بازیگر مشهور روسی کومیسارژفسکایا ورا فدوروونا: بیوگرافی، زندگی شخصی، نقش های تئاتری

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna یک هنرپیشه برجسته روسی در قرن نوزدهم و بیستم است که آثار او تأثیر قابل توجهی در توسعه هنر تئاتر داشته است. زندگی او کوتاه، اما بسیار پر حادثه و روشن بود. کتاب ها، مقالات و پایان نامه های زیادی به بررسی پدیده آن اختصاص یافته است. یک تئاتر به نام کومیسارژفسکایا (سن پترزبورگ) وجود دارد، او از شاعران الهام گرفت تا شعر بنویسند، فیلمی درباره سرنوشت او ساخته شد. او حتی بیش از 100 سال پس از مرگش بخش مهمی از هنر روسیه است.

والدین و سالهای اولیه

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna در 8 نوامبر 1864 در سن پترزبورگ به دنیا آمد. مادرش ماریا نیکولائونا دختر فرمانده هنگ پرئوبراژنسکی و پدرش خواننده معروف اپرا در تئاتر ماریینسکی در سن پترزبورگ بود. او در ایتالیا تحصیل کرد و سپس به روسیه بازگشت. پدر و مادر ورامخفیانه ازدواج کرد، این یک داستان بزرگ در شهر بود. با گذشت زمان ، پدر ماریا نیکولاونا با این موضوع کنار آمد. این زوج تقریباً پشت سر هم سه دختر داشتند. ورا و خواهران در فضایی هنری بزرگ شدند، بازیگران، هنرمندان و نوازندگان زیادی در خانه حضور داشتند. پدر با M. Mussorgsky دوست بود. ورا اغلب در اجراهای خانگی و کنسرت شرکت می کرد. او صدای خوبی داشت و پدرش امیدوار بود که او خواننده شود. ورا چندین مؤسسه آموزشی را تغییر داد، اما ماهیت اعتیادآور او به او اجازه نداد سخت درس بخواند. پدرش در نهایت او را به مکتب خانه رفت.

همه چیز با مرگ پدر ماریا نیکولاونا تغییر کرد، او با ارثی که دریافت کرد ملکی در نزدیکی ویلنا خرید و به دختر بزرگش ورا داد تا در موسسه معتبر دوشیزگان نجیب تحصیل کند. شوهر در سن پترزبورگ ماند، به آواز خواندن ادامه داد و برای شروع یک عاشقانه جدید دیر نکرد. ماریا نیکولاونا تقصیر طلاق را به گردن خود گرفت و برای پرداخت هزینه ها، املاک را فروخت. او تا آخر عمر زندگی بسیار فقیری داشت. مادر ورا مطمئن بود که هدف اصلی یک زن شوهر و فرزندانش است. بنابراین وقتی ازدواجش از هم پاشید، تا آخر عمرش شکسته شد.

حرفه

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna همیشه به پدرش نزدیک‌تر بود، آنها با پدرش ارواح خویشاوندی داشتند، اما وقتی پدر و مادرش از هم جدا شدند، او نزد مادرش ماند، زیرا پدرش به سرعت دوباره ازدواج کرد. ورا برای حمایت از مادر و خواهرانش نیاز به ازدواج داشت و او پیشنهاد کنت ولادیمیر موراویوف را پذیرفت. اما بلافاصله مشخص شد که ازدواج ناموفق بوده است. موراویف دوست داشت مشروب بخورد، او می توانست با حالت گرم دست خود را به سمت همسرش بلند کند. ولیسپس او به طور کامل با خواهر کوچکتر ورا، نادژدا، رابطه برقرار کرد. چنین خیانت مضاعف بازیگر آینده را مات و مبهوت کرد. او نیز مانند مادرش تقصیر طلاق را به گردن خود گرفت و حتی در بیمارستان روانی فرود آمد. همین رنج بود که به این واقعیت منجر شد که استعداد یک بازیگر زن نمایشی با قدرت زیادی در او آشکار شد. پزشکان از او خواستند تا کاری پیدا کند تا افکارش را منحرف کند. و او شروع به یادگیری بازیگری از بازیگری از الکساندرینکا ، ولادیمیر داویدوف کرد. او استعداد بزرگی در او دید و به او توصیه کرد وارد مدرسه تئاتر شود. اما زندگی راه خودش را داشت.

شروع سفر

در سال 1890، پدر ورا از همسر دومش جدا شد و دخترانش برای زندگی با او نقل مکان کردند. ورا بسیار گیتار می نوازد، به پدرش با دانش آموزانش کمک می کند. یک روز دانش آموزی به نام استانیسلاوسکی از او خواست تا در اجرای نمایشی در خانه شکار به او کمک کند، جایی که این بازیگر بیمار شد. بنابراین کومیسارژفسکایا ورا فدوروونا برای اولین بار روی صحنه تئاتر واقعی قدم گذاشت. در این زمان، پزشکان دریافتند که او یک بیماری مزمن گلو دارد، این آخرین انگیزه برای تصمیم او برای بازیگر شدن بود. او نقش بتسی را در نمایشنامه «ثمرات روشنگری» در «جامعه هنر و ادبیات» در مدرسه ای بازی می کند که F. P. کومیسارژفسکی. فصل کار در این تئاتر به کارگردانی استانیسلاوسکی به مدرسه ای خوب و آزمونی برای بازیگر مشتاق تبدیل شد. به زودی «جامعه» به دلیل مشکلات مالی، اجرای نمایش ها را متوقف کرد. اما کومیسارژفسکایا قبلاً راه خود را پیدا کرده است. او در اجرا توسط P. Kiselevsky - بازیگر، دوست پدرش - مورد توجه قرار گرفت. او را به بازی دعوت کردنقش‌های ناهموار در دو اجرا، او به خوبی با این وظیفه کنار آمد.

Novocherkassk

در سال 1893، ورا اولین قرارداد هنری خود را برای کار در شرکت N. Sinelnikov در Novocherkassk امضا کرد. کمک زیادی به ورا کیسلوفسکی کرد، اما توانایی های بازیگر را به دقت ارزیابی کرد. او معتقد بود که سرنوشت او کمدی است. علاوه بر این، او برای او برنامه ریزی بزرگی نکرد، زیرا انتظار داشت که او فقط برای مدتی جایگزین بازیگر بیمار شود. کار در شرکت به طرز جهنمی سخت بود. در پنج ماه اول مجبور شد 58 نقش بازی کند. این در حالی است که او تجربه ای نداشت و هر نقشی نیاز به تفصیل و تأمل داشت. و کومیسارژفسکایا هنوز هم موفق شد از همکارانش یاد بگیرد ، یک دفتر خاطرات از مشاهدات بازی آنها نگه داشت ، عملکردها را تجزیه و تحلیل کرد. گاهی اوقات او مجبور بود روزی دو اجرا بازی کند، در طول شب باید بر این نقش مسلط می شد. در طول روز تمرین وجود داشت، در شب - بازی روی صحنه. چنین کارهای درون خطی آزادی خلاقیت و جستجوی روش خود را نمی دهد، اما مهارت بازی روی صحنه را می دهد، به کسب تجربه کمک می کند. نقش‌هایی که در آن زمان او بی‌اهمیت‌ترین و بی‌اهمیت‌ترین ودویل‌های خالی را به دست آورد، که به صحنه می‌رفتند و دلالت بر عمق تجربیات دراماتیک نداشتند. اما ورا آنها را جدی گرفت و هر یک را درس مهمی در نظر گرفت. او خودش باید طراح لباس، میکاپ آرتیست و حتی کارگردان او می شد. اما کار بی‌توجه نماند و انتقادها ابتدا در چند کلمه و سپس در پاراگراف‌های کامل متوجه بازی او می‌شوند. اقتدار او همراه با مهارتش افزایش یافت.

در طول سال، کومیسارژفسکایا توانست کمی خود را درک کند، ترفندهایی انجام داد و شروع به فکر کردن در مورد بیشتر کرد. او کار خود را خیلی دیر، در سن 29 سالگی آغاز کرد، و شروع به عجله برای درک خود می کند. در این زمان، او درام های جدی زیادی می خواند و رویای خلاقیت واقعی را در سر می پروراند. این کار به شدت به سلیقه مردم بستگی داشت و آنها بسیار بی تکلف بودند، قزاق ها بازتاب جدی تئاتر را نمی خواستند، بلکه فقط سرگرمی بودند. اما تئاتر سینلنیکوف که در آن زمان بهترین در نوع خود بود، با این وجود گاهی اوقات تصمیم به تولیدات جدی می گرفت، به عنوان مثال، وای از هوش و میوه های روشنگری.

