John Constable: زندگی و نقاشی های استاد منظره انگلیسی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

سرنوشت این هنرمند شگفت انگیز است. او در طول زندگی خود به رسمیت در زادگاهش دست نیافت و امروزه جان کنستبل یکی از محبوب ترین و مشهورترین نقاشان منظره بریتانیا است.

East Suffolk که دیدگاه‌هایش محتوای اصلی بوم‌های نقاشی او شد، کشور پاسبان - سرزمین پاسبان نامیده می‌شود.

پسر یک آسیابان

11 ژوئن 1776 در جنوب شرقی انگلستان، در شرق برگولت، در خانواده ای که صاحب چندین کارخانه آرد بود، خواننده آینده مناظر انگلیسی جان کنستبل متولد شد. بیوگرافی او پر از مخالفت با شرایط زندگی است. از دوران کودکی، سرگرمی مورد علاقه او قدم زدن در محله با آلبوم بود، جایی که سعی می کرد طبیعت اطراف را به تصویر بکشد، اما پدرش تصور می کرد که جان جانشین تجارت خانوادگی خواهد شد. او بلافاصله با تصمیم خود برای ورود به آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا کنار نیامد و خود را وقف هنر پرمخاطره این هنرمند کرد.

او بیشتر وقت خود را در آکادمی صرف انجام کارهای مستقل در زمینه مکان یابی و مطالعه آثار استادان گذشته کرد. تأثیر کار کلود لورن، روبنس، یاکوب ون رویسدیل، آنیبال کاراسی، اشتیاق به شعر منجر به این شد که جانپاسبان شیوه خاصی برای به تصویر کشیدن طبیعت، پر از شعر و رمانتیسم ایجاد کرد.

احیای ژانر

چشم انداز هلندی قرن هفدهم لحظه شکوه مختصر این نوع نقاشی هاست. پرتره و نقاشی با موضوعات تاریخی و اساطیری ژانر اصلی هنرمندان و عموم مردم آن زمان بود. جان کنستبل، که آثارش مناظر روستایی مناطق دورافتاده انگلیسی را که برایش آشنا بود، به همراه ترنر و دیگر استادان به تصویر می‌کشید، در خط مقدم احیای علاقه به منظره بود.او سعی کرد پرتره‌ها و موضوعات مذهبی نقاشی کند برای بهبود وضعیت مالی خود، اما به این موفقیت دست نیافت. این مناظر او بود که مملو از یک مؤلفه عاطفی خاص بود که محتوای اصلی کار او شد که برای مدت طولانی در خانه نادیده گرفته شد.

منتقدان به شایستگی‌های بالای نقاشی‌هایی که جان کنستبل در زمان‌های مختلف به نمایش گذاشته بود اشاره کردند: "مزارع زراعی" (1826)، "اسب سفید" (1819)، "نمای کلیسای جامع سالزبری" (1831). اما سبک آزاد و غیرمعمول او در نوشتن و مضمون "کم" اکثر آثارش را نپذیرفتند.

نوآوری در سبک

روش خلاقانه استاد از زمان خود جلوتر بود. او برای اولین بار زمان زیادی را صرف کار در فضای باز، مشاهده طبیعت و یافتن ترکیب رنگ های مناسب کرد. طرح های او که قبل از نوشتن نقاشی در آتلیه انجام شده است، به عقیده بسیاری اولین تجربه نقاشی با رنگ روغن در فضای باز است.

توجه او به وضعیت آسمان و ابرها در ماهیت رصدهای هواشناسی بود. طرح های میدانی متعددهمراه با سوابق وضعیت آب و هوا، ویژگی های پدیده های فیزیکی در جو. این نتایج شگفت انگیزی به همراه داشت. جان کنستبل در تمام مناظر خود از آسمان نه به عنوان پس‌زمینه‌ای خنثی، بلکه به‌عنوان وسیله‌ای قدرتمند برای تأثیرگذاری احساسی استفاده می‌کند که با واقع‌گرایی تصویر تحت تأثیر قرار می‌گیرد.

تکنیک نقاشی نیز غیرعادی بود. او با استفاده از خطوط برجسته رنگارنگ در زوایای مختلف، به اثراتی دست یافت که تاکنون دیده نشده بود. انرژی ای که چنین شیوه ای به وجود آورد، توسط استادان نسل های بعدی، که اولین آنها امپرسیونیست ها هستند، استفاده خواهد شد. و سپس جان کنستبل، که نقاشی‌هایش توسط منتقدان ناتمام خوانده می‌شد، به سهل انگاری و غیرحرفه‌ای بودن متهم شد.

شکوه پاریس

و با این حال کار او پاسخ مناسبی را از معاصرانش پیدا کرد. در سال 1824، 4 نقاشی از پاسبان در سالن پاریس به نمایش گذاشته شد که یکی از آنها گاری یونجه بود. یک صحنه ژانر کوچک از زندگی روستایی تنها بخشی از یک منظره چشمگیر با رئالیسم و احساسات دراماتیک بود.

این بوم مورد تحسین رمانتیست‌های بزرگ فرانسوی قرار گرفت: تئودور جرکو و یوژن دلاکروا. مهارت انگلیسی ها تأثیر زیادی بر نقاشی آنها گذاشت ، آنها شروع به استفاده از تکنیک های او در آثار خود کردند. پاسبان توانست حدود بیست نقاشی خود را در فرانسه بفروشد.

درام شخصی

اما نکته اصلی برای استاد شناخت در خانه بود. وضعیت مالی او پس از دریافت ارث بهبود یافت، اما هرگز به طور کامل ثابت نشد. او یک مسابقه نامطلوب برای ماریا بیکنل، که او را می شناخت واز بچگی دوست داشتنی همه بستگانش به ازدواج او که در سال 1816 منعقد شد اعتراض کردند.

دوره درخشان زندگی خانوادگی پاسبان تحت الشعاع وضعیت نامناسب سلامتی همسر محبوبش قرار گرفت. از زمان مرگ مریم (1828) او هرگز نتوانست بهبود یابد و تا پایان عمر خود عزاداری کرد. بسیاری از نقاشی های او که در آخرین دوره زندگی او خلق شده اند نیز شخصیتی غم انگیز پیدا کردند. جان کنستبل در سال 1837 درگذشت و در کنار مریم به خاک سپرده شد.

میراث استاد

از بسیاری جهات Constable یک مبتکر بود. او مخالف این باور معاصران خود بود که نکته اصلی در منظره تخیل است. دقت او در به تصویر کشیدن طبیعت، جایی که به راحتی می توان نوع درخت یا گیاه را تشخیص داد، استفاده از مشاهدات هواشناسی برای به تصویر کشیدن واقعی شرایط آب و هوایی، او را به مردی از روشنگری تبدیل کرد که همراه با انقلاب صنعتی آمد.

انتخاب تم اصلی برای بوم ها نیز از تازگی صحبت می کند. برای اولین بار، هنرمندی ظاهر شد که ارزش جهان طبیعی را که در معرض انسان قرار می گیرد، اعلام کرد. این موضوع با توسعه شهرها و با رشد قدرت مردم بیشتر و بیشتر مرتبط شد.

روش های رفرمیستی برای انعکاس دنیای اطراف تا پایان قرن نوزدهم منجر به ظهور یک نقاشی امپرسیونیستی جدید شد. بسیاری از آنها جان کنستبل را در میان اسلاف مستقیم خود نامیدند.