2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
می گویند منظره، پرتره ای از طبیعت است. و در یک هنرمند خوب، او سرشار از پویایی است، نوعی رمز و راز که تنها در سطح شهودی - حسی برای بیننده آشکار می شود. او طرحی معمولی و حتی غیرقابل توجه از طبیعت را مشاهده می کند - یک درخت تنها ایستاده، یک دریای متلاطم یا یک منطقه کوهستانی - و با این حال هرگز از تحسین زاویه غیرمعمول تصویر، حال و هوای دقیق عکاسی، بازی امپرسیونیستی با رنگ ها دست بر نمی دارد. تمام این ویژگی ها همچنین می تواند بوم های ایگور گرابار را مشخص کند. بیایید سعی کنیم توضیحی در مورد نقاشی "آبی فوریه" ارائه دهیم.
تاریخچه آفرینش
به عنوان یک قاعده، شواهدی از تاریخچه ایجاد یک اثر هنری بسیار کوتاه مدت است. مدتی می گذرد - و خود هنرمند دقیقاً به یاد نمی آورد که چه زمانی ایده گرفتن چیزی را داشتکاغذ. خوشبختانه داستان تابلوی «آبی بهمنی» به فراموشی سپرده نشده است. مشخص است که این بوم زمانی خلق شد که گرابار با نیکولای مشچرین نیکوکار مهمان نواز در دوگینو اقامت داشت. دوره دوگین شاید پربارترین دوره در آثار این هنرمند در نظر گرفته شود، نقاشیهایی که طی 13 سال نقاشی شدهاند با کمال میل در موزهها و نمایشگاهها پذیرفته شدند.
یک صبح خوب فوریه، هنرمند تصمیم گرفت قدم بزند - بدون رنگ و سه پایه. یکی از توس ها برای گرابار بسیار زیبا به نظر می رسید، به آن خیره شد و … چوبش را رها کرد. و با برداشتن آن، از پایین به درخت نگاه کرد. اثر به سادگی فوق العاده بود! این هنرمند به دنبال لوازم شتافت و آنچه را که دید ترسیم کرد تا در چند روز آینده شروع به ایجاد یک تصویر کامل کند. برای انجام این کار، گرابار یک سنگر در برف حفر کرد، بوم را با یک چتر پوشاند، که جلوه حضور آبی را افزایش داد و شروع به ایجاد کرد. او حدود دو هفته کار کرد و در تمام این مدت طبیعت این هنرمند را با هوای زیبا خراب کرد.
موضوع تصویر
توضیح نقاشی "آبی فوریه" بیایید با چیز اصلی شروع کنیم - توس در پیش زمینه. این درخت در بهترین توری زمستانی پیچیده شده است که می تواند حتی در یک روز ابری به خوبی بدرخشد. کمی جلوتر می توانید دوست دخترهای کوچکتر ملکه بشکه سفید، درختان توس کوچک را ببینید. بنابراین مقایسه با دخترانی که در یک رقص گرد می چرخند، بهار را صدا می زنند و فوریه را می بینند، به ذهن متبادر می شود. به نظر می رسد اگر کمی بیشتر در کنار بوم بمانید، آهنگی در مورد نماد کشورمان، درخت غان خواهید شنید.
این درخت در پس زمینه یک پتوی سفید برفی و یک آسمان آبی نافذ به تصویر کشیده شده است.به همین دلیل است که شاخه های آن، که به توس شکلی جالب و حتی تا حدودی عجیب می دهد، اسرارآمیز، افسانه ای، جادو شده به نظر می رسند. گویی زیبایی تنه سفید تازه از خواب بیدار شده و به استقبال بهار دست به سوی آسمان دراز کرده است که به نظر می رسد توس آکیمبو است.
محلول رنگی
انشا "توضیحات نقاشی "آبی فوریه" را ادامه می دهیم. به نظر می رسد که تصویر ماه زمستان نیاز به استفاده از رنگ سفید با قدرت و اصلی دارد. با این حال، گرابار متفاوت عمل کرد. روی بوم بیننده به وضوح می بیند که برف دیگر خیلی تمیز نیست، در برخی نقاط لکه های ذوب شده قابل مشاهده است، یعنی بهار نزدیک است. در عین حال، هنرمند سخاوتمندانه از رنگ های پاستلی و روشن استفاده می کند. اعتقاد بر این است که او در بوم به حد اشباع رنگ رسیده است، در واقع با نور خالص نقاشی می کند. ما سایه های زیادی از آبی، اولترامارین را خواهیم دید. همه آنها در موسیقی منحصر به فرد نقاشی ادغام می شوند که هدف اصلی آن انتقال لحظه ای دیگر از زندگی طبیعت است که گاه برای مردم عادی نامرئی است. با نصبی مشابه، بوم خلق شده توسط گرابار - "فبروری آبی" - به شاهکارهای امپرسیونیست های فرانسوی، مانند "خشخاش" اثر کلود مونه نزدیک می شود.