برای یک سال کار، این بازیگر توانست خودی نشان دهد، اما این به عشق همکارانش اضافه نکرد. ارتباط با او آسان نبود، زیرا او از خود و دیگران بسیار خواستار بود. فصل به پایان رسید، اما کومیسارژفسکایا پیشنهاد مورد انتظار برای تمدید قرارداد را دریافت نکرد. مدودف بیمار به گروه بازگشت، کیسلوفسکی دید که ورا نمی‌خواهد به نقش‌هایی در وودویل قانع شود و علاقه خود را به او از دست داد، همکاران صحنه او به او حسادت کردند و او را درک نکردند. همه چیز به این واقعیت منجر شد که کومیسارژفسایا مجبور شد کار سینلنیکوف را ترک کند.

تور

همه بازیگران زن امپراتوری روسیه در آن زمان برای حفظ وضعیت مالی خود با شرکت ها همکاری می کردند. تئاترهای ثابت کمی وجود داشت، عمدتاً در شهرهای بزرگ. بنابراین، گروه های تور بسیار زیادی وجود داشت. پس از ترک نووچرکاسک، ورا کومیسارژفسکایا به دعوت انجمن هنری تفلیس، با آنها به تور می رود. در اینجا او موفق شد 12 نقش را بازی کندکدام کمدی های "Tomboy"، "Money Aces" و دیگران. منتقدان و مردم با استقبال خوبی از بازیگر روبرو می شوند، حتی پدرش از بازی او قدردانی می کند. علیرغم موفقیت ، خود ورا کاملاً از خود راضی نبود ، او همچنان رویای یک رپرتوار جدی تر را در سر می پروراند. چنین تردیدی به خود مانع از آن شد که کومیسارژفسکایا نامزدی خوبی پیدا کند. پس از یک تور در تفلیس، او به امید یافتن کار به مسکو بازمی‌گردد، اما از رفتن به آژانس می‌ترسد و با ناراحتی می‌بیند که چگونه گروه‌ها پر می‌شوند و می‌روند و او بیکار می‌ماند. به طور غیرمنتظره ای، یک همکار از تفلیس از او دعوت می کند تا در توری در اوزرکی و اورانین باوم شرکت کند. این شرکت با کارنامه جدی تری متمایز شد که ورا واقعاً آن را دوست داشت. در اینجا او موفق می شود 14 نقش جدید را در مدت 3 ماه در نمایش هایی مانند "خیانت و عشق" اثر F. Schiller، "Vasilisa Melentyeva" اثر A. N. اوستروفسکی، "استپ بوگاتیر" نوشته I. A. سالووا.

موفقیت او بسیار قابل توجه بود، که دعوت به کار در تئاتر الکساندرینسکی را تایید کرد. اما او که دوباره از بی تجربگی خود ترسیده بود، تصمیم گرفت دعوتی از شرکت Nezlobin در ویلنا را بپذیرد. مخاطبان و رپرتوار این گروه بسیار جدی تر از تمام گروه های قبلی بود که کومیسارژفسایا در آن کار می کرد. در اینجا ، به مدت 2 سال ، او 60 نقش را بازی کرد که در میان آنها موفقیت های بدون شک وجود داشت: لاریسا در A. N. استروفسکی، سوفیا در «وای از شوخ طبعی» اثر آ. گریبایدوف، لوئیز در «فریب و عشق» شیلر. در اینجا بازی او توسط Nemirovich-Danchenko، Kachalov، Brushtein قدردانی می شود. در Nezlobin، Komissarzhevskaya به طور کامل او را توسعه داد و نشان داداستعداد نمایشی که تا آن زمان توسط برخی منتقدان و نوآوری او انکار می شد. اما او واقعاً فاقد یک کارگردان خوب است که بتواند بازی او را مدیریت کند.

تئاتر الکساندرینسکی

در سال 1896، او خودش شروع به سر و صدا در مورد ورود به صحنه تئاتر الکساندرنسکی کرد. او نقش درخواست کننده را خیلی دوست نداشت، او باید نگران بود و برای اولین بار به بازی فکر می کرد. همه اینها برای این بازیگر 32 ساله دیگر آسان نبود. اما او با موفقیت اولین نمایش خود "مبارزه با پروانه" را بازی کرد و بسیار مورد استقبال منتقدان قرار گرفت. این بازیگر سبک جدیدی را بر اساس تجربه درونی به صحنه تئاتر آورد. به مدت شش سال در الکساندرینکا، کومیسارژفسکایا بهترین نقش های خود را بازی کرد، که او را به شهرت و افتخار تئاتر روسیه تبدیل کرد: این لاریسا در جهیزیه، نینا زارچنایا در مرغ دریایی، دزدمونا در اتللو، ماریککا در چراغ های شب ایوان، مارگاریتا است. در "فاوست" اجرای "مرغ دریایی" بسیار مورد استقبال چخوف قرار گرفت و او تا پایان روزهای خود معتقد بود که این بهترین تجسم نیات نویسنده اش است. او برای مدت طولانی با این بازیگر مکاتبه کرد، آنها با هم در مورد توسعه تئاتر روانشناختی روسیه بحث کردند. اجرای "مرغ دریایی" مورد استقبال مردم و انتقادها قرار نگرفت، این شکست ضربه بزرگی برای نمایشنامه نویس و بازیگر زن بود.

در تئاتر، ورا یک همکار پیدا کرد - کارگردان E. P. کارپوف که با او همفکر نبودند، اما با هم راه خود را در مرحله جدید باز کردند، با هم به دنبال راه های درست بودند. به لطف این همکاری، این بازیگر متوجه شد که نقش کارگردان در سرنوشت بازیگران چقدر عالی است. ورا در این همکاری توانست دیدگاه خود را در مورد هنر درک کند کهاو را به یافتن مسیر جدیدی هدایت کرد.

جستجوی یک تئاتر جدید

این هنرپیشه عاشقانه رویای یک تئاتر جدید را در سر می پروراند، او زمانی به این ایده استانیسلاوسکی مبتلا شد و رویای تئاتر خود را که در آن می توانست به طور کامل محقق شود، گرامی داشت. تئاتر الکساندرینسکی محدودیت های زیادی بر آن اعمال کرد، سیاست محافظه کارانه خود را داشت. در نامه ها و خاطرات او، موضوع سفر، جستجوی یک تئاتر جدید، مدام مطرح می شود. تئاتر بازیگری کومیسارژفسکایا بر اساس روانشناسی ساخته شده است و در الکساندرینکا به او نیاز به تجلیات بیرونی عمدتاً بدون غوطه ور شدن در اعماق روح شخصیت است. او احساس می کند که دارد وقت خود را تلف می کند، کارش در صحنه امپراتوری او را به جایی نمی رساند. بنابراین، در سال 1902، او تصمیم می گیرد الکساندرینکا را ترک کند. او پولی برای تئاتر خود ندارد و بنابراین مجبور است به تورهای طولانی برود ، تقریباً در کل کشور سفر می کند ، در یالتا ، کیف ، سیبری ، خارکف کار می کند. اما رپرتوار ضعیف بود، کارگردانی بی کیفیت بود. او به کارگردان خودش نیاز داشت و او را در شخص V. E. میرهولد.

تئاتر خود

تئاتر درام Komissarzhevskaya به طور رسمی در سال 1904 ظاهر شد، و او ساختمان را برای آن اجاره کرد. اما بی پولی باعث می شود بلافاصله به تور برود و به مدت 2 سال در سراسر کشور سفر کند و درآمد کسب کند و در اجراهای درجه دو برای نیازهای مردم بازی کند. با تلاش های قهرمانانه و کمک افراد همفکر، مبلغ 70 هزار روبل جمع آوری شد و سرانجام کومیسارژفسکایا شروع به ایجاد یک تئاتر ثابت و رپرتوار در سن پترزبورگ کرد. هدف او- یک ایدئولوژی هنری جدید ، "تئاتر روح" ، برای این کار او به یک رپرتوار و گروه ویژه نیاز داشت. کومیسارژفسکایا تعداد زیادی نمایشنامه مدرن می خواند، او ایبسن، چخوف، گورکی را برای تئاتر خود انتخاب می کند. این تئاتر توسط گروهی از افراد همفکر تشکیل شده است که مشتاق هستند نگاهی نو به هنر تئاتر به دنیا نشان دهند. در سال 1906، میرهولد موافقت کرد که در تئاتر کار کند، او 13 نمایش اجرا کرد، از جمله نسخه های بدیع نمایشنامه های "هدا گابلر"، "بالاگانچیک"، "زندگی یک مرد". اما رابطه بازیگر و کارگردان بسیار سخت است که همراه با ناکامی های اجراها به وقفه می انجامد. تئاتر درام Komissarzhevskaya به طور مبهم توسط مردم پذیرفته شده است، رسوایی های واقعی در اینجا اتفاق می افتد. اما این نتیجه طبیعی اقدامات انقلابی گروه بود. ورا هنگام کار در تئاتر خود با سوء تفاهم، خیانت، شکست و همچنین موفقیت فوق العاده روبرو شد.

