پرتره های درژاوین گابریل

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

گاوریل رومانوویچ درژاوین بزرگترین شاعر، نماینده کلاسیک گرایی روسی، یک شخصیت عمومی است که زندگی و کار خود را کاملاً وقف خدمت به میهن و ملکه کرد. او بنیانگذار شعر رسمی شد، که بخشی جدایی ناپذیر از سلطنت کاترین دوم شد. او که شخصیتی فوق العاده، حقیقت جو و قهرمان افتخار بود، نام خود را برای قرن ها در تاریخ کشورمان ثبت کرد.

مسیر از سرباز تا وزیر

شاعر آینده در 14 ژوئیه 1743 در روستای کوچک کرماچی در نزدیکی کازان به دنیا آمد. پدر و مادر او اشراف کوچک زمینی بودند: مادرش، فکلا آندریونا کوزلوا، و پدرش، سرگرد دوم رومن نیکولاویچ، که در اوایل کودکی او را از دست داد.

گاوریل رومانوویچ که چندین سال در ورزشگاه کازان تحصیل کرده بود، آن را ترک کرد و به عنوان یک سرباز معمولی وارد خدمت هنگ پرئوبراژنسکی شد که در آن در سرنگونی پیتر سوم و بر تخت نشستن کاترین دوم شرکت کرد. قبلاً در سال 1772، درژاوین افسر شد و در سرکوب قیام پوگاچف شرکت کرد.

تغییر ارتشمدنی، شاعر بزرگ مدتی در خدمت مجلس سنا بود. اما این مسیر نیز خاردار بوده است. گاوریل رومانوویچ که یک قهرمان بزرگ شرافت و عدالت بود، هرگز با مقامات پول دوست و حریص کنار نمی آمد و به همین دلیل دائماً شغل خود را تغییر می داد. در سال 1782، درژاوین قصیده ای مشتاقانه به نام "فلیتسا" نوشت که به امپراطور بزرگ کاترین تقدیم شد و به همین دلیل به فرماندار اولونتس و سپس تامبوف منصوب شد.

شاعر برجسته موفق شد خود ملکه را خشنود نکند و به همین دلیل از سمت منشی کابینه شخصی او برکنار شد. در سالهای 1802-1803 منصب افتخاری وزیر دادگستری را داشت، اما در اینجا نیز رضایت اخلاقی پیدا نکرد، بنابراین در 60 سالگی بازنشسته شد.

خلاقیت برای وطن

درژاوین در خدمت شهبانو شعر را ترک نکرد. او دنیای او بود، بخش جدایی ناپذیر او. این شاعر بزرگ در سال 1773 شروع به چاپ کرد. درژاوین با وفادار به ایده های یک سلطنت روشنفکر سعی کرد از پیروان لومونوسوف و سوماروکف باشد.

از سال 1779، گاوریل رومانوویچ شروع به پایبندی به سبک خاص خود در آثارش - اشعار فلسفی - کرد. بنابراین قصیده های "درباره مرگ شاهزاده مشچرسکی"، "خدا"، "آبشار" و غیره ساخته شد.گاوریل رومانوویچ شاعری چندوجهی بود. قبل از مرگش، در سال 1816، او شروع به خلق در ژانر دراماتورژی کرد و چندین تراژدی خلق کرد: Dobrynya، Herod و Mariamne، Pozharsky و غیره.درژاوین به ژوکوفسکی علاقه داشت و همچنین یکی از اولین کسانی بود که استعداد پوشکین جوان را دید. در سال 1816، شاعر در املاک زوانکا در استان نووگورود درگذشت.

تصویر درژاوین در پرتره

بی‌تردید درک یک شخصیت تاریخی با پرتره‌های او که از اعماق زمان به ما رسیده است پیوندی ناگسستنی دارد. گابریل درژاوین نیز از این قاعده مستثنی نبود. در طول زندگی او چندین پرتره فوق العاده کشیده شد که به لطف آنها می توانیم تصویر کاملی از این شخص برجسته بدست آوریم.

قلم‌های هنرمند V. L. Borovikovsky متعلق به دو پرتره از Gavriil Derzhavin است که قدمت آن به سال‌های 1795 و 1811 بازمی‌گردد. بر روی آنها شاعر در دوره های مختلف زندگی خود به تصویر کشیده شده است. هنرمندان A. A. Vasilevsky و N. Tonchi نیز تصویر شاعر را در بوم های خود جاودانه کردند. تاریخ و سرنوشت این پرتره ها متفاوت است، اما یک چیز یکی است: مردی با چشمانی پر جنب و جوش و باهوش از روی بوم ها به ما نگاه می کند، مردی با ذهنی درخشان و وقاری کمیاب.

