استاندارد جاز - چیست؟

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

جاز، مانند بلوز، و سایر اشکال موسیقی متاثر از فرهنگ سیاهپوست، این پرسش را که چه چیزی اصیل است و چه چیزی غیرعادی است، درک می کند. مثلاً در این محیط اجرای آثاری که قبلاً بارها توسط دیگران پخش شده و سالها و گاه چندین دهه شنیده شده اند شرم آور نیست.

موسیقی که تاریخچه خود را می داند

در سایر ژانرهای موسیقی، گاهی اوقات چنین وام گرفتن آهنگ ها غیرقابل قبول به نظر می رسد، زیرا برخلاف جاز، اعتقاد بر این است که یک نوازنده یا گروهی از نوازندگان باید رپرتوار منحصر به فرد خود را داشته باشند که به لطف آن این گروه قابل شناسایی خواهد بود. و مورد علاقه مردم است.

مثلاً در موسیقی راک یا پاپ اوضاع اینگونه است. اما هر چیزی که به فرهنگ سیاه پوست مربوط می شود، شایسته بررسی جداگانه است. در اینجا قوانین کاملاً متفاوتی وجود دارد. در این فرهنگ، سنت هایی که طی چندین نسل توسعه یافته و تداوم آنها بسیار قوی است.

نوازندگانمفتخرند که آثارشان نه تنها محبوبیت پیدا کرده است، بلکه هزاران یا حتی میلیون ها شنونده در سراسر جهان از آن استقبال کرده اند. نه، آنها همچنین می خواهند نشان دهند که موسیقی آنها شجره نامه غنی دارد. به نظر می رسد جازمن ها به شنونده می گویند که آنها شاگردان آب های گل آلود بزرگ هستند و موسیقی آنها ریشه های عمیقی دارد که به آثار لوئیس آرمسترانگ، دیزی گیلسپی یا چارلی پارکر برمی گردد.

بنابراین، چنین نوازندگان و خوانندگانی از اجرای آن آهنگهایی که بر اساس آنها بزرگ شده اند و آنها را کمک آموزشی خود در دنیای موسیقی می دانند، بیزار نیستند.

چگونه استاندارد را تشخیص دهیم؟

آثاری که آزمون زمان خود را پس داده اند و دیگر توسط نسل اول نوازندگان جاز اجرا نمی شوند استاندارد نامیده می شوند. این تعریف به این معنی است که این ترکیب خاص را می توان کلاسیک این ژانر نامید.

نام دیگر استانداردهای جاز "همیشه سبز" است، یعنی "همیشه سبز"، "جاودانه"، "فاسد ناپذیر".

چگونه تشخیص دهیم که یک ترکیب معین استاندارد است یا نه؟ پاسخ به این سوال ذهنی است. هر نوازنده ای می تواند چند آهنگ را که نمونه ای از هنر جاز واقعی می داند نام برد. اما شاخص های عینی نیز در این زمینه وجود دارد. به عنوان مثال، رتبه بندی های مختلفی وجود دارد که توسط برخی از مجلات جاز و فقط موسیقی منتشر می شود که به عنوان مثال به این صورت می گویند: "100 بهترین استاندارد جاز در تمام دوران".

همچنین می توانید در مورد تعلق قضاوت کنیدقطعه موسیقی به این کلاس با تخمین تعداد اجراها. اگر یک آهنگ ده ها و صدها بار تکرار شده باشد، و اگر یک آهنگ جاز ظرف 30 تا 40 سال پس از اولین انتشار روی دیسک دوباره ضبط شده باشد، می توان آن را با خیال راحت به عنوان یک استاندارد در نظر گرفت.

تعامل فرهنگها

محتوای این مقوله و نگرش نوازندگان نسبت به آن در طول زمان تغییر کرده و در هر دوره متفاوت بوده است. بنابراین، در دهه سی و چهل قرن گذشته، تنها آثاری که عمدتاً توسط آهنگسازان محیط جاز نوشته می شد، استاندارد نامیده می شد. به عنوان مثال، یک نمونه غیرقابل انکار از چنین آهنگسازی که از دوران خود باقی مانده و امروزی است و امروز آریا از اپرای "پورگی و بس" جورج گرشوین است. اگرچه این آهنگساز نماینده نژاد سیاه پوست نبود، اما موسیقی او بلافاصله و بدون قید و شرط حتی توسط مشاهیر جاز، موسیقی دانان سیاه پوست پذیرفته شد.

بعداً، در دهه‌های چهل و پنجاه، بسیاری از آهنگ‌های جاز و آهنگ‌های ساز شروع به ظهور کردند که نه تنها بر فرهنگ سیاهپوستان، بلکه بر ملودی‌ها و ریتم‌های مشخصه کشورهای آمریکای لاتین یا شرق مبتنی بودند. از جمله این آهنگ‌ها می‌توان به «کاروان» اثر دوک الینگتون یا «Take Five» اثر دیو بروبک اشاره کرد.

جاز امروز

در دهه 1960، نوازندگان جاز بسیار فراتر از سبک خود، عمدتاً تحت تأثیر چهار بیتلز لیورپول، پا را فراتر گذاشتند. آهنگ های معروف انگلیسی ها بارها و بارها توسط جازمن ها اجرا می شد، از جمله چنین بودمعروف به ری چارلز او آهنگ های لنون و مک کارتنی مانند "Yesterday"، "Eleanor Rigby" و بسیاری دیگر را اجرا کرد و آنها را به استانداردهای جاز برای خواننده ها تبدیل کرد.

و بنابراین می توان گفت که در مقایسه با دوران پیدایش ژانر، امروزه این مقوله گسترش چشمگیری یافته است. و اکنون آهنگ‌های نوازندگان مشهور جهانی مانند نورا جونز، جورج بنسون، باب جیمز یا چیک کوریا را می‌توان استانداردهای جاز مدرن نامید.