شاعران مشهور فرانسوی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

فرانسه کشوری است که از دیگران جلوتر است. در اینجا بود که اولین انقلاب ها و نه تنها اجتماعی، بلکه ادبی نیز رخ داد که بر توسعه هنر در کل جهان تأثیر گذاشت. نویسندگان و شاعران فرانسوی به ارتفاعات بی سابقه ای دست یافتند. همچنین جالب است که در فرانسه بود که کار بسیاری از نوابغ در طول زندگی خود مورد استقبال قرار گرفت. امروز در مورد مهمترین نویسندگان و شاعران قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم صحبت خواهیم کرد و همچنین پرده از لحظات جالب زندگی آنها خواهیم برداشت.

ویکتور ماری هوگو (1802–1885)

بعید است که دیگر شاعران فرانسوی بتوانند با دامنه ی ویکتور هوگو برابری کنند. نویسنده ای که از طرح موضوعات اجتماعی حاد در رمان هایش هراسی نداشت و در عین حال شاعری عاشقانه، عمری طولانی و سرشار از موفقیت های خلاقانه را سپری کرد. هوگو به عنوان یک نویسنده نه تنها در طول زندگی خود شناخته شد - او با انجام این حرفه ثروتمند شد.

بعد از کلیسای نوتردام، شهرت او فقط افزایش یافت. آیا بسیاری از نویسندگان در جهان هستند که توانسته اند 4 سال در خیابانی به نام خود زندگی کنند؟ در سن 79 سالگی (در روز تولد ویکتور هوگو)طاق پیروزی در خیابان Eylau برپا شد - در واقع، زیر پنجره های نویسنده. 600000 ستایشگر استعداد او در آن روز از آن عبور کردند. این خیابان به زودی به خیابان ویکتور هوگو تغییر نام داد.

بعد از خود، ویکتور ماری هوگو نه تنها آثار زیبا و ارث بزرگی که ۵۰ هزار فرانک آن به فقرا وصیت شده بود، بر جای گذاشت، بلکه یک بند عجیب در وصیت نامه نیز به یادگار گذاشت. او دستور داد پایتخت فرانسه، پاریس، به هوگوپولیس تغییر نام دهد. در واقع، این تنها موردی است که تکمیل نشده است.

تئوفیل گوتیه (1811-1872)

زمانی که ویکتور هوگو با نقد کلاسیک مبارزه می کرد، تئوفیل گوتیه یکی از باهوش ترین و وفادارترین حامیان او بود. شاعران فرانسوی در ردیف‌های خود افزوده شدند: گوتیه نه تنها تسلط بی‌عیب و نقصی در فن نوشتن داشت، بلکه عصر جدیدی را در هنر فرانسه گشود که متعاقباً کل جهان را تحت تأثیر قرار داد.

با حفظ اولین مجموعه خود در بهترین سنت های سبک رمانتیک، تئوفیل گوتیه در همان زمان مضامین سنتی را از شعرهای خود حذف کرد و بردار شعر را تغییر داد. از زیبایی طبیعت، عشق جاودانه و سیاست ننوشته است. علاوه بر این، شاعر پیچیدگی فنی بیت را مهمترین مؤلفه اعلام کرده است. این بدان معنی بود که شعرهای او، در عین حال که از نظر فرم عاشقانه باقی مانده بودند، در واقع عاشقانه نبودند - احساسات جای خود را به فرم دادند.

آخرین مجموعه، «میناها و کمئوها» که اوج کار تئوفیل گوتیه به شمار می‌رود، شامل مانیفست «مکتب پارناس» - «هنر» نیز بود. او اصل «هنر برای هنر» را اعلام کرد که شاعران فرانسوی آن را پذیرفتندبدون قید و شرط.

