2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
Vereshchagin اغلب یک نقاش نبرد نامیده می شود. اما آیا او به معنایی که در این کلمات نهفته است چنین بود؟ نقاش نبرد، با نقاشی جنگ، تصاویر دیدنی زیبایی از نبردها، تصاویری زنده از قهرمانان پیروز آن، شکست خورده های بدبخت را نشان می دهد. همه اینها در نقاشی های این نقاش بزرگ وجود ندارد. واسیلی ورشچاگین با ابزار خاص خود برای صلح جنگید و وحشت غیرقهرمانانه روزمره جنگ را نشان داد.
روانشناسی جنگ
ما در تمدن جنگ زندگی می کنیم. جنگ واقعیت مسیر تاریخی و آگاهی تاریخی بشر از بدو تولد تمدن بشری است. واقعا هرگز صلح بر روی زمین وجود نداشته است. به نظر می رسد یک مدینه فاضله، یک رویا، و جنگ یک واقعیت و زندگی روزمره در سیاره زمین است. جنگ به عنوان یک پدیده پایدار و دائمی بسیار وحشتناک است. واسیلی ورشچاگین بالاترین درجه تجلی جنگ را نشان داد.
مردم جنگ را در واقعیت نشان می دهند - ایدئولوژی، فناوری، قهرمانان، ضد قهرمانان، قربانیان، محاسبات، جنبش های ارتش. ما چیزهای زیادی در مورد جنگ می دانیم. و به اندازه کافی عجیب، قرن هاست که مردم به برندگان و فاتحان علاقه مند بوده اند. هست درطبیعت انسان چیزی است که به ظهور جنگ کمک می کند. در کنار تصرف ارزشهای مادی، چیز دیگری نیز وجود دارد، نیاز به رهبری متقاعد کننده، برای بالاتر بودن، قویتر بودن از کسی که در نزدیکی و حتی دورتر است، تا با اقتدار خود را بر دیگران نشان دهد..
Vereshchagin واسیلی واسیلیویچ (که عکس او در بالا ارائه شده است) این پدیده وحشتناک را در بسیاری از چرخه های کاری خود منعکس کرد.
قسمت هایی از زندگی هنرمند
در Cherepovets ، سومین فرزند در خانواده رهبر اشراف Vereshchagin متولد می شود که در غسل تعمید نام واسیلی را دریافت می کند. آینده از قبل برای او آماده شده است - او یک مرد نظامی خواهد شد. واسیلی ورشچاگین، علیرغم اینکه تمایلی به تبدیل شدن به یک سرباز عادی نداشت، با درجه ممتاز از کادت نیروی دریایی فارغ التحصیل شد، اما به سرعