گیتار باس: مروری بر انواع اصلی، دستگاه، تاریخچه ساز

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

هر چقدر هم که متناقض و عجیب به نظر برسد، گیتار باس در واقع یک گیتار نیست. به دلیل شباهت ظاهری، جد واقعی گیتار کلاسیک مدرن، مانند سایر گیتارهای مدرن، عود است. این یک ساز زهی است که هنگام نواختن افقی است. گیتار بیس نوعی تولد دوباره کنترباس است. مانند ویولن سل و ویولا، منشا آن در ویولا است. هنگام نواختن ساز باید به صورت عمودی نگه داشته شود.

ریشه های ساز

تغییرات بیشتر در سازهای دامنه پایین بر اساس خانواده ویولا بود. ویولا د گامبو، که در رجیستری پایین می نوازد، می توانست تکنوازی کند، با ابعاد بزرگ و پنج یا شش سیم متمایز بود. کنترباس های ویول در قرن پانزدهم به طور فعال برای تقویت اکتاو استفاده می شد. آنها کمک کردند تا گروه زهی مانند موسیقی ارگ به نظر برسد. کنترباسویولا به عنوان پیشرو در کنترباس شناخته می شود که فاقد سیم پنجم بود و در نتیجه یک کوک باس کلاسیک ایجاد شد.

شکوفایی باس

به سمت نیمه دوم قرن بیستم: راک اند رول و پس از آن دوران پانک متولد شد. اعتراض جوانان در اوج خود اریک کلاپتون قبلا صدای گیتار معروف خود را ساخته بود. هر گیتاریست به یک قهرمان و یک اسطوره تبدیل می شود. همه می خواهند گیتاریست شوند.

پل مک کارتنی زمانی گفت: «در زمان ما، عموماً پذیرفته شده بود که نوازنده باس یک مرد چاق نامحسوس است که در دورترین گوشه صحنه ایستاده است. هر نوازنده ای برای تحقق خود تلاش می کند. به احتمال زیاد می توان ادعا کرد که گیتار باس به لطف افراد غیر حرفه ای که با احساس وقار خود متمایز بودند و چند حرفه ای که واقعاً به این ساز علاقه مند بودند ، چنین پیشرفت سریعی را دریافت کرده است. ظهور سبک های جدید بر توسعه گیتارهای باس آکوستیک تأثیر گذاشت. سایر عملکردهای باس توسط ساختار ترکیب دیکته شده است. مردم نمی‌خواستند «درست» بازی کنند.

حرفه ای بودن در هر حرکت

کلیفورد لی برتون نوازنده بالقوه پیانو عاشق بیس آکوستیک شد و هر روز شش ساعت آن را تمرین کرد. سال‌ها بعد، تنها راب تروژیل می‌توانست ORION خود را به صورت زنده اجرا کند.

Les Claypool اغلب اعتراف کرده است که او فقط از سر کسالت شروع به نواختن باس کرده است، اما بدون درک تئوری موسیقی توانسته به تکنیک فوق العاده ای دست یابد.

استیوهریس اصلا در سایه گروه نبود، زیرا او بود که آن را ایجاد کرد. او سابقه موسیقی نداشت و فقط بیس را انتخاب کرد زیرا "بزرگ، مردانه و بسیار بلند" بود.

پیتر بالتز نیز می خواست گیتار بزند، اما فقط به او پیشنهاد باس داده شد.

یکی از آهنگسازان اصلی ACCEPT تا آنجا نواخت که بهترین نوازنده باس آلمان شد.

تعیین اینکه چه کسی یک تکنیک بازی خاص را معرفی کرده است دشوار است. به احتمال زیاد جاکو پاستوریوس را می توان برای همه چیز مقصر دانست. او بیمار روانی بود، به «بنیاد ریتمیک» و «بنیاد آهنگسازی» نمی پرداخت. او می خواست قطعات انفرادی چندوجهی ایجاد کند، به طور فعال تراشه های گیتار را معرفی کرد. به عنوان مثال، مارکوس میلر و ویکتور ووتن هنوز از آثار و تکنیک های او استفاده می کنند. او یک بار اظهار داشت: "من بهترین بیسیست جهان هستم و اگر می خواهید غیر از این بگویید، پس سعی کنید بهتر از من بنوازی."

گیتار باس Eclipse

تنوع معمول موسیقی ادامه یافت، اما مردم شروع به معتاد شدن به گلم کردند. همه چیز از دست رفته است! تعداد زیادی از "کسیوشا، دامن های مخمل خواب دار" از سواحل رنگارنگ آمریکا هوا را پاره کردند و باس به موقعیت اصلی خود یعنی آستر هارمونیک فرستاده شد. با این حال، در برابر این پس‌زمینه رنگارنگ، جهان با بیلی شیهان آشنا می‌شود که حتی در چارچوب چنین مسیری، توانست قابلیت‌های باس را به سطح جدیدی برساند.

در همان زمان، جاز و فیوژن به سرعت در حال توسعه هستند. استوارد هم و جان پاتیتوچی شروع به درخشش می کنند. آنها با نواختن بسیار سخت تبدیل به "پادشاهان" باس شش سیم شدند.گسترش دامنه امکان ضربه زدن به اتودهای چندصدایی را با معرفی خطوط بیس و ملودیک به طور همزمان در بخش‌های مختلف فرت‌بورد فراهم می‌کند.

دوره جدید توسعه

آلبوم انفرادی از نوازندگان بیس ظاهر می شود که در آن با کمک گیتار بیس آهنگ های ملودیک چند هجایی کامل ایجاد می شود. گروه دیوانه "true black death metal" در صدای خود یادآور باخ است که زمانی سعی می کرد همه چیز را ساختار دهد. تکنیک‌های جاز به کار رفته بر روی باس در راک سنگین، آهنگ‌های تک‌نوازی قوی از لحاظ فنی بر روی هارمونی استاندارد، این باور را ممکن می‌سازد که سطح اجرا، و مهم‌تر از همه، آهنگسازی بیس‌های متال «احمق» را می‌توان با اعضای گروه برجسته مقایسه کرد. ارکسترهای سمفونیک چنین سازندگانی را می توان با خیال راحت به استفن دی جورجیو، جانی میانگ، تونی چویا نسبت داد.

با بازگشت به اصل خود، بدیهی است که بیس 5-6 سیم گذشته ای طولانی فراموش شده است. این فقط یک دور جدید از توسعه است.

نسبی "کلاسیک"

وضعیت مشابهی را می توان به موازات آن در موسیقی کلاسیک به ویژه در جهت مجلسی مشاهده کرد. ساز بی نظیر کنترباس در یک مکان نمی ایستد، به طور پیوسته و جسورانه توسعه می یابد و مرزهای آشنا را گسترش می دهد. شما می توانید با تعداد زیادی از نوازندگان کنترباس حرفه ای واقعی، سازندگان مدرن و استادان شناخته شده مانند سرگئی کوسویتزکی ملاقات کنید. او روی این ساز یکی از سخت ترین قطعات را برای کنترباس اجرا می کند. همچنین، هانری تسکیر را فراموش نکنید. این مجریان به راحتی موفق شدندبرای دستیابی به وضوح و دقت مطلوب در توناژها در محدوده فرکانس پایین که برای درک صحیح شنونده بسیار مهم است.

چرا به بیس مسلط نیستید؟

بسیاری از مردم یک سوال دارند: "چگونه گیتار باس بنوازیم؟" این ساز بسیار عجیب و غریب است، اگرچه این را می توان در مورد هر ساز موسیقی گفت. کوک باس به عنوان بخش ریتم شناخته می شود و در موسیقی راک یکی از اجزای اصلی است: یک دیوار قدرتمند و قوی که توسط باس و درام ایجاد می شود، به شما امکان می دهد پایه ای قابل اعتماد برای قطعات آوازی و گیتار ایجاد کنید. اگر می خواهید بخشی از این مسیر شوید و چنین گیتاری را انتخاب کنید، قطعاً یک نوازنده حرفه ای خواهید شد.

باید صدای خود را پیدا کنید

تعداد زیادی تنظیمات گیتار باس و روش های نواختن این ساز موسیقی وجود دارد. نحوه بازی شما کاملا به شما بستگی دارد. به لطف گیتار باس می توانید ترجیحات موسیقی خود را کاملاً آشکار کنید.

