کار شگفت انگیز و بیوگرافی ماریا پریماچنکو

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

ماریا اوکسنتیونا پریماچنکو، استاد "هنر ساده لوحانه" اوکراینی، در تمام زندگی اش عطش خلق کردن، نیاز مقاومت ناپذیر برای به اشتراک گذاشتن اکتشافاتش با مردم را به همراه داشت. او یکی از آن هنرمندانی است که دنیایی منحصربفرد از تصاویر خود خلق کرد، دنیای زیبایی، احساساتی را که در میان مردم زندگی می‌کرد، ماهرانه در فولکلور و افکارشان بیان کرد.

کودکی هنرمند

Bolotnya - روستای بومی ماریا پریماچنکو - در 80 کیلومتری کیف قرار دارد. در اینجا بود که این هنرمند در ژانویه 1909 متولد شد. پدرش نجار بود و همچنین چوب تراشیده بود. و مادرش سوزن دوزی معروفی بود: تمام خانواده پیراهن های گلدوزی شده تولید او را می پوشیدند. مادربزرگ ماریا نیز به فعالیت های خلاقانه مشغول بود - او تخم مرغ های عید پاک را رنگ می کرد.

اولین توانایی های خلاقانه در ماریا در اوایل کودکی ظاهر شد: او به کشیدن گل روی شن علاقه داشت. و سپس شروع به رنگ آمیزی کلبه ها با الگوهای آبی کرد. پرندگان آتشین روی دیوار خانه ها خودنمایی می کردند و گل های خارق العاده شکوفا می شدند. هموطنان این نقاشی ها را دوست داشتند، که چنین استروی دیوارها و اجاق ها زیبا به نظر می رسید.

پس از مدتی، هنرمند آینده شروع به دریافت اولین سفارشات کرد: همسایگان از آنها خواستند خانه های خود را با همان الگوهای شگفت انگیز تزئین کنند. حتی ساکنان روستاهای همسایه برای تحسین کار او آمدند.

جهان بینی و درک مثبت هنرمند از زندگی

بیوگرافی ماریا پریماچنکو بدون لحظات سخت در زندگی او نبود. در کودکی ، این هنرمند از یک بیماری وحشتناک - فلج اطفال رنج می برد که بازتاب منفی خود را بر سرنوشت صنعتگر گذاشت. ماریا تمام عمرش با عصا حرکت کرد. این واقعیت بر سبک نقاشی نویسنده تأثیر گذاشت. درد جسمی غیر قابل تحمل، همراه با تخیل افسارگسیخته خلاق و میل به زندگی، منجر به تصاویر عجیب و غریب شد. اکنون به آن هنر درمانی می گویند. تقابل شادی و درد، خیر و شر، تاریکی و نور در هر نقاشی ماریا پریماچنکو مشاهده می شود.

این هنرمند شخصیت نسبتاً سختگیری داشت، اما با مردم رفتار دوستانه ای داشت. گاهی اوقات پریماچنکو به مهمانان خانه خود نقاشی می داد. برای مریم دو دنیا وجود داشت. همه در اولی زندگی می کردند و دومی درونی فقط متعلق به او بود.

دنیای او پر از موجودات شگفت انگیز مختلف بود، پرندگان شگفت انگیز اینجا آواز می خواندند، ماهی ها پرواز را آموختند، گاوهای رنگین کمانی با چشمان انسان در چمنزار می چریدند، و یک شیر شجاع مهربان محافظ در برابر دشمنان بود.

آغاز کار ماریا پریماچنکو

این هنرمند از سال 1936 به شهرت رسید، زمانی که برای اولین بار در کیف در نمایشگاه تمام اوکراینی هنرهای مردمی آثار او "جانوران از باتلاق" به نمایش گذاشته شد.به ماریا دیپلم درجه 1 اعطا شد. در اینجا او شروع به کار سرامیک کرد و به گلدوزی و طراحی ادامه داد. به ویژه ، او تعدادی نقاشی شگفت انگیز نوشت: "گاو نر برای پیاده روی" ، "شیر آبی" ، "جانور پیبالد" ، "جانور با چکمه های قرمز" 1936-1937 ، "خر" ، "گوسفند" ، "قرمز" توت‌ها، «میمون‌ها می‌رقصند»، «دو طوطی» و غیره (1937-1940).

