نقاشی نبرد تاریخی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

ژانر نبرد در مقیاس بزرگ و حماسی جایگاه ویژه ای در نقاشی دارد. این ژانر کاملاً به جنگ و همه چیز مرتبط با آن اختصاص دارد: نبردهای دریایی و زمینی، مبارزات و غیره. روی بوم اتفاق می افتد.

ظهور ژانر و توسعه آن در قرون وسطی

شاخه رسمی نقاشی نبرد به یک ژانر مستقل در قرن شانزدهم رخ داد، اما نقاشان از سراسر جهان خیلی زودتر شروع به ایجاد در این جهت کردند. بنابراین، در حال حاضر در آمفورها، نقش برجسته ها، دیوارهای معابد یونان باستان، می توانید صحنه هایی از نبردهای مهم تاریخی را ببینید. در امپراتوری روم و در شرق، امپراتورها و ژنرال های بزرگ، حاکمان در نبرد اغلب به تصویر کشیده می شدند. در این مورد، نقاشی نبرد نیز به عنوان یک وقایع تاریخی عمل کرد.

در قرون وسطی، این ژانر در فرش، کتاب، چاپ، ملیله و حتینمادها یا مثلاً «فرش بای» که روی پارچه با طرح‌هایی از داستان فتح انگلستان توسط فئودال‌های نورمن (1073-1083) ایجاد شده است، که در عکس نشان داده شده است.

اما می توان آثار نقاشان دوره رنسانس در ایتالیا را واقعاً چشمگیر و در مقیاس بزرگ نامید. ژانر نبرد ویژگی های مشخصه، واقع گرایی و پویایی خود را به دست آورد. از این زمان شمارش معکوس زمانی رسمی آن آغاز می شود. در این زمان، تصاویر نبردها توسط پیرو دلا فرانچسکا، پائولو اوچلو، لئوناردو داوینچی، میکل آنژ و دیگران ساخته شد.

قرن 18-20

قرن هجدهم را می توان نقطه عطف جدیدی در توسعه نامید. در این زمان، در پس زمینه جنگ برای استقلال، بوم های هنرمندان آمریکایی ظاهر شد و نقاشی نبرد روسی نیز متولد شد (حکاکی های زوبکوف A. F.، نقاشی های نیکیتین I. N.، موزاییک های Lomonosov M. V. و غیره). تحت تأثیر انقلاب فرانسه و جنگ های ناپلئونی، یک گرایش رمانتیک در این ژانر پدیدار شد که به وضوح در آثار ای. دلاکروا و او. ورنه بیان شد. در روسیه، در این زمان، موضوع دریایی و موضوع جنگ داخلی "شکوفه می یابد". درخشان ترین نمایندگان اولی آیوازوفسکی I. K و بوگولیوبوف A. P هستند، دومی - Polenov V. D.، Kovalevsky P. O. نقاشی های خود را بی رحم و واقع بینانه خلق می کند Vereshchagin V. V. که به عنوان داوطلب در بسیاری از جنگ ها و کمپین ها شرکت کرد.

در قرن بیستم، نقاشی نبرد تاریخی در پس زمینه انقلاب های آزادیبخش و اجتماعی، جنگ های ویرانگر شکل گرفت. تغییرات اساسی در این ژانر رخ داد و معنای هنری و مرزهای آن را گسترش داد. که دربسیاری از آثار مسائل اجتماعی و تاریخی-فلسفی، مشکلات جنگ و صلح، فاشیسم، جامعه بشری را دنبال می کنند. اتحاد قابل توجه است، زیرا چه در هنر کشورهای اردوگاه سوسیالیستی و چه در دولت های سرمایه داری، نقاشی ژانر نبرد به نبردهای ضد فاشیستی و انقلابی اختصاص دارد، بزرگترین رویدادهای تاریخی نه تنها یک ملت، اما از کل جهان.

نقاشی نبرد: ویژگی‌ها

نقاشی با موضوع جنگ و مسائل مربوط به آن ویژگی‌های خاصی دارد که نمی‌توان آن را با آثاری از ژانرهای هنری دیگر اشتباه گرفت. منحصر به فرد بودن آن در موارد زیر نهفته است:

• نمایش تصویری از اهمیت یک نبرد یا یک لحظه تاریخی خاص، زندگی سربازان، جنگ به طور کلی.
• بازتاب روی بوم های نمادین ترین و مهم ترین لحظات نبرد.
• نمایش قهرمانی سرباز.
• تلقین و پرورش احساس وظیفه و وطن پرستی.

