ترومبون، آلات موسیقی: عکس، توضیحات

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

مانند دیگر سازهای ارکستر سمفونیک، ترومبون یک ساز موسیقی با صدایی منحصر به فرد و تاریخچه جالبی است. او یکی از اعضای کامل ارکستر سمفونیک و گروه‌های جاز است، اما چنین هدف گسترده‌ای همیشه وجود نداشت - قرن‌ها پیش از او پیشرفت‌های فنی محدودی داشت.

منشا

ترجمه شده از ایتالیایی و فرانسوی "ترومبون" - یک ترومپت یا یک لوله بزرگ. استفاده از نام "ترومبون" در رنسانس در قرن پانزدهم آغاز شد. آنها یک ساز برنجی با بال را تعیین می کنند که به شما امکان می دهد صدای ساز را پایین تر و پررونق کنید.

پیشرو ترومبون آلات موسیقی در ارجاعات رنسانس و باروک ساکبوت بود. هر دو اصطلاح برای مدت طولانی به عنوان مترادف استفاده می شدند، اما پس از قرن هفدهم، اصطلاح "ترومبون" ثابت شد و جایگزین همه موارد دیگر شد.

تیمبر و توضیحات

ترومبون چگونه است؟ ساز موسیقی، که شرح آن را می توان در قرن 15 یافت، از آن زمان تغییر چندانی نکرده است. این یک لوله دو خم با یک پیوند متحرک است. انتهای آن به یک مخروط می گذرد.طول لوله سه متر قطر 1.5 سانتی متر دهانه ساز برای تمام سازهای بادی واجب است - دهانه ترومبون بزرگ و به صورت کاسه گرد.

در عکس، ترومبون آلات موسیقی به طرز محسوسی خودنمایی می کند. برخلاف دیگر سازهای برنجی، ترومبون تکنیکی‌تر است و به شما امکان می‌دهد به آرامی از نت به نت دیگر حرکت کنید، رنگ‌آمیزی و همچنین گلیساندو اجرا کنید.

انواع سوپرانو، آلتو، تنور، باس، کنترباس از این ساز وجود دارد. پرکاربردترین ترومبون تنور.

دامنه ابزار از G (G) ضداکتاو تا F (F) اکتاو دوم است.

تیمبر او کم، صدادار و ماندگار است و در رجیسترهای بالا و پایین متفاوت به نظر می رسد. در بالا دارای یک تنه درخشان و درخشان است، در پایین آن تاریک و مهیب است. ترومبون به لطف ویژگی‌های تامبر آن به یک ساز موسیقی تبدیل شده است که مورد اعتماد قطعات تک‌نوازی و کل آثار است.

مکانیسم وانت

صدای روشن و دعوت کننده ترومبون و قابلیت های فنی آن توسط ساختار آن مشخص می شود. بر خلاف دیگر سازهای برنجی، ترومبون دارای یک پشت صحنه است - یک قطعه U شکل دراز که بخشی از یک ساز موسیقی است. به لطف آن، ترومبون قابلیت‌های فنی بیشتری به دست می‌آورد - دامنه صدا را گسترش می‌دهد، به شما امکان می‌دهد به راحتی از نت به نت (glissando) بلغزانید.

انتقال به یک چهارم و یک پنجم با کمک دریچه یک چهارم و یک دریچه پنجم انجام می شود، چنین احتمالاتی در اشکال تاریخی ترومبون وجود نداشت.

مانند سایر سازهای برنجی، هنگام نواختنترومبون را می توان با قطع (بی صدا) استفاده کرد.

پژواک کتاب مقدس

اشاره به لوله های بزرگ بسیار متنوع است و در متون باستانی یافت می شود. صداهای وحشتناک ترومپت با حوادث مهم همراه بود و توسط فرشتگان و فرشتگان صادر می شد. محققان متون کتاب مقدس و موسیقی آن دوره معتقدند که این ساز، هاتزوتسرا، یک ساز بادی باستانی است که شباهت مبهمی به ترومپت و ترومبون امروزی دارد، اما بدون بال. با این وجود، صدای ترومبون در بسیاری از آثار به معنای صدای خداست، علامتی برای آغاز قیامت.

پیشینیان تاریخی

اشاره های مستند به ساز موسیقی راک قبلاً در دوران باستان یافت شده است. ایزیدور و ویرجیل به یک لوله لغزنده مخصوص (داکتیل لوله ای) اشاره می کنند که صدای آن بسته به موقعیت قسمت متحرک تغییر می کند. همچنین مشخص است که در حفاری‌های پمپئی رومی در قرن هجدهم، دو ترومبون پیدا شد، اما آثار این یافته‌ها بیشتر یادآور یک افسانه است تا یک اتفاق.

بیشتر محققان بر این باورند که ترومبون های باستانی تخیلی نبودند، بلکه فقط می توان در مورد ظاهر و صدای آنها حدس زد.

