نقاشی های ماتیس. هنری ماتیس هنرمند فرانسوی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

هنرمند مشهور فرانسوی ماتیس عمر طولانی داشت و در طی آن بسیاری از نقاشی‌ها، آثار گرافیکی، ترکیب‌بندی‌های مجسمه‌سازی از سرامیک و پانل‌ها از جمله دکوپاژ خلق کرد. کار او به درستی توسط معاصران در سراسر جهان قدردانی شد، اگرچه اغلب روش‌های ابتکاری او باعث بحث‌های شدید شد.

جوانان

هنری ماتیس در سال 1869 در شمال فرانسه در یک تاجر غلات مرفه به دنیا آمد. او عشق به هنر را از مادرش که به نقاشی هنری سرامیک علاقه داشت به ارث برده است. اگرچه طبق سنت، این هانری (به عنوان پسر ارشد) بود که قرار بود رئیس تجارت خانوادگی شود، پس از فارغ التحصیلی از لیسیوم هنری مارتین در سنت کوئنتین، به پایتخت رفت تا در مدرسه معروف در رشته حقوق تحصیل کند. علوم حقوق. در سال 1888، ماتیس مدرک حقوق گرفت و با بازگشت به زادگاهش، به عنوان منشی برای یک وکیل دادگستری محلی شروع به کار کرد.

اولین قدم در هنر

احتمالاً، ماتیس اگر به این مناسبت نبود، شغل خوبی در حقوق داشت. واقعیت این است که در سال 1889 مرد جوان به دلیل حمله حاد آپاندیسیت در بیمارستان بستری شد و مجبور شد دو ماه طولانی از دوره پس از عمل را در آنجا بگذراند. مادام ماتیس برای سرگرم کردن پسرش به او آبرنگ داد و او شروع به گذراندن زمان کرد و از کارت پستال های رنگی کپی کرد. این شغل چنان مرد جوان را مجذوب خود کرد که پس از ترخیص از بیمارستان به پدر و مادرش از قصد قطعی خود برای هنرمند شدن گفت. هانری علیرغم مقاومت پدرش در یک مدرسه طراحی در شهر تورز ثبت نام کرد، جایی که نقشه کش ها برای کار در صنعت نساجی آموزش دیدند. در همان زمان به وکالت ادامه داد.

تحصیل در پاریس

در سال 1892، ماتیس تصمیم می گیرد خود را وقف نقاشی کند. برای این منظور، او دوباره به پاریس می رود و وارد آکادمی جولیان می شود و در آنجا ابتدا نزد A. Bouguereau و سپس در مدرسه هنرهای زیبا نزد G. Moreau به تحصیل می پردازد. دومی آینده روشنی را برای او پیش بینی می کند و یکی از اولین کسانی است که به نوآوری این هنرمند جوان اشاره می کند که در ترکیب های جسورانه از رنگ های مختلف بیان شده است. در این دوره، هنرمند ماتیس اغلب روزهای خود را در موزه لوور سپری می کند و از شاهکارهای استادان قدیمی و هنرمندان مشهور قرن نوزدهم کپی می کند که به اعتراف او در دوران پیری کمک زیادی به استاد در کارهای آینده اش کرده است.

دوره امپرسیونیستی

از سال 1896، نقاشی های ماتیس در سالن های معروف پاریس به نمایش گذاشته شد و او در میان هنردوستان پاریسی شهرت یافت. در این دوره، این هنرمند به شدت تحت تأثیر امپرسیونیست ها و آنها قرار گرفتپیروان علاوه بر این، اغلب، هنگامی که در مورد خلاقیت پست امپرسیونیست ها صحبت می شود، کارشناسان به عنوان نمونه برخی از آثاری را که ماتیس خلق کرده است ذکر می کنند: طبیعت بی جان "بطری شیدام"، "میوه و قهوه جوش"، "دسر"، "ظروف و میوه».

در چند سال آینده، هنرمند همچنین شروع به مجسمه سازی و کار در تکنیک تقسیم گرایی می کند که شامل استفاده از ضربات نقطه ای جداگانه است. در سال 1905، سبک نقاشی نقاشی ماتیس "تجمل، آرامش و هوسبازی"، که در آن او تزئینات آرت نوو را با پوینتیلیسم ترکیب می کند، جنجال بزرگی ایجاد کرد.

فویسم

با توجه به کار ماتیس، نمی توان از جهت گیری جدید نقاشی که بنیانگذار آن همین هنرمند بود، خودداری کرد. درباره فوویسم است. آنها پس از سالن پاییز 1905 در مورد او به عنوان یک پدیده بسیار جالب صحبت کردند. ماتیس برای این نمایشگاه چندین اثر از جمله تابلوی معروف "زنی با کلاه سبز" را نقاشی کرد. علاوه بر این، در دهه اول قرن بیستم، هنرمند فعالانه به مجسمه سازی آفریقا، هنر تزئینی عربی و نقوش چوب ژاپنی علاقه مند شد و به زودی نقوش قومی در نقاشی او نفوذ کرد. اما این امر مانع از آن نشد که متخصصان آثار این دوره را جزء لاینفک فوویسم بدانند.

