چقدر زیبا برای ترسیم طبیعت
چقدر زیبا برای ترسیم طبیعت

تصویری: چقدر زیبا برای ترسیم طبیعت

تصویری: چقدر زیبا برای ترسیم طبیعت
تصویری: هنر گوتیک 2024, ژوئن
Anonim

هر چند وقت یکبار، با تحسین زیبایی یک جنگل یا یک رودخانه، می خواهم مکان های به خصوص زیبا را ثبت کنم و آنها را ترسیم کنم. تصویری که در آن طبیعت ترسیم شده است منظره نامیده می شود. ساده ترین گزینه این است که برای پیاده روی یک دفترچه یادداشت، مداد و پاک کن همراه داشته باشید. طرحی از طبیعت بسازید و در خانه کار را با آبرنگ یا مداد پاستلی به پایان برسانید. اما قبل از اینکه طبیعت را ترسیم کنید، باید کمی از تکنیک ترسیم اطلاعات کسب کنید.

چشم انداز

پرسپکتیو خطی
پرسپکتیو خطی

برای اینکه منظره حجیم و عمق داشته باشد، باید قوانین پرسپکتیو را بدانید. دیدگاه متفاوت است، اما ابتدا باید انواع اصلی را به خاطر بسپارید:

  • خطی. اشیاء با همان اندازه، که در فواصل مختلف از هنرمند قرار دارند، در نقاشی باید اندازه های متفاوتی داشته باشند. هر چه جسم دورتر باشد، در تصویر کوچکتر خواهد بود. برای به تصویر کشیدن یک پرسپکتیو خطی، باید یک خط افق بکشید و نقطه ناپدید شدن را روی آن علامت بزنید، که خطوط در تصویر به آن تمایل دارند.
  • تونال. هنرمندان این نوع دیدگاه را مدیون لئوناردو داوینچی هستند، او بود که اصول آن را اثبات کرد. با تغییر به پهلونادیده گرفتن کنتراست، تن و رنگ سوژه می تواند آن را به عمق فضای تصویر حذف کند.
  • هوایی. وقتی اشیاء در نقاشی حذف می‌شوند، خطوط کلی آنها کمتر مشخص می‌شود، رنگ‌ها بی‌صدا می‌شوند، کنتراست کاهش می‌یابد، و پس‌زمینه نقاشی تار، روشن‌تر و سردتر از پیش‌زمینه به نظر می‌رسد.
  • پرسپکتیو هوایی
    پرسپکتیو هوایی

نسبت

از آنجایی که فقط در صورتی می توان طبیعت را به زیبایی ترسیم کرد که تناسبات به درستی رعایت شوند، پس این لحظه در تکنیک ترسیم نیز باید به خوبی مطالعه شود.

تناسبات در تصویر
تناسبات در تصویر

برای به دست آوردن حس تناسب، باید چشم خود را توسعه دهید. تمرینات نقاشی از طبیعت مطمئناً به شما امکان می دهد در این امر به موفقیت برسید. تمام اشیاء در تصویر باید متناسب با یکدیگر باشند. نقض نسبت ها منجر به اعوجاج تصویر می شود و ممکن است زشت به نظر برسد. هر چه نسبت‌ها دقیق‌تر تعیین شوند، شباهت نقاشی به زندگی بیشتر می‌شود.

ترکیب

قبل از ترسیم طبیعت، باید در نظر بگیرید که چه اشیایی در تصویر وجود دارند. اشیاء اصلی و جزئی را انتخاب کنید. ببینید رنگ این اجسام چگونه با هم هماهنگ می شوند و به تضاد بین آنها توجه کنید. موضوع اصلی در تصویر می تواند یک درخت تنها، یک خانه زیبا یا شاید جاده ای باشد که به دوردست می رود. حتما به نورپردازی دقت کنید و به یاد داشته باشید که خورشید ثابت نمی ایستد، به این معنی که نور و سایه در هنگام طراحی موقعیت خود را تغییر می دهند. بنابراین، بسیار مهم است که اطمینان حاصل شود که سایه های موجود در تصویر در یک طرف قرار دارند.

بافت اجسام در تصویر

بافت روی نقاشی
بافت روی نقاشی

از آنجایی که منظره شامل طیف گسترده ای از اشیاء است، لازم است موادی که از آنها ساخته شده اند به درستی منتقل شوند: خانه چوبی یا سنگی، تخته سنگ و درخت، آسمان و ابر، چمن و بوته، آب - همه. این اشیاء باید به دقت مورد توجه قرار گیرند. فصل ها تاثیر زیادی بر بافت منظره دارند. در تابستان، تاج درختان گرد به نظر می رسد و در زمستان شاخه های زاویه دار و برهنه را می بینیم. نیازی به کشیدن هر برگ روی درخت نیست و غیرممکن است. بهتر است از کیاروسکورو استفاده کنید و بافت چمن یا بوته ها را با ضربات مختلف منتقل کنید، در حالی که در پیش زمینه می توانید چندین شی را با رندر دقیق تری برجسته کنید.

چگونه منظره ای از زندگی ترسیم کنیم

آبرنگ منظره
آبرنگ منظره

اول از همه، شما باید تمام ابزار و مواد لازم را آماده کنید:

  1. یک پد طراحی با پشت سخت.
  2. مداد برای کشیدن سختی های مختلف.
  3. آدامس نرم (پاک کن).
  4. رنگ آبرنگ یا مداد رنگی پاستلی، می توانید از مداد رنگی آبرنگ استفاده کنید.
  5. برس رنگ.
  6. یک بطری آب و یک لیوان.
  7. دستمال کاغذی.
  8. صندلی تاشو (همیشه در طبیعت نیست که بتوانید در حالت نشسته مکانی راحت برای نقاشی پیدا کنید).

از آنجایی که ترسیم طبیعت به صورت مرحله ای آسان تر است، لازم است تصویر آینده را به بخش هایی تقسیم کنیم. ببینید اشیاء اصلی کجا قرار خواهند گرفت. خط افق را علامت گذاری کنید، نقطه ناپدید شدن و طرح کلی را پیدا کنیدمحل اقلام برای شروع، می توانید سعی کنید طبیعت را با مداد بکشید. اگر طرح مداد برای شما مناسب است، می‌توانید با آبرنگ یا مداد رنگی پاستلی کار کنید.

رازهایی از هنرمندان با تجربه برای مبتدیان

پاستل منظره
پاستل منظره

بسیاری از هنرمندانی که تجربه خوبی در نقاشی دارند دوست دارند کار خود را با دانش آموزان به اشتراک بگذارند.

  • لحن خود را حفظ کنید. لازم است یک تصویر را به درستی از یک تن روشن به یک تاریک بکشید. در طول روز، آسمان و خورشید سبک ترین اجرام در تصویر هستند. مکان های روشن بعدی افقی هستند، آنها آسمان روشن را منعکس می کنند. سطوح شیب دار تیره تر از افقی هستند. تاریک ترین قسمت های نقاشی سطوح عمودی هستند، زیرا نور بسیار کمتر از آنها منعکس می شود.
  • نور را دنبال کنید. در روزهای روشن، رنگ‌ها اشباع‌تر و گرم‌تر می‌شوند، وقتی هوا ابری است، همه چیز خاموش‌تر و کسل‌کننده‌تر می‌شود.
  • توجه به پرسپکتیو هوایی مهم است.
  • اشیاء پیچیده باید در طراحی ساده شوند و منظره را با عناصر غیر ضروری بیش از حد بارگذاری نکنید.
  • با رنگ زرد و آبی خودتان سبز بسازید.

توصیه شده: