2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
کارگردانی که نامش در جشنوارههای بینالمللی فیلم مانند شیر طلایی، درام سفید، تئاتر جوان و بسیاری دیگر شناخته میشود، جایی که خلاقیتهای کارگردانی او برنده جوایز زیادی شده است (۲۰ مورد از آنها جایزه بزرگ است. جایزه). این مرد هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه است. ما در مورد سرگئی پاولوویچ فدوتوف صحبت می کنیم. تئاتر معروف "در پل" در پرم با تلاش او ساخته شد.
استعداد، دانش و تجربه
شهر پرم افراد مهم و شاخص زیادی را به خود دیده است که یکی از آنها کارگردان سرگئی فدوتوف است. زندگی نامه او در سال 1961 از بدو تولد در پرم آغاز می شود. در پرم از PGIIK به عنوان کارگردان فارغ التحصیل شد. سرگئی پاولوویچ در ابتدای کار حرفه ای خود استودیوی تئاتر جوانان Nytva را ایجاد کرد. همچنین به "اولین تمرین لباس" تئاتر فعلی "در پل" تبدیل شد. در اینجا ، سرگئی جوان رویکردهای خلاقانه مختلفی را برای کارگردانی امتحان کرد و همچنین آزمایش های هنری را به صحنه برد. البته چنین رویکرد خاصی باقی نماندبدون توجه استعداد فدوتوف ابتدا در پرم مورد قدردانی قرار گرفت و بعدها مهارت های بازیگری او در سراسر روسیه محبوبیت یافت. جای تعجب نیست که تماشاگران بسیاری از اجراهای او از نقاط مختلف کشور آمده بودند. حتی خدمت در ارتش برای سرگئی فدوتوف به یک وقفه در فعالیت حرفه ای تبدیل نشد. تحت رهبری او، اولین تئاتر ارتش شرق دور ایجاد شد. فدوتوف که از خدمت خارج شد به میهن کوچک خود بازگشت و در دانشگاه زادگاه خود معلم کارگردانی شد. بعدها سرگئی پاولوویچ تئاتر معروف "در پل" را ساخت که عنوان "اولین تئاتر عرفانی" را به خود اختصاص داد.
روش اساس همه چیز است
مفهومی که روش هنری یو موستا بر آن استوار است، مکاتب هنرمندانی مانند میخائیل چخوف و یرژی گروتوفسکی را ترکیب می کند. همچنین این روش شامل کار با مولفه های روانی بازیگر و انرژی درونی او می شود. این مدل در تئاتر بی رحمی آنتوان آرتو استفاده می شود. یکی از جنبه های مهم ماهیت رازآلود بودن اجراهای تئاتر "در پل" این است که در اجراها فرصتی برای فرو رفتن روانی در آگاهی خود وجود دارد. سرگئی فدوتوف در تمرینات اجراهایش در این زمینه با بازیگران بسیار کار می کند.
سرگئی پاولوویچ طبیعتاً نویسنده ای علمی تخیلی است که از عرفان بی بهره نیست. روی صحنه، تحت رهبری او، سبک جدیدی از بازیگری مجسم می شود، که با پارادوکس و اصالت مشخص می شود. کارگردان سرگئی فدوتوف عرفان و تاریکی را در آثارش به سبک یرژی گروتوفسکی وآنتوان آرتو. یک شیوه خاص مترادف با "تئاتر اصیل زنده" شده است که آ. آرتو در مجموعه مقالات معروف خود از آن صحبت می کند. فدوتوف در همان ابتدای فعالیتش شرط گذاشت که تئاتر خودش هرگز «مشروط» و «نقابدار» نشود و صرفاً سر تماشاگران را به خود مشغول نکند و آنها را در یک جلسه بیشتر گرد هم آورد. تئاتر گفتگوی زنده بین تماشاگر و بازیگر است.
جو مانند زندگی
در مورد کارهای سرگئی فدوتوف، می خواهم بگویم که اجراهای او توالی منطقی و هارمونی خاصی دارد. کارگردان این فرصت را به بازیگر می دهد که بهتر و قوی تر با تماشاگر ارتباط برقرار کند. علاوه بر این، توجه زیادی به جو می شود که به شما امکان می دهد وارد دنیای تئاتر شوید. در اینجا سرگئی پاولوویچ از مفهوم استفاده شده توسط میخائیل چخوف استفاده می کند. فضای چخوف به اتحاد بازیگران در یک حوزه عاطفی و ذهنی کمک می کند. سپس همه شرکت کنندگان در اجرا (تماشاگران و بازیگران) در سطح ناخودآگاه با یکدیگر همدلی می کنند و دنیای حسی اطراف را یاد می گیرند.
