داستان هایی درباره هنر: آنچه هنرمند می کشد

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

هنرهای زیبا شاید کهن ترین جلوه های معنوی بشریت باشد. حتی در دوره ابتدایی، اولین نقاشی های سنگی ظاهر شد. حتی در آن زمان، افراد با جست‌وجوهای زیبایی‌شناختی مشخص می‌شدند و میل به زیبایی به‌عنوان نیازی برای بیان خود، صحبت کردن، آشکار ساختن درک خود از جهان متولد شد.

آنچه می بینم همان چیزی است که خلق می کنم

پس هنرمند چه می کشد؟ در واقع آنچه در اطراف خود می بیند. یا آن لحظاتی را که قبلاً برای او اتفاق افتاده و تأثیر خاصی بر او گذاشته است را بازتولید می کند. در این مورد، نقاش وقایع، تصاویر را از حافظه بازیابی می کند یا از طرح ها، طرح ها، طرح ها استفاده می کند. بنابراین، معلوم می شود که هنرمند انواع پدیده های واقعیت را ترسیم می کند. بسته به اینکه چگونه این کار را انجام می دهد، کار او به جهت واقع گرایانه، فانتزی، سوررئالیسم و غیره تعلق دارد. با این حال نمی توان این توضیح را کامل دانست. از این گذشته ، بیشتر اوقات ، هر چه شخص با استعدادتر باشد ، در دیدگاه ها و دیدگاه های خود اصیل تر ، فردی تر و مستقل تر است. و نه همه چیز را پشت سر هم روی بوم یا کاغذ می گیرد، بلکه عمیقاً تحت تأثیر قرار می گیردخود. بنابراین می‌توان گفت هنرمند نقاشی می‌کشد، البته اگر استعداد خود را دنبال کند و خود را نه تنها پیرامون، بلکه دنیای درونش را نفروشد. بالاخره نقاشی ها در هنرهای تجسمی عکس نیستند. این یک اثر هنری است که با رنگ و قلم مو، مداد و زغال، یعنی. ابزار کار استاد چیست. این تجسم افکار و احساسات نویسنده، رویاها و امیدهای او، ارزش های اخلاقی، زیبایی شناختی، اخلاقی است. و یک پاسخ دیگر به این سوال که "هنرمند چه می کشد؟" می تواند اینگونه باشد: جهان خودت.

ژانرهای نقاشی

و اکنون بیشتر در مورد ژانرها و اشکال هنرهای زیبا. نقاشی به سه دسته و یادبود تقسیم می شود. یادبود - اینها نقاشی های دیواری، نقاشی های دیواری در داخل و خارج از محل است. سه پایه - اینها نقاشی هایی هستند که نویسنده در حین ایجاد آنها کاغذی می گذارد یا بوم را روی سه پایه آویزان می کند. او می تواند "در طبیعت"، در داخل خانه کار کند - مکان هیچ نقشی ندارد. در مورد ژانرها، آنها نیز ویژگی های خاص خود را دارند. مثلاً هنرمندی که حیوانات را می کشد، نقاش حیوانات است. به کارتون در مورد حیوانات فکر کنید. به آنها حیوان گرا می گویند. نقاش پرتره شخصی است که در ژانر پرتره کار می کند. پوشکین اثر اورست کیپرنسکی نمونه کلاسیک این ژانر است.

تصاویر حیات وحش توسط یک نقاش منظره به بوم منتقل می شود. در اینجا آثار شیشکین، لویتان و سایر نویسندگان درخشان به ذهن متبادر می شود. اما از آنجایی که این ژانر در جلوه های خود بسیار متنوع است، در درون خود درجه بندی خاص خود را دارد. بنابراین، هنرمندانی که دریا را نقاشی می کنند،نام "مارینیست ها" را دریافت کرد (از "مارینا" - دریا). و در اینجا نمی توان بدون نام آیوازوفسکی انجام داد - این او بود که اول از همه در این ژانر از هنرمندان روسی مشهور شد. میوه ها و گل ها در گلدان ها، چیزهای مختلفی که مربوط به اشیاء زنده نیستند، در طبیعت بی جان به تصویر کشیده شده اند. نام این ژانر به عنوان "طبیعت مرده" ترجمه شده است.

ماشکوف با "کوزه توت فرنگی و سفید" معروفش یکی از گویاترین نمونه هاست. موضوع تاریخی در نقاشی تاریخی منعکس شده است. رپین یک نقاشی درخشان خلق کرد که قهرمان آن، ایوان مخوف، پسرش را می کشد. سوریکوف همچنین در ژانر نقاشی تاریخی کار می کرد (مشهورترین نقاشی بویار موروزوا است). ژانر، تزئینی، مذهبی، معماری - اینها ژانرهای تصویری شناخته شده هستند.

هنرمندان روسی اثر درخشان خود را در هر یک از آنها به جا گذاشتند!