2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
بوم غیر معمول و لمس کننده است. این به ویژه به وضوح احساس می شود اگر بدانید چه چیزی توسط یک هنرمند جوان ساخته شده است که زمان بسیار کمی برای زندگی باقی مانده است … بنابراین، ما شرح نقاشی واسیلیف "علفزار مرطوب" را آغاز می کنیم.
تاریخچه آفرینش
همه چیز با یک بیماری شروع شد. در سال 1870، فئودور واسیلیف، هنرمند، سرماخوردگی شدیدی گرفت و پزشکان او را با یک تشخیص وحشتناک برای آن زمان - "سل" تشخیص دادند. او نیاز فوری به رفتن به کریمه دارد، به دور از آب و هوای ویرانگر شمالی. با این حال ، شبه جزیره هنرمند را تحت تأثیر قرار نمی دهد و مناظر کریمه برای او خوب کار نمی کند. خالق بیش از حد دلتنگ مناظر رها شده است… و حالا این ایده به ذهنش می رسد که آنها را به معنای واقعی کلمه از حافظه ضبط کند. او بر اساس چندین طرح، یک شاهکار تمام عیار خلق می کند.
داستان و ترکیب
تحلیل دقیق تصویر شده اولین نکته ای است که باید بر توصیف نقاشی واسیلیف "چمنزار مرطوب" تأثیر بگذارد. درجه 8 در حال حاضر به عمق زیادی از ذوق زیبایی شناختی و استعداد هنری نیاز دارد. به زودیبر روی بوم، علفزاری را می بینیم که با بارش باران پاشیده شده است. در بالای پوشش گیاهی کمکم شمالی - چند درخت واقع در پسزمینه - آسمانی طوفانی و حتی میتوان گفت، "جوش" است. به نظر می رسد اوج طوفان پشت سر ماست، اما باران هنوز قطع نشده است.
بوم با رنگ های روشن یا رویدادهای بزرگ مقیاس به تصویر کشیده شده توجه ما را جلب نمی کند. اما ارزش آن را دارد که نگاه دقیق تری داشته باشیم - و خواهیم فهمید که کار در جزئیات، پویایی خاص خود مبتکرانه است. این باید توصیف نقاشی "چمنزار مرطوب" توسط واسیلیف را نیز در نظر بگیرد. در واقع، هر چیزی که به تصویر کشیده می شود مبارزه مداوم عناصر است. این امر به ویژه در آسمان که بخش قابل توجهی از بوم را اشغال می کند مشهود است.
توضیحات نقاشی واسیلیف "علفزار مرطوب" نیز باید به ساخت آن بپردازد. مرکز ترکیبی بوم روی دو درخت متمرکز شده است، تصویر با نخ های نامرئی به سمت آنها کشیده شده است - یک شیب، نقاط طلایی. جابجایی به سمت راست مرکز بوم تصادفی نیست: به بوم طبیعی می بخشد و همچنین فضا را از نظر بصری بزرگ می کند. دومی به هنرمند اجازه داد تا منظره ای را در خود جای دهد که از نظر جامعیت چشمگیر است: در اینجا هم یک چمنزار گسترده و هم یک آسمان بی پایان وجود دارد. این همچنین باید در هنگام ایجاد شرح نقاشی توسط F. A. Vasiliev "Wet Meadow" در نظر گرفته شود.
سطح آسمان به دو نیمه تقسیم شده است و مرز جداکننده آنها کاملاً واضح است. اولی در حال حاضر در قدرت خورشید است و دومی - تاریک و تقریباً سیاه - هنوز حاوی ابرها است. به زودی آنها کشتی خواهند گرفت و باران را به جنگل های دور می آورند. دو طرف آسمان آینه شده استدر آب نمایش داده می شوند - هم تاریک و هم روشن. همه اینها تصویر را کنار هم نگه می دارد، اجازه نمی دهد تصویر به جزئیات جداگانه و نامرتبط تجزیه شود. اگر بخواهید شرحی از نقاشی "چمنزار مرطوب" اثر واسیلیف بنویسید، به همین نتیجه می رسید.
