میخائیل واسیلیویچ نستروف، "روسیه مقدس": شرح و سال نقاشی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

امپراتوری روسیه سرشار از هنرمندان واقعاً خارق‌العاده بود، همه آنها سبک منحصر به فرد، ژانرها و موضوعات مورد علاقه خود را داشتند که روح یک فرد روسی را تا به امروز خوشحال می کند. با این حال، همه آنها چه در زمان حیات و چه پس از مرگشان مورد تجلیل قرار نگرفتند که این یک ظلم ناگوار است. M. V. Nesterov، نویسنده بسیاری از نقاشی ها که قدرت روسیه و ایمان ارتدکس را تجلیل می کند، چنین هنرمندی بود. از معروف ترین آثار او می توان به «رؤیایی بارتولمیوی جوان»، «سکوت»، مجموعه ای از آثار تقدیم شده به سنت سرگیوس رادونژ و «روسیه مقدس» اشاره کرد. این مقاله به آخرین مورد از آنها می پردازد.

بیوگرافی هنرمند

سرزمین مادری M. V. Nesterov یک شهر کوچک در اوفا است که در سال 1862 در آنجا متولد شد. فضای خانواده اش از عشق به ایمان اشباع شده بود - والدین این هنرمند افرادی عمیقاً مذهبی بودند.که به میخائیل واسیلیویچ نگرش خاصی نسبت به هر چیزی که با مسیحیت مرتبط است القا کرد. آنها از علاقه خالق جوان به نقاشی حمایت کردند و از اقدامات او حمایت قابل توجهی کردند، که این هنرمند در طول زندگی خود از آنها بی نهایت سپاسگزار بود.

در سن ۱۲ سالگی، میخائیل نستروف برای ورود به مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری مسکو به مسکو نقل مکان کرد، و پس از آن - به آکادمی هنر سنت پترزبورگ. بهترین هنرمندان آن زمان معلمانی بودند که تأثیر چشمگیری بر او گذاشتند: V. G. Perov، P. P. Chistyakov، I. M. Pryanishnikov، V. E. Makovsky.

در سال 1883، در زادگاهش در طول تعطیلات تابستانی، این هنرمند با همسر اول خود، ماریا مارتینووا، ملاقات می کند که به طرز غم انگیزی 3 سال پس از عروسی در هنگام تولد دخترشان درگذشت. پس از آن، میخائیل نستروف اغلب قهرمانان آثار خود را به تصویر معشوق مرحوم می نویسد. او که به دلیل از دست دادن مری تسلیم شد، تقریباً 20 سال پس از مرگ او برای بار دوم ازدواج کرد.

کار جدی او به عنوان یک حرفه ای از سال 1885 آغاز می شود، زمانی که او عنوان هنرمند آزاد را دریافت کرد. پس از آن، نقاشی های نقاشی شده توسط نستروف برای او شهرت فزاینده ای به ارمغان آورد که از جمله آنها می توان به اثر "زاهد گوشه نشین" که توسط P. M. Tretyakov بدنام خریداری شد، اشاره کرد. او همچنین نقاشی معابد بسیاری را بر عهده می گیرد و از زیارتگاه های اروپایی الهام می گیرد، این فعالیت لذت بی سابقه ای را برای او به ارمغان می آورد.

پس از انقلاب اکتبر، مشکلاتی در زندگی خالق به وجود می آید - خانواده او مجبور می شوند به قفقاز نقل مکان کنند، جایی که هنرمندبیماری حمله می کند 26 سال اخیر نستروف به دلیل اینکه بیشتر آثاری که او خلق می‌کند مضامین مذهبی دارند پرتنش بوده است و این برخلاف ایدئولوژی شوروی است. این هنرمند در سن 81 سالگی درگذشت و در قبرستان نوودویچی به خاک سپرده شد.

نقاشی "روسیه مقدس"

این یکی از بحث برانگیزترین آثار این هنرمند است که در سال 1902 به جهانیان ارائه شد. مبنایی که طرح این تصویر بر آن استوار است، سخنان مسیح از انجیل است: "بیایید نزد من، ای همه زحمتکشان و بارها، و من به شما آرامش خواهم داد." همین عبارت را میخائیل نستروف به عنوان نام دوم غیر رسمی "روسیه مقدس" در نظر گرفته است.

این آفرینش با استقبال نامطلوب جامعه روبرو شد: بسیاری از منتقدان آن را مغایر با قوانین فعلی کلیسا می دانستند. همچنین نظراتی در مورد این عکس داده شد که معلوم شد مسیح جدا و بی تفاوت است. شاید این به این دلیل است که نگاه او در جهت مخالف افرادی است که به سمت او می آیند. بنابراین، برداشت کلی مردم از این تصویر چندان خوشایند نبود. متعاقباً ، این هنرمند اعتراف می کند که هنگام نوشتن کار بعدی - "در روسیه" (همچنین به عنوان "روح مردم" شناخته می شود) به دنبال اصلاح اشتباهات انجام شده در این کار بوده است؛ جایی که او عیسی را قبلاً در قالب یک نماد به تصویر کشیده است..

