

میل به نوآوری و واقع گرایی قبلاً در اولین تابلوی امضا شده و تاریخ دار آمبروجیو لورنتستی "مدونا و کودک" در سال 1319 مشهود است. در ژست باشکوه مادر خدا می توان اشتیاق هنرمند را به شمایل نگاری بیزانسی احساس کرد. اما حجم و به یاد ماندنی شکل کاملاً مدرن به نظر می رسد.

در این کار اولیه هنوز پتانسیل هنرمند آشکار نشده است. در آینده، او کار خود را با روانشناسی درخشان پر کرد.

نقاش مشهور سینی بسیار جلوتر از این استزمان خود را، نه تنها به لطف پیشرفت در چشم انداز. کارهای او به قدری مبتکرانه بود که مشتریان اغلب از مشتریان می خواستند همه چیز را مطابق با قوانینی که برای آنها آشناتر است بازسازی کنند.

یک نمونه از چنین رویکرد جسورانه ای در به تصویر کشیدن موضوعات مذهبی، مدونای پستان اثر آمبروجیو لورنتستی است که بین سال های 1325 و 1348 نقاشی شده است. روی آن، باکره و کودک به شیوه ای سکولار به تصویر کشیده شده است: بسیار زنده و رسا. بیننده می تواند شخصیت هر شخصیت را تصور کند: یک کودک سالم و بازیگوش و یک مادر مهربان، بیشتر شبیه یک ایتالیایی ساده.

حکمرانی هوشمند

استاد ایتالیایی علاوه بر موضوعات مذهبی به موضوعات اجتماعی نیز توجه داشت. "تمثیل دولت خوب" آمبروجیو لورنتستی - معروف ترین و شاخص ترین اثر این هنرمند. این نقاشی دیواری از سال 1337 تا 1339 برای تزئین اماکن دولت سینا - تالار نهم در Palazzo Publico - ایجاد شد.

در قرن چهاردهم، موضوع حکومت معقول به طور گسترده در جامعه مورد بحث قرار گرفت و برای رعایای دولت خیر و رفاه به ارمغان آورد. این هنرمند به شکل تمثیلی او را روشن کرد.

این اثر مجموعه ای از شش نقاشی دیواری است که عواقب حکومت خوب و بد کشور را به تصویر می کشد. این ها طرح هایی از موقعیت های خنده دار و دراماتیک در پس زمینه مناظر شهری و روستایی هستند. متأسفانه، بسیاری از قطعات در پایان قرن چهاردهم از بین رفتند و با وجود مرمت های منظم، حفظ نشده اند.به طور کامل.

لورنتستی در قالب تمثیلی نتایج حکومت معقول را به تصویر می کشد: صلح، رفاه، توسعه فرهنگ. در عین حال، پیامدهای حکومت بد، هرج و مرج، جنگ و ویرانی است. در چرخه نقاشی های دیواری استاد از انگیزه های مذهبی و مقایسه های کتاب مقدس استفاده نمی کند. این یک تصمیم بسیار جسورانه و غیرمنتظره برای آن زمان بود.

مکانی در تاریخ

پیترو و آمبروجو لورنتستی به همراه دوچیو دی بوونینسینیا، فرانچسکو دی جورجیو و سیمونه مارتینی به یکی از برجسته ترین نمایندگان مکتب نقاشی سینی تبدیل شدند. این هنرمندان به طرز ماهرانه‌ای ویژگی‌های سبک تصویرسازی ونیزی، رنسانس و گوتیک را با هم ترکیب کردند.

لورنتستی با کار خود انگیزه ای قدرتمند به توسعه بیشتر هنر جهانی داد. کار او با فضای سه بعدی تصویر، حجم و پالت به دنبال کنندگان کمک کرد تا دیدگاه را بهتر درک کنند.

او واقع گرایی و سرزندگی غیرمنتظره ای را به داستان های کلاسیک کتاب مقدس آورد. هنرمندان بزرگی مانند رافائل سانتی و ساندرو بوتیچلی متعاقباً به مهارت او نگاه کردند.