هایکوی ژاپنی. هایکوی ژاپنی درباره طبیعت اشعار هایکو

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

زیبایی شعر تقریباً همه مردم را مسحور می کند. جای تعجب نیست که آنها می گویند موسیقی می تواند حتی وحشی ترین جانور را رام کند. اینجاست که زیبایی خلاقیت در اعماق روح فرو می رود. شعرها چه تفاوتی دارند؟ چرا هایکوهای سه خط ژاپنی اینقدر جذاب هستند؟ و چگونه یاد بگیریم معنای عمیق آنها را درک کنیم؟

زیبایی شعر ژاپنی

نور ماه و لطافت شکننده برف صبح، شاعران ژاپنی را الهام می‌بخشد تا سه خط از روشنایی و عمق غیرعادی خلق کنند. هایکوی ژاپنی شعری است که با غزل متمایز می شود. علاوه بر این، ممکن است ناتمام باشد و جایی برای تخیل و تأمل متفکرانه باقی بگذارد. شعر هایکو (یا هایکو) عجله و سختی را تحمل نمی کند. فلسفه این آفرینش های روح مستقیماً به قلب شنوندگان معطوف می شود و افکار و رازهای پنهان نویسنده را منعکس می کند. مردم عادی به خلق این فرمول های کوتاه شعری علاقه زیادی دارند، جایی که هیچ واژه اضافی وجود ندارد و هجا به طور هماهنگ از عامیانه به ادبی می رسد و به رشد و پیدایش قالب های شعری جدید ادامه می دهد.

ظهور شاعر ملیاشکال

اشکال شعری اصلی که در ژاپن بسیار مشهور است - پنج بیت و سه بیت (تانکا و هایکو). تانکا به معنای واقعی کلمه به عنوان یک آهنگ کوتاه تفسیر می شود. در ابتدا، این نام ترانه های محلی بود که در طلوع تاریخ ژاپن ظاهر شد. در ادبیات ژاپن، تانک ها با ناگاوت ها جایگزین شدند که به دلیل طول بیش از حدشان متمایز بودند. ترانه های حماسی و غنایی با طول متغیر در فولکلور حفظ شده است. سال‌ها بعد، هایکوی ژاپنی در دوران اوج فرهنگ شهری از تانکا جدا شد. هوکو شامل تمام غنای تصاویر شاعرانه است. در تاریخ شعر ژاپن دوره هایی از شکوفایی و افول وجود داشته است. همچنین لحظاتی وجود داشت که هایکوی ژاپنی به کلی ناپدید می شد. اما پس از مدتی طولانی مشخص شد که قالب های کوتاه و پرظرفیت شعر یک ضرورت و نیاز مبرم شعر است. چنین قالب های شعری را می توان به سرعت و در زیر طوفانی از احساسات سرود. می توانید افکار داغ خود را در استعاره ها یا استعاره ها قرار دهید و آن را به یاد ماندنی کنید، با آن ستایش یا سرزنش را منعکس کنید.

ویژگی های بارز شعر ژاپنی

شعر هایکوی ژاپنی با میل به اختصار، ایجاز فرم ها، عشق به مینیمالیسم، که ذاتی هنر ملی ژاپن است، متمایز می شود، که جهانی است و می تواند تصاویر مینیمالیستی و یادمانی را با فضیلتی برابر خلق کند. چرا هایکوی ژاپنی اینقدر محبوب و جذاب است؟ اول از همه، این یک تفکر مختصر است که توسط افکار شهروندان عادی منعکس شده است که نسبت به سنت های شعر کلاسیک محتاط هستند. هایکوی ژاپنی حامل می شودایده ای بزرگ است و بیش از همه به نیازهای نسل های در حال رشد پاسخ می دهد. زیبایی شعر ژاپنی در به تصویر کشیدن اشیایی است که به هر شخصی نزدیک است. زندگی طبیعت و انسان را در وحدتی هماهنگ در پس زمینه تغییر فصول نشان می دهد. شعر ژاپنی هجایی است و ریتمی بر اساس تناوب تعداد هجاها دارد. قافیه در هایکو مهم نیست، اما صدا و سازماندهی ریتمیک سه خط اصلی است.

