نقاشی "ابریشم روی ابریشم" - شرح تکنیک، ایده ها و بررسی های جالب

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

سوزن دوزی امروز دوباره مد شده است. بسیاری از دختران ترجیح می دهند در شب های زمستان در خانه بنشینند، برنامه های تلویزیونی را تماشا کنند و بخیه بزنند. اما چنین شغلی نسبتاً ابتدایی و کم علاقه است. دوخت ضربدری طبق الگو هنر نیست، کاردستی است. گلدوزی کردن تصاویر با ابریشم روی ابریشم چیز دیگری است. نحوه یادگیری آن، ویژگی های اصلی تکنیک و بسیاری موارد دیگر که از این مقاله خواهید آموخت.

تاریخچه هنر ابریشم دوزی

بسیاری از مردم می دانند که چیزهای چینی قبلاً ارزش طلا را داشتند. جای تعجب نیست، زیرا هنر ابریشم دوزی در این کشور سرچشمه گرفته است. در دوران سه پادشاهی، امپراتور سان کوان به زیردستان خود دستور داد تا نقشه ای واقع گرایانه از قلمروها برای او بسازند. کوه ها، رودخانه ها و ساختمان های اصلی ایالت قرار بود روی این بوم منعکس شود. کار ظریف بود و دختران باید نبوغ خود را نشان می دادند. تصویر روی ابریشم، نخ های ابریشمی گلدوزی شده بود. سوزن ها ضخیم بودمو نقاشی ابریشم بر ابریشم فوق‌العاده بود و زنان صنعتگر از امپراطور افتخار دریافت کردند.

این هنر تا به امروز به پیشرفت خود ادامه می دهد. در حال حاضر، 4 مدرسه وجود دارد که به نام استان‌هایی که در آن منشا گرفته‌اند، نامگذاری شده‌اند: جیانگ سو، گوانگدونگ، سیچوان و هونان.

هنر ویتنامی

رازهای زنان صنعتگر چینی تنها در قرن بیستم به اروپا رسید. اما با وجود این، امروزه تمام دنیا از نقاشی های "ابریشم روی ابریشم" اطلاع دارند. این هنر به ویژه در ویتنام رواج داشت. از چین به این کشور آمد و ملی شد.

سفیر ویتنام، بوی کونگ هان، مردی شد که هنر گلدوزی را به میهن خود آورد. او این مهارت را به دختران روستای خود آموخت. با گذشت زمان، سبک گلدوزی چینی در سراسر ویتنام گسترش یافت. نقاشی های ابریشم شروع به دگرگونی کردند و ویژگی های منحصر به فرد خود را به دست آوردند. امروزه ارزش چنین آثار هنری کمتر از گلدوزی چینی نیست.

چه کسی امروز نقاشی می کند؟ در میان دختران ویتنام، حرفه گلدوزی بسیار معتبر است. این حتی با توجه به این واقعیت است که مدت کار در تولید یک زن بیش از 10 سال نیست.

در این مدت، گلدوزی آنقدر بینایی خود را از دست می دهد که برای کار نامناسب می شود. اما نتیجه خلاقیت این زنان که سلامتی خود را به خاطر هنر می بخشند، مردم جهان را خشنود می کند.

ابزار و مواد مورد نیاز

برای ساختن یک تصویر با ابریشم روی ابریشم، باید هر آنچه را که نیاز دارید آماده کنید. و در واقع چه چیزی،آیا زنان صنعتگر در کار خود استفاده می کنند؟

1. سوزن های بسیار نازک. از ابریشم عبور می کنند و اثری در پارچه باقی نمی گذارند. همانطور که می دانید، صنعتگر تلاش دوم ندارد، او باید بلافاصله در مورد موقعیت سوزن تصمیم بگیرد. چندین بار سوراخ کردن پارچه در یک مکان کارساز نیست.
2. نخ های ابریشم. برای اینکه ورقه ورقه نشوند و در روند کار گیج نشوند، صنعتگران آنها را همراه با میوه ملخ عسلی می پزند. در مرحله بعد، مواد به دست آمده باید خشک شود و پس از آن می توان از آن استفاده کرد.
3. قیچی نازک. علیرغم این واقعیت که در بیشتر نقاشی های چینی و ویتنامی گره ها در قسمت جلویی پنهان می شوند، زنان سوزن دوز هنوز اغلب به قیچی نیاز دارند.
4. حلقه یا ماشین. برای اینکه گلدوزی راحت باشد، پارچه باید کشیده شود. انجام این کار بدون ابزارهای خاص به سادگی غیرممکن است.

