آهنگساز ایتالیایی روسینی: بیوگرافی، خلاقیت، داستان زندگی و بهترین آثار

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

ایتالیا کشور شگفت انگیزی است. یا طبیعت آنجا خاص است یا مردمانی که در آن زندگی می کنند فوق العاده هستند، اما بهترین آثار هنری جهان به نوعی با این کشور مدیترانه ای پیوند خورده اند. موسیقی صفحه ای جداگانه در زندگی ایتالیایی هاست. از هر یک از آنها بپرسید نام آهنگساز بزرگ ایتالیایی روسینی چه بود و در کمترین زمان پاسخ درست را خواهید گرفت.

یک خواننده با استعداد بل کانتو

به نظر می رسد که ژن موسیقایی در هر ساکن شبه جزیره آپنین توسط خود طبیعت تعبیه شده است. تصادفی نیست که تمام اصطلاحات موسیقی مورد استفاده در نوشتن موسیقی از زبان لاتین سرچشمه گرفته اند.

تصور یک ایتالیایی که نمی تواند زیبا بخواند غیرممکن است. آواز زیبا، بل کانتو در لاتین، شیوه ای واقعا ایتالیایی برای اجرای آثار موسیقی است. آهنگساز روسینی به دلیل آهنگسازی های لذت بخش خود که به این شیوه خلق شده بود در سراسر جهان مشهور شد.

در اروپا، مد بل کانتو در اواخر قرن هجدهم و نوزدهم به وجود آمد. می توان گفت روسینی آهنگساز برجسته ایتالیایی در مناسب ترین زمان و در همان زمان به دنیا آمدمکان مناسب آیا او عزیز سرنوشت بود؟ مشکوک. به احتمال زیاد دلیل موفقیت او موهبت الهی استعداد و ویژگی های شخصیتی است. و علاوه بر این، روند ساخت موسیقی برای او اصلا خسته کننده نبود. ملودی ها با سهولت شگفت انگیز در ذهن آهنگساز متولد شدند - فقط وقت دارید آن را یادداشت کنید.

کودکی آهنگساز

نام کامل آهنگساز روسینی شبیه جواکینو آنتونیو روسینی است. او در 29 فوریه 1792 در شهر پسارو به دنیا آمد. بچه فوق العاده دوست داشتنی بود "آدونیس کوچک" نام آهنگساز ایتالیایی روسینی در اوایل کودکی بود. هنرمند محلی Mancinelli که در آن زمان دیوارهای کلیسای سنت اوبالدو را نقاشی کرده بود، از والدین جواکینو اجازه خواست تا کودک را روی یکی از نقاشی های دیواری به تصویر بکشد. او آن را به شکل کودکی گرفت که فرشته ای راه بهشت را به او نشان می دهد.

والدین او با وجود اینکه تحصیلات حرفه ای خاصی نداشتند، نوازنده بودند. مادر، آنا گویدارینی روسینی، سوپرانوی بسیار زیبایی داشت و در اجراهای موسیقی تئاتر محلی می خواند و پدرش، جوزپه آنتونیو روسینی، ترومپت و بوق را در آنجا می نواخت.

تنها فرزند خانواده، جواکینو تحت مراقبت و توجه نه تنها والدینش، بلکه عموها، خاله‌ها، پدربزرگ‌ها و مادربزرگ‌های متعددی نیز قرار داشت.

اولین قطعات موسیقی

او اولین تلاش خود را برای ساختن موسیقی به محض اینکه فرصت یافتن آلات موسیقی را پیدا کرد، انجام داد. نمرات یک پسر چهارده ساله نگاه می کندکاملا متقاعد کننده آنها به وضوح تمایلات ساخت اپرا از توطئه های موسیقی را ردیابی می کنند - جایگشت های ریتمیک مکرر برجسته می شوند، که در آنها ملودی های آهنگ غالب است.

کتابخانه کنگره ایالات متحده دارای شش موسیقی با سونات برای کوارتت است. تاریخ آنها 1806 است.

"آرایشگر سویا": داستان ترکیب

در سرتاسر جهان، آهنگساز روسینی در درجه اول به عنوان نویسنده اپرای خوش طعم "آرایشگر سویا" شناخته می شود، اما تعداد کمی می توانند بگویند داستان ظهور آن چه بوده است. عنوان اصلی اپرا «آلماویوا، یا احتیاط بیهوده» است. واقعیت این است که در آن زمان یک "آرایشگر سویل" وجود داشت. اولین اپرایی که بر اساس نمایشنامه ای خنده دار از بومارشا ساخته شد توسط جیووانی پائیسیلو ارجمند نوشته شد. آهنگسازی او در صحنه های تئاتر ایتالیایی موفقیت بزرگی داشت.

تئاترو آرژانتینو استاد جوان را برای یک اپرای کمیک سفارش داد. تمام لیبرتوهای پیشنهادی آهنگساز رد شد. روسینی از پازیلو خواست تا به او اجازه دهد اپرای خود را بر اساس نمایشنامه بومارشه بنویسد. او بدش نمی آمد. روسینی آرایشگر معروف سویل را در 13 روز ساخت.

دو نمایش برتر با نتایج متفاوت

اولین نمایش یک شکست بزرگ بود. به طور کلی بسیاری از حوادث عرفانی با این اپرا مرتبط است. به ویژه از بین رفتن امتیاز با اورتور. این یک پات پوری از چندین آهنگ شاد محلی بود. آهنگساز روسینی مجبور شد با عجله جایگزینی برای صفحات گمشده بیابد. در اوراقشیادداشت های اپرای فراموش شده «پرونده عجیب» که هفت سال پیش نوشته شده بود، حفظ شده است. او با ایجاد تغییرات جزئی، ملودی های زنده و سبک آهنگسازی خود را در اپرای جدید گنجاند. اجرای دوم یک پیروزی بود. این اولین قدم در راه رسیدن به شهرت جهانی این آهنگساز بود و تلاوت های خوش آهنگ او هنوز هم مردم را به وجد می آورد.

او هیچ نگرانی جدی تری در مورد اجراها نداشت.

شهرت این آهنگساز به سرعت به قاره اروپا رسید. اطلاعاتی در مورد نام آهنگساز روسینی توسط دوستانش حفظ شده است. هاینریش هاینه او را "خورشید ایتالیا" می دانست و او را "استاد الهی" نامید.

اتریش، انگلیس و فرانسه در زندگی روسینی

پس از پیروزی در وطن، روسینی و ایزابلا کولباند برای فتح وین رفتند. در اینجا او قبلاً به عنوان یک آهنگساز برجسته معاصر شناخته شده بود. شومان او را تشویق کرد و بتهوون که در این زمان کاملاً نابینا شده بود، تحسینش کرد و به او توصیه کرد که مسیر آهنگسازی اپرا را ترک نکند.

پاریس و لندن با شور و اشتیاق کمتری با آهنگساز ملاقات کردند. روسینی مدت زیادی در فرانسه ماند.

در طول تور گسترده‌اش، بیشتر اپرای خود را در بهترین صحنه‌های پایتخت آهنگسازی کرد و روی صحنه برد. استاد مورد علاقه پادشاهان بود و با تأثیرگذارترین افراد در دنیای هنر و سیاست آشنا شد.

روسینی در پایان عمر خود برای درمان بیماری های معده به فرانسه بازخواهد گشت. در پاریس، آهنگساز خواهد مرد. این در 13 نوامبر 1868 برگزار خواهد شد.

ویلیام تل آخرین اپرای آهنگساز است

روسینی دوست نداشت زمان زیادی را صرف کار کند. او اغلب در اپراهای جدید از همان نقوشی که مدت ها پیش اختراع کرده بود استفاده می کرد. هر اپرای جدید به ندرت بیش از یک ماه طول می کشید. در مجموع، آهنگساز آنها را 39 نوشت.

"ویلیام تل" او شش ماه را وقف کرد. همه قسمت ها را دوباره بدون استفاده از نمرات قدیمی نوشتم.

توصیف موسیقایی روسینی از سربازان مهاجم اتریشی عمداً از نظر احساسی ضعیف، یکنواخت و زاویه دار است. و برای مردم سوئیس که حاضر به تسلیم شدن در برابر بردگان نبودند، آهنگساز، برعکس، قطعات متنوع، ملودیک و غنی از ریتم نوشت. او از آهنگ‌های محلی چوپان‌های آلپ و تیرولی استفاده کرد و به آن‌ها انعطاف‌پذیری و شعر ایتالیایی افزود.

در اوت 1829، اولین نمایش اپرا برگزار شد. شاه چارلز دهم فرانسه خوشحال شد و نشان لژیون افتخار را به روسینی اعطا کرد. تماشاگران نسبت به اپرا واکنش سردی نشان دادند. اولاً این عمل چهار ساعت به طول انجامید و ثانیاً درک تکنیک های جدید موسیقی که توسط آهنگساز ابداع شده بود دشوار بود.

در روزهای بعد، مدیریت تئاتر اجرا را کوتاه کرد. روسینی تا ته دل عصبانی و آزرده شد.

علیرغم این واقعیت که این اپرا تأثیر زیادی بر پیشرفت بیشتر هنر اپرا داشت، همانطور که در آثار مشابه ژانر قهرمانی گائتانو دونیزتی، جوزپه وردی و وینچنزو بلینی، "ویلیام تل" دیده می شود.و اکنون بسیار به ندرت اجرا می شود.