ایده اصلی
اما هر بوم با استعدادی، علاوه بر جنبه بیرونی و تصویری، یک درونی نیز دارد. به عبارت دیگر، این سوال همیشه باقی می ماند: خالق چه چیزی می خواست به مردم بگوید؟ در این مورد، منظره هنرمند غیرقابل پیش بینی بودن طبیعت، مبارزه در آن دو عنصر، دو اصل - روشن و تاریک، آرام، بی سر و صدا و آشفته، سرکش، رعد و برق را منتقل می کند. این به بوم واقع گرایی افراطی می دهد. کمی بیشتر به نظر می رسد - و بوی اوزون، کمی خنکی که همیشه بعد از باران می آید، یا لمس قطره ها را حس خواهید کرد. با چنین فکری، لازم است شرح نقاشی واسیلیف "چمنزار مرطوب" را کامل کنیم.
حقایق دیگر
اما هنوز تمام نشده است. معاصران خالق این اثر بسیار قدردانی کردند و حتی در نمایشگاهی که توسط انجمن تشویق هنرمندان برگزار شد به او مقام دوم را دادند. به هر حال، ایجاد شیشکین در آن زمان برنده شد، اما این چندان مهم نیست. بسیار مهمتر این است که جامعه در فدور الکساندروویچ استعداد کمیاب را دید که قادر به خلق شاهکارهای واقعی است (توصیف ما از نقاشی واسیلیف "علفزار مرطوب" این ایده را ثابت می کند).
برای مدتی بوم توسط یکی از دوستان نزدیک این هنرمند، کرامسکوی، نگهداری می شد. سپس شاهزاده نیکولای کنستانتینوویچ می خواست نقاشی را بخرد، امااو از پاول ترتیاکوف جلوتر بود. در آنجا، در گالری ترتیاکوف، این نقاشی تا به امروز قرار دارد. در مورد فئودور واسیلیف، او تنها یک سال از خلق شاهکار شمالی خود باقی مانده بود. این هنرمند مدت ها و به شدت روی آثار کار کرد و کاملاً خود را خسته کرد. به طور طبیعی، این به بهبودی کمک نکرد و در پایان سپتامبر 1873، واسیلیف درگذشت.
توصیه شده:
تاریخچه خلقت و شرح نقاشی رایلوف "فیلد روآن"
البته، توصیف شفاهی نقاشی رایلوف "Field Rowan" جایگزین تفکر زنده او نخواهد شد. اما به ارائه شخصیت کلی و جزئیات فردی کمک خواهد کرد. و مهمتر از همه - برای درک اینکه چه چیزی باعث شد هنرمند و چرا او می خواست این گوشه خاص از طبیعت را بگیرد. اکنون این منظره در یکی از سالن های نمایشگاه موزه دولتی روسیه در سن پترزبورگ است
نقاشی "صبح در جنگل کاج": شرح و تاریخچه خلقت
طبق تحقیقات جامعهشناسی، روسها نقاشی «صبح در جنگل کاج» را یکی از محبوبترین نقاشیهای این کشور میدانند. او به عنوان نماد واقعی هنر روسیه شناخته می شود
پرو، نقاشی "شکارچیان در حال استراحت": تاریخچه خلقت، شرح بوم و کمی در مورد خود هنرمند
واسیلی گریگوریویچ پروف نقاشی های شگفت انگیز بسیاری خلق کرد. از جمله آنها نقاشی "شکارچیان در حال استراحت" است. اگرچه این هنرمند آن را در پایان قرن نوزدهم نقاشی کرد، اما خبرههای هنر هنوز از دیدن بوم که افراد واقعی را به تصویر میکشد، حالات چهره و ژستهای آنها را نشان میدهد خوشحال هستند
تصویر "دوباره دوس" رشتنیکوف فئودور پاولوویچ. تاریخچه خلقت و شرح نقاشی
F. P. Reshetnikov یک هنرمند فوق العاده با استعداد است. نقاشی های او بسیار روشن و واقع گرایانه است. آنها با گرمی و صمیمیت خاصی آغشته شده اند. موضوع کودک در آثار این هنرمند جایگاه قابل توجهی را به خود اختصاص داده است. اینها عبارتند از: "آنها زبان گرفتند"، "در یک بازدید"، "برای صلح"، "برای تعطیلات وارد شدند." تصویر "دوباره دوز" به طور خاص خودنمایی می کند. رشتنیکوف اثری به یاد ماندنی و جالب خلق کرد
"انگورهای قرمز در آرل" اثر ون گوگ - شرح، تاریخچه خلقت و سرنوشت نقاشی
این نقاشی که در یکی از پربارترین دوره های خلاقیت نوشته شده است، یکی از معدود نقاشی هایی بود که این هنرمند در طول زندگی خود فروخته است