این تکنیک چه تفاوتی با دوخت معمولی دارد؟

نقش دوزی با حریر کاری دشوار و پر دردسر است. تفاوت اصلی با سطح روسیه دقیقاً در فناوری نهفته است. صنعتگران محلی ما اهمیت زیادی به سمت اشتباه بوم نمی دهند، در حالی که گلدوزی های چینی عادت دارند گره های جلو را پنهان کنند. آنها آنقدر ماهرانه این کار را انجام می دهند که با گذشت زمان دختران شروع به ایجاد نقاشی های دو طرفه کردند. با نگاه کردن به چنین شاهکاری، تشخیص اینکه تصویر کجا چهره دارد و طرف اشتباه کجاست، دشوار است.

تفاوت دیگر بین دوخت ما و گلدوزی زنان صنعتگر چینی اندازه دوخت است. گلدوزی های خانگی از طول های مختلف به عنوان یکی از وسایل سبک استفاده می کنند. در نقاشی‌های چینی، بخیه‌ها آنقدر محکم هستند که غیرممکن استدرک کنید که یکی به کجا ختم می شود و دیگری شروع می شود.

و البته شایان ذکر است که زنان صنعتگر داخلی ما نخ نخ دوزی می کنند و دختران چینی به ندرت چیزی غیر از ابریشم را تشخیص می دهند.

تکنیک گلدوزی

همانطور که قبلاً می دانیم، 4 مدرسه اصلی چینی گلدوزی وجود دارد. هر کدام از آنها سبک خاص خود را دارند، حالا بیایید در مورد آن صحبت کنیم:

• مدرسه سو. زنان صنعتگری که در این تکنیک کار می کنند با صبر و حوصله متمایز می شوند. و چگونه می تواند غیر از این باشد، اگر هر روز باید یک نخ ابریشمی نازک را به نخ های نازک تر تقسیم کنید. اما وقتی بخیه ها روی بوم می افتند جلوه بصری جالبی ایجاد می شود. چشم متوجه انتقال از یک رنگ به رنگ دیگر نمی شود، به نظر می رسد که تصویر با آبرنگ نقاشی شده است. این مدرسه بود که جد دورو دوزی شد.
• مدرسه شیانگ. در این مکتب گلدوزی، بر خلاف دیگران، اغلب از سایه استفاده می شود. آنها بر روی مجسمه های حیوانات، پرندگان و حتی در مناظر یافت می شوند. این برای گلدوزی چینی معمولی نیست. زنان صنعتگر بخیه ها را به طور مساوی نمی زنند، بلکه به شیوه ای آشفته و بی نظم. این به کار جان می بخشد و تصویر واقعی تر است.
• مدرسه یو موضوع اصلی خلاقیت گلدوزیانی که در این تکنیک کار می کنند اژدها و پرندگان است. زنان صنعتگر اغلب از نخ های طلا و نقره استفاده می کنند.
• مدرسه شو. صنعتگران این مدرسه در گلدوزی به سایه های پاستلی پایبند هستند. رنگ نخ ها بازتاب رنگ پس زمینه است و نقش آن بسیار ظریف و سبک است. بخیه ها به طور یکنواخت و صاف گذاشته می شوند.

موضوع نقاشی ها چه می شود؟

بسیاری از صنعتگرانی که به سفارش گلدوزی می کنند، موضوع کارشان را خودشان مطرح نمی کنند. نقاشی های چینی بر روی ابریشم گاهی اوقات بیش از حد شبیه به نظر می رسد. این به این دلیل است که بوم های گلدوزی شده دارای تم یکسانی هستند. همیشه نمادین است. در اینجا لیستی از محبوب ترین تم های گلدوزی آمده است.

