هنرمند Matveev Andrey Matveevich: بیوگرافی، خلاقیت، بهترین آثار و داستان زندگی

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

"پنجره ای رو به اروپا" که توسط پیتر بریده شد، کل شیوه زندگی عمومی و خصوصی در روسیه از جمله فرهنگ و هنر را تحت تاثیر قرار داد. اوج شکوفایی نقاشی روسی در قرن نوزدهم بدون هنرمندانی که دستاوردهای فرهنگ اروپایی را در مسیری که در رنسانس آغاز شد و آنها را با سنت معنوی ملی غنی کردند، پذیرفتند غیرقابل تصور بود. اولین نفر در یک سری از این نام ها معمولاً ایوان نیکیتین، هنرمند مورد علاقه تزار اصلاح طلب نامیده می شود. دومی نام خانوادگی واقعاً روسی دیگری را ذکر می کند - Matveev. آندری که نام میانی او (ماتویویچ) تایید نشده در نظر گرفته می شود، زندگی کوتاه و شلوغی داشت.

افسانه ها به جای حقایق

در زندگی نامه استاد خال های سفید زیادی وجود دارد. از تاریخ تولد، سال مشخص است - 1701، اگرچه، طبق برخی منابع، او یک سال بعد متولد شد. اطلاعات تکه ای در مورد پدرش حفظ شده است: مشخص است که یک منشی به نام ماتویف در دربار امپراتور کاترین اول خدمت می کرد. آندری و خواهرش با پدرشان بودند و نقاشی های پسر ممکن بود به چشم ملکه بیفتد. یکی از وظایف منشی، مکاتبه بود که برای آن تسلط بر هنر خوشنویسی ضروری بود. شاید اولین تجربه برای هنرمند آینده این بود که زیر نظر پدرش - در میان - کار کنداسناد دست نویس آن زمان، می توانید شاهکارهای گرافیکی واقعی را بیابید.

این کاترین بود که شروع به ثبت نام آندری پانزده ساله در تعداد بازنشستگانی کرد که با هزینه دولتی برای تحصیل در اروپا فرستاده شدند. افسانه زیباتری وجود دارد که می گوید خود پیتر اول در این امر نقش داشته است.در طول اقامت تزار در نووگورود، جایی که خود ماتویف از آنجا می آید، آندری هنگامی که طرح های پرتره ای از او ساخت، توجه امپراتور را به خود جلب کرد. پادشاه که از نقاشی پسر خوشحال شده بود، بلافاصله به او دستور داد که به آمستردام، به هلند محبوب پیتر برود تا نزد نقاشان محلی شاگردی کند. و اگرچه چنین اقداماتی برای شاه مصلح امری عادی تلقی می شود، اما تأیید این داستان حفظ نشده است.

دانشجوی کوشا

در سال 1716، ماتویف در میان دیگر "ملت دانشجویان روسی" به آمستردام آمد. آرنولد بونن، نقاش پرتره معروف هلندی، مربی او شد. رسیدن به او افتخار بزرگی بود، زیرا او یک فرد مشهور به حساب می آمد، استادی که مظهر بهترین سنت های مکتب رامبراند بود و پرتره های او که هزینه زیادی داشت، توسط نجیب ترین و ثروتمندترین افراد از همه سفارش داده شد. بر فراز اروپا شاید خود همسر امپراتور روسیه از ماتویف حمایت کرد. کاترین اول شخصاً در طول سفرهایش به هلند با بونن ملاقات کرد.

سرپرست مستعمره دانشجویان روسی، یوهان ون دن بورگ، معروف به جاگان فندنبورگ در روسیه، مأمور شخصی پیتر اول بود که مأموریت های دیگری را نیز برای تزار انجام می داد. او به شدت رفتار جوانان روس را دنبال می کرد که اغلب درگیر حمله به داخل کشور بودنددر برابر کسانی که تنبل یا بی بند و بار بودند. در گزارش‌های خود به پیتر، او مرتب گزارش می‌داد که هوای آزاد اروپا تأثیر مسموم‌کننده‌ای بر برخی از بازنشستگان دارد.

فقط یکی از "جوجه های لانه پتروف" هیچ شکایتی از طرف Fandenberg - Matveev ایجاد نکرد. خود آندری مرتباً آثار خود را به عنوان گزارشی از پیشرفت آموزش به روسیه می فرستاد. بدیهی است که موفقیت های او مورد توجه قرار گرفت - مشخص است که به دستور ملکه ، کمک هزینه اضافی به او اختصاص داده شد. تنها چیزی که اقامت ماتویف در خارج از کشور را تحت الشعاع قرار داد، بیماری های مکرر ناشی از کار زیاد ناشی از جلسات تمرینی شدید بود.

