نقاشی "گوتیک آمریکایی" (وود گرانت)

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

بسیاری از نوابغ و پدیدآورندگان عرصه هنر در طول عمر خود توسط منتقدان و جامعه شناخته نمی شوند. سال‌ها بعد، آنها شروع به درک و احساس می‌کنند و قاطعانه معتقدند که هنرمند یا شاعر دیدگاه خاص خود را نسبت به چیزها دارد. این زمانی است که آنها شروع به تحسین می کنند و در میان افراد فوق العاده با استعداد عصر خود قرار می گیرند. این دقیقاً همان چیزی است که برای وود گرانت اتفاق افتاد که تقریباً صد سال پیش دیدگاه خود را از سبک زندگی ساکنان دنیای جدید در نقاشی "گوتیک آمریکایی" به تصویر کشید. او یک هنرمند نسبتا پیچیده بود، با شخصیت و سبک خاص خود.

چند کلمه در مورد کودکی این هنرمند

بسیاری از منتقدان و صاحب نظران حوزه هنری بر این باورند که قبل از تجزیه و تحلیل تصویر، به ویژه تصویری که باعث اعتراض شدید مردم شد، باید کمی خالق شاهکار را بررسی کرد. فقط برای فهمیدن باید انجام شودانگیزه یا پیام هنرمند در مورد وود گرانت که تابلوی "گوتیک آمریکایی" او هنوز باعث بحث و اختلاف نظر بین متخصصان جهان می شود، باید گفت که سال های اولیه او قابل توجه نبود.

او در یک مزرعه کشاورزی کوچک در حومه آیووا، همان مزرعه در آمریکا به دنیا آمد. علاوه بر او دو پسر و یک دختر دیگر نیز در خانواده بودند. پدر خانواده با خلق و خوی سریع و سختگیری متمایز بود. او خیلی زود از دنیا رفت. گرانت رابطه نزدیک و قابل اعتمادی با مادرش داشت، شاید به همین دلیل او بسیار حساس، آسیب‌پذیر و با استعدادترین بچه‌های خانواده بزرگ شد.

نابغه ناشناخته

بزرگ شدن و انتخاب یک مسیر هنری برای خود، گرانت تعداد کافی نقاشی کشید، اما کار او به درستی مورد توجه قرار نگرفت. او در هنر شناخته نشد، اغلب حتی بدون اینکه کارش را جدی بگیرد.

درباره زمانی که تصویر نقاشی شد

"گوتیک آمریکایی" توسط هنرمند آمریکایی گرانت وود در سال 1930 نقاشی شد. این زمان به دلایل مختلفی بسیار سخت بود:

1. اول در سال 1929 بحران اقتصادی در آمریکا آغاز شد که اتفاقاً هیچ خللی در گام های سریع دولت در عرصه ساخت و ساز و صنعت ایجاد نکرد. ساختمان های مرتفع جدید و ناشناخته ای در کشور ساخته شد. آن دوره نوآوری و فناوری بود.
2. دوم، در تمام دنیا یکسان استمانند صنعت، فاشیسم به سرعت در حال افزایش بود. گرایش و ایدئولوژی جدید آدولف هیتلر در ذهن افرادی که آرزوی یک آینده کامل را داشتند قوی تر شد.
3. در این فهرست، شاید ارزش افزودن یک واقعیت دیگر را داشته باشد که شخصاً مربوط به خود هنرمند است. در آن زمان، وود گرانت مدت زمان کافی را در فرانسه و مونیخ آلمان زندگی کرده بود. برخی از منتقدان احساس کردند که این سرگردانی در سراسر جهان چیزهای زیادی به تصویر "گوتیک آمریکایی" از سبک زندگی اروپایی اضافه کرد.

بعد از همه موارد فوق، می توانید سعی کنید در مورد هنرمند، شخصیت و زندگی او ایده بگیرید. خوب، وقتی این کار انجام شد، ارزش آن را دارد که مستقیماً به تجزیه و تحلیل نقاشی "گوتیک آمریکایی" تجاوز کنید.