نخستین اشارات و تصاویر رسمی از ترومبون به قرن پانزدهم برمی گردد. در آن زمان هیچ نام واحدی برای این ساز وجود نداشت: sacbut (به فرانسوی "sacquer" - کشیدن و "bouter" - هل دادن)، posaunen (انگلیسی)، tuba ductili (ایتالیایی) همراه با ترومبون ذکر شده است. همه آنها به یک اندازه در منابع مختلف رایج هستند.

محبوبیت ترومبون در قرن پانزدهم بسیار زیاد است - از آن در خدمات کلیسا استفاده می شود، بخشی از گروه های سکولار و یک ساز انفرادی می شود. استفاده از آن در مراسم رسمی مدنی و در میدان جنگ مجاز است.

در فرهنگ موسیقی ثابت شد

محل تولد ترومبون آلات موسیقی را آلمان یا ایتالیا می دانند. اولین صنعتگرانی که ترومبون های نقره ای برای دربار سلطنتی می ساختند نیز در اینجا زندگی می کردند.

در قرن هفدهم تا هجدهم. ترومبون با موسیقی گذشته مرتبط شد. همچنان که یک گروه و تک ساز باقی می ماند، از هم جدا می ماند و جزء ارکسترها نیست. این مانع بسیاری از آهنگسازان از خلق آثاری برای این ساز نمی شود.

در بیشتر موارد، حوزه اصلی استفاده از تمبر ترومبون، موسیقی کلیسایی بود: آن صداهای آواز را همراه یا تکرار می کرد، برای این کار از رجیستر بالا استفاده می شد.

ارکستر سمفونیک کلاسیک که در قرن هجدهم توسط جی. هایدن ایجاد شد، ترومبون نداشت. ظاهراً این ساز قدیمی و بیش از حد برجسته در صدای هارمونیک توتی تلقی می شد. علاوه بر این، هنوز زمان بهبود فنی آن فرا نرسیده است.

اما در موقعیتی خاص از ترومبون در تئاتر موزیکال استفاده می شد. صدای آن در اپراهای K. W. Gluck رنگی دراماتیک به خود گرفت و W. A. Mozart به آن نقشی غم انگیز و مهیب در اپرای Don Giovanni and Requiem می بخشد.

ترومبون در سمفونیارکستر

معرفی ترومبون به عنوان یک ساز موسیقی به ارکستر سمفونیک تنها در اواخر قرن 18-19 اتفاق افتاد. توسط L. V. Beethoven. جی. برلیوز برای اولین بار به او یک بخش انفرادی مفصل در موسیقی سمفونیک سپرد و او را به عنوان یک تن نجیب و باشکوه معرفی کرد. در ترکیب مدرن ارکستر، به طور معمول، از دو یا سه ترومبون (دو تنور و باس) استفاده می شود. ارکسترهای R. Wagner، P. I. Tchaikovsky، G. Mahler، J. Brahms بدون صدای ترومبون صوتی و دعوت کننده، جایی که صدای او با نیروهای کشنده و مهیب همراه است، قابل تصور نیست.

در موسیقی سمفونیک چایکوفسکی، صدای ترومبون نماد تصاویری از راک و پراویدنس است. برای آر. واگنر، ترومبون همراه با سایر سازهای برنجی، نماد قدرت و قدرت تسخیرناپذیر، تصاویری از راک است. آر. واگنر از رجیسترهای بالا برای بیان اشعار عاشقانه استفاده کرد ("تریستان و ایزولد"). این حرکت معنایی غیرمعمول در موسیقی قرن بیستم ادامه یافت.

با افزایش علاقه به ترومبون در قرن 19، استفاده از گلیساندو عملاً ممنوع شد، که فقط توسط کلاسیک های قرن بیستم - A. Schoenberg و I. Glazunov شروع به استفاده کرد.

ترومبون در جاز

ترومبون جاز نقش جدیدی از یک ساز موسیقی است. با دوران Dixieland - یکی از اولین حرکات موسیقی جاز - آغاز می شود. در اینجا، برای اولین بار، این ساز به عنوان تک نوازی، ایجاد یک ضد ملودی و نواختن ماهرانه آن درک می شود. معروف ترین ترومبونیست های جاز - گلن میلر، اسطوره مول، ادوارد کید اوری، خلق شدند.سبک بازی خاص یکی از تکنیک‌های اصلی ترکیبی از نت‌های برجسته و گلیساندوی مشخص بر روی ترومبون است. این صدای منحصر به فرد Dixieland دهه 1920 را ایجاد می کند. قرن XX. به لطف ترومبونیست های جاز، سبک جاز با سازهای برنجی مرتبط است.

ترومبون همچنین در موسیقی آمریکای لاتین به صدا در می آید - این کار با تور گروه های جاز تسهیل شد، جایی که ترومبون ساز تکنوازی بود.

امکانات مدرن ترومبون چند وجهی است - از اجرای موسیقی کلاسیک گرفته تا صدا در سبک های جاز، راک و دیگر سبک ها. استفاده از این ساز روز به روز خلاقانه تر و جالب تر می شود و جایگاه ترومبونیست در یک ارکستر یا گروه برجسته تر می شود.