رابرت دنیرو پدر: استعداد و ابهام خلاقیت

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

یک مجسمه ساز با استعداد، هنرمند و شاعر با استعداد، رابرت دنیرو، پدر به طور قابل توجهی بر هنر آمریکایی پس از جنگ تأثیر گذاشت. نقاشی‌های او به خاطر سرزندگی و اصالت بازنمایی‌هایشان متمایز بودند.

در حالی که افراد قبیله از سنت‌های استادان مدرسه قدیمی پیروی می‌کردند، او با استفاده از واقعیت، که با ضربه‌های قلم موی رسا به تصویر کشیده می‌شد، از کارهای خود لذت می‌برد. رابرت دنیرو پدر، مبتکر درخشان در زمینه نقاشی، شخصیتی منحصر به فرد و خارق العاده از اکسپرسیونیسم انتزاعی است.

کودکی و جوانی

رابرت دنیرو در سال 1922 در سیراکوز، نیویورک به دنیا آمد. یک کودک با استعداد در سن 5 سالگی توانایی های خارق العاده ای از خود نشان داد. وقتی دوازده ساله بود، معلمان هنر خود را چنان تحت تأثیر قرار داد که استودیوی خود را در موزه مدرسه پیدا کرد.

مادر کودک تمام تلاشش را کرد که میل به نقاشی کشیدن را تشویق کند، اما پدر به شدت مخالف سرگرمی پسر بود.

در سال ۱۹۳۹، دنیرو تابستان را با استاد و معلم معروف هانس هافمن گذراند و سپس برای ادامه تحصیل به کارولینای شمالی رفت. اما خیلی زود متوجه شد که اوبه دور از تئوری رنگ های سخت مشخصه این مکتب، و در سال 1941 به هافمن بازگشت. این عشق معلم به اکسپرسیونیسم انتزاعی و کوبیسم بود که تأثیر زیادی در شکل گیری رابرت دنیرو پدر به عنوان یک هنرمند داشت.

ظاهر وارث

یک سال بعد او عاشق هنرمند ویرجینیا آدمیرال شد و به زودی آنها همسر شدند. در سال 1943، این زوج یک وارث داشتند - بازیگر بزرگ آینده سینما، رابرت جونیور. پدرخوانده این نوزاد یک معلم و دوست محبوب بود که رابرت دنیرو پدر از او بسیار قدردانی کرد. بیوگرافی یک هنرمند برجسته تجربی سرشار از فراز و نشیب، شناخت عمومی و فراموشی است. پس از تولد پسرشان، زوج طلایی که ویرجینیا و رابرت نامیده می شدند، طلاق گرفتند.

سررسید

بعد از طلاق غیرمنتظره همسران و تا به امروز شایعاتی وجود دارد مبنی بر اینکه جهت گیری نامتعارف دنیرو دلیل این جدایی شده است. اما به هر حال، آنها از هم جدا شدند و رابرت خود را به کار انداخت.

در اواسط دهه 40 و 50، او آثار خود را در گالری گوگنهایم به نمایش گذاشت و جایگاه یک ستاره در حال ظهور را در دنیای نقاشی آمریکایی به دست آورد. برخی از منتقدان دنیرو را با ماتیس و ون گوگ مقایسه کرده اند. اما منحصر به فرد بودن آن در این واقعیت نهفته است که فاویست های معروف فقط از خالق الهام گرفته اند. او ایده های آنها را کپی نکرد، بلکه به دنبال ایجاد چیزی خاص و خاص خود بود.

وقتی رابرت دنیرو پدر تنها 24 سال داشت، اولین نمایشگاه انفرادی او برگزار شد (1946). آثار او بسیار مورد استقبال منتقدان قرار گرفت و به اصالت و خلق و خوی آنها اشاره کرد. نحوه آناین هنرمند در چارچوب استاندارد اکسپرسیونیست های معاصر نمی گنجید. او کاملاً از ایده‌های خود پیروی می‌کرد، که رابرت را به نوعی بیگانه از جامعه هنری نیویورک تبدیل کرد. اما در سال 1950، او کاملاً تصمیم گرفته بود که آخرین سبک هنری خود چیست: بازنمایی تصویری مدرن.

متاسفانه برخی از آثار اولیه این هنرمند باقی نمانده است. در سال 1949، آتش سوزی در استودیوی خلاقیت رخ داد و بسیاری از کارهای اولیه او را نابود کرد.

تراژدی فراموشی

رابرت دنیرو جونیور می‌گوید: «تشخیص شانسی است که کنترلی بر آن ندارید.» این نتیجه تجربه خود بازیگر است که با اطمینان می توان آن را در کار پدرش اعمال کرد. چه چیزی باعث فراموشی شد؟ بسیاری از معاصران این هنرمند به خلق و خوی قوی و ناتوانی او در پذیرش اشتباهات دیگران اشاره کردند، برخی معتقد بودند که نقاشی های او بیش از حد به هنر اروپایی نزدیک است. برخی دیگر تمایل خالق به همجنس گرایی و آتش سوزی غیرمنتظره ای را که رخ داد، دلیل اصلی خنک شدن عموم می دانند.

علی رغم همه گمانه زنی ها و اظهارات، پسر همیشه پدرش را با مهربانی عمیق به یاد می آورد و از استعداد خارق العاده ای که رابرت دنیرو پدر داشت قدردانی می کند. عکس پدر و پسر نه تنها تاییدی بر شباهت ظاهری آنها، بلکه بر صمیمیت روحی بستگانشان است.

رستوران های متعلق به دنیرو جوان پر از نقاشی های پدر با استعدادش است.

پایان زندگی

در اواخر دهه 60، دنیرو از گوگنهایم کمک مالی دریافت کرد، امابه نوشتن و خلق آثار خود ادامه داد. او مشتاقانه درگیر تدریس در مدارس مختلف هنرهای تجسمی در نیویورک بود: بوفالو و کوپر یونیون. در اواسط دهه 70 او دو سری لیتوگرافی موفق در نیومکزیکو ساخت. رابرت دنیرو پدر، هنرمند، علاوه بر خلق نقاشی و مجسمه، نویسنده و شاعر بود و جلدی از شعر خود را در سال 1976 منتشر کرد.

در سال 1977، برای مدت کوتاهی به سانفرانسیسکو نقل مکان کرد، اما به زادگاهش بازگشت، و تا پایان روزهای خود در آنجا ماند.

در سال 1993، دنیرو پدر بر اثر یک بیماری صعب العلاج درگذشت و بوم نقاشی های زیبایی پر از تصمیمات جسورانه و ترکیبی از واقعیت و انتزاع را پشت سر گذاشت.

سبک تکرار نشدنی او، استفاده خلاقانه از خطوط سبک قلم مو و طرح های رنگی منحصر به فرد ممکن است باعث بیزاری یا خوشحالی بیننده شود، اما هیچ کس را بی تفاوت نخواهد گذاشت. امروزه، آثار او مجموعه‌های موزه هیرشهورن و باغ مجسمه، گالری هنر کورکوران، موزه هنر متروپولیتن و موزه ویتنی را زیبا می‌کند.