همه چیز در مورد جزئیات است

یک بوم را فقط در صورتی می توان آنالیز کرد که با جزئیات شرح داده شود. بنابراین، در پیش زمینه دو نفر به تصویر کشیده شده اند: یک زن و یک مرد که ظاهراً بسیار بزرگتر از او است. وود گرانت بارها گفته است که سعی کرده است پدر را با دخترش نشان دهد، اما مشخص است که او خواهر و دندانپزشک خودش بایرون مک کیبی را به تصویر کشیده است. به گفته این هنرمند ، دومی با روحیه نسبتاً شاد متمایز شد. درست است، در نقاشی "گوتیک آمریکایی" او به عنوان یک فرد محدود ظاهر می شود، اگر نه خشن. نگاه او مستقیماً به چشمان شخصی که به بوم نگاه می کند معطوف می شود و نمی توان فهمید که بعداً چه اتفاقی می افتد: لبخند بزند یا عصبانی شود. چهره او چنان با جزئیات ترسیم شده است کهشما می توانید هر چین و چروکی که در آن زیاد است را تشخیص دهید.

نگاه زن به سمتی است، جایی خارج از تصویر. مردی و دخترش در مرکز ایستاده اند و زن بازوی مرد بزرگتر را گرفته است. او یک چنگال در دستان خود دارد که با نوک آن به سمت بالا اشاره می کند که با یک چنگال نسبتاً قوی در دست دارد. افرادی که توسط وود گرانت به تصویر کشیده شده اند، به نظر می رسد سعی می کنند از خانه خود که در برابر آن کشیده شده اند محافظت کنند.

این خانه یک ساختمان قدیمی به سبک آمریکایی است. نکته دیگری که با بررسی دقیق‌تر مشخص می‌شود: همه چیز در تصویر توسط دست انسان ساخته شده است: پیراهن مرد، پیش‌بند زن، و اتفاقاً سقف خانه.

اگر به پس‌زمینه تصویر «گوتیک آمریکایی» دقت کنید، به نظر می‌رسد که گرانت وود به آن توجه کافی نداشته است. درختان به شکل اشکال هندسی ارائه می شوند و کاملاً ترسیم نشده و تعمیم یافته اند. به هر حال، اگر دقت کنید، هندسه زیادی در تصویر دیده می شود: سقف مثلثی، خطوط مستقیم پنجره ها، چنگال هایی که خط لوله های روی پیراهن مرد را بازتاب می دهند.

لحنی که بوم با آن نوشته شده را می توان کاملاً آرام توصیف کرد. شاید این کل توصیف تصویر "گوتیک آمریکایی" باشد، که از آن مشخص می شود که چرا بسیاری از آمریکایی ها خود را در آن می دیدند: تقریباً همه خانواده هایی که هم در غرب و هم در ساحل شرقی سرزمین اصلی زندگی می کردند چنین خانه هایی داشتند.

ارزیابی جامعه

نقاشی "گوتیک آمریکایی" سروصدا به پا کرد. کسیخوشحال بود، اما ناراضی نیز وجود داشت. ساکنان آیووا چنین تصویری از شیوه زندگی خود را تمسخر هنرمند می دانستند و حتی یکی از خانم ها گرانت وود را تهدید به آسیب فیزیکی می کرد. قول داد گوشش را گاز بگیرد. بسیاری از مردم این هنرمند را به ضدیت با هر چیز جدید متهم کردند و او را محافظه کار و منافق خواندند، زیرا او خانه ای قدیمی را در آستانه تمدن جدید به تصویر کشیده است. خود این هنرمند زمانی در مورد نقاشی خود گفته است: "من سعی کردم این افراد را در زندگی ای که می شناختم برای خودم به تصویر بکشم…".

یک قرن بعد

شایان ذکر است که پس از مدتی تصویر هنوز در اوج محبوبیت است. از او تقلید می کنند، او را تحسین می کنند، او را درک نمی کنند. اما همه اینها حداقل مانع از تبدیل شدن «گوتیک آمریکایی» به نوعی نماد سبک زندگی آن سال ها نشد. نزدیک به یک قرن بعد، منتقدان توانستند روحیه تزلزل ناپذیر پیشگامان آمریکایی را در آن ببینند. خوب، آخرین چیزی که لازم به ذکر است: گرانت وود توانست تعداد زیادی از مردم را با شاهکار خود "قلاب کند" و مردم را مجبور به بحث و جدل در مورد نقاشی "گوتیک آمریکایی" کند.