دو دوره

تحصیلات ماتویف یازده سال طولانی به طول انجامید و شامل دو مرحله بود. در ابتدا هنر پرتره نقاش را به تفصیل مطالعه می کند. بونن زمان زیادی را به اجرای یک نقاشی، توسعه مهارت های فنی در بین دانش آموزان، تسلط بر تکنیک های مختلف نقاشی و استفاده از مواد مختلف اختصاص داد. یکی از روش های اصلی تدریس، کپی برداری از آثار اساتید قدیمی بود. بونن توجه خاصی به انتقال دنیای درونی تصویر شده نداشت.

در آن روزها، انتقال از یک استاد به استاد دیگر به طور گسترده در آموزش استفاده می شد. تصمیم گرفتم این روش و Matveev را امتحان کنم. آندری ماتویویچ اجازه خواست تا به لاهه، نزد کارل مور برود. این استاد کمتر معروف نبود (و نه تنها در هلند)، و همچنین برای خانواده امپراتوری روسیه که پرتره های خود را به مور سفارش می دادند، شناخته شده بود.

پرتره مور از پیتر مبنای کار مشابهی از Matveev شد که توسط او در این زمینه ساخته شد.زمان. هنگام مقایسه این دو بوم، ماهیت استعدادی که ماتویف داشت مشخص می شود. آندری ماتویویچ بیشتر به ویژگی های شخصی تزار روسیه توجه کرد. پیتر در ارائه تصویری خود بیشتر انسان است و کمتر شبیه نمادی از قدرت تزلزل ناپذیر است، همانطور که در پرتره تشریفاتی مور که از حکاکی های متعدد شناخته شده است ظاهر می شود.

آکادمی هنرهای زیبای آنتورپ

در سال 1724، ماتویف با درخواست ادامه تحصیل در آکادمی هنر آنتورپ به سنت پترزبورگ روی آورد. او قصد داشت در آنجا بر ژانر جدیدی تسلط یابد - "نوشتن داستان" ، یعنی نقاشی طرح: نقاشی های تمثیلی ، اساطیری ، تاریخی و نبرد. با در نظر گرفتن تلاش دانشجو و موفقیت وی، در سن پترزبورگ تصمیم گرفته شد که به مستمری بگیر اجازه داده شود اقامت خود را در اروپا تمدید کند که در آن زمان غیرعادی بود.

در سال 1725، پتر کبیر درگذشت. آندری ماتویف، که زندگینامه او در زمان تزار اصلاح طلب آغاز شد، به کاترین تسلیت می گوید و به پیام "تمثیل نقاشی" نوشته شده توسط او پیوست می کند. این تابلوی کوچک که بر روی یک تخته چوبی کشیده شده است، اولین اثر طرح با ماهیت سکولار در تاریخ ملی نقاشی، اولین نقاشی به معنای اروپایی کلمه محسوب می شود.

در هنگام به تصویر کشیدن برهنه ها عدم اطمینان را نشان می دهد، اما مهمترین چیز برای کار ماتویف میل به پر کردن نقاشی با محتوای درونی تا حد امکان و مهارت تصویری بالا است - یک پالت غنی و یک قلم موی سبک. الهه، در حال ژست گرفتن برای یک پرتره، Matveev ویژگی هایی را ارائه دادکاترین I.

بازگشت به روسیه

تحصیل در آکادمی برای ماتویف در بهار 1727 پس از مرگ امپراتور روسیه قطع شد. او به روسیه باز می گردد، جایی که اکنون نه حامی و نه دوستانی داشت. طبق روال تعیین شده ، او قرار بود از ساختمان ها به بخش نقاشی ساختمان صدارت منصوب شود که در اجرای طیف گسترده ای از دستورات هنری دربار مشغول بود. طبق همان دستوری که پیتر تعیین کرده بود، همه کسانی که پس از تحصیل به اروپا می‌آمدند، باید آزمونی را می‌گذراندند که پس از آن سطح مهارتی که به آن رسیده بودند مشخص شد.