درباره ایجاد قطعه

سال نگارش "روسیه مقدس" توسط نستروف با رخ دادن تدریجی وقایع پیش از انقلاب مشخص می شود، اما با وجود این، او شجاعانه آن را درنمایشگاه. قبل از شروع کار بر روی یک اثر، او به دقت منطقه Solovki در منطقه Arkhangelsk را مطالعه می کند و طرح ها و طرح های متعددی را ترسیم می کند. همه شخصیت های تصویر نیز نمونه های اولیه خود را در زندگی واقعی دارند که نستروف آنها را در همان مکان نقاشی کرده است. تنها استثناء تصاویر قدیسان و مسیح است که از تصاویر متعارف آنها گرفته شده است، و همچنین دو زن در سمت چپ در تصویر که از بیمار حمایت می کنند - هنرمند آنها را از خواهر و مادر خود نقاشی کرده است. میخائیل واسیلیویچ با ترکیب تمام دستاوردهای جمع آوری شده در مدت طولانی، این اثر معروف را خلق می کند.

معنای بوم

طرح تصویر پر از نمادگرایی است. این عمل به گونه‌ای اتفاق می‌افتد که گویی در دوران اولیه مسیحیت، زمانی که تزئین کلیساها بسیار ساده بود و به ظاهر آن‌ها اهمیت زیادی داده نمی‌شد. به همین دلیل است که کلیسا فضای زیادی روی بوم نمی گیرد و به همین دلیل مسیح در میان جنگل و در طبیعت برای مردم ظاهر شد. معنای پنهان تصویر این است که کل سرزمین روسیه با شکوه طبیعت و مردم ساکن در آن روسیه مقدس است. همچنین می توان آن را به عنوان پاسخی به مردم تفسیر کرد که عظمت وطن آنها چیست - در ایمان خالص ارتدکس.

همچنین نمادین است که توبه ای که در "روسیه مقدس" نستروف رخنه کرد با نگرانی برای آینده روسیه مرتبط است. به هر حال، تصویر در زمانی ترسیم شد که تغییرات جدی در کشور پیش بینی می شد.

شرح نقاشی "روسیه مقدس" اثر میخائیل نستروف

در پیش زمینه تصویر گیاهان کوچکی هستند - بوته ها، صنوبر کوچک، نابالغتوس حتی در این می توان تحسین واقعی هنرمند از طبیعت روسیه را ردیابی کرد.

طبق طرح تصویر، مرکز ترکیب، مسیح، قدیس سرگیوس رادونژ (در سمت راست مسیح)، جورج پیروز (پشت) و نیکلاس عجایب‌کار (سمت چپ) است. این شهدای بزرگوار احترام عمیقی را برای هنرمند به ارمغان می آورند، بنابراین حضور آنها در آثار هنرمند تصادفی نیست. کلیسای پشت آنها بدون پرمدعای بیش از حد - چوبی، پوشیده شده با لایه ضخیم برف با گنبدهای خاکستری به تصویر کشیده شده است. نستروف با دادن چنین فضای کوچکی روی بوم به او سعی می کند توجه بیننده را عمدتاً بر روی مردم و مقدسین متمرکز کند.

طرح مرکزی

افرادی که با توبه و مشکلاتشان نزد عیسی آمده اند بسیار متفاوت هستند - هم بزرگان و هم مؤمنان بسیار جوان، یک پسر و یک دختر، و هم بزرگان و هم سرگردان. زیر پای مقدسین یک دهقان فقیر است و احتمالاً یکی از نزدیکان او دروغ می گوید. دهقان از مسیح برای شفای یکی از عزیزانش می خواهد. کمی دورتر دختر جوانی با روسری مشکی ایستاده است که چشمانش غمگین است. با توجه به غلبه رنگ های تیره در لباس او می توان حدس زد که بیوه بوده و برای طلب آرامش روح معشوقش آمده است. در سمت راست در تابلوی "روسیه مقدس" اثر میخائیل نستروف، دو زن به تصویر کشیده شده اند که به دختری بیمار کمک می کنند تا روی پاهایش بایستد. پشت این همه ازدحام مردم، افراد سالخورده سرگردانی دیده می شوند که به نظر می رسد اصلاً علاقه ای به اتفاقات ندارند.