برای مثال، برخی از نوازندگان از تکنیک انگشت استفاده می کنند، برخی دیگر با یک پیک بسیار خوب کار می کنند. شایان ذکر است که تکنیکی برای به دست آوردن صدایی مانند یک سیلی وجود دارد که از انگلیسی این کلمه را می توان به عنوان یک سیلی ترجمه کرد. در واقع، در طول بازی، نوازنده با حرکات کنده شده، اما بیشتر با سیلی های منحصر به فرد، صداهای نسبتاً سخت و ناگهانی دریافت می کند.

صدایی که هنگام بازی با پیک یا انگشتان به دست می آید با یکدیگر تفاوت چشمگیری دارد. دقیقابنابراین، در طول توسعه ابزار، شما خودتان باید تصمیم بگیرید: کدام روش به شما نزدیکتر است.

هر سبک از موسیقی گیتار بیس نیاز به توجه زیادی دارد. پیچیدگی بازی می تواند به طور قابل توجهی به این بستگی داشته باشد.

مثلاً در ژانر فانک، گیتار باس به عنوان یک ساز سولو در نظر گرفته می شود. این سبک دارای قطعات پیچیده‌ای است که بیشتر شبیه تکنوازی گیتار است.

برای پانک راک، گیتار باس یک تکیه گاه صرف برای درام ها در نظر گرفته می شود که موج صوتی بسیار قدرتمندی ایجاد می کند.

با توجه به اینکه سبک های افراطی متال از پانک به ارث برده اند، نقش ساز در این راستا یکسان است.

موسیقی هاردوک با حضور تعداد زیادی از نوازندگان برجسته بیس که از بسیاری جهات به مکتب جاز مربوط می شود متمایز می شود. با این حال، این باعث نشد که آنها در جهت موسیقی افراطی و پیشروانه بازی کنند.

استقامت و تلاش

برای مبتدیان، گیتار باس می تواند کمی مشکل باشد. اگر تصمیم دارید به عنوان یک نوازنده حرفه ای را شروع کنید و می خواهید نحوه نواختن این ساز را یاد بگیرید، باید فوراً در مورد سبک موسیقی که اجرا می کنید تصمیم بگیرید. این اوست که بر سبک نواختن شما، تنظیمات صدا و نحوه استخراج صدا تاثیر می گذارد. سبک موسیقی مورد علاقه شما بر انتخاب مدل باس تأثیر می گذارد.

دستگاه‌های مختلف ممکن است صدایی ملایم‌تر یا عمیق‌تر، خشن‌تر یا شیشه‌ای داشته باشند. ترتیب پیکاپ ها، تعداد آنها نیز بر روی کوک گیتار باس تأثیر می گذارد. خیلی به موادی که از آن تهیه شده است بستگی داردابزار ساخته شده است. بهترین گیتارهای باس از چوب نرم، توسکا، خاکستر، نمدار آمریکایی ساخته می شوند. هنگام انتخاب ابزار، همیشه بهتر است به بازخورد افرادی که قبلاً تجربه دارند تکیه کنید. وضعیت ایده آل این است که یک نوازنده آشنا داشته باشید که راه حل درست را به شما بگوید.

کوک کلاسیک گیتار باس مانند گیتارهای شش سیم 4 سیم است، اما یک اکتاو کمتر:

1. G در اکتاو بزرگ.
2. D در یک اکتاو بزرگ.
3. A در یک کنتراکتاو.
4. E در کنتراکتاو.

همچنین مدل های چهار سیم، پنج سیم و حتی هشت سیم نیز وجود دارد. این نوعی ساز است که نوازنده را ملزم به داشتن ذهنیت منحصر به فرد می کند. گیتار باس را چیزی آسان و ساده تصور نکنید. برای داشتن آن به صورت حرفه ای، به قدرت، پشتکار و کمی استعداد نیاز دارید. اگر در مورد بهبود مهارت‌ها و توانایی‌های خود جدی هستید، نواختن باس شما حتماً نظرات تحسین برانگیزی دریافت می‌کند.