لازم به ذکر است که ژانرهای تاریخی و رزمی در نقاشی بسیار به هم نزدیک هستند. این به این دلیل است که بوم ها نه تنها اقدامات نظامی را منعکس می کنند، بلکه به یک رویداد مهم تاریخی خاص گره خورده اند. شما اغلب می توانید تصاویری را پیدا کنید که زندگی سربازان را نشان می دهد، زندگی عادی خارج از میدان جنگ، اما ارتباط نزدیکی با جنگ دارد.

بدون وضوح و داستانی در مورد نقاشان برجسته نبرد، اطلاعات در مورد این ژانر نقاشی به طور کامل درک نمی شود. جای تعجب نیست که یکی از ضرب المثل ها می گوید یک بار دیدن بهتر از شنیدن آن استاین صد بار.

ورشچاگین واسیلی واسیلیویچ

نام این نقاش جنگی، نقاش و جهانگرد قرن نوزدهم روسی در سراسر جهان شناخته شده است. او تقریباً تمام زندگی خود را وقف سفرهای مختلف، لشکرکشی ها، از جمله سفرهای ترکستان، سمیریچی، هند، قفقاز، اروپا و روسیه کرد. ورشچاگین از سپاه کادت نیروی دریایی فارغ التحصیل شد، در خصومت ها شرکت کرد، از جمله در برابر محاصره سمرقند به عنوان بخشی از یک پادگان کوچک روسی مقاومت کرد، که به همین دلیل او نشان سنت جورج درجه چهارم را دریافت کرد، که بسیار به آن افتخار می کرد. او به طور مستقیم در مورد جنگ می دانست، بنابراین کاملاً منطقی است که در مقطعی نقاشی نبرد به حرفه او تبدیل شد.

این هنرمند دیدگاه خاص خود را از عملیات نظامی داشت، نگرش به مرگ سربازان عادی. او بر روی بوم های خود قیمت واقعی جاه طلبی های امپراتور را در شرکت های خاورمیانه منعکس می کرد. این نقاشی‌ها که مملو از فلسفه خاص و نگرش انتقادی نسبت به جنگ بود، اغلب باعث محکومیت حاکم و اطرافیانش می‌شد. معروف ترین آثار: «آپوتئوز جنگ» (در عکس سوم)، «ناپلئون در روسیه» (عکس بالا)، سریال ترکستان و بالکان، «قبل از حمله. تحت پلونا."

فرانتس آلکسیویچ روبو

نام F. A. Roubaud برای همه آشناست: از حرفه ای ها تا آماتورها. او بنیانگذار مکتب نقاشی پانوراما روسیه و نویسنده بیش از دویست بوم نقاشی، از جمله سه اثر تاریخی است: نبرد بورودینو، دفاع از سواستوپل (عکس بالا) وحمله به روستای آخولگو او از خانواده یک تاجر فرانسوی است که در اودسا ساکن شده است. این هنرمند از سال 1903 به عنوان کارگردان در کارگاهی در آکادمی هنر سنت پترزبورگ مشغول به کار شد و در عین حال دارای عنوان استادی بود. Grekov M. B. از شاگردان او بود، در آستانه انقلاب در روسیه، Roubaud سرانجام در سال 1912 به آلمان نقل مکان کرد. با این حال، در سال‌های آخر عمرش سفارشات زیادی نداشت و تقریباً در فراموشی کامل زندگی می‌کرد.

گرکوف میتروفان بوریسوویچ

یک نقاش جنگی با اصالت روسی-قزاق، متولد منطقه روستوف، بنیانگذار این ژانر در اتحاد جماهیر شوروی شد. او در طول جنگ جهانی اول و سپس جنگ داخلی، تجربیات بسیار ارزشمندی به دست آورد. در این دوره تعداد زیادی طرح موضوعی ساخت. نقاشی نبرد او با نقاشی هایی مانند "تاچانکا" (عکس زیر)، "قزاق های یخ زده ژنرال پاولوف"، "نبرد یگورلیکسکایا"، "ترومپتاتورهای اولین سواره نظام" نشان داده شده است، او همچنین کار بر روی پانوراما "طوفان پرکوپ" را رهبری کرد. " در سال 1934.

Sauerweid Alexander Ivanovich

پروفسور نقاشی نبرد، هنرمند مشهور روسی و آلمانی بوم‌های نقاشی خود را در نیمه اول قرن نوزدهم خلق کرد و در اصل اهل کورلند بود. او تحصیلات عالی را در آکادمی درسدن دریافت کرد. او حتی در جوانی نقاشی هایی را به سفارش ناپلئون بناپارت می کشید و در سال 1814 توسط الکساندر اول به سنت پترزبورگ دعوت شد تا بوم های نظامی و همچنین نقاشی هایی از یونیفورم برای سربازان نیروهای روسی بکشد. زیر نظر نیکلاس اول، او طراحی را به گراند دوک ها آموزش داد. نقاشی هاSauerweid با نوشتن خشک، ترکیب نه چندان عالی، اما در عین حال طراحی عالی متمایز می شود. معروف ترین آثار: "نبرد لایپزیگ" (عکس زیر)، "طوفان قلعه وارنا"، "نبرد لایپزیگ".