شات کامل

در پس‌زمینه اثر می‌توان وسعت بی‌کران روسیه مقدس را دید: کوه‌های بلند پوشیده از جنگل‌های انبوه، رودخانه‌ای وسیع. همه چیز پوشیده از برف است ودر سکوت مسالمت آمیز، سعی می کند در آنچه در تصویر اتفاق می افتد دخالت نکند. قدرت طبیعت که نستروف در "روسیه مقدس" قرار داده است، این فرض را تأیید می کند که او کل سرزمین روسیه را دارای موهبت ویژه ای می داند - بخشنده، کمک کننده و شفابخش. همچنین قابل ذکر است که هنرمند با رنگ های روشن منظره را برجسته نمی کند، گویی کمی آن را فراموش می کند، اما بیننده همچنان حضور روی بوم غول خاموش - طبیعت را احساس می کند.

پالت تصویر

همانطور که در بسیاری از کارهای دیگرش، هنرمند به دنبال این نیست که طرح رنگ را "فریاد" و بیش از حد اشباع کند. میخائیل واسیلیویچ ، همانطور که بود ، سعی می کند توجه متفکر را به طرح منتقل کند تا از رنگ ها پرت نشود. سایه های اصلی "روسیه مقدس" نستروف - خاکستری، آبی، قهوه ای است. جزئیات تاریک زیادی وجود ندارد، یک رنگ سرد خاکستری-آبی پیچیده غالب است - آسمان ابری، برف و هوا با آن نقاشی شده است. لهجه‌های نسبتاً روشن را می‌توان روی جزئیات مشاهده کرد - روسری سرگردان، سبد دهقانی، لباس سنت جورج پیروز، گل‌ها روی لباس‌های نجیب‌زاده و لباس‌های دختر بیمار.

علی رغم سردی ظاهری کار در نگاه اول، باز هم به دلیل وجود جزییات زیاد، جلب توجه می کند و آن را نگه می دارد. بیننده به طور غیرارادی به آنچه هنرمند سعی در انتقال آن داشت فکر می کند و سپس تصویر با رنگ های جدید بازی می کند.

سایر آثار میخائیل واسیلیویچ

همانطور که قبلا ذکر شد، "اصلاح اشتباهات" پس از نوشتن "روسیه مقدس"تبدیل به اثر "روح مردم" شد. این خلقت یک راهپیمایی را به تصویر می کشد و هر چیزی را که در اثر قبلی موجی از خشم در میان منتقدان ایجاد می کرد اصلاح می کند - این غیبت مسیح در قالب یک مرد و مقدسین و نفوذ بیشتر در طرح است. این تصویر در سال 1916 نقاشی شده است، منظره آن مطابق با مکان واقعی در نزدیکی رودخانه ولگا است. همانطور که در "روسیه مقدس" بسیاری از شخصیت های آن بر اساس افراد واقعی ساخته شده اند - نویسندگان بدنام - سولوویف، تولستوی و داستایوفسکی در میان خداجویان به تصویر کشیده شده اند. قابل ذکر است که این نابغه های کلمه نیز افرادی عمیقاً مذهبی بودند و به همین دلیل این هنرمند نظر خود را در مورد به تصویر کشیدن ماکسیم گورکی بر روی آن تغییر داد - قلب او درگیر فکر انقلاب بود، نه ایمان.

علاوه بر نقاشی های مرتبط با موضوع ارتدکس، نستروف با اشتیاق به نقاشی داخلی کلیساها می پردازد. اولین اثر تاریخی روی نقاشی دیواری در کلیسای کلیسای جامع ولادیمیر در کیف انجام شد. این هنرمند به قدری مجذوب این هنر بود که 22 سال از عمر خود را در معابد به کار ادامه داد.

سپس کلیسای قصر الکساندر نوسکی را در گرجستان نقاشی کرد، جایی که بیش از 50 اثر به دست او خلق شد، پس از آن - صومعه مارفو-مارینسکی، که در آن یکی از بهترین آثار او "راه به مسیح" بود. "، سپس کلیسای جامع تبدیل و صومعه Solovetsky. میخائیل واسیلیویچ در تمام مدتی که در کلیساها کار می کرد، حجمی از آثار خلق کرد که با تعداد نقاشی های هیچ دیوارنگار دیگری قابل مقایسه نیست. علاوه بر این، اوشروع به نوشتن توطئه های کاملاً جدیدی برای آن زمان کرد - هیچ کس قبل از او قدیسین را در پس زمینه طبیعت به تصویر نمی کشید.

نمی توان سهم میخائیل نستروف را در هنر روسیه دست بالا گرفت. این هنرمند با خلق آثاری بدیع و سرشار از عشق به ایمان و طبیعت روسی، احترام صمیمانه را برای سرزمین مادری پهناور روسیه ترویج کرد.