موزاییک ایتالیایی - "نقاشی سنگی" فلورانس

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

موزاییک هنر تزئین مبلمان و عناصر معماری در داخل و خارج ساختمان با استفاده از عناصر مجزا با ماهیت، شکل و اندازه های مختلف است که از زمان های بسیار دور شناخته شده است.

گونه های مختلفی وجود دارد که معمولاً بر اساس زمان و مکان منشاء نامگذاری می شوند. موزاییک های رومی، بیزانسی، روسی قدیمی، فرانسوی شناخته شده است. فلورانس نه تنها در محل خاص منشاء این هنر، بلکه در ویژگی های فنی نیز متفاوت است.

تاریخ

نخستین نمونه های موزاییک با استفاده از سنگ های طبیعی به قرن پنجم قبل از میلاد برمی گردد. ویژگی های تزئینی سنگ، استحکام آن، توانایی حفظ ظاهر اصلی خود برای مدت طولانی همیشه مردم را به خود جذب کرده است. بهترین ویژگی های تزئینی این ماده توسط موزاییک آشکار می شود. "نقاشی سنگ" فلورانس یکی از بالاترین مراحل چنین هنری است. این روش تزئین، به احتمال زیاد، در خاورمیانه، درنوبت دوران ما بود، اما او نام شهر معروف توسکانی را دریافت کرد.

در پایان قرن شانزدهم، چندین استودیو سنگبری در فلورانس تشکیل شد که در آن استادان دعوت شده از میلان کار می کردند. این کارگاه ها تحت نظارت طایفه معروف خانواده مدیچی که در آن زمان در فلورانس حکومت می کردند ایجاد شد. نمایندگان این خانواده ثروتمند مدت‌هاست بهترین نمونه‌های هنر باستانی را جمع‌آوری کرده‌اند و فن‌آوری روی سطح با صفحات نازک سنگ‌های نیمه قیمتی عمدتاً از نیاز به بازسازی و مرمت نمونه‌های برجسته هنر کاربردی یونان باستان و روم باستان ناشی شده است..

Commesso

هنر ایجاد تصاویر از سنگ، که در مهد رنسانس پدید آمد، در ایتالیایی commesso - "رالی" نامیده می شود. این شامل تناسب بسیار دقیقی از قسمت هایی است که موزاییک را تشکیل می دهند. نقاشی فلورانسی از صفحات سنگی نازک به گونه ای مونتاژ شده است که نمی توان درز بین عناصر را مشاهده کرد. در عین حال، صفحه سنگ نه تنها بر اساس رنگ مورد نظر، بلکه با در نظر گرفتن بافت طبیعی نیز انتخاب می شود. به عنوان مثال، برای یک برگ درخت، ماده ای انتخاب می شود که نه تنها رنگ سبز را تقلید می کند، بلکه دارای الگوی مناسبی از رگبرگ های کوچک، خمیدگی برگ و غیره است، برای تصویر خز، لازم است که جهت خز باشد. "پرزها" همزمان و غیره

از این نظر، پیترا دورا (به معنای واقعی کلمه "سنگ سخت") نام دیگر این هنر است، شبیه به اینتارسیا - منبت ازانواع چوب. مجموعه تصویر روکش چوب نیز موزاییک است. منبت فلورانس از سنگ های نیمه قیمتی بسیار کار فشرده تر و تقریباً نامحدود در زمان است، ماندگاری نتیجه.

فرآیند فناوری به عنوان هنر

در میان بسیاری از گردشگرانی که به فلورانس می آیند، گشت و گذارها بسیار محبوب هستند، از جمله بازدید از کارگاه های معروف که در آن موزاییک های فلورانسی ساخته می شود. با 200 یورو برای هر گروه، می توانید با چشمان خود ببینید که چگونه شاهکارهای واقعی هنر تزئینی متولد می شوند.

در عین حال، کار با کمک ابزار و وسایل معتبری که توسط استادان قرن شانزدهم، زمانی که این موزاییک ظاهر شد، انجام می شود. عکس‌های استادان موزاییک در حال کار، وب‌سایت شرکت‌های مسافرتی متعدد و گزارش‌های سفر گردشگران از سراسر جهان را زینت می‌دهد. پس از آن، می توانید نقاشی های سنگی ساخته شده توسط استادان گذشته های دور را تحسین کنید که بسیاری از کلیساها و کاخ های فلورانس، به ویژه کلیسای معروف مدیچی را زینت می دهند.