تصاویر این آثار با افسانه، جادو و فانتزی خود شگفت زده می شوند. آنها بر اساس افسانه های فولکلور، داستان های زندگی و داستان های عامیانه هستند. واقعیت و داستان در آثار او در هم تنیده شده است. حیوانات، گل ها و درختان توانایی صحبت کردن دارند، آنها برای خوبی می جنگند و در برابر بدی مقاومت می کنند - همه چیز مانند یک افسانه است.

پرندگان نیز خواص شگفت انگیزی دارند: او دارای اشکال عجیب و غریب، خطوط پیچیده شبیه به یک گل، و بال ها با گلدوزی تزئین شده است. همه حیوانات و پرندگان در مریم آفتابی، رنگارنگ، با مثبت بودنشان چشم نوازی می کنند ("فیل می خواست ملوان شود"، "خرس جوانی در جنگل راه می رود و به مردم آسیب نمی رساند").

خلاقیت در جنگ و دوران پس از جنگ

در طول جنگ، ماریا پریماچنکو فعالیت های خلاقانه خود را قطع می کند و به روستای زادگاهش باز می گردد. در اینجا او سال های وحشتناک زندگی خود را تجربه کرد. جنگ شوهرش را که نتوانست پسرش را ببیند، گرفت. در دوره پس از جنگ ، این هنرمند دائماً در بولوتنا زندگی می کند و خانه والدین خود را به یک کارگاه تبدیل می کند. قدمت سال 1950 به تابلوی گلدوزی شده توسط او «پاوا در انگور» در زمینه آبی، روی یک «دو درخت سیب» قهوه‌ای، و همچنین نقاشی‌هایی است: «دو هوپو درگل‌ها، «گل‌های اوکراینی». در سالهای 1953-1959، نقاشی های ماریا پریماچنکو "گربه چکمه ای"، "طاووس"، "جرثقیل و روباه"، "چوپان" معروف شد. این آثار گواه بهبود شیوه فیگوراتیو پریماچنکو هستند.

خلاقیت دهه 70-80

شکوفایی ویژه کار او در آغاز دهه 70 رخ می دهد. اگر قبلاً این هنرمند حیوانات واقعی را به تصویر می کشید ، در دهه 70-80. حیوانات خارق العاده ای در آثار او ظاهر می شوند که در واقعیت وجود ندارند. این حیوان چهار سر باتلاق باتلاق و خرچنگ باتلاق و هورون و پروس و کوهان وحشی و ولزاخ وحشی است. او نام چاپلون وحشی را با کلمه "چاپاتی" تحریک کرد. تأکید بر پنجه‌های جانور است که می‌توانند از میان بیشه‌های توسکا عبور کنند. حیوانات بنفش، سیاه و سفید، آبی وجود دارد. غمگین، خنده دار، خندان، متعجب. حیواناتی با صورت انسان هستند. حیوانات تمثیلی بد هستند. بنابراین، یک جانور بنفش با کلاه "بورژوایی"، رنگ آمیزی شده با بمب های سبک، پوزخندی بدخواهانه، دندان های تیز و زبان درنده را نشان می دهد ("لعنت به جنگ! بمب ها به جای گل رشد می کنند"، 1984).

ویژگی های سبک

آثار این هنرمند تلفیقی از همه سبک های هنری ممکن قرن بیستم است: امپرسیونیسم، نئورومانتیسم، اکسپرسیونیسم. یکی از موضوعات مورد علاقه ماریا پریماچنکو که اغلب به آن روی می آورد، فضا است. او آسمان پر ستاره را دوست داشت و با موجودات بالدارش - قوز، پری دریایی، پرندگان - در آن زندگی می کرد. حتی در ماه، او باغات سبزیجات کاشت و او را پرورش دادرویاهای جادویی دنیای شگفت انگیز او جادویی و بی نظیر، بی نظیر و درخشان، صمیمانه و مهربان بود، مثل خودش.