Arthur Rimbaud (1854–1891)

شاعر فرانسوی آرتور رمبو با زندگی و شعر خود الهام بخش بیش از یک نسل بود. او در نوجوانی چندین بار از خانه فرار کرد و به پاریس رفت و در آنجا با پل ورلن ملاقات کرد و شعر "کشتی مست" را برای او فرستاد. رابطه دوستانه بین شاعران خیلی زود به یک رابطه عاشقانه تبدیل شد. این همان چیزی است که باعث شد ورلن خانواده را ترک کند.

در طول زندگی رمبو، تنها 2 مجموعه شعر منتشر شد، و به طور جداگانه - اولین بیت "کشتی مست"، که بلافاصله او را به رسمیت شناخت. جالب اینجاست که کارنامه این شاعر بسیار کوتاه بود: او همه اشعار را بین 15 تا 21 سالگی سروده است. و پس از آن که آرتور رمبو به سادگی از نوشتن امتناع کرد. کاملا. و تا آخر عمر بازرگان شد و ادویه و اسلحه و … مردم می فروخت.

شاعران مشهور فرانسوی پل الوار و گیوم آپولینر وارثان شناخته شده آرتور رمبو هستند. کار و شخصیت او الهام بخش مقاله هنری میلر "زمان قاتلان" بود و پتی اسمیت دائماً در مورد شاعر صحبت می کند و شعرهای او را نقل می کند.

Paul Verlaine (1844–1896)

شاعران فرانسوی اواخر قرن نوزدهم پل ورلن را به عنوان "پادشاه" خود برگزیدند، اما شاه کمی در او وجود داشت: ورلن جنجالی و خوشگذرانی، جنبه زشت زندگی را توصیف کرد - خاک، تاریکی، گناهان و احساسات.. شاعری که یکی از «پدران» امپرسیونیسم و نمادگرایی در ادبیات است، شعری سروده است که زیبایی صدای آن را با هیچ ترجمه ای نمی توان بیان کرد.

مهم نیست که شاعر فرانسوی چقدر شرور بود، رمبو نقش بزرگی در آینده او ایفا کرد.سرنوشت. پس از ملاقات با آرتور جوان، پل او را زیر بال خود گرفت. او به دنبال مسکن برای شاعر بود، حتی برای مدتی اتاقی برای او اجاره کرد، هرچند که ثروتمند نبود. رابطه عاشقانه آنها چندین سال به طول انجامید: پس از اینکه ورلن خانواده را ترک کرد، آنها به بهترین شکل ممکن به مسافرت، نوشیدنی و لذت پرداختند.

وقتی رمبو تصمیم گرفت معشوقش را ترک کند، ورلن از مچ دست او شلیک کرد. اگرچه قربانی این اظهارات را پس گرفت، پل ورلین به دو سال زندان محکوم شد. پس از آن هرگز بهبود نیافت. به دلیل عدم امکان ترک شرکت آرتور رمبو، ورلن هرگز نتوانست نزد همسرش بازگردد - او طلاق گرفت و او را کاملاً خراب کرد.

Guillaume Apollinaire (1880-1918)

پسر یک اشراف لهستانی، متولد رم، گیوم آپولینر متعلق به فرانسه است. در پاریس بود که دوران جوانی و بلوغ خود را تا زمان مرگ سپری کرد. مانند دیگر شاعران فرانسوی آن زمان، آپولینر به دنبال اشکال و امکانات جدید بود، برای ظالمانه تلاش کرد - و در این امر موفق شد.

پس از انتشار آثار منثور در روحیه بداخلاقی عمدی و مجموعه کوچک شعر "Bestiary، یا Cortege of Orpheus" که در سال 1911 منتشر شد، گیوم آپولینر اولین مجموعه شعر کامل "الکل ها" را منتشر کرد. (1913)، که بلافاصله با فقدان گرامر، تصاویر باروک و تفاوت های لحن، توجه را به خود جلب کرد.