خلق و خوی غالب
پیام ایدئولوژیک اصلی بوم را می توان به عنوان یک انتظار توصیف کرد. سرمای زمستان مطمئناً جای خود را به آب و هوای گرم می دهد ، توس به تصویر کشیده شده لباسی زیبا از برگ های سبز می پوشد و طبیعت دور جدیدی از توسعه خود را آغاز می کند. این امر خارق العاده و خوش بینانه را توضیح می دهدپس زمینه احساسی بوم. این توصیف از نقاشی "آبی فوریه" باید در نظر گرفته شود.
حقایق دیگر
گرابار به عنوان تصویرگر فصل زمستان به شهرت رسیده است. حتي تقارن جالبي از دوره دوگين ياد شده با پاييز بولدين پوشکين به عنوان يکي از پربارترين دوره هاي فعاليت شاعر وجود دارد. با این حال، گرابار - "آبی فوریه" و سایر بوم های "زمستانی" به حساب نمی آیند! - او فصل های دیگر و همچنین چهره مردم را نیز به تصویر کشید. این هنرمند در طول زندگی خود بسیار پربار کار کرده است: هر نقاشی نمی تواند تقریباً بدون وقفه برای حدود 60 سال خلق کند!
در ابتدا، هنرمند نقاشی مورد علاقه ما را "زمستان آبی" نامید - قیاسی با نقاشی های دیگر گرابار - اما وقتی فرزندان خود را به گالری ترتیاکوف داد، نام آن را تغییر داد. این شاهکار هنوز هم وجود دارد. بازدیدکنندگان به بوم نگاه می کنند و از یافتن چیزی که حتی ماهرانه ترین بازتولیدها نیز قادر به بیان آن نیستند شگفت زده می شوند: ضربه ها، نقاط منفرد که بوم را تشکیل می دهند. این هم ردی از یکی از جریان های هنر - تقسیم گرایی.
این توصیف از نقاشی "آبی فوریه" را می توان کامل دانست.
توصیه شده:
نقاشی "عصر زمستان" اثر کریموف: توضیحات، مقاله در مورد نقاشی
چقدر به نقاشی نگاه کردی؟ دقیقاً روی نقاشی که با قلم مو و رنگ انجام شده است؟ نقاشی "عصر زمستان" توسط نقاش منظره نیکلای پتروویچ کریموف یک چیز به ظاهر ساده با طرح ساده است. اما او شما را به فکر وا می دارد
"ونیز" - نقاشی آیوازوفسکی: توضیحات و توضیحات مختصر
"ونیز" - نقاشی از I. Aivazovsky که در اوایل دهه 1840 از این شهر بازدید کرد. این سفر نقطه عطفی در کار او بود ، زیرا متعاقباً نقوش ونیزی به نوعی بر روی بوم های این هنرمند مشهور پاسخ یافت
تصویر I.E. گرابار "آبی فوریه": توصیف و حالتی که او منتقل می کند
تصویر I.E. "آبی فوریه" گرابار در قالب یک منظره زمستانی در برابر بیننده ظاهر می شود، جایی که در پس زمینه آسمان رنگین کمانی می توان یک توس پوشیده از برف را با شکوه تمام دید. این یکی از بهترین خلاقیت های این هنرمند است. او آن را با شور و شوق خاصی نوشت و توانست حال و هوای شادی قریب الوقوع را منتقل کند
اجرای "همه سایه های آبی"، "Satyricon": نظرات، توضیحات و نظرات مخاطبان
نقدهای مربوط به نمایشنامه "همه سایه های آبی" در تئاتر Satyricon چشمگیر است، اول از همه، زیرا تعداد زیادی از آنها وجود دارد: در رسانه ها، روی نیمکت نزدیک خانه، در یک گردهمایی جوانان - با هم می توانید نظری در مورد این اثر بشنوید/ بخوانید که بیست سال پیش روی صحنه نمی توانست اصولا
نقاشی "بانوی اسب شاخدار" اثر رافائل سانتی: توضیحات، تاریخ
در فلورانس در 1506-1507. نقاشی "بانوی با اسب شاخدار" خلق شد. رافائل سانتی حتی نمیتوانست تصور کند که در چند قرن آینده باعث بحثها و مشاجرات شود، قبل از اینکه در نسخه اصلی آن برای همه آشکار شود، چقدر تغییرات برای آن اتفاق میافتد. محققان معتقدند که این پرتره از طبیعت ساخته شده است