2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
درباره هنرمندان قرن نوزدهم چه می دانیم؟ نام های بزرگ را همه می شنوند، اما کسانی هستند که برای دنیا ناشناخته ماندند. هر کدام از آنها با بوم های خود به هنر کمک کردند. هنرمند گوستاو مورو یکی از نقاشان بزرگ بود، او به حق جای خود را در آنجا می گیرد.
جوانان
سمبولیست فرانسوی متولد پاریس در قرن نوزدهم. او بلافاصله فهمید که می خواهد چه کسی باشد و به همین دلیل مدت طولانی در مدرسه هنرهای زیبا تحصیل کرد. قبلاً از جوانی ، جهت گیری در آثار او آشکار شد: کتاب مقدس. او نقاشی هایی با مضامین اسرارآمیز خلق کرد، بنابراین کارهایش هنوز جذاب است و چیزی رازآلود و عرفانی را به همراه دارد.
پس از مدرسه، گوستاو مورو تصمیم می گیرد وارد آکادمی شود. او به لطف پدرش توانست در مواقع لزوم در موزه لوور بماند و با الهام از شاهکارهای نوابغ جهان در آنجا کار کند. در سال 1848 موریو در مسابقات جایزه بزرگ شرکت کرد. هر دو تلاش ناموفق بود و نقاش آکادمی را ترک کرد.
برای الهام گرفتن، هنرمندان بزرگ قرن نوزدهم عاشق سفر در جستجوی یک موزه بودند. مورو دو بار به ایتالیا رفت. در این زمان او توانست به زیباترین گوشه ها راه پیدا کنداین کشور: ونیز، فلورانس، رم، ناپل. او علاوه بر معماری خارقالعاده آن زمان، در اینجا دوره رنسانس و نویسندگان مشهور آن زمان را مطالعه کرد.
کار با دولت
علاوه بر این واقعیت که گوستاو مورو، که نقاشیهایش قبلاً موفق بودند، روی شاهکارهای خود کار میکرد، او دستور دولت را اجرا کرد. وظیفه او خلق یک کپی عظیم از نقاشی کاراچی بود. همه این خلقت را پسندیدند و سفارش دیگری برای نسخهای از نقاشی دادند، اما مورو نپذیرفت و گفت که میخواهد آثارش خریداری شود، نه کپیهایی از همکارانش. پس از چنین اظهاراتی، به گوستاو دستور داده شد تا بوم نقاشی خود را بسازد.
مرحله جدیدی از خلاقیت
مرحله جدیدی با خرید مسکن آغاز شد. پدر پسرش را بسیار دوست داشت، بنابراین در سال 1852 برای او خانه ای شیک خرید. از پنجره ها می شد Gare Saint-Lazare را دید که در نزدیکی رودخانه سن غرش می کرد. مورو بلافاصله تصمیم گرفت یک مکان خلاقانه شخصی در یکی از طبقات ایجاد کند و دست به کار شود. یک عمارت شیک به او کمک کرد و الهام گرفت. گوستاو در شرایط عالی زندگی می کرد و دستورات دولت را انجام می داد. او به تدریج در محافل هنرمندان مشهور مورد استقبال قرار گرفت.
در این مدت از بارداری دوست دخترش که در رم زندگی می کرد مطلع شد. نقاش تصمیم گرفت بدبخت را ترک کند. مادرش با این تصمیم موافقت کرد، او معتقد بود که هم عروسی و هم کودک کوچک زندگی حرفه ای نقاش بزرگ آینده را از بین می برد. این سفر از طریق ایتالیا چندین سال به طول انجامید. والدین گوستاو نیز به اینجا آمدند و تصمیم گرفتند هنرمند را در سفرهایش همراهی کنند. در ایتالیا از بوتیچلی، لئوناردو داوینچی، کریولی و دیگران الهام گرفت.هنرمندان بزرگ بنابراین، او طرح ها و بوم های تمام شده را با طعم ایتالیایی به خانه آورد.
عشق ناگهانی و موفقیت سرگیجهآور
پس از بازگشت به پایتخت فرانسه، موریو در عمارت خود شروع به کار می کند و گاهی اوقات به دیدن دوستان می رود. در یکی از این شبها، با الکساندرین دورو، فرماندار، صحبت کرد. یک عشق سبک ناگهانی به یک اشتیاق باورنکردنی تبدیل می شود، اما عاشقان احساسات خود را پنهان می کنند.
مرگ پدرش در سال 1862 این هنرمند را تحت تأثیر قرار داد و در غم خود تصمیم گرفت خود را وقف هنر و آموزش کند. آثار مورو مورد تقاضا است و او هم در پاریس و هم در فراتر از آن در حال محبوب شدن است. در اواخر دهه 60 ، گوستاو رئیس هیئت داوران همان جایزه بزرگ شد که در آن در جوانی دو بار شکست خورد. در اواسط دهه 70، این نقاش بالاترین جایزه فرانسه - نشان لژیون افتخار را دریافت کرد.
غروب خلاقیت
در سال 1884، گوستاو مادرش را از دست داد. این اتفاق تلخ به او اجازه نداد تا با آرامش خلق کند و شش ماه نتوانست کار ثمربخشی داشته باشد. سن هم خودش را نشان داد. گوستاو به طور فزاینده ای پاریس را ترک می کند، به کشورهای دیگر سفر می کند، همراه با معشوقش الکساندرین. قبلاً در سال 1888 به عضویت آکادمی هنرهای زیبا درآمد و پس از 3 سال استاد دانشکده هنر پاریس شد.
در اوایل دهه 1890، الکساندرین می میرد، پنج سال بعد گوستاو کار غول پیکر خود "مشتری و سمله" را به پایان می رساند و تصمیم می گیرد موزه ای را در خانه خود سازماندهی کند. این هنرمند در سال 1898 درگذشت، در قبرستان مونمارتر به خاک سپرده شد، معشوق او در جایی در همان نزدیکی استراحت می کند.الکساندرین دورو.
موزه
پیش از مرگش، گوستاو مورو، که زندگینامه اش غنی و درخشان است، آثار و اموال خود را به عنوان میراثی برای شهر به یادگار گذاشت. این نقاش موفق شد مجموعهای از نقاشیها و طرحهای خود را حفظ کند، همچنین آثار هنرمندان بزرگ، مجسمهسازان، مبلمان کمیاب و سایر اقلام قرن نوزدهم را جمعآوری کرد.
موزه خانه گوستاو مورو اکنون به مکانی بسیار محبوب در پاریس تبدیل شده است. اگرچه نقاش نتوانست ایده های خود را به واقعیت تبدیل کند، شهرداری پاریس از میراث او مراقبت کرد. این شهر یک خانه-موزه خارق العاده ایجاد کرد که اکنون کامل ترین مجموعه نقاشی های هنرمند فرانسوی را در خود جای داده است.
این "بهشت نقاش" دو طبقه را اشغال می کرد. در اول - تمام دیوارها با آثار مورو آویزان شده است. گوستاو برای کمک به خبرههای هنر آینده، توصیفاتی از نقاشیها ارائه کرد؛ در موزه، این یادداشتها به انگلیسی نیز ترجمه شدند. علاوه بر این، از جمله کارهای تمام شده روی سه پایه، آثاری هستند که این هنرمند ناتمام رها کرده است.
طبقه دوم مملو از مجموعه ای از نقاشی های هنرمندان دیگر، و همچنین مجسمه ها، مبلمان عتیقه است - همه چیزهایی که گوستاو مورو می توانست به تنهایی جمع آوری کند. در حال حاضر، کارت ورود به خانه-موزه برای بزرگسالان 6 یورو هزینه دارد و پذیرش کودکان زیر 18 سال رایگان است.
نقاشی
در میان نقاشی هایی که این نقاش از خود به جای گذاشته، همه شناخته شده اند. یکی از آنها "مشتری و سمله" است که دو سال قبل از مرگ این هنرمند نوشته شده است. این بوم چهره های تمثیلی را به تصویر می کشد که معنای خاصی دارند: مرگ، رنج، شب، و غیره.
کل فضا پر از گیاهان غیرمعمول، راه حل های معماری خارق العاده و مجسمه های مجسمه ای است. همچنین بسیار مهم است که هنرمند در مورد این همه وفور تصاویر و فانتزی ها اظهار نظر کند ، زیرا تشخیص مستقل همه شخصیت ها برای بیننده دشوار است. همان افسانه سمله روی بوم عرفان و رمز و راز خاصی پیدا می کند.
با تحلیل هنر گوستاو، تمایل او به "شکوه و شکوه ضروری" آشکار می شود. نقاش استدلال می کرد که باید به استادان گذشته توجه کنیم که هنر ضعیف را به ما نمی آموزند. هنرمندان گذشته سعی می کردند تنها غنی ترین، کمیاب ترین و باشکوه ترین موجود در زمان خود را بر روی بوم های خود به نمایش بگذارند. لباس هایی که آنها در آثار خود، جواهرات، اشیاء به تصویر کشیده بودند - همه اینها توسط موریو پذیرفته شد.
یکی دیگر از نقاشی های محبوب گوستاو The Apparition است که او در سال 1876 خلق کرد. مانند بسیاری دیگر، حاوی یک داستان مذهبی است، در این مورد، داستان انجیل. این بوم به سالومه اشاره دارد که جلوی هیرودیس پشت سر جان باپتیست می رقصد. در این زمان، سر جان در مقابل سالومه ظاهر می شود و درخشش خیره کننده ای ایجاد می کند.
توصیه شده:
گوستاو دور: بیوگرافی، تصاویر، خلاقیت، تاریخ و علت مرگ
تصاویر گوستاو دور در سراسر جهان شناخته شده است. او بسیاری از نسخه های کتاب قرن 19 را طراحی کرد. حکاکی ها و نقاشی های او برای کتاب مقدس بسیار محبوب بودند. شاید این هنرمند مشهورترین تصویرگر تاریخ چاپ باشد. در این مقاله تاریخچه و فهرست و تصاویری از برخی از آثار این استاد برجسته ارائه شده است
ژان مورو - بازیگر، خواننده و کارگردان فیلم فرانسوی: بیوگرافی، زندگی شخصی، فیلم شناسی
31 ژوئیه 2017، ژان مورو، بازیگری که تا حد زیادی چهره موج نو فرانسه را تعیین کرد، درگذشت. در این مقاله به شرح فعالیت سینمایی، فراز و نشیبها، سالهای اولیه زندگی و فعالیت او در تئاتر میپردازیم
گوستاو مایرینک: بیوگرافی، خلاقیت، اقتباس های سینمایی از آثار
گوستاو میرینک یکی از برجسته ترین نویسندگان اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم است که به طور فعال موضوعات غیبت، عرفان و کابالیسم را در آثار خود پوشش می دهد. به لطف او بود که افسانه یهودی گلم هیولای گلی وارد فرهنگ عامه مدرن شد
هنرمند کوربه گوستاو: زندگی و کار
Courbet Gustave (1819-1877) - هنرمندی با استعداد قابل توجه، تقریباً خودآموخته. او عمداً سبک آکادمیک در نقاشی را کنار گذاشت و پایه گذار رئالیسم شد که بعدها به طبیعت گرایی مستقیم تبدیل شد
گوستاو کلیمت، دانایی. شرح نقاشی، سبک و روش کار هنرمند
گوستاو کلیمت (1862 - 1918) - نقاش اتریشی. او بنیانگذار Art Nouveau در اتریش شد. علاقه اصلی برای او بدن یک زن بود، چه لباس پوشیده و چه برهنه. در تمام آثار او شهوانی صریح وجود دارد. بوم نقاشی «دانایی» اثر گوستاو کلیمت نیز از این قاعده مستثنی نیست. بیایید آن را با جزئیات بیشتر در نظر بگیریم