البته چنین فرآیندی بدون بداهه کامل نیست. خود سرگئی فدوتوف به او اهمیت زیادی می دهد. او می گوید که این بداهه است که به باز شدن راه برای یک مسیر خلاقانه مشترک کمک می کند و همچنین معانی مختلف اجرا را آشکار می کند. همچنین قابل تامل است که تمرینات پس از نمایش به پایان نمی رسد. هر اجرا تحت یک تحلیل تحلیلی و روانشناختی کامل قرار می گیرد. این ویژگی و شاید منحصر به فرد بودن تئاتر استکنار پل.
اصل فدوتوف
نوآوری برای فدوتوف یکی از اصول مهمی است که او پا به پای او می رود. سرگئی همیشه در نزدیکی بازیگر (عنصر اصلی و پیچیده در گفتگو با مخاطب) یک صفوف ویژه صحنه سازی می کند. بدون این اصل، ایجاد یک مکانیسم چند مرحله ای از تعامل در خود عملکرد ممکن نخواهد بود. می توان آن را یک گروه بازیگران به روش خود نامید.
با صحبت از اصول فدوتوف، می توان از تلاش بی دریغ او در ساختن دنیای صحنه نیز صحبت کرد. کارگران فرهنگی اغلب شاهد کار خلاقانه سرگئی فدوتوف بودند. این عکس نشان می دهد که بازیگر تحت رهبری او با اجرا ادغام می شود و به طور غیرارادی هر آنچه را که واقعاً احساس می کند به عهده می گیرد.
به همین دلیل نه ساختار منطقی و نه محیط هنری در معرض عامل تحریف قرار نمی گیرند. تئاتر "در پل" با وجود بداهه نوازی در تولیدات خود، اهمیت متن ادبی را فراموش نمی کند. کارگردان اعتراف می کند که این اصل را مدیون آناتولی افروس است. اجرا برای او شناخت خاصی از طبیعت نفسانی و جهانی است که نویسنده با گفتار و اندیشه خود می آفریند. فدوتوف زمان و انرژی خود را در طول تمرین ها صرف می کند تا اطمینان حاصل کند که مرزهای جهان بینی کارگردان برای تماشاگران باز است.
توصیه شده:
همه چیز در مورد نام کریستینا: ریشه، قافیه های نام کریستینا، شخصیت
نام کریستینا از زبان یونانی گرفته شده است. "کریستینا"، "مسیحی"، "مسیحی" - از این کلمات نام مشتق کریستینا تشکیل شد. در ابتدا در زمان های قدیم این گونه بود که دهقانان را خطاب می کردند، اما کمی بعد این کلمه به نامی خاص تبدیل شد و حتی محبوبیت پیدا کرد. بسیاری از زنان با چنین نام غیر معمول با لمس صدای خارجی ظاهر شدند
درباره جنگ بزرگ میهنی کار می کند. کتاب در مورد قهرمانان جنگ بزرگ میهنی
جنگ سنگین ترین و وحشتناک ترین کلمه ای است که برای بشر شناخته شده است. چقدر خوب است که یک کودک نمی داند حمله هوایی چیست، صدای مسلسل چگونه است، چرا مردم در پناهگاه های بمب پنهان می شوند. با این حال، مردم اتحاد جماهیر شوروی با این مفهوم وحشتناک روبرو شده اند و از نزدیک در مورد آن می دانند. و جای تعجب نیست که کتاب ها، ترانه ها، شعرها و داستان های زیادی در مورد آن نوشته شده است. در این مقاله می خواهیم در مورد آنچه درباره جنگ بزرگ میهنی تمام جهان هنوز در حال خواندن است صحبت کنیم
غول - این فقط یک شی بزرگ نیست، بلکه فوق العاده بزرگ است
عظیم، بزرگ، بیاندازه… در این سری از صفتها، کلمه غولپیکر نیز جایگاه شایستهای را به خود اختصاص میدهد. همه این تعاریف مترادف هستند و برخی از شیء جاندار یا بی جان را با اندازه بسیار بزرگ توصیف می کنند
"ABBA" (گروه): تاریخچه ایجاد، نام، نام خانوادگی و زندگی نامه شرکت کنندگان
"ABBA" - گروهی که در دهه 1970-1980 تمام جهان را فتح کردند. آهنگ هایی که توسط کوارتت سوئدی اجرا می شود امروزه اهمیت خود را از دست نمی دهند. آیا می خواهید بدانید که چگونه همه چیز شروع شد؟ چه کسی بخشی از تیم بود؟
"تفاوت بزرگ": بازیگران. "تفاوت بزرگ" یک برنامه تلویزیونی پرطرفدار سرگرمی است
Transmission "تفاوت بزرگ" یک برنامه سرگرمی و پارودی روسی است که نه تنها در روسیه، بلکه در بلاروس، قزاقستان، استونی و اوکراین نیز نمایش داده می شود. او اولین کار خود را در ژانویه 2008 انجام داد و اولین نمایش آنقدر موفق بود که تصمیم به ادامه فیلمبرداری گرفته شد