نماهایی از منظره در نقاشی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

ژانر هنرهای زیبا که موضوع اصلی آن محیط زندگی یا انسان ساخته است، دیرتر از دیگران مستقل شد - طرح، طبیعت بی جان یا حیوان شناسی.

وقتی هنرمندان فرصت کار در هوای آزاد را پیدا کردند، نماها از منظره با قدرت تازه‌ای شکل گرفتند.

تعریف

کلمه فرانسوی "paysage" ("پرداخت" - "کشور"، "محل") به معنای آلمانی "Landschaft" و انگلیسی "منظره" نزدیک است. همه آنها بیانگر محیط فضایی اطراف یک فرد در هوای آزاد هستند. این محیط ممکن است از عناصری با منشاء طبیعی (چشم انداز، پوشش گیاهی، توده های آبی، جو هوا) تشکیل شده باشد که توسط انسان ایجاد یا اصلاح شده است (جاده ها، ساختمان ها، زمین های کشاورزی، خطوط برق و غیره).

کلمه "منظره" معانی مختلفی دارد: آنچه که چشم انسان در فضای باز متوقف می شود، توصیف طبیعت در یک اثر ادبی، به تصویر کشیدن محیط از طریق هنرهای تجسمی است. تقریباً در هر اثر هنری انواع مختلفی از مناظر وجود دارد. عکس، فیلم، ویدئو، گرافیک کامپیوتری و البته نقاشی دخیل استنمایش جهان اطراف.

تنوع موضوعات

هر هنرمند واقعی دیدگاه خاص خود را نسبت به محیط دارد. برای کمک به درک این تنوع، مرسوم است که بین انواع خاصی از منظره تمایز قائل شویم. برای کودکان پیش دبستانی، دانش آموزان دبیرستانی، دانش آموزان و هنردوستان در هر سنی، بسته به موضوع تصویر طبیعت و شخصیت آن، درجه بندی نقاشی های منظره وجود دارد.

در نقاشی مناظر طبیعی، روستایی و شهری وجود دارد. هر کدام دارای تنوع و ویژگی هایی هستند. مناظر تاریخی و قهرمانانه، حماسی، رمانتیک و مناظر خلقی از نظر شخصیتی برجسته هستند.

مناظر طبیعی

حتی در قرون وسطی، تصویر طبیعت شماتیک و مسطح بود. این ماهیت کمکی برای تکمیل ترکیبات مذهبی، اساطیری یا تاریخی داشت. اما با شروع رنسانس، نقاشی‌هایی ظاهر شدند که در آن از طرح‌ها یا چهره‌های افراد برای بیان احساسات و عواطف استفاده نمی‌شد، شخصیت‌های اصلی آن‌ها زمین، جنگل، آسمان، دریا در حالت‌های مختلف بودند.

یکی از بنیانگذاران ژانر «منظره ناب» حکاکی، نقشه کش و نقاش آلمانی آلبرشت آلتدوفر (1480-1538) است. برای اولین بار در بوم‌های اساطیری، پیکره‌های قهرمانان اغلب به سختی در پس زمینه تصویری باشکوه از محیط طبیعی قابل تشخیص بودند.

مارینا - تصویری از دریا

در مناظر طبیعی جایگاه ویژه ای را تصاویری از محیط آبی به خود اختصاص داده است که همواره مورد توجه هنرمندان بوده است. انواع منظر مرتبط بادریانوردی، و مطالعات دریایی (مارینا - تصویری از یک موضوع دریایی) در کشورهایی متولد شد که کشتی‌سازی در آنها امری رایج بود - در هلند، انگلستان، و غیره.

در ابتدا، دریا بخشی جدایی ناپذیر از تصویر کشتی ها و نبردهای آبی بود، اما سپس بیان و زیبایی قدرتمند عناصر، تغییرپذیری گریزان آن شروع به جذب نقاشان در خود کرد. اوج واقعی اهمیت جهانی کار نقاش دریایی روسی I. K. Aivazovsky (1817-1900) است.

تصویر فضاهای آسمانی، سیارات و ستارگان به عنوان منظره طبیعی نیز نامیده می شود. نماهایی از مناظر که کیهانی یا اختری نامیده می شوند، همیشه ژانری از هنرهای خارق العاده یا آینده نگر بوده اند، با آغاز پروازهای فضایی منظم، چنین نقاشی هایی واقع گرایانه تر هستند.

چشم انداز روستایی

از زمان صحنه‌های بت‌نی از زندگی چوپان‌ها و شبان‌زنان عصر روکوکو، منظره روستایی همیشه جایگاه مهمی در هنر تصویری داشته است.

نزدیک به طبیعت، هماهنگی زندگی بر روی زمین، کار دهقانان موضوع بسیاری از استادان برجسته دوران مختلف بود، مانند پیتر بروگل (1525-1569)، نیکلاس پوسین (1594-1665)، کامیل کوروت (1796). -1875)، فرانسوا میله (1814-1875).