1. ماهی در اساطیر چینی نماد موفقیت در نظر گرفته می شود.
2. گل نیلوفر آبی نشان دهنده وفاداری و فداکاری است.
3. پروانه ها نماد شادی، آرامش و شادی هستند.
4. پرندگان نشان دهنده آزادی و شادی هستند.
5. آلو و هلو نمادی از باروری هستند.

می توانید در هر سنی گلدوزی را یاد بگیرید

همانطور که می دانید، هیچ مانعی برای خلاقیت وجود ندارد. اما برای تسلط بر هنر چینی دوزی، دختران حداقل به 5 سال زمان نیاز دارند. و این با توجه به این واقعیت است که سوزن دوز 8 ساعت در روز کار خواهد کرد. بر اساس این آمار، می توان تصور کرد که یک صنعتگر برای دستیابی به حداقل یک تکنیک نسبتا خوب، چقدر زمان باید صرف کند. حداقل 10 سال اگر او مهارت های خود را روزانه تقویت کند.

البته همه چیز به توانایی های دختر بستگی دارد. اگر او از یک موسسه هنری یا حداقل یک مدرسه هنری فارغ التحصیل شود، یادگیری نحوه توزیع هماهنگ بخیه ها روی بوم برای او آسان تر خواهد بود.

نقاشی روی ابریشم

این هنر از اندونزی به اروپا آمده است. آنجا بود که برای اولین بار شروع به رنگ آمیزی پارچه ابریشمی با رنگ های مختلف کردند. برای کار، نه تنها از رنگ ها استفاده می شود، بلکه از یک ذخیره نیز استفاده می شود - ماده ای مبتنی بر موم یا رزین که رنگ نمی دهد.به یکدیگر سرازیر شوند.

باتیک نام رسمی نقاشی ابریشم است. نقاشی ها در دو تکنیک اصلی سرد و گرم ساخته می شوند. نقاشی با رنگ های برش ابریشمی یک تکنیک سرد محسوب می شود. اما زمانی که کار به صورت لایه ای انجام می شود و روکش مومی روی آن اعمال می شود، به این فناوری باتیک داغ می گویند. نقاشی روی ابریشم با رنگ تنها در قرن بیستم در اروپا رایج شد.

چاپ روی ابریشم

امروز، در عصر دیجیتال، تصور اینکه هنر چگونه توانست بقای خود را حفظ کند، دشوار است. بسیاری از هنرمندان قلم مو و رنگ را با تبلت های گرافیکی مبادله کرده اند. بنابراین، جای تعجب نیست که هر سال چاپ نقاشی روی ابریشم بیشتر و بیشتر مورد توجه قرار می گیرد. مردم خطوط تمیز و نقاشی های با جزئیات را دوست دارند. دستیابی به اثر مشابه در باتیک به سادگی غیرممکن است.

می توانید تصویری با کیفیت بالا در گلدوزی دریافت کنید. اما صنعتگر برای خلق یک اثر یک سال وقت می گذارد. در این مدت، چاپگر می تواند میلیون ها عکس را چاپ کند. واضح است که ارزش خلاقیت دیجیتال چندین برابر ارزانتر از هنر کاربردی است. بنابراین، مطلقاً هر کسی می تواند تصاویر چاپ شده روی ابریشم را بخرد.

آینده نقاشی های ابریشم چیست؟

به نظر می رسد که با توسعه کارخانه ها، خلاقیت دستی باید کاملاً از بین می رفت. اما این اتفاق نیافتاد. هر ساله تعداد افرادی که به انواع سوزن دوزی مشغول هستند بیشتر می شود. بسیاری، با قضاوت بر اساس بررسی ها، جذب انحصاری محصولات می شوند و برخی از آنها لذت می برند.فرآیند تولید.

نقاشی های ابریشم دوزی شده قطعا برای بیش از یک قرن محبوبیت خواهند داشت. ممکن است بیشتر طول بکشد، اما نمی‌توانیم با اطمینان بگوییم. اما تصاویر با فرمت دیجیتال، اگر به پاسخ های مشتاقانه اعتقاد دارید، آینده روشنی خواهد داشت. آنها همیشه چاپ خواهند شد، زیرا سریع و ارزان هستند.

این ارزش ها هستند که امروزه بیشتر افرادی را که برای دکوراسیون داخلی خود خریداری می کنند راهنمایی می کند.