موضوعات کتاب مقدس در هنرهای زیبا. صحنه های کتاب مقدس در نقاشی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

تقریباً از زمان ظهور بشر، این موضوع بر اساس تمثیل ها و سرودهایی که در کتاب مقدس آورده شده است، مطرح شده است. در زمان ما، کتاب مقدس قرن های زیادی را پشت سر گذاشته و بر مشکلات بسیاری غلبه کرده است. او از خواندن منع شد، نابود شد، در آتش سوخت، اما او هنوز دست نخورده است. ساخت آن هجده قرن طول کشید، حدود 30 نفر از برجسته ترین نویسندگانی که در سال ها و ادوار مختلف زندگی می کردند به آن مشغول بودند، در مجموع 66 کتاب از کتاب مقدس به زبان های مختلف نوشته شده است.

طبق برنامه درسی مدرسه، باید به کودکان در مورد مضامین کتاب مقدس در هنرهای تجسمی گفته شود. بنابراین هنر در مدرسه دانش‌آموزان را با شخصیت‌های کتاب مقدس و داستان‌های توصیف‌شده در کتاب آشنا می‌کند.

صحنه های کتاب مقدس در نقاشی. هنرمند بزرگ رامبراند

هنرمندان بزرگ جهان از مضامین کتاب مقدس در هنرهای زیبا استفاده کرده اند. شاید هنرمند درخشان رامبراند اثر خود را با وضوح بیشتری به جا گذاشته است. او توانست از طریق صحنه های کتاب مقدس در نقاشی، بسیار صادقانه و واقعاً صمیمانه غنای پایان ناپذیر دنیای درونی یک فرد را نشان دهد. شخصیت های او مانند مردم عادی، معاصرانی هستند که هنرمند در میان آنها زندگی می کرد.

Bرامبراند در یک فرد ساده می توانست یکپارچگی درونی، اشراف و عظمت معنوی را ببیند. او موفق شد زیباترین ویژگی های یک فرد را در تصویر منتقل کند. بوم های او پر از احساسات اصیل انسانی است، تایید واضح این نقاشی "نزول از صلیب" (1634) است. یک تابلوی نقاشی معروف «آسور، هامان و استر» است که بر اساس افسانه کتاب مقدس نوشته شده است، که می گوید چگونه هامان در برابر پادشاه اسور به یهودیان تهمت زد و خواستار مجازات آنها شد و ملکه استر موفق شد این دروغ موذیانه را فاش کند.

بروگل مرموز

در تاریخ هنر یافتن نقاش مرموزتر و بحث برانگیزتر از بروگل دشوار است. او هیچ یادداشت، رساله و مقاله ای در مورد زندگی خود از خود به جای نگذاشت، از خود پرتره یا پرتره عزیزانش نکشید. روی بوم های او مضامین کتاب مقدس در هنرهای تجسمی در هاله ای از رمز و راز پنهان شده است، شخصیت ها چهره های به یاد ماندنی ندارند و همه چهره ها خالی از فردیت هستند. در نقاشی های او می توانید خداوند و مریم مقدس، مسیح و جان باپتیست را ببینید. بوم "ستایش مجوس"، همانطور که بود، با یک حجاب سفید برفی پوشیده شده است. به همین دلیل است که تصاویر بسیار جذاب هستند. با نگاه کردن به آنها، می خواهم راز را کشف کنم.

قهرمانان کتاب مقدس بروگل در میان معاصران به تصویر کشیده شده اند، آنها زندگی روزمره خود را در خیابان های شهر فلاندری و در حومه شهر انجام می دهند. برای مثال، ناجی که بار سنگین صلیب خود را به دوش می کشد، در میان بسیاری از مردم عادی گم می شود که حتی گمان نمی کنند که اخلاق خود را انجام می دهند.انتخاب با نگاه کردن به خدا.

نقاشی های کاراواجو

کاراواجو بزرگ بوم‌هایی را نقاشی کرد که با غیرمعمول بودنشان شگفت‌زده می‌شوند؛ تا به امروز این بوم‌ها باعث بحث‌های داغ بین خبرگان هنر می‌شوند. علیرغم این واقعیت که در رنسانس موضوع مورد علاقه برای نقاشی صحنه های تعطیلات بود، کاراواجو به خود وفادار ماند، موضوع تراژیک خود. بر روی بوم های او مردم عذاب وحشتناک و رنج غیرانسانی را تجربه می کنند. مضامین کتاب مقدس در هنرهای زیبای هنرمند را می توان بر روی بوم های "مصلوب قدیس پیتر" که اعدام رسول را به صلیب وارونه روی صلیب به تصویر می کشد و "مدفگاه" درام عامیانه را به تصویر می کشد.

در نقاشی های او همیشه زندگی روزمره و زندگی روزمره زندگی انسان وجود دارد. او به هر طریق ممکن نقاشی هایی را با طرحی ساختگی، یعنی کپی برداری نشده از زندگی، تحقیر می کرد؛ برای او، چنین بوم هایی ریزه کاری و سرگرمی کودکانه بود. مطمئن بودم که فقط بوم‌هایی که زندگی واقعی را به تصویر می‌کشند می‌توانند هنر واقعی در نظر گرفته شوند.

Iconography

در روسیه، نقاشی نمادها در قرن X ظاهر شد، پس از اینکه روسیه در سال 988 دین بیزانس - مسیحیت را پذیرفت. در بیزانس در آن زمان، نقاشی شمایل و نقشه های عهد عتیق در هنرهای تجسمی به یک سیستم تصویری سختگیرانه و متعارف تبدیل شد. پرستش شمایل به بخش عمده ای از آموزه و پرستش تبدیل شده است.

