ابزار هنرمند چه باید باشد

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

افرادی که در زمینه هنرهای زیبا فعالیت می کنند، داشتن تمام لوازم مورد نیاز مهم است که بوم های منحصر به فرد آنها به کمک آنها متولد شود. و برای اینکه کار حرفه ای باشد، خرید مواد با کیفیت بالا و ابزار هنرمند که نه تنها استانداردهای پذیرفته شده عمومی را برآورده می کند، بلکه الزامات شخصی یک استاد خاص را نیز رعایت می کند، مهم است. به هر حال، برخی از سازندگان با پاستل کار می کنند، برخی دیگر عاشق روغن هستند، و برخی دیگر گرافیک، طرح هایی که با یک مداد ساده ساخته شده اند را ترجیح می دهند.

اما، علیرغم همه ژانرهای مختلف نقاشی مدرن، ابزار هنرمند باید قبل از هر چیز شامل مداد باشد. توصیه می شود مجموعه کاملی از مدادهای ساده را خریداری کنید که در آن مدادهای سخت و نرم وجود دارد. برای ایجاد یک طرح، به عنوان یک قاعده، یک سختی متوسط (از 2H تا 3B) انتخاب کنید. اگر هنرمند فقط با یک مداد ساده یک نقاشی ایجاد کند، دامنه به طور قابل توجهی گسترش می یابد. برای طرح ها خوبهابزارهای سخت تیز شده (به عنوان مثال، 5H)، آنها همچنین برای ترسیم جزئیات کوچک ایده آل هستند. سایه زدن، پر کردن و ایجاد سایه با مدادهای نرم (در عرض 5 ولت) انجام می شود.

ابزار هنرمند بدون پاک کن و نق زدن قابل تصور نیست. اگر مدادهای نرم بتوانند نقاشی را به راحتی کثیف و کمی لکه دار کنند و مدادهای سفت اثری از خود به جای بگذارند، این دو مورد بالا هستند که می توانند این مشکلات را حل کنند. ارزش خرید یک پاک کن نرم را دارد که کاغذ را "پاره" نمی کند، اما در عین حال عملکرد خود را به صورت کیفی انجام می دهد. برای اینکه از آن برای اصلاح جزئیات کوچک تصویر استفاده کنید، کافی است چنین لاستیک هایی را به صورت مثلث هایی برش دهید که نوک های تیز داشته باشند. اگر نقاشی شما کثیف است، نق زدن به شما کمک می کند، که همه چیز غیر ضروری را جذب می کند و کاغذ را سفیدتر می کند.

علی رغم تمام جذابیت های نقاشی های گرافیت سیاه و سفید، خلقت استاد با اضافه شدن رنگ ها کامل تلقی می شود. بنابراین، ابزار هنرمند تا حد زیادی دقیقاً از پالت های مختلف تشکیل شده است. هر یک از آنها ترکیب و خواص منحصر به فرد خود را دارد و بنابراین متفاوت به نظر می رسد. استادان مبتدی همیشه از آبرنگ استفاده می کنند. این رنگ به راحتی دراز می کشد، رنگ شفاف و دلپذیر است. بازی آبرنگ آسان است - با مخلوط کردن سایه های آن، می توانید رنگ های باورنکردنی ایجاد کنید و تصویر را منحصر به فرد کنید. همتای پیچیده تر آن پاستل است. اگرچه استادان قرن ها از چنین رنگ هایی استفاده کرده اند، اما تسلط بر کار با آنها چندان آسان نیست. اما به لطف پاستل و آبرنگ، منحصر به فرد،مناظر روشن و مطبوع – نقاشی دریاها، استپ ها، جنگل های زمستانی…

ابزار هنرمندی که تا حدودی در زمینه نقاشی تجربه دارد، مطمئناً گواش خواهد بود. چنین رنگ هایی با پری رنگ، اشباع متمایز می شوند. با کمک آنها، پرتره ها، طبیعت بی جان متولد می شوند و همچنین برای ترسیم جزئیات کوچک ایده آل هستند. جالب اینجاست که همانطور که آبرنگ بعد از پاستل ظاهر شد و همتای ساده شده آن شد، گواش نیز پس از تسلط هنرمندان جهان بر روغن ظاهر شد. البته نتایج کار با این رنگ ها بسیار متفاوت است، اما تکنیک استروک بسیار مشابه است.

براش ها را فراموش نکنید. اگر با پاستل و آبرنگ نقاشی می کنید، باید دستگاه هایی با شمع گرد با ضخامت های مختلف انتخاب کنید. برای روغن و گواش، به عنوان یک قاعده، برس های تخت خریداری می شود. در خاتمه شایان ذکر است که اگر نام وسایل هنرمند را بدانید و اطلاعات کاملی از تمام خواص و ویژگی های آنها داشته باشید، کار در زمینه نقاشی آسانتر می شود.