بهترین نقش ها

Vera Fedorovna Komissarzhevskaya، که نقش‌هایش هنوز نمونه‌ای از مکتب روان‌شناسی است، در دوران اوج خود شخصیت‌های درخشان و مبتکر بسیاری را بازی کرد. سبک بازی او برای تجسم قهرمانان چخوف بسیار مناسب بود. بنابراین، سونیا او از "عمو وانیا"، ساشا از "ایوانف" و نینا زارچنایا از "مرغ دریایی" به طرز ماهرانه‌ای طبیعت‌هایی را احساس می‌کردند که در حال مبارزه بودند. کومیسارژفسکایا قصد نویسنده را درک کرد، قصد هنری او را احساس کرد. و علیرغم اینکه بسیاری از تماشاگران چنین تعبیری را قبول نداشتند، خود نمایشنامه نویس تفسیر او را بهترین می دانست.

همچنین از جمله نقش های برجستهکومیسارژفسکایا از «جهیزیه» آ.استرووسکی، ناتاشا بابروف از «قصه جادویی» ای.پوتاپنکو، نورا در «خانه عروسکی» اثر جی.ایبسن، واروارا در «ساکنان تابستانی» گورکی به لاریسا نسبت داده شده است. در هر تصویر، او تفسیر خاص خود را پیدا کرد، توانست دانه‌بندی نقش را تشخیص دهد و عمیق‌ترین احساسات شخصیت را منتقل کند.

ناامیدی در تئاتر

در سال 1908، تئاتر درام، که قبلاً به عنوان تئاتر کومیسارژفسکایا (سنت پترزبورگ) شناخته می شد، توری را در ایالات متحده برگزار کرد، جایی که ورا نقدهای تحسین برانگیزی دریافت کرد. او را یکی از بزرگترین بازیگران زن قرن بیستم می نامند. اما خود کومیسارژفسکایا به شدت از تئاتر خود ناامید شده است. کار با نمادگرای Meyerhold جرقه را در بازیگر زن از بین برد، او احساس نمی کرد استعدادش مورد تقاضا است. ورا می بیند که آنچه تصور می شود تقریباً هرگز در اجراها محقق نمی شود، بازیگران و کارگردانان یکدیگر را درک نمی کنند، ایده های بیانگر تئاتر جدید را اشتباه تفسیر می کنند. به نظر می رسد هر اجرای جدید کومیسارژفسکایا یک شکست است. در سال 1909، او تصمیم بسیار دشواری را برای ترک تئاتر می‌گیرد.

امیدهای جدید

Komissarzhevskaya، بازیگری با استعداد باورنکردنی که رویای یک تئاتر زیبا و روانشناسانه را در سر می پروراند، متوجه شد که با بازیگرانی که در سنت های قدیمی پرورش یافته اند، هیچ کاری نمی توان انجام داد. و این ایده به ذهن او می رسد که یک مدرسه تئاتر افتتاح کند تا بازیگران یک شکل جدید را آموزش دهد. او قصد داشت درس های پدرش را که معلم تئاتر خوبی بود و تجربه استانیسلاوسکی که سیستم بازیگری هنری خود را ایجاد کرد، به یاد بیاورد. او می‌خواست خودش را آموزش دهد تا تجربیاتش را که در این زمینه به دست آورده است منتقل کنداو همچنین می‌خواست با A. Bely، D. Merezhkovsky، V. Ivanov تماس بگیرد و همچنین برای دعوت از دوستان برجسته‌اش - بازیگران و کارگردانان - به آموزش موضوعاتی بپردازد که افق دید او را گسترش می‌دهد. کومیسارژفسکایا با الهام از ایده ها و امیدهای جدید به آخرین تور سیبری می رود.