نتیجه گیری در مورد شایستگی حرفه ای ماتویف توسط رئیس وقت تیم نقاشی، لوئیس کاراواک، فرانسوی که از سال 1716 در روسیه ساکن شده بود، ارائه شد. همانطور که معاصران شهادت می‌دهند، او هنرمندی بی‌نظیر بود، اما او توانست پرتره‌هایی را به تصویر بکشد که با شباهت‌ها به نظر می‌رسند، که پدیده‌ای شگفت‌انگیز برای مشتریان روسی بود. کاراواک مهارت ماتویف را ستود و خاطرنشان کرد که او "در نقاشی ماهرتر از طراحی است."

پرتره گولیتسین

علی‌رغم این گواهی، آندری ماتویف، هنرمند آموزش اروپایی، تنها یک سال بعد در کارمندان صدراعظم ثبت نام شد و تا کنون بدون معیشت باقی مانده است. به دستور او برای یک پرتره جلوی دوتایی از زوج شاهزاده گلیتسین نجات یافت.

تصویر آناستازیا پترونا گولیسینا که توسط ماتویف ایجاد شده است به ویژه گویا است. او را "زنی مست و احمق" می نامیدند، اما تجربه زیادی داشت. جوکر سابق کاترین، که از قلدری و تحقیر درباریان رنج می برد، گلیتسیناپتره به دلیل شرکت در توطئه پسر پادشاه الکسی از تمام دارایی خود محروم و اخراج شد. تنها پس از مرگ پیتر و کاترین، او به حقوق خود بازگردانده شد، ثروت او به او بازگردانده شد. این هنرمند توانست احساسات پیچیده و مبهم را نسبت به مدل بیان کند و پرتره رسمی را عمیقا روانی کند.

معروف ترین نقاشی

پس از کسب مقام در تیم نقاشی، وضعیت مالی هنرمند اندکی بهبود یافت. به زودی زندگی شخصی او نیز تغییر کرد - او با ایرینا استپانونا آنتروپوا، پسر عموی نقاش معروف ازدواج کرد. مرسوم است که ظاهر مشهورترین نقاشی ماتویف را با این رویداد مرتبط کنیم. بسیاری از مردم آندری ماتویویچ را از روی "خود پرتره با همسرش" که در سال 1729 نوشته شده است، می شناسند.

در اینجا نوآوری های زیادی وجود داشت. این یکی از اولین سلف پرتره ها در تاریخ نقاشی روسیه است، اولین باری که یک هنرمند روسی خود را با همسرش به تصویر می کشد. البته ماتویف صحنه های مشابهی را در رامبراند و روبنس دیده است، اما تصویر خود را با احساس خاصی پر می کند. همسر جوان حدود 16 سال داشت و استاد با صراحت و با دقت طراوت او را تحسین می کند. هنرمند هم خوشحالی خود را پنهان نمی کند. همه چیز با این حال و هوا مطابقت دارد: ترکیب بندی، طراحی، نقاشی هوای سبک، پالت صوتی گرم. این یک شاهکار واقعی است، نقاشی از هنرمندی با مهارت بالا، اما مملو از احساس چنین قدرتی است، که حتی برای استادان اروپایی نیز نادر بود.

سرپرست تیم منظره

در سال 1730 برای اولین بار رئیس بخش نقاشی دفتر ساختمانهایک هنرمند روسی می شود - آندری ماتویویچ ماتویف. نقاشی‌هایی برای طراحی اتاق‌های دولتی و اتاق‌های خصوصی، نقاشی تزئینی نما، فضای داخلی و مبلمان، نمادهای کلیساها و کلیساهای تازه ساخته شده - حجم و تنوع کارهای انجام شده تحت رهبری ماتویف بسیار زیاد است. مقیاس اشیاء طراحی شده توسط تیم نقاشی او به طرز چشمگیری تغییر می کند: از کلیسای جامع پیتر و پل تا کبوترخانه سلطنتی، از سالن سنا دوازده کالج (تالار پتروفسکی دانشگاه) تا نقاشی کالسکه های سلطنتی.

بخش او همچنین نمونه اولیه آکادمی هنرهای آینده شد. تجربه عالی و خصوصیات انسانی ماتویف (صبر و نگرش توجه نسبت به جوانان) به او کمک کرد تا پرسنل جدید، ماهر و مسئولیت پذیری را از محیط محلی و روسی برای تیم خود تربیت کند.

سلامتی ضعیف سرانجام با کار سخت از بین رفت. در بهار 1739 درگذشت. میراث مادی ماتویف که به دست ما رسیده است، دامنه بسیار کمی دارد. اما کافی است از سهم برجسته این هنرمند در نقاشی روسی قدردانی کنیم.