Derzhavin در پرتره های V. L. Borovikovsky

بورویکوفسکی نقاش پرتره معروف قرن هجدهم، آکادمیک نقاشی است که اکنون به لطف او می دانیم که شخصیت های برجسته آن زمان چگونه به نظر می رسیدند. او پرتره هایی از پل اول، کاترین دوم، شاهزاده کوراکین و بسیاری دیگر نقاشی کرد. او همچنین دو پرتره معروف از گاوریل رومانوویچ درژاوین خلق کرد.

در پرتره ای که به سال 1795 برمی گردد، شاعر و چهره عمومی با لباس تشریفاتی خود با جوایز بالا در برابر ما ظاهر می شود. با نگاه کردن به او متوجه می شویم که او فردی پر انرژی است.سخت کوش و فوق العاده فهیم درژاوین با غرور، اما در عین حال خوش اخلاق، با نیم لبخند خاصی به نظر می رسد. این تصور وجود دارد که هنرمند درژاوین را در حال کار پیدا کرده است: شاعر در پس زمینه یک قفسه کتاب غنی که با پرده پوشانده شده است، نشسته است و دستش روی اسناد و دست نوشته ها گذاشته شده است. می توانید این بوم نقاشی را در گالری ایالتی ترتیاکوف تماشا کنید.

در پرتره دیگری از درژاوین در سال ۱۸۱۱، مردی تا حدودی مسن را می بینیم که آتش زندگی و عطش فعالیت همچنان در چشمان خردمندش می سوزد. شاعر نیز در اینجا کاملاً لباس پوشیده است ، اما جوایز بسیار بیشتری بر او تعلق گرفته است که از دستاوردهای عالی در طول سالهای زندگی او صحبت می کند. پرتره نه در فضای داخلی، بلکه به شیوه ای جدی تر، در پس زمینه ای تاریک که برای هنرمند غیرمشخص است، نقاشی شده است.

پیری نجیب

تصویر درژاوین واسیلوسکی به سال ۱۸۱۵ برمی گردد. این شاعر یک سال قبل از مرگش را به تصویر می کشد. واسیلیفسکی او را مردی مسن و خردمند می‌بیند که زمانی مقام بالایی داشت و در دربار از وضعیت خوبی برخوردار بود. با وجود سن بالا، همان سرزندگی و ذهن کنجکاو در چشمانش نمایان است.

گاوریل رومانوویچ با لباس خانه در مقابل ما ظاهر می شود و کلاه شبانه ای بر سر دارد. آدم این حس را پیدا می کند که وقتی برای رختخواب آماده می شود، هنوز وقت نکرده شمع در دستانش را خاموش کند و با نور آرام خود چهره ای در چین و چروک های نجیب و اتاقی تاریک را روشن می کند.

Irkutsk Derzhavin

پیشینه ای جالب از خلق پرتره های درژاوین توسط N. Tonchi ایتالیایی. واقعیت این است که تاجر ایرکوتسک وسیبیریاکف که از تحسین کنندگان آثار شاعر بود، یک کلاه غنی و یک کت خز سمور را به عنوان هدیه برای بت خود فرستاد. در این لباس است که شاعر در دو پرتره یکسان در اندازه های بزرگ که توسط ایتالیایی خلق شده است ظاهر می شود. درژاوین نشسته در برف در پای یک صخره به تصویر کشیده شده است.

یکی از پرتره ها جای خود را در اتاق غذاخوری خانه شاعر بزرگ سن پترزبورگ پیدا کرد. نویسنده بر روی آن امضایی به زبان لاتین گذاشته است که در آن نوشته شده است: «عدالت در صخره است، روح نبوی در طلوع آفتاب سرخ و دل و صداقت در سپیدی برف است.»

بوم دوم به سیبیریاکوف رسید تا شادی و غرور بزرگ او باشد. پرتره G. R. Derzhavin در اتاق نشیمن مخصوص درژاوین قرار داده شد. پس از ویرانی بازرگان، این تابلو برای مدتی طولانی در انباری در معرض رطوبت و سرما قرار داشت. هنرمند تبعیدی ورونسکی زندگی دومی به او بخشید که نه تنها به طرز ماهرانه‌ای آسیب‌های پرتره را ترمیم کرد، بلکه یکی از نویسندگان تونچی بزرگ شد و نمایی از ایرکوتسک قدیمی را در پس‌زمینه نقاشی کرد.

مصائب بوم به همین جا ختم نشد. در سال 1917، در طول نبرد گارد سرخ با ضایعات، توسط گلوله ها به شدت آسیب دید و به نظر می رسید، دیگر نمی توان آن را بازسازی کرد. اما در سال 1948-1952. با تلاش فراوان مرمتگران، این اثر هنری جان دوباره ای یافته است. پرتره ای که زمانی متعلق به خود شاعر بود، امروز در گالری ترتیاکوف نگهداری می شود و نسخه دوم آن در گالری هنری شهر ایرکوتسک قابل مشاهده است.