زندگی خصوصی

Vera Komissarzhevskaya، که بیوگرافی او بسیار کوتاه و پر از تئاتر است، جرات ازدواج مجدد را نداشت. ضربه بسیار بزرگی توسط همسر اولش ولادیمیر موراویف به او وارد شد. اما در سال 1887، در طول درمان خود در لیپتسک، با سرگئی سیلوتی، افسر، مردی با تحصیلات عالی، عاشق ادبیات و تئاتر آشنا شد. رابطه بسیار گرمی بین آنها ایجاد می شود ، سرگئی حتی ورا را به املاک نزد والدینش می آورد و او را به عنوان عروس معرفی می کند. در این خانه کومیسارژفسکایا همیشه بسیار گرم و دنج بود. در تمام زندگی خود با کل خانواده سیلوتی دوست بود ، او اغلب در Znamenka از آنها دیدن می کرد. اما او هرگز با سرگئی ازدواج نکرد.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna که زندگی شخصی اش دراماتیک بود، زمان و انرژی زیادی به تجربیات روی صحنه می داد و همین برای او کافی بود. معاصران گفتند که آ. چخوف عاشق او بود، اما جرات نداشت به او اعتراف کند. اگرچه ممکن است او عاشق استعداد او به عنوان یک بازیگر بوده باشد نه یک زن. او چندین رمان داشت: با کارگردان E. P. کارپوف، با یک بازیگر جوان N. P. روزچین-اینساروف، با دیپلمات S. S. تاتیشچف، با شاعر V. Bryusov، اما هیچ یک از آنها به ازدواج تبدیل نشدند، زیرا تئاتر همیشه مهمترین چیز در زندگی او باقی مانده است.

مراقبت

تور در سیبری و خاور دوروستوک از Komissarzhevskaya بسیار خسته شده بود، او به دکتر در مورد درد در گوش خود شکایت کرد. این احساسات به او اجازه نمی داد بخوابد، او هر روز بدتر می شد. دکتر دعوت شده به او تنها روش درمان - کرانیوتومی را به او پیشنهاد داد. ناراحتی از بین نرفت و هنگامی که قبلاً در تاشکند چندین بازیگر گروه با آبله بیمار شدند ، وضعیت ورا فدوروونا نیز بدتر شد ، معلوم شد که او نیز آبله داشته است. دردهای او غیرقابل تحمل بود، در 27 ژانویه او از هوش رفت. زخم تمام بدن او را پوشانده بود، درد فقط تشدید شد. در اواسط فوریه، این بازیگر رویای A. P. چخوف، او این را نشانه خوبی می دانست. اما چند روز بعد، وضعیت به طور قابل توجهی بدتر شد، در 23 فوریه، فلج قلب شروع شد و کومیسارژفسکایای بزرگ درگذشت. طبق وصیت او، نامه ها و یادداشت های روزانه جعبه او در اولین ساعت پس از مرگ او نابود شد. او دستور داد خود را با صورت پوشیده دفن کنند تا مردم نبینند که بیماری او چگونه او را زشت کرده است. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) در قبرستان Tikhvin در سنت پترزبورگ به خاک سپرده شد.

حافظه

خروج بزرگترین بازیگر زن برای روسیه یک شوک واقعی بود، تنها پس از از دست دادن آنها ناگهان به ارزش باورنکردنی روش هنری و عظمت استعداد او پی بردند. خاطره کومیسارژفسکایا هنوز در کشور مادری او حفظ شده است. تئاتر Komissarzhevskaya (Novocherkassk) با افتخار زمان هایی را به یاد می آورد که این بازیگر در اینجا درخشید. درست مانند تئاتر در Ussuriysk. اثر زندگی او تئاتر درام Komissarzhevskaya در سن پترزبورگ است. او در سراسر جهان شناخته شده است. خیابان Komissarzhevskaya در تیومن، دونتسک و ورونژ وجود دارد. تصویر او در ثبت شده استبسیاری از اشعار A. Blok و V. Bryusov. استعداد او الهام بخش آفرینش موسیقی بود، بنابراین A. Knaifel مقاله ای برای سازهای زهی "Vera" نوشت، P. Gapon یک والس به یاد او "سیم های شکسته" نوشت. زندگی و کار او به فیلم سینمایی فوق العاده "من یک بازیگر هستم" ساخته ویکتور سوکولوف اختصاص دارد. نقش ورا توسط بازیگر زن ناتالیا سایکو به خوبی اجرا شد. کارگردان نمی خواست یک تصویر زمانی فیلمبرداری کند، او یک روش ابتکاری را انتخاب کرد - او فیلمی را از قسمت های جداگانه و نامرتبط ایجاد کرد که جنبه های مختلف ماهیت عمیق بازیگر را نشان می دهد. این فیلم تراژدی زندگی را نشان می دهد که بهای استعداد در آن آرامش و شادی شخصی است.