Villevalde Bogdan Pavlovich

پسر یک خارجی ثروتمند از بایرن در سال 1818 در پاولوفسک به دنیا آمد و بیست سال بعد یکی از شاگردان کارل بریولوف شد. او با دریافت عنوان یک هنرمند، نه تنها در روسیه، بلکه در سراسر اروپا کار کرد، به تدریس مشغول بود، جوایزی دریافت کرد. بوم های ویلوالد در پاریس و وین، برلین و آنتورپ به نمایش گذاشته شد، آنها منعکس کننده وقایع جنگ 1812، قیام لهستانی 1831، مبارزات مجارستانی، خصومت های دهه 1870 و غیره بودند. معروف ترین آثار در ژانر نبرد. نقاشی: تحت گروچو، "شاهکار هنگ سواره نظام در نبرد آسترلیتز"، "ژنرال بلوچر و قزاق ها در باوتزن"، "آنها در سال 1814 اسیر شدند"

پیتر فون هس

نقاش نبرد دربار باواریا و استاد نقاشی تاریخی پیتر فون هس در سال 1792 در دوسلدورف به دنیا آمد. او مانند بسیاری دیگر از استادان این ژانر، جنگ را از نزدیک می دانست. هس در سال های 1813-1814 در مبارزات علیه ناپلئون اول شرکت کرد. او کار خود را با طرح های کوچک صحنه هایی از زندگی سربازان و مردم عادی آغاز کرد. پس از سفری به یونان به همراه پادشاه اتو در سال 1831، او مجموعه ای کامل از نقاشی ها را به مبارزه یونانیان برای استقلال اختصاص داد. در سال 1839 ، او به روسیه رفت تا موادی را برای ایجاد بوم های سفارشی توسط خود نیکلاس اول جمع آوری کند.دوازده نقاشی در مقیاس بزرگ به نبردهای 1812، از جمله نبرد بورودینو، اسمولنسک، ویازما اختصاص داده شد.

تعداد کمی از هنرمندان نقاشی نبرد می توانند به چنین سرزندگی ترکیب بندی مانند هس ببالند. فیگورهای فردی یا گروه‌های پیچیده روی بوم‌ها با کوچک‌ترین جزئیات، پر از درام، فکر و کار شده‌اند. بهترین آثار او «نبرد آسترلیتز»، «باربون دزد در حال مبارزه با کارابینری‌ها»، «صید اسب در والاچیا»، «نبرد ورگل»، «بیواک اتریشی‌ها» هستند. در عکس - تصویری از نبرد در نزدیکی اسمولنسک.

Alphonse de Neuville

نماینده برجسته نقاشی نبرد فرانسوی آلفونس دو نویل است که اولین حضور او در سال 1859 با نقاشی "گردان تفنگداران بر روی باتری ژرویس" انجام شد. او در جنگ 1870 به عنوان ستوان دوم در گردان متحرک پاریس و سپس در مقر ژنرال کای شرکت کرد. او ماهیت خصومت ها را به طور کامل مطالعه کرد و سپس آنها را در نقاشی های خود مجسم کرد.

بوم های استاد فرانسوی نقاشی نبرد با شور و شوق میهن پرستانه صمیمانه و واقع گرایی سالم متمایز می شود. او به ندرت تصاویری در مقیاس بزرگ از نبردها، لشکرکشی های دسته جمعی و غیره می کشید و اپیزودهای فردی را ترجیح می داد. آثار او سرشار از حرکت، نفوذ با غیاب کامل شکری است. گهگاه می توان نت های شادی را مشاهده کرد که جلوه ای از یک ویژگی ملی است و نه تنها تأثیر را خراب نمی کند، بلکه برعکس به تصاویر جان می بخشد. معروف ترین بوم ها: "آخرین مهمات" (تصویر)، "جاسوس"، "نبرد دریفت رورک"، "نبرد ازشامپینیون."

نقاشی نبرد توسط هنرمندان روسی و استادان اروپایی و آمریکایی یک ژانر نسبتاً جوان است که در طول 3-4 قرن گذشته خود را نشان داده است. این فوق العاده پویا، روشن، گاهی اوقات به طرز وحشیانه ای واقع گرایانه است. یک چیز واضح است که او بی تفاوت نمی ماند. کسی ترکیب خوش ساخت متشکل از صدها پیکر انسانی، اسب و تفنگ را تحسین می کند، دیگران - مهارت کشیدن کوچکترین جزئیات، و دیگران - پیام انرژی که تصاویر حامل هستند.