انقلاب در هنر اپرا

روسینی دو گام اساسی برای مدرن کردن اپرای مدرن برداشت. او اولین کسی بود که تمام قطعات آوازی را با لهجه ها و لطافت های مناسب در پارتیتور ثبت کرد. در گذشته، خوانندگان قطعات خود را هر طور که می خواستند بداهه می گفتند.

نوآوری بعدی، همراهی رسیتیتیوها با همراهی موسیقی بود. در مجموعه اپرا، این امکان ایجاد از طریق درج های ابزاری را فراهم کرد.

پایان فعالیت نوشتن

منتقدان و مورخان هنر هنوز به اجماع نرسیده‌اند و همین امر روسینی را مجبور به ترک حرفه خود به عنوان آهنگساز آثار موسیقی کرد. خود او می گفت که دوران پیری راحت را برای خود کاملاً فراهم کرده است و از شلوغی زندگی عمومی خسته شده است. اگر او بچه داشت، مطمئناً به نوشتن موسیقی و اجراهای خود در صحنه های اپرا ادامه می داد.

آخرین اثر تئاتری این آهنگساز، مجموعه اپرای "ویلیام تل" بود. او 37 سال داشت. در آینده، او گاهی ارکسترها را رهبری می‌کرد، اما هرگز به آهنگسازی اپرا بازنگشت.

آشپزی سرگرمی مورد علاقه استاد است

دومین سرگرمی بزرگ روسینی بزرگ آشپزی بود. او به خاطر اعتیادش به غذاهای لذیذ، رنج های زیادی کشید. با کناره گیری از زندگی موسیقی عمومی، او یک زاهد نشد. خانه او همیشه مملو از مهمانان بود، جشن ها سرشار از غذاهای عجیب و غریب بود که استاد شخصا اختراع کرد. ممکن است فکر کنید که نوشتن اپرا به او این فرصت را داد که به اندازه کافی درآمد کسب کندبه طوری که در سال های رو به زوال می توانم خودم را با تمام وجود وقف سرگرمی مورد علاقه ام کنم.

دو ازدواج

جواکینو روسینی دو بار ازدواج کرده است. همسر اول او، ایزابلا کولبران، صاحب سوپرانوی دراماتیک الهی، تمام قطعات انفرادی را در اپراهای استاد اجرا کرد. او هفت سال از شوهرش بزرگتر بود. آیا همسرش، آهنگساز روسینی، او را دوست داشت؟ بیوگرافی خواننده در این مورد ساکت است و در مورد خود روسینی، فرض بر این است که این اتحادیه بیشتر تجارت بوده تا عشق.

همسر دوم او، المپیا پلیسیه، تا پایان عمر همراه او شد. آنها زندگی مسالمت آمیزی داشتند و با هم بسیار خوشحال بودند. روسینی دیگر موسیقی نمی نوشت، به استثنای دو سخنرانی - مراسم کاتولیک "مادر غمگین ایستاده بود" (1842) و "عشای بزرگ کوچک" (1863).

سه شهر ایتالیا، مهم ترین برای آهنگساز

ساکنان سه شهر ایتالیا با افتخار ادعا می کنند که آهنگساز روسینی هموطن آنهاست. اولی زادگاه جواکینو، شهر پسارو است. دومی بولونیا است که بیشترین عمر را در آنجا داشته و آثار اصلی خود را نوشته است. شهر سوم فلورانس است. در اینجا، در کلیسای سانتا کروچه، آهنگساز ایتالیایی D. Rossini به خاک سپرده شد. خاکستر او از پاریس آورده شد و مجسمه ساز فوق العاده جوزپه کاسیولی یک سنگ قبر زیبا ساخت.

روسینی در ادبیات

بیوگرافی روسینی، جواکینو آنتونیو، توسط معاصران و دوستانش در چندین کتاب داستانی و همچنین درمطالعات هنری متعدد او در اوایل سی سالگی بود که اولین زندگینامه آهنگساز که توسط فردریک استاندال شرح داده شد منتشر شد. اسمش زندگی روسینی است.

دوست دیگر آهنگساز، نویسنده و رمان‌نویس الکساندر دوما، او را در رمان کوتاهی با عنوان «شام در روسینی، یا دو دانش‌آموز از بولونیا» توصیف کرد. روحیه پر جنب و جوش و اجتماعی ایتالیایی بزرگ در داستان ها و حکایات متعددی که توسط دوستان و آشنایان او حفظ شده است، به تصویر کشیده شده است.

متعاقباً کتابهای جداگانه ای با این داستان های خنده دار و خنده دار منتشر شد.

فیلمسازان نیز از بزرگ ایتالیایی غافل نشدند. در سال 1991، ماریو مونیچلی فیلم خود را درباره روسینی با بازی سرجیو کاستلیتو به تماشاگران ارائه کرد.