شعر متر

فقط بی‌روشن فکر می‌کنند که این بیت اصلی هیچ پارامتر و محدودیتی ندارد. هایکوی ژاپنی یک متر ثابت با تعداد هجای معینی دارد. هر آیه شماره خاص خود را دارد: در اول - پنج، در دوم - هفت و در سوم - فقط هفده هجا. اما این به هیچ وجه آزادی شاعرانه را محدود نمی کند. یک هنرمند واقعی هرگز در رسیدن به بیان شاعرانه به حساب نمی‌آید.

اندازه کوچک هایکو حتی یک غزل اروپایی را به یاد ماندنی می کند. هنر نوشتن هایکوی ژاپنی دقیقاً در توانایی بیان افکار به صورت مختصر نهفته است. از این نظر، هایکو شباهتی به ضرب المثل های عامیانه دارد. تفاوت اصلی بین این ضرب المثل ها و هایکو در ویژگی های ژانر نهفته است. هایکوی ژاپنی یک ضرب المثل آموزنده نیست، نه یک شوخ طبعی هدفمند، بلکه یک تصویر شاعرانه است که در چند ضربه قاب شده است. وظیفه شاعر در هیجان غنایی، پرواز تخیل و جزئیات تصویر است. هایکوی ژاپنی حتی در آثار چخوف نیز نمونه هایی دارد. او در نامه های خود زیبایی شب های مهتابی، ستاره ها و سایه های سیاه را توصیف می کند.

لازم استعناصر شاعران ژاپنی

روش خلق ابیات ژاپنی مستلزم حداکثر فعالیت نویسنده، غوطه ور شدن کامل در خلاقیت است. غیرممکن است که به سادگی از میان مجموعه هایکو بدون تمرکز توجه عبور کنید. هر شعری نیازمند خواندن متفکرانه و تأمل فلسفی است. یک خواننده منفعل نمی تواند انگیزه ذاتی محتوای خلقت را احساس کند. تنها با کار مشترک اندیشه خواننده و خالق، هنر واقعی زاده می شود، همان گونه که تاب آرشه و لرزش سیم، موسیقی را به وجود می آورد. اندازه مینیاتوری هایکو به هیچ وجه کار را برای سازنده آسان نمی کند، زیرا به این معنی است که شما باید بی نهایت را در تعداد کمی از کلمات قرار دهید و به سادگی زمانی برای ارائه طولانی افکار خود وجود ندارد. نویسنده برای این که معنا را شتابزده بیان نکند، در هر پدیده ای به دنبال اوج گرفتن است.

قهرمانان هایکوی ژاپنی

بسیاری از شاعران با سپردن نقش اصلی به یک شیء خاص، افکار و احساسات خود را در هایکو بیان می کنند. برخی از شاعران جهان بینی مردم را با ترسیم محبت آمیز قالب های کوچک و تاکید بر حق زندگی مردم منعکس می کنند. شاعران در خلقت خود برای حشرات، دوزیستان، دهقانان ساده و آقایان ایستادگی می کنند. بنابراین نمونه های هایکوی ژاپنی سه خطی صدایی اجتماعی دارد. تأکید بر اشکال کوچک به شما امکان می دهد تصویری در مقیاس بزرگ ترسیم کنید.

زیبایی طبیعت در بیت

هایکوی ژاپنی در مورد طبیعت شبیه به نقاشی است، زیرا اغلب به انتقال طرح نقاشی ها و منبع الهام هنرمندان تبدیل می شود. گاهی هایکو جزء خاص یک نقاشی است کهزیر آن به عنوان کتیبه ای خوشنویسی شده بود. نمونه بارز چنین اثری سه خطی بوسون است: "لعنت به گلهای اطراف. خورشید در غرب غروب می کند. ماه در شرق طلوع می کند."

مزارع وسیع پوشیده از گل‌های زرد رنگ را توصیف می‌کند که در پرتوهای غروب آفتاب به‌ویژه درخشان به نظر می‌رسند. توپ خورشیدی آتشین به طور موثری با رنگ پریدگی ماه در حال طلوع در تضاد است. هیچ جزئیاتی در هایکو وجود ندارد که تأثیر نور و پالت رنگی را نشان دهد، اما نگاه جدیدی به تصویر ارائه می دهد. گروه بندی عناصر و جزئیات اصلی تصویر به شاعر بستگی دارد. شیوه لاکونیک تصویر، هایکوی ژاپنی را به حکاکی رنگی ukiyo-e مرتبط می کند:

باران بهاری می بارید!

مکالمه در طول راهچتر و مینو.

