2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
او یک هنرمند مخفی نبود و فقط در دنیای تصاویرش زندگی می کرد و فعالانه در زندگی کشورش شرکت می کرد. S. V. Gerasimov برای مدت طولانی اتحادیه هنرمندان اتحاد جماهیر شوروی را رهبری کرد، به این معنی که او در اجرای نقش رهبری حزب کمونیست در زمینه هنرهای زیبا شرکت کرد. از او به عنوان یک مدیر ماهر با شهرت به عنوان یک لیبرال میانه یاد می شود، او معلمی دقیق و ماهر بود که شاگردان زیادی از خود به جای گذاشت. اما میراث اصلی او نقاشیها، آبرنگها و گرافیکهاست که با استعدادی بزرگ و روحی حساس مشخص شده است.
سرزمین کوچک
در سال 1885 در موژایسک نزدیک مسکو، سرگئی واسیلیویچ گراسیموف در خانواده ای فقیر به دنیا آمد. بیوگرافی این هنرمند می گوید که زندگی او برای مدت طولانی با این مکان ها مرتبط بود. متعاقباً که قبلاً در مسکو مناصب مسئولی را اشغال کرده بود، به خانه Mozhaisk خود، جایی که یک کارگاه کوچک وجود داشت، آمد و از هر فرصتی برای نقاشی استفاده کرد و سعی کرد زیبایی کم رنگ اطراف را در مناظر بیان کند.
پسر یک دباغ، او توانست به دست آوردتحصیلات عالی، فارغ التحصیل از دو مدرسه هنری برجسته در پایتخت: مدرسه هنر و صنعت استروگانف و مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری. او همچنین با معلمانی خوش شانس بود که از جمله آنها کنستانتین کورووین و سرگئی ایوانوف بودند. سرگئی واسیلیویچ علاوه بر تکنیک نقاشی حرفه ای کار با رنگ روغن، به آبرنگ، لیتوگرافی، حکاکی و سایر انواع گرافیک تسلط داشت که امکانات خلاقانه او را گسترش داد.
جستجوی سبک
او انقلاب اکتبر را به عنوان یک استاد کارکشته ملاقات کرد. S. V. Gerasimov به خاطر آثاری که در مواد مختلف و در ژانرهای مختلف ایجاد کرد شناخته شد: "در گاری" (1906)، "عروسی در میخانه" (1909)، "پرتره I. D. Sytin" (1912)، "در شمال" (1913). صحنههای ژانر، پرترهها و بهویژه مناظر آن زمان مملو از حس شاعرانهای لطیف است که به شیوهای تصویری آزاد نزدیک به امپرسیونیسم بیان میشود.
جستجوی اشکال جدید در نقاشی، که آغاز قرن بیستم را رقم زد، نمی توانست از کنار گراسیموف جوان، اما بسیار تحصیل کرده بگذرد. متعاقباً، هنرمند دورهای از اشتیاق به سزان و کوبیستهای اولیه را سپری میکند ("سرباز خط مقدم" (1926)). زمانی بود که بدوی ها به او نزدیک به نظر می رسیدند. اما نظر تعداد زیادی از منتقدان که گراسیموف را به استادان برجسته امپرسیونیسم روسی نسبت می دهند، موجه ترین به نظر می رسد. حتی محاسبه مکانیکی او در میان بنیانگذاران رئالیسم سوسیالیستی در نقاشی، بیشتر با موقعیت والای او در سلسله مراتب رسمی مرتبط است.
زمانهای جدید
بعد از بزرگوقفه ناشی از جنگ جهانی اول و مشکلات دوران انقلابی، S. V. Gerasimov در زندگی فعال هنری کشور جوان گنجانده شده است. او در کار انجمن های خلاقی مانند "Makovets"، "انجمن هنرمندان مسکو" و انجمن هنرمندان انقلابی روسیه (AHRR) شرکت می کند، که پیشرو اتحادیه هنرمندان اتحاد جماهیر شوروی شد.
او در تلاش است تا بر ژانر تبلیغاتی انقلابی تسلط یابد: "سوگند پارتیزان های سیبری" (1933)، "V. I. لنین در کنگره دوم شوراها در بین نمایندگان دهقان "(1931) ،" تعطیلات مزرعه جمعی" (1937). S. V. Gerasimov با موفقیت در ژانر تصویرسازی کار کرد و صفحات گرافیکی برای پرونده آرتامونوف، دختر کاپیتان، نکراسوف، تولستوی، درام های اوستروفسکی و دیگر کتاب های کلاسیک و معاصر ایجاد کرد. آبرنگ های او که در آن تکنیک های کار با ایمپاستو، رنگ روغن، توسط بسیاری از صاحب نظران داخلی و خارجی بدیع شناخته شد. اما منظره ژانر مورد علاقه من باقی ماند.
خواننده گروه وسط
این هنرمند بسیار سفر کرد. سرگئی واسیلیویچ گراسیموف، که بیوگرافی او حاوی اطلاعاتی در مورد یک تور در کشورهای اروپایی است، یک سری مطالعات طبیعی را که در ایتالیا، فرانسه و قفقاز انجام شده است، به جای گذاشت. در طول جنگ بزرگ میهنی، او به آسیای مرکزی تخلیه شد. آنجا، در نقاشیهای او، طعمی گرم شرقی، با رنگهای روشن و نور کورکننده، «قرار گرفت». اما منطقه ای وجود داشت که او همیشه در آنجا کشیده می شد و همیشه به آنجا برمی گشت - منطقه مسکو، موژایسک زادگاهش.