آکادمی ماتیس

در سال 1908 در پاریس، این هنرمند یک مدرسه خصوصی نقاشی تأسیس کرد. این آکادمی ماتیس نام داشت و در طول مدتی که او در آنجا تدریس می کرد، 100 دانش آموز ازفرانسه و سایر کشورهای اروپایی. تحصیل در مدرسه رایگان بود، زیرا این هنرمند اهداف تجاری را دنبال نمی کرد و فقط می خواست دیدگاه خود را از هنر به نسل جوان منتقل کند.

به موازات آموزش، ماتیس تصاویر نقاشی می کرد. بنابراین، او سه پانل تزئینی برای خانه مسکو کلکسیونر معروف روسی S. I. Shchukin ایجاد کرد. به ویژه اثر «رقص» او که امروزه در ارمیتاژ دیده می‌شود، یکی از معروف‌ترین آثار این نقاش محسوب می‌شود.

خلاقیت بین دو جنگ جهانی

در سال 1920، این هنرمند طرح هایی از لباس ها و مناظر برای باله "بلبل" اثر ای. استراوینسکی خلق می کند و چرخه "Odalisques" را به تقلید از رنوار می نویسد. نقاشی های ماتیس در این دوره، به ویژه کمپوت و گل ها، او را در میان هنردوستان آمریکایی به ارمغان آورد. ده سال بعد، این هنرمند به تاهیتی می رود و سپس تابلویی ایجاد می کند که هشت چهره رقصنده را برای بنیاد بارنز در فیلادلفیا به تصویر می کشد. در فرآیند کار بر روی طرح های این اثر تاریخی، او اغلب از تکنیک دکوپاژ استفاده می کند. سپس او با موزه اصلی خود - لیدیا دلکتورسکایا ملاقات می کند که روابط با آن دلیل طلاق از مادام ماتیس است. پرتره های یک جوان مهاجر روسی که در آن هنرمند تمام شور و شوق دیرینه خود را به نمایش می گذارد، امروز بهترین موزه های جهان را زینت می دهد، آنها را می توان در روسیه نیز دید.

زندگی در طول سالهای اشغال

جنگ جهانی دوم برای ماتیس یک مصیبت بود. به خواست سرنوشت او در نیس تنها و به دور از فرزندان می ماند و تنها دلداری او لیدیا است.دلکتورسکایا. خوشبختانه، آزادسازی فرانسه توسط متفقین، دختر و همسر سابق این هنرمند را که به دلیل فعالیت های ضد فاشیستی توسط گشتاپو بازداشت شده بودند، از مرگ نجات داد.

Chappella Rosary

در 1948-1953 این هنرمند در حال کار بر روی طراحی داخلی کلیسای کوچک روزر در ونس است. امروزه به عنوان کلیسای تسبیح شناخته می شود. در این آخرین کار، استاد تمام بهترین هایی را که در سال های گذشته در کارش بود، ترکیب کرد.

دیوارهای کلیسا با تخته های لعاب سفید پوشیده شده است که سنت دومینیک را به عنوان یک پیکر بدون صورت به ارتفاع 4.5 متر و باکره مقدس با عیسی نوزاد را نشان می دهد. همچنین می‌توانید صحنه‌هایی از آخرین داوری را ببینید، که فقط با رنگ سیاه ساخته شده است، و تصویر آسمان تاج نمازخانه را که بالای آن یک صلیب روباز معلق است.

ویژگی های خلاقیت

نقاشی های ماتیس معمولاً به صورت سری نقاشی می شدند، زیرا هنرمند در تلاش برای کمال، چندین نسخه از یک اثر را همزمان خلق کرد. موضوعات اصلی آثار رقص، پاستورال، آلات موسیقی، گلدان های زیبا با میوه های آبدار، ظروف عجیب و غریب، فرش ها و پارچه های رنگارنگ و همچنین مناظری از پنجره است.

انتقال لذت رنگ و زیبایی فرم های بیرونی - این هدف اصلی ماتیس است. نقاشی‌هایی که قبلاً با نام‌شان آشنا هستید، امروزه زینت مجموعه‌های خصوصی و موزه‌های سراسر جهان و همچنین شکستن رکورد قیمت در حراجی‌ها هستند.

آثار به نمایش گذاشته شده در موزه های کشورمان

شما به فناوری علاقه مند هستید، درکدام ماتیس نوشته است؟ نقاشی (البته با نام) در روسیه دیده می شود. به ویژه چندین نقاشی از این هنرمند مانند گلدان آبی و لیمو، ظروف روی میز، نمای کولیور و … در ارمیتاژ به نمایش گذاشته شده است. علاوه بر این، موزه پوشکین، آثاری مانند «ماهی سرخ» و «کوزه آبی» نگهداری می‌شوند.