این هایکوی بوسون یک صحنه ژانر با روح چاپ های ukiyo-e است. معنی آن در گفتگوی دو رهگذر زیر باران بهاری است. یکی از آنها با یک چتر پوشیده شده است، و دومی در یک شنل نی پوشیده شده است - مینو. ویژگی این هایکو نفس تازه بهاری و طنز لطیف و نزدیک به گروتسک است.

تصاویر در اشعار شاعران ژاپنی

شاعری که هایکوی ژاپنی را خلق می کند، اغلب نه تصویری، بلکه تصاویر صوتی را ترجیح می دهد. هر صدا با معنی، احساس و حالت خاصی پر شده است. زوزه باد، جیک جیک ها، گریه قرقاول، آواز بلبل و لک لک، صدای فاخته را می توان در شعر منعکس کرد. هایکو اینگونه به یاد می‌آورد که یک ارکستر کامل را توصیف می‌کند که در جنگل صدا می‌دهد.

لارک آواز می خواند.

با صدای زنگ در بیشه‌زار

قرقاول او را اکو می کند.(باشو)

قبلخوانندگان یک پانورامای سه بعدی از تداعی ها و تصاویر ندارند، اما فکر با جهات خاصی بیدار می شود. اشعار شبیه یک نقاشی تک رنگ با جوهر است، بدون جزئیات غیر ضروری. تنها چند عنصر انتخاب شده ماهرانه به ایجاد تصویری درخشان از اواخر پاییز در کوتاهی آن کمک می کند. انسان سکوت پیش از باد و بی حرکتی غم انگیز طبیعت را احساس می کند. کانتور نور تصویر با این وجود ظرفیت بیشتری دارد و با عمق آن مجذوب می شود. و حتی اگر در شعر فقط طبیعت توصیف شود، حال روح شاعر، تنهایی دردناک او احساس می شود.

پرواز از تخیل خواننده

جذابیت هایکو در بازخورد نهفته است. فقط همین فرم شاعرانه به شما امکان می دهد فرصت های برابر با نویسندگان داشته باشید. خواننده یک نویسنده مشترک می شود. و می تواند با تخیل خود در به تصویر کشیدن تصویر هدایت شود. خواننده همراه با شاعر غم و اندوه را تجربه می کند، اندوه را به اشتراک می گذارد و در اعماق تجربیات شخصی فرو می رود. در طول قرن های طولانی وجود، هایکوهای باستانی از عمق کمتری برخوردار نبوده است. هایکوی ژاپنی نشان نمی‌دهد، بلکه اشاره و تذکر می‌دهد. شاعر عیسی اشتیاق خود را برای کودک مرده در هایکو بیان کرد:

زندگی ما یک قطره شبنم است.

فقط یک قطره شبنمزندگی ما هنوز…

شبنم در عین حال استعاره ای از سستی زندگی است. بودیسم مختصر و زودگذر بودن زندگی انسان و ارزش کم آن را می آموزد. اما هنوز هم پدر نمی تواند با از دست دادن یکی از عزیزان کنار بیاید و نمی تواند مانند یک فیلسوف با زندگی رفتار کند. سکوت او در پایان بیت بیش از کلمات می گوید.

ناسازگاری هوکو

یک عنصر اجباری هایکوی ژاپنی، سکوت و توانایی ادامه دادن مستقل خط خالق است. بیشتر اوقات، آیه شامل دو کلمه مهم است و بقیه تشریفات و تعجب است. تمام جزئیات غیر ضروری دور انداخته می شوند و حقایق خالی بدون تزئین باقی می مانند. ابزارهای شعری بسیار کم انتخاب می شوند، زیرا در صورت امکان از استعاره و القاب استفاده نمی شود. همچنین اتفاق می‌افتد که اشعار هایکوی ژاپنی یک استعاره گسترده هستند، اما معنای مستقیم در زیر متن نهفته است.

از دل گل صد تومانی

یک زنبور آرام آرام بیرون می خزد…اوه، بی میل!

باشو این شعر را در لحظه فراق از خانه دوستش سروده و تمام احساسات را به وضوح منتقل کرده است.

موضع هایکوی ژاپنی یک هنر بدیع بود و باقی می ماند که متعلق به مردم عادی است: بازرگانان، صنعتگران، دهقانان و حتی گداها. احساسات صمیمانه و عواطف طبیعی ذاتی هر فرد، افراد طبقات مختلف را به هم مرتبط می کند.