2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
تا به امروز، گروههای سازهای آوازی (VIA) واقعاً محبوب هستند. آنها گروه های موسیقی حرفه ای و آماتور هستند که در اصل از اتحاد جماهیر شوروی هستند. اوج اوج گروه ها در دهه 60 - 80 قرن گذشته بود. این اصطلاح قبلاً به عنوان مترادف مفهوم "گروه موسیقی" تلقی می شد ، بنابراین حتی در رابطه با هنرمندان خارجی نیز استفاده می شد. با این حال، بعدها VIA فقط با گروه های شوروی که در ژانرهایی مانند پاپ، فولک، راک اجرا می کردند مرتبط شد.
ویژگی های تاریخچه VIA
تیم ها در دهه 60 قرن گذشته در اتحاد جماهیر شوروی ظاهر شدند. جوانان شوروی نسبت به روندهای رایج موسیقی غربی احترام و نگرش ویژه ای از خود نشان دادند، در نتیجه گروه های محلی به دنبال تبدیل شدن به آنالوگ مشاهیر غربی بودند، اما در همان زمان، اصلاحیه ایدئولوژی در کار آنها آشکار شد. به این دلیل که،که نمایندگان دنیای موسیقی را نمی توان گروه های راک نامید، افراد خلاق به عنوان گروه های آواز و ساز شوروی در تاریخ ثبت شدند. VIA می تواند در موسسات فرهنگی مختلف، از جمله انجمن های فیلارمونیک محلی، تئاترها، و همچنین انجمن های کنسرت ایجاد شود. از جمله نمایندگان دنیای موسیقی که توانستند به سطح بالایی از محبوبیت دست یابند، باید به انجمن های آوانگارد، خوانندگی گیتار و یاران شاد اشاره کرد.
ترکیب
در بیشتر موارد، گروههای سازهای آوازی حداقل از شش نفر تشکیل میشدند. اما گاهی تعداد شرکت کنندگان به ده نفر می رسید و حتی از این رقم هم فراتر می رفت. این تیم متشکل از چندین خواننده، نوازندگان چند ساز، مدیران هنری و موسیقی بود. شرکت کنندگان تغییر کردند و آهنگ های مختلفی توسط تکنوازان مختلف اجرا شد. لازم به ذکر است که گروههای ساز آوازی اتحاد جماهیر شوروی همیشه تنها از افراد حرفهای با مهارت بسیار بالا ساخته شدهاند که به پیشرفت موفقیتآمیز گروهها کمک کرده است.
VIA چگونه بود؟
برای رسیدن به محبوبیت، گروهها باید تلاش میکردند تا شنوندگان و تحسینکنندگان خود را راضی کنند. این امر تنها در صورتی محقق می شد که رویکرد خاصی به اجرای آهنگ های مختلف وجود داشت. قرار بود از مجموعه ای از آلات موسیقی از جمله گیتار الکتریک، کیت درام، کیبورد و تجهیزات تقویت صدا استفاده شود. در بیشتر موارد، از یک بخش باد اضافی استفاده شد که نزدیکی VIA به فولکلور را تعیین می کندمنابع از جمله گروه های شناخته شده "آریل"، "کوبزا"، "پسنیاری" هستند. در زمان شوروی، متأسفانه گروههای آوازی و ساز با محدودیتهای متعددی از نظر ظاهر و رفتار روی صحنه مواجه بودند. الزامات با ملاحظات ایدئولوژیک توضیح داده شد. هنرمندان مجبور بودند کت و شلوار یا لباس محلی، لباس نظامی را انتخاب کنند. فعالیت شدید روی صحنه ممنوع شد، زیرا اعضای گروه ها تقریباً بی حرکت ایستاده بودند. رپرتوار VIA شامل انواع آهنگ ها در سبک های زیر بود: فولک، فولک، دیسکو، راک. در همان زمان، تمام گروه های آوازی-سازمانی باید از قوانین خاصی پیروی می کردند که تغییری نکرده است. این با الزامات ایدئولوژی اتحاد جماهیر شوروی مطابقت داشت.
نتیجه گیری
اکنون معنی اصطلاح "گروه سازهای آوازی" را می دانید. نام "زمینی ها" هنوز در ذهن میلیون ها نفر باقی مانده است. همچنین از معروف ترین گروه ها باید به "آریل"، "پسنیاری"، "خشخاش سرخ"، "رفقای شاد" اشاره کرد. در قرن بیست و یکم، می توانید با کار VIA آشنا شوید و تصور شخصی از آنها بسازید.
توصیه شده:
نیکولو آماتی: بیوگرافی، ویژگی های سازهای سلسله آماتی، شاگردان نیکولو
نیکولو آماتی که بیوگرافی او در این مقاله ارائه شده است در کرمونا به دنیا آمد. او یک ویولن ساز برجسته، یکی از بهترین های جهان بود. سازهای او امروزه نیز ارزش بالایی دارند. نیکولو شاگردان زیادی داشت
هفده (گروه کره ای): ترکیب، ویژگی های خلاقیت، تاریخچه گروه و حقایق جالب
Seveneen گروهی از هنرمندان جوان هستند که به لطف پروژه سرگرمی Pledis محبوب شدند. لیست ستاره های این آژانس استعدادیابی شامل خواننده معروف سون دامبی، گروه پسرانه NU'EST و گروه دخترانه After School است
سازهای عامیانه. سازهای عامیانه روسی. آلات موسیقی عامیانه روسی
اولین آلات موسیقی عامیانه روسی مدتها پیش و در زمانهای بسیار قدیم بوجود آمدند. میتوانید از نقاشیها، بروشورهای دستنویس و چاپهای پرطرفدار در مورد آنچه اجداد ما بازی میکردند یاد بگیرید. بیایید معروف ترین و شاخص ترین سازهای عامیانه را به یاد بیاوریم
گروه عامیانه: گروه های معروف و ویژگی های آنها
موسیقی گروه های فولکلور تأثیر الهام بخشی بر انسان دارد. استفاده از سنت های ملی، اجرای روح انگیز و بازگشت به ریشه ها به شنوندگان و بینندگان اجازه می دهد تا عمیقاً در کار گروه های فولکلوریک نفوذ کنند. ما یک مرور مختصر از معروف ترین و جالب ترین گروه ها ارائه می دهیم
ژانرهای موسیقی آوازی. ژانرهای موسیقی دستگاهی و آوازی
ژانرهای موسیقی آوازی، و همچنین موسیقی دستگاهی، پس از طی مسیر طولانی توسعه، تحت تأثیر کارکردهای اجتماعی هنر شکل گرفتند. بنابراین مراسم مذهبی، آیینی، کارگری، شعارهای روزمره وجود داشت. با گذشت زمان، این مفهوم به طور گسترده تر و عمومی تر به کار گرفته شد. در این مقاله به بررسی ژانرهای موسیقی می پردازیم