در طرحهای کوچکی که محیط شهر زادگاهش را به تصویر میکشد، و در بومهای پیچیدهتر، استعداد استاد به ویژه هماهنگ است. سرگئی گراسیموف یک هنرمند روسی است که سنت های لویتان، واسیلیف، کویندجی را ادامه داد. نکته اصلی در نقاشی های منظره او - "زمستان" (1939)، "سد" (1929)، "سیل بهار" (1935)، مجموعه ای از دیدگاه های Mozhaisk (1940-1950) و بسیاری دیگر - محتوای احساسی شگفت انگیز، هماهنگی و طراوت رنگ، هنر نقاشی فاخر.
1943، مادر پارتیزان
کار او واقعاً چند وجهی است. هنرمند سرگئی گراسیموف که استاد ظرافتهای ظریف شاعرانه است، در طول سالهای جنگ، بوم نقاشی را خلق میکند که به نمادی از انعطافپذیری مردم تبدیل شده است که در رویارویی با دشمنی مهیب و بیرحم نشان داده شده است.
تصویر یک زن دهقان مسن که پسرش را برای اعدام می برند، حکایت از قدرتی معنوی دارد که به سدی غیرقابل عبور برای مهاجمان تبدیل شده است. این تصویر برای بینندگان خارجی بیشتر در مورد شخصیت روسی صحبت می کند تا حجم ادبیات پایدار ایدئولوژیک. او خیلی توضیح داد و از دلایل شکست ناپذیری مردم ما گفت. چه چیزی باعث شد گراسیموف این تصویر را بنویسد؟ در اینجا فقط میل به برآوردن معیارهای ایدئولوژیک اشتباه است. "مادر یک پارتیزان" اثری از یک هنرمند واقعاً روسی است که روحش از مردم، از سرزمین و طبیعتی که او را پرورش داده جدایی ناپذیر است.
Sergey Gerasimov، هنرمند. بیوگرافی کوتاه
زمان و مکان تولد - 14 سپتامبر 1885، Mozhaisk.
1901-1907 - تحصیل در Stroganovka.مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری مسکو.
1912–1914 - شرکت در نمایشگاه ها، تدریس در مدرسه هنر در چاپخانه I. D. Sytin.
در سال 1914 به خدمت سربازی فراخوانده شد.
1917 - بازگشت به مسکو، شرکت در انجمن های هنری خلاق.
فعالیت های آموزشی: مدرسه دولتی چاپ زیر نظر کمیساریای آموزش مردمی (1918-1923)، کارگاه های عالی هنر و فنی (1920-1929) ، موسسه پلی گرافی مسکو (1930 – 1936)، موسسه. سوریکوف (1937-1950)، آکادمی هنر و صنعت استروگانف مسکو (1950-1954).
1958-1964 - اولین دبیر هیئت مدیره اتحادیه هنرمندان اتحاد جماهیر شوروی.
درگذشت. 20 آوریل 1964 سال.
توصیه شده:
خلاقیت لویتان در نقاشی هایش. بیوگرافی هنرمند، تاریخچه زندگی و ویژگی های نقاشی
تقریباً هر فردی که به هنر علاقه دارد به طور خلاصه با آثار لویتان آشنا است، اما همه از زندگی نامه او اطلاعی ندارند. در ادامه مطلب با زندگی این فرد با استعداد آشنا خواهید شد
Alexander Mikhailovich Gerasimov، هنرمند: نقاشی، بیوگرافی
زندگی یک هنرمند نمی تواند بدون ابر باشد، حتی اگر از نظر ظاهری همه چیز خوب باشد. یک استاد واقعی همیشه در جستجوی ابزار بیان هنری و نقشه هایی است که بر شخصی که نگاه خود را به تصویر خود معطوف کرده است تأثیر بگذارد
Sergey Gerasimov: بیوگرافی، عکس
بیوگرافی سرگئی گراسیموف، بزرگترین فیلمساز شوروی، نویسنده واقعی ترین شاهکارها، کارگردانی که کل کشور منتظر فیلم هایش بود، که تبدیل به رویدادهایی شد که در همه جا مورد بحث قرار می گرفت، می تواند بیش از یک ورق طول بکشد. او را کارگردان بازیگر می نامند - او افکار خود را از طریق اجرا کنندگان آورد و با دقت با هر یک از آنها کار می کرد. یک فرد درخشان، با استعداد، خوش تیپ و با اعتماد به نفس، حتی در حال حاضر، 30 سال پس از مرگش، جالب است
Édouard Manet، هنرمند. خلاقیت: عکس
او که به عنوان "پدر امپرسیونیسم" شناخته می شود، با ایجاد تفاوت های ظریف اساسی برای این سبک نقاشی، خود امپرسیونیست نبود. سبک او تفسیری مدرن شده از نقاشی کلاسیک با سبکی کاملاً فردی در اجرا است
هنرمند واسیلی ورشچاگین: بیوگرافی، خلاقیت، عکس
Vereshchagin اغلب یک نقاش نبرد نامیده می شود. اما آیا او به معنایی که در این کلمات آمده چنین بود؟ واسیلی ورشچاگین با ابزار خاص خود برای صلح جنگید و وحشت غیرقهرمانانه روزمره جنگ را نشان داد