نقاشی و معماری گوتیک

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

نقاشی گوتیک در قرن دوازدهم در فرانسه شکل گرفت. گوتیک جایگزین سبک رومانسک هنر قرون وسطی شد و در ابتدا در معماری توسعه یافت. ویژگی های سبک گوتیک ساختمان های بسیار جذاب و باشکوه است. به تدریج، گوتیک شروع به نفوذ به تمام حوزه های هنری می کند و در سراسر اروپای قرون وسطی گسترش می یابد.

تاریخ سبک گوتیک

در اواسط قرن شانزدهم، هنرمند، معمار و نویسنده مشهور ایتالیایی جورجیو وازاری مفهوم "گوتیک" را معرفی کرد. او این واژه را در زندگی نقاشان، مجسمه سازان و معماران برجسته خود به کار می برد. این کتاب را می توان اولین تاریخ هنر دانست. کلمه گوتیک از مفهوم ایتالیایی Goten - بربر گرفته شده است. او با این اصطلاح هنر رنسانس را از قرون وسطی جدا کرد.

ایده اصلی گوتیک حرکت رو به بالا است. نمونه هایی از معماری گوتیک عبارتند از: کلیساها، صومعه ها، کلیساها. سبک گوتیک که پس از سبک رومانسک، که با دیوارهای قدرتمند با طاق‌های گرد و پنجره‌های کوچک متمایز می‌شود، به آسمان می‌رود با:

• برج های نازک مرتفع؛
• قوس های بلند تیز؛
• پنجره های شیشه ای رنگی؛
• جزئیات حکاکی شده زیادی روی نماها.

لیوان رنگی جلوه ای خیره کننده ایجاد کرد. پنجره‌های رنگی که از شیشه‌هایی با ضخامت‌ها و رنگ‌های مختلف ایجاد شده‌اند، زیبایی فوق‌العاده‌ای به فضای معابد بخشیده است. بازی نور روی زمین و دیوارها چشم انداز را عمیق تر کرد.

ویترای

نقاشی گوتیک بر روی پنجره های کلیساها ظاهر می شود. طرح‌هایی با مضامین مذهبی که از شیشه‌های رنگی و رنگ‌آمیزی که در نوارهای باریک سربی قرار می‌گرفتند، نقاشی‌هایی با زیبایی غیرعادی بودند. هر پنجره یک ترکیب موضوعی را ارائه می دهد که در آن توجه زیادی به جزئیات شده است. رنگ‌های شاداب، روشن و متضاد مانند پراکنده‌ای از جواهرات بودند و جایگزین نقاشی‌های دیواری سنتی شدند.

کتاب مینیاتور

ویژگی های نقاشی گوتیک را می توان در نمونه مینیاتور کتاب مشاهده کرد. در قرن چهاردهم، طرح جدیدی از نسخه های خطی ظاهر می شود. تصاویر شامل داستان هایی در مورد موضوعات روزمره است. توجه ویژه ای به جزئیات و رنگ ها می شود. اینها نقاشی های روشن و آبدار هستند که در آنها رنگ های متنوعی وجود دارد:

• آبی;
• سبز;
• قرمز;
• صورتی;
• سیاه؛
• سفید;
• سایه اخر.

ورق های دستنوشته حاشیه های زیبایی از طومارهای مختلف و طرح های گل دریافت می کنند.

هنرمندان دوره گوتیک

پس از تجلی سبک گوتیک در معماری، اودر نقاشی نفوذ می کند. هنر گوتیک با فضای دو بعدی و مسطح در نقاشی ها مشخص می شود. اغلب آنها داستان هایی را در مورد موضوعات روزمره نشان می دهند. ترکیبات با برگ، گل و تصاویر حیوانات تزئین شده است. در تمام نقاشی ها به جزئیات توجه ویژه ای می شود.

در میان نمایندگان نقاشی گوتیک مشهورترین آنها عبارتند از:

• استاد برترام.
• Jacmart de Esden.
• استاد سن مارتینو.
• Donato Veneziano.
• برادران لیمبورگ.