برای چند قرن در روسیه، فقط شمایل نگاری موضوع نقاشی بود که از طریق آن مردم عادی با هنر زیبا آشنا شدند. به تصویر کشیدن لحظاتی از زندگی مسیح،مریم باکره و حواریون، نقاشان شمایل سعی کردند ایده فردی خود را از خیر و شر بیان کنند.

نقاشان نماد همیشه باید قوانین سختگیرانه ای را رعایت می کردند، آنها نمی توانستند یک طرح داستانی یا خیالی را به تصویر بکشند. اما در عین حال ، آنها از فرصت ایجاد محروم نشدند ، می توان صحنه های کتاب مقدس را در هنرهای تجسمی به صلاحدید خود تفسیر کرد و ترکیب متفاوتی از رنگ ها را انتخاب کرد. آیکون‌های برخی از نقاشان شمایل از نظر سبک نوشتاری خاص با دیگران تفاوت دارند.

نمادهای آندری روبلف

اغلب موضوع بحث های علمی مربوط به تعلق نمادهای فردی به کار روبلوف است. تنها اثری که روبلوف با دقت نوشته است نماد تثلیث است. نویسندگی بقیه هنوز مورد تردید است.

«تثلیث» سادگی و «ناخودآگاهی» فوق‌العاده رویداد کتاب مقدس را به تصویر می‌کشد. هنرمند با بیشترین مهارت، دقیقاً آن جزئیاتی را که به بازسازی ایده رویداد در حال انجام کمک می کند، مشخص کرد - این کوه نماد صحرا، اتاق ابراهیم و بلوط مامره است. به لطف این نماد، هنری که به سادگی کتاب مقدس را به تصویر می کشد، شناختی پیدا کرده است. قبلاً هیچ کس جرات چنین تناسخ متن مقدس در تصویر را نداشت.

نقاشی قدیمی روسی همیشه به وضوح از متن کتاب مقدس پیروی می کرد، وظیفه اولیه آن بازسازی تصویری بود که کتاب مقدس و انجیل را می گوید. روبلف توانست معنای فلسفی کتاب مقدس را آشکار کند.

توطئه های عهد جدید و عتیق و مضامین کتاب مقدس در تصویریهنر

قطعه های عهد جدید و عتیق یکی از مکان های اصلی نقاشی مسیحی را اشغال می کند. با به تصویر کشیدن صحنه های کتاب مقدس، هنرمند باید متن مقدس را به بوم منتقل کند، به درک کمک کند، ادراک عاطفی را تقویت کند و ایمان را تقویت کند. بنابراین، هنرهای زیبا و کتاب مقدس ارتباط نزدیکی با هم دارند، تاریخ آنها با هم تغییر کرده است.

بازتولید صحنه های کتاب مقدس هنر مسیحی آسان نبود. هنرمندان با استعداد نقاشی‌های خیره‌کننده‌ای خلق کرده‌اند که هر کدام منحصربه‌فرد هستند زیرا داستانی از کتاب مقدس را به شیوه‌ای خاص بیان می‌کنند.

در ابتدا، مسیحیت به عنوان یک آموزه جدید در یهودیت ظهور کرد، بنابراین هنر اولیه مسیحی تحت سلطه صحنه هایی از عهد عتیق بود. اما سپس مسیحیت شروع به دور شدن از یهودیت کرد و هنرمندان شروع به به تصویر کشیدن صحنه هایی از عهد جدید کردند.

ابراهیم در هنرهای زیبا

یکی از شخصیت هایی که چندین دین (یهودیت، مسیحیت و اسلام) را متحد می کند، ابراهیم است. چند چهره در تصویر او ترکیب شده است:

• نیای یهودیان و از طریق فرزندان هاجر و کتورا - قبایل مختلف عرب؛
• بنیانگذار یهودیت، تجسم آرمان وقف به ایمان؛
• حافظ بشریت در برابر خدا و یک قهرمان جنگجو.

در ایده های یهودی و مسیحی، مفهوم "آغوش ابراهیم" وجود دارد - این مکان اخروی ویژه ای برای آرامش مردگان صالح است. در نقاشی، ابراهیم به صورت نشسته بر روی زانو، در سینه یا در رحم او، ارواح مؤمنان به شکل کودکان نشسته است. این را می توان روی بوم های "طلاییدروازه، "درگاه شاهزاده".

قربانی اسحاق

اما محبوب ترین مکر در ارتباط با ابراهیم فداکاری است.

کتاب مقدس می گوید که چگونه خداوند از ابراهیم خواست تا پسرش اسحاق را بسوزاند تا فداکاری خود را ثابت کند. پدر در کوه موریا قربانگاهی ساخت و در آخرین لحظه قربانی شدن اسحاق فرشته ای بر آنها ظاهر شد و او را متوقف کرد. به جای یک بچه، یک بره سوزانده شد.

چنین اپیزود دراماتیک منجر به عمیق ترین تأملات در مورد عدالت خدا می شود.

موضوعات کتاب مقدس در هنرهای تجسمی همیشه هنرمندان را به خود جذب کرده است. با وجود این واقعیت که داستان های کتاب مقدس مدت هاست از بین رفته اند، نقاشان موفق می شوند واقعیت مدرن زندگی را از طریق آنها منعکس کنند.