کار یک هنرمند عامیانه به مردم می آموزد که زیبایی را در همه چیز ببینند. او به دنبال این بود که به هر فرد به طور جداگانه نشان دهد که چقدر مهم است که کودک ماندن حتی در سنین پیری، حفظ توانایی غافلگیر شدن و دیدن علاقه پرشور به همه چیزهایی که در اطراف اتفاق می افتد. آثار ماریا پریماچنکو واقعاً ما را به دوران کودکی بازمی گرداند. هیچ چیز اضافی روی آنها وجود ندارد، ما فقط فانتزی سرکوب ناپذیر زنی با روحی شگفت انگیز را می بینیم که انرژی مردمی در تصاویر به نمایش گذاشته شده است.

وقتی از ماریا پرسیدند که چرا حیوانات و گل‌های موجود را می‌کشد، او پاسخ داد: «چرا آن‌طور که هستند نقاشی می‌کشند، آن‌ها در حال حاضر خیلی زیبا هستند، و من برای شادی مردم نقاشی خود را می‌کشم. من واقعاً می‌خواهم افراد بیشتری نقاشی‌ها را تماشا کنند و همه آن را دوست داشته باشند.»

نابغه هنرمند

دنیای هنر حداقل دو بار اثر شگفت انگیز ماریا پریماچنکو را باز کرده است. اولین بار این هنرمند در سال 1935 به عنوان بخشی از یک کمپین استعدادیابی در بین مردم محبوبیت پیدا کرد. سپس کار یک صنعتگر روستایی توجه سوزن زن پایتخت تاتیانا فلور را به خود جلب کرد که شاهکارهای هنر عامیانه را برای یک نمایشگاه جمع آوری کرد. در نتیجه، این هنرمند با موفقیت در کارگاه های تجربی کیف کار می کند. استعداد این هنرمند به این واقعیت کمک کرد که او بر مهارت های مدل سازی و نقاشی محصولات سفالی تسلط داشت.

کار هنرمند به سرعتدر خارج از کشور محبوبیت پیدا کرد. بازدیدکنندگان از مسکو، پراگ، مونترال، ورشو و سایر نمایشگاه های اروپایی می توانند با حیوانات شگفت انگیز آشنا شوند. به خبره های هنر نقاشی هایی از ماریا پریماچنکو "دو طوطی"، "جانور سیاه"، "سگ در کلاه"، "جانور با چکمه های قرمز"، "گاو در پیاده روی"، "توت قرمز" نشان داده شد.

نمایشگاه جهانی ماریا پریماچنکو که در پاریس برگزار شد، شهرت زیادی برای این هنرمند اوکراینی به ارمغان آورد که به خاطر آن مدال طلا به او اهدا شد. در پایتخت فرانسه بود که همکاران ارجمندی مانند پابلو پیکاسو و مارک شاگال برای اولین بار با آثار این هنرمند آشنا شدند. آنها از کار او قدردانی کردند و حتی شروع به استفاده از نقوش مشابه برای کارهای خود کردند.

دومین بار استعداد یک هنرمند عامیانه در دهه ۶۰ کشف شد. این توسط منتقد هنری و نمایشنامه نویس معروف گریگوری مستکین و همچنین روزنامه نگار یوری روست تسهیل شد. مقاله ای در مورد کار ماریا پریماچنکو که توسط یک روزنامه نگار در روزنامه Komsomolskaya Pravda منتشر شد، او را دوباره محبوب کرد.

مرگ یک هنرمند

در سن ۸۹ سالگی یک هنرمند برجسته درگذشت. اما خوشبختانه خانواده هنرمندان پریماچنکو ادامه دادند. بهترین دانش آموز او پسرش بود - فدور که اکنون هنرمند افتخاری اوکراین است. نوه هایش، پیتر و جان، نیز راه او را رفتند. امروز آنها هنرمندان جوان و با استعدادی هستند که هر کدام دارای شخصیت درخشانی هستند. بزرگ شدن در کنار استادانی مثل مادربزرگ و پدرشان،آنها بهترین ها را پذیرفته اند.

ادامه خاطره ماریا پریماچنکو

سیاره کوچک 14624 پریماچنکو به افتخار این زن صنعتگر نامگذاری شد. این نام توسط کلیم چوریوموف پیشنهاد شد. به افتخار این هنرمند مشهور در سال 1387 سکه یادبودی منتشر شد. یک سال بعد، در کیف، بلوار لیخاچف به بلوار ماریا پریماچنکو تغییر نام داد. شهرهای برواری، سومی و کراماتورسک خیابان هایی به نام ماریا پریماچنکو دارند.