نقاشی روسی از زمان A. G. Venetsianov (1780-1847) مضمونی روستایی داشته است. نمونه هایی از مرتفع ترین قله ها در چشم انداز روستایی در میان هنرمندان درخشان روسی هستند: I. I. Levitan (1860-1900)، A. K. Savrasov (1830-1897)، V. D. Polenov (1844-1927)، A. A. Plastov (1893-1972). شعر خاصزندگی روستایی احاطه شده توسط طبیعت روسی الهام بخش هنرمندان معاصر است.

منظره شهری

در قرن هفدهم، ژانری در نقاشی به نام "veduta" ("veduta" (ایتالیایی) - "نما") در اروپا بسیار محبوب شد. اینها نقاشی ها، نماهایی از منظره بودند که جوهر آنها تصویری دقیق و دقیق از نظر توپوگرافی ساختمان های شهر، خیابان ها و کل محله ها است. برای نوشتن آنها از دوربین ابسکورا استفاده شد - وسیله ای برای به دست آوردن تصویر نوری دقیق در هواپیما. بهترین نمونه از این ژانر، مناظر شهری معماری دقیق عکاسی است. نماهای ونیز و لندن قرن هجدهم در نقاشی های A. Canaletto (1697-1768)، مهارت شگفت انگیز J. Vermeer (1632-1675) در نقاشی "نمای دلفت" ارائه شده است.

منظر معماری ارزش ساختمانها به عنوان آثار معماری، رابطه آنها با یکدیگر و با کل محیط را نشان می دهد. نوع خاصی از چنین منظره ای ترکیبات فانتزی است که از تخیل هنرمند متولد شده است. در یک زمان، "ویرانه ها" بسیار محبوب بودند - نماهایی از مناظر از ویرانه های باستانی، که باعث ایجاد افکار در مورد ضعیف بودن زندگی می شد.

همچنین می‌توان منظره‌ای فوق‌العاده آینده‌نگر را مشخص کرد - مناظری از شهرهای آینده، که تصویر آن با گذشت زمان بسته به پیشرفت، دستاوردهای علم و فناوری تغییر می‌کند.

نوع دیگری از منظر شهری، منظر صنعتی است که طبیعت را تا حد امکان توسط انسان تغییر شکل داده است. موضوع اصلی چنین بوم هایی تأثیر زیبایی شناختی ساختمان ها است.سدها، پل‌ها، برج‌ها، جاده‌ها، شبکه‌های حمل‌ونقل، کارخانه‌ها و کارخانه‌ها و غیره. از اولین آثار شاخص منظر صنعتی می‌توان به نقاشی کلود مونه (1840-1926) «گار سن لازار» اشاره کرد.

چشم انداز پارک نیز به یک دسته جداگانه متمایز می شود. از نظر مضمون روستایی یا کاملاً طبیعی، از نظر جغرافیایی به شهر تعلق دارد.

سبک های نقاشی منظره

یک اثر هنری همیشه یک درک خلاقانه از جهان است و منظره یک هنرمند واقعی فقط تصویری شبیه واقعیت نیست، بلکه تصویری از محیط طبیعی یا شهری است، برداشتی از آن، توسط یک فرد خلاق بیان شده است. چنین درکی اغلب سبکی را تعیین می کند که مشخصه یک فرد و کل جوامع است که توسط یک مکان و یک زمان به هم متصل شده اند.

وابستگی تاریخی استاد به سبک خاصی در نقاشی منظره به ویژه قابل توجه است. "منظره با رنگین کمان" توسط P. P. Rubens (1577-1640) - شاهکاری از دوران باروک و نقاشی به همین نام توسط کنستانتین سوموف (1869-1939) از نظر طرح مشابه هستند. آنها با تحسین یکسانی نسبت به دنیای اطراف خود پر شده اند، اما این احساسات به چه روش های متفاوتی منتقل می شوند!

آثار امپرسیونیست ها تأثیر خاصی بر این ژانر گذاشت. همه انواع چشم انداز - طبیعی، شهری، روستایی - با ظهور فرصت کار در هوای آزاد، دستخوش تغییرات اساسی شده اند. امپرسیونیست ها در تلاش برای بیان تغییرات لحظه ای و کوچکترین تفاوت های ظریف نور با استفاده از تکنیک جدید نقاشی آزاد، افق های جدیدی را در ژانر منظره گشودند. پس از شاهکارهای کلود مونه (1840-1926)، کامیل پیسارو(1830-1903)، آلفرد سیسلی (1839-1999) و بسیاری دیگر از امپرسیونیست ها، غیرممکن شد که به جهان با همان چشم ها نگاه کنیم، زیبایی آن را نبینیم، غنای سایه های آن را نبینیم.

منبع ابدی الهام

طبیعت همیشه منبع اصلی احساسات و تأثیرات جدید برای یک هنرمند واقعی بوده است. اجداد دور ما سعی کردند طلوع خورشید را روی دیوار غار با تکه ای از خاک رس خشک شده نقاشی کنند، مناظر چشم انداز برای کودکان پیش دبستانی امروزی عکس هایی از مریخ است که از سطح آن توسط یک فضاپیمای خودکششی منتقل شده است. چیزی که رایج می ماند احساس تعجب از بی نهایت دنیا، از لذت زندگی است.