نقاشی های کورووین میراث امپرسیونیسم روسی است

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

میراث هنری روسیه لایه عظیمی در فرهنگ جهانی است که برای مطالعه آن بسیار مهم است. هموطنان با استعداد ما شاهکارهای زیادی خلق کرده اند و در رشته های خود به استادان شناخته شده ای تبدیل شده اند. این مقاله در مورد بنیانگذار برجسته امپرسیونیسم در روسیه - کنستانتین کورووین صحبت خواهد کرد.

بیوگرافی کوتاه هنرمند

استعداد نقاش در جوانی خود را نشان داد. کنستانتین آلکسیویچ در کودکی می دانست که چه حرفه ای را انتخاب خواهد کرد، بنابراین در سال 1875 وارد مدرسه مسکو شد. در آنجا بود که استاد آینده قلم مو و بوم با هنرمندان برجسته دیگری آشنا شد که نقاشی های آنها اکنون در بهترین گالری های روسیه و جهان ارائه می شود. از دوستان او می توان به آی. لویتان و معلم نقاشی منظره وی. پولنوف اشاره کرد.

نقاشی های کورووین منعکس کننده این دوران از زندگی این هنرمند است. از آنجایی که خانواده پولنوف به دلیل روابط دوستانه بسیار گرم بین معلم و دانش آموز عملاً بومی کورووین شدند، می توان تصاویری را بر روی بوم های او یافت.خانه تابستانی در روستای ژوکوفکا، جایی که معلمش در آن زندگی می کرد.

در آغاز قرن 19-20. رئالیسم در نقاشی در روسیه غالب شد. نقاشی‌های کورووین، با این حال، در جهتی متفاوت، بیگانه با کشور ما نوشته شده است - آنها به امپرسیونیسم تعلق دارند. در همین جریان نقاشی بود که کنستانتین الکسیویچ استعداد خود را به طور کامل آشکار کرد.

کوروین شخصیتی چندوجهی بود. او علاوه بر خلاقیت هنری، به طور فعال در معماری و ایجاد مناظر برای تولیدات تئاتری فعالیت می کرد.

سبک نویسنده نقاش بسیار تحت تأثیر ارتباطات و سفرهای مشترک به اروپا با V. Serov قرار گرفت. کورووین از عکس های دوستش خیلی خوشش آمد. این هنرمند با الهام از آنها یک سری طرح نوشت.

موضوع گل در آثار نقاش

نقاشی های کورووین با درخشندگی رنگ ها، زرق و برق بودن، تسکین تصاویر متمایز می شوند. با نگاه کردن به آنها حال و هوای اتاق ها، خیابان ها، تابش خورشید و نور فانوس ها را حس می کند. طبیعت‌های بی‌جان که در آن‌ها استاد ترجیح می‌داد گل‌ها را به تصویر بکشد، جایگاه ویژه‌ای در آثار هنرمند دارد.

هماهنگی رنگ انتخاب شده برای نقاشی ها چشمگیر است. به نظر می رسد بوم ها پر از هوا هستند، آنها سبک و سبک هستند.

قابل توجه است که نقاشی‌های کرووین که گل‌ها را به تصویر می‌کشند، اغلب نام خاصی ندارند. عنوان ها منعکس کننده ماهیت نقاشی ها هستند، به عنوان مثال، "گل ها و میوه ها"، "شراب و میوه ها"، "گرگ و میش در اتاق"، "رز"، "طبیعت بی جان با خرچنگ"، و غیره. این به دلیل تأثیر سنت واقع گرایانه ای است که در آغاز قرن بیستم در روسیه حاکم بود.

تم پاریس

خیلی برای خودم از سفرهادر اروپا Korovin را گرفت. توصیف نقاشی های ایجاد شده تحت تأثیر پایتخت فرانسه را می توان به یک کلمه کاهش داد - زندگی. این فضای زندگی یک شهر بزرگ روشن است که بوم های هنرمند را پر می کند. از بهترین آثاری که از پاریس الهام گرفته شده است، می توان به نام «پاریس. خیابان»، «پاریس. بلوار، "پاریس"، "پاریس در شب"، و غیره.

کنستانتین کورووین، که نقاشی‌هایش بیش از یک بار در بهترین گالری‌های اروپا به نمایش گذاشته شده است، دائماً به دنبال منابع جدید الهام برای آثارش بود. او تکنیک نقاشی منحصر به فردی داشت، بنابراین بوم‌های نقاشی‌اش هنوز نمونه‌ای بی‌نظیر از امپرسیونیسم روسی هستند.