مجموعه "کلیگرام ها" از این هم فراتر رفت - تمام آیاتی که در این مجموعه گنجانده شده اند به طرز شگفت انگیزی نوشته شده اند: خطوط آثار در شبح های مختلف ردیف می شوند. دیدگاه خوانندهزنی با کلاه ظاهر می شود، کبوتری بر فراز چشمه ای پرواز می کند، گلدانی از گل… این شکل ماهیت آیه را می رساند. به هر حال، این روش بسیار جدید نیست - بریتانیایی ها در قرن هفدهم شروع به شکل دادن به اشعار کردند، اما در آن لحظه آپولینر ظهور "نوشتن خودکار" را که سوررئالیست ها بسیار دوست داشتند، پیش بینی کرد.

اصطلاح "سوررئالیسم" متعلق به گیوم آپولینر است. او پس از نمایش "درام سورئالیستی" خود "اشک تیرسیاس" در سال 1917 ظاهر شد. از آن زمان به بعد، حلقه شاعران تحت رهبری او شروع به لقب سوررئالیست کردند.

آندره برتون (1896–1966)

برای آندره برتون، ملاقات با گیوم آپولینر به نقطه عطفی تبدیل شد. این اتفاق در جبهه رخ داد، در بیمارستانی که در آن آندره جوان، یک پزشک با تحصیلات پزشکی، به عنوان پرستار خدمت می کرد. آپولینر ضربه مغزی شد (یک ترکش پوسته به سرش اصابت کرد)، پس از آن هرگز بهبود نیافت.

از سال 1916، آندره برتون به طور فعال در کار آوانگارد شاعرانه شرکت داشته است. او با لوئی آراگون، فیلیپ سوپا، تریستان تزارا، پل الوارد ملاقات می کند و شعر لوترآمون را کشف می کند. در سال 1919، پس از مرگ آپولینر، شاعران تکان دهنده شروع به سازماندهی پیرامون آندره برتون کردند. همچنین در این سال، مقاله مشترک "میدانهای مغناطیسی" با فیلیپ سوپو، که به روش "نوشتن خودکار" نوشته شده است، منتشر شده است.

از سال 1924، پس از اعلام اولین مانیفست سورئالیسم، آندره برتون رئیس جنبش شد. در خانه او در خیابان فونتین، دفتر تحقیقات سوررئالیستی باز می شود، مجلات شروع به انتشار می کنند. این شروع یک بین المللی واقعی بودجنبش ها - دفاتر مشابهی در بسیاری از شهرهای جهان شروع به افتتاح کردند.

شاعر کمونیست فرانسوی آندره برتون فعالانه برای طرفدارانش برای پیوستن به حزب کمونیست مبارزات انتخاباتی انجام داد. او آنقدر به آرمان های کمونیسم اعتقاد داشت که حتی با لئون تروتسکی در مکزیک ملاقات کرد (اگرچه در آن زمان قبلاً از حزب کمونیست اخراج شده بود).

Louis Aragon (1897–1982)

یک همراه وفادار و هم رزم آپولینر، لوئی آراگون دست راست آندره برتون شد. یک شاعر فرانسوی که تا آخرین نفس کمونیست بود، در سال 1920 آراگون اولین مجموعه شعر "آتش بازی" را منتشر کرد که به سبک سوررئالیسم و دادائیسم سروده شد.

پس از پیوستن این شاعر به حزب کمونیست در سال 1927، همراه با برتون، آثار او متحول شد. او به نوعی به "صدای حزب" تبدیل می شود و در سال 1931 به خاطر شعر "جبهه سرخ" که با روحیه تحریک آمیز خطرناکی آغشته شده است تحت تعقیب قرار می گیرد.

پرو لوئیس آراگون نیز مالک تاریخ اتحاد جماهیر شوروی است. او تا پایان عمر از آرمان‌های کمونیسم دفاع کرد، اگرچه آخرین آثارش اندکی به سنت‌های رئالیسم بازگشتند، نه با رنگ قرمز.