استاد برترام

مشهورترین این هنرمندان نقاش آلمانی استاد برترام است. او نه تنها نقاشی می کشید، بلکه در مجسمه سازی چوبی نیز استاد بود و برای کتاب ها نیز تصویرسازی می کرد. در اختیار او کارگاهی بود که شاگردان و شاگردانش در آن کار می کردند. استاد برترام در هامبورگ زندگی و کار می کرد. این کارگاه سفارش های مختلفی را که از شهرستان و افراد خصوصی می رسید، انجام می داد. مشهورترین اثر محراب گرابوفسکی است که در سال 1383 برای کلیسای جامع سنت پیتر در هامبورگ خلق شد.

Jacmart de Esden

نماینده سبک گوتیک در نقاشی در آرتوآ متولد شد و اصالتا فرانسوی داشت. آثار Jacquemart de Esden مینیاتور کتاب هستند. مشتری این هنرمند یکی از بستگان پادشاه فرانسه چارلز پنجم - ژان بری بود. استاد بیشتر وقت خود را در بورژ می گذراند و در آنجا از دوک دستور می گرفت. از سال 1384 تا 1414 حقوق ثابتی از بیت المال می گرفت. معروف ترین آثار این هنرمند مینیاتور است:

• "کوچکساعت".
• "ساعت بروکسل".
• "کتاب بزرگ ساعت ها".

کار اصلی استاد "کتاب بزرگ ساعات" است.

استاد سن مارتینو

استاد که نویسنده تصویر "مدونا و کودک بر تخت نشسته" برای کلیسای سن مارتینو بود. اکنون این اثر در ایتالیا در موزه سن ماتئو در شهر پیزا نگهداری می شود. در قسمت مرکزی تصویر مدونا قرار دارد و در امتداد لبه‌ها طرح‌هایی از زندگی مقدسین یواخیم و آنا دیده می‌شود. علیرغم اینکه این هنرمند برجسته ترین نماینده مکتب نقاشی پیسان در دوره گوتیک به شمار می رود، نام استاد گم شده است.

Donato Veneziano

هیچ اطلاعاتی درباره زمان تولد و مرگ این هنرمند باقی نمانده است. نسخه ای وجود دارد که در نیمه دوم قرن چهاردهم دو هنرمند به نام دوناتو در ونیز زندگی می کردند. یکی از اهالی کلیسای سنت لوک و دومی یکی از اعضای کلیسای سنت ویدال بود. طبق نسخه دیگری، این همان شخصی بود که به سادگی توسط محله عوض شد. اسنادی درباره کار مشترک او با دیگر نقاشان وجود دارد. یکی از این آثار تابلوی «تاج گذاری مریم» است که در سال 1372 به همراه کاتارینو دی مارکو خلق شد.

برادران لیمبورگ

سه برادر به نام‌های پل، ارمان و جینکن در هلند به دنیا آمدند. پدرشان استاد مجسمه سازی چوبی بود و از طرف مادرشان نقاش ژان مالوئل که در دربار دوک های بورگوندی کار می کرد، بستگانشان بود. برادران مدتی به مطالعه جواهرات پرداختند و در سال 1410 شروع به مطالعه کردندکار، که شامل ایجاد تصاویر برای کتاب مقدس بود. این دستور از طرف فیلیپ جسور صادر شد، و او به مدت چهار سال نگهداری از برادران را موظف کرد. مهمترین اثر نقاشی گوتیک توسط برادران لیمبورگ، کتاب باشکوه ساعات دوک بری است. کار ناتمام ماند، زیرا هم مشتری - ژان بری - و هم هنرمندان در سال 1416 درگذشتند.

نمونه های منحصر به فرد سبک گوتیک

شاهکارهایی که در دوره هنر گوتیک خلق شده اند، امروزه نیز قابل تحسین هستند:

• کلیسای جامع سنت استفان، اتریش.
• قلعه میر، بلاروس.
• کلیسای جامع آنتورپ، بلژیک.
• کلیسای جامع کلن، آلمان.
• کلیسای جامع بورگوس، اسپانیا.
• کلیسای جامع سنت ویتوس، جمهوری چک.
• وست مینستر ابی، انگلستان.
• کلیسای جامع شارتر، فرانسه.
• قلعه راینشتاین، آلمان.
• کلیسای جامع نوتردام، فرانسه.

نوتردام پاریس یکی از اولین کلیساهای جامع به سبک گوتیک است. از سال 1163 تا 1345 ساخته شد.