رنگ های نقاشی روی سنگ

پالت استفاده شده توسط هنرمندانی که شاهکارهای موزاییک فلورانسی خلق می کنند از نظر رنگ و بافت کمتر از آنچه در دسترس نقاشان سنتی است:

1. Lapis lazuli سایه ای غنی از آبی با دانه های سفید و کریستال های پیریت طلایی درخشان است.
2. مالاشیت - نوارهای متناوب از سبزی ظریف و شدید.
3. مرمر - دیدنیدارای رگه هایی در سایه های مختلف زرد، قهوه ای، قرمز و سبز.
4. سنگ‌های نیمه قیمتی: عقیق، جاسپر، عقیق، پورفیری - انواع بسیار زیادی از بافت‌های راه راه، دایره‌ای، شفاف و تار هستند که در رنگ‌های مختلف گرم یا سرد، متراکم یا دارای ویژگی‌های ظریف رنگ‌آمیزی شده‌اند.

با کمک این رنگ ها یک موزاییک اصیل فلورانسی ایجاد می شود. عکس نمی تواند زیبایی واقعی خود را منتقل کند، زیرا عکس نمی تواند عمقی را که هنگام صیقل دادن سنگ آشکار می شود، یعنی بازی نور بر روی کوچکترین اجزای کریستالی را منتقل کند. در میان هنرمندان شاعری که در این صنعت پیچیده به اوج تبحر رسیده‌اند، این باور وجود دارد که با استفاده از نقش‌های منحصربه‌فرد طبیعت در تصنیف‌های خود، زیبایی واقعی دنیایی که به خواست خدا آفریده شده است، در اختیارشان قرار می‌گیرد.

چگونه انجام می شود؟

ایجاد یک درج تزئینی کوچک برای یک جعبه کوچک یا یک پانل تزئینی بزرگ با یک طرح تمام رنگی در اندازه واقعی شروع می شود. ترکیبات بزرگ برای راحتی به بخش های کوچک تقسیم می شوند. نقاشی یا در امتداد خطوط به عناصر جداگانه بریده می شود یا پس از اتمام جستجوی بیمار برای قطعه کار با رنگ و بافت مورد نظر، با کمک کاغذ ردیابی به سنگ منتقل می شود. کانتور با حاشیه لازم برای پردازش مفاصل ساخته شده است.

صفحات سنگی با ضخامت ۲ تا ۳ میلی متر ماده اولیه ای است که موزاییک فلورانسی از آن ساخته می شود. پردازش دستی قطعه کاردر طول قرن ها تغییر می کند. صفحه با کانتور اعمال شده به صورت گیره بسته می شود و قسمت مورد نظر با استفاده از اره مخصوص اره می شود. به نظر می رسد یک کمان تنگ ساخته شده از یک شاخه درخت (معمولاً یک شاه بلوط یا گیلاس) با یک سیم فلزی نازک. در فرآیند اره کردن از طریق یک صفحه سنگ، یک خمیر ساینده مخصوص به طور مداوم روی سیم اعمال می شود (قبلاً فقط مخلوطی از آب و ماسه بود).

سپس به دنبال تنظیم دقیق جزئیات فردی تصویر با یکدیگر است. اگر درز حتی از طریق نور قابل مشاهده نباشد، نتیجه حاصل شده در نظر گرفته می شود. پیچیدگی این مرحله را می توان با نگاه کردن به موزاییکی تصور کرد که به عنوان مثال، پیچک های نازک انگور را به تصویر می کشد. ترکیب نهایی به پایه چسبانده می شود (در یک فرآیند معتبر - با کمک رزین های چوب) و با دقت جلا داده می شود.

زیبایی ابدی

موزاییک ایتالیایی در قرن 17 تا 18 به اوج محبوبیت خود رسید. مبلمان، نقاشی ها و تمام دیوارهای تزئین شده با این تکنیک، مردم سراسر اروپا را با زیبایی نفیس و محو خود شگفت زده کردند. استادان موزاییک فلورانسی در بسیاری از کشورها از جمله روسیه ظاهر شدند. بزرگترین شاهکاری که با کمک منبت سنگ ساخته شده است، اتاق معروف کهربا است.

امروزه برای ساخت "نقاشی سنگ" از جدیدترین فناوری ها و مواد مدرن استفاده می شود. قطعات منفرد اغلب با لیزر کنترل شده توسط کامپیوتر بریده می شوند. اما حتی در این مورد، موزاییک فلورانسی روشی بسیار پر زحمت و گران برای تزئین باقی می ماند. آفرینش های صنعتگرانی که به صورت سنتی کار می کنندتکنیک دست ساز، در سطح آثار اصلی نقاشی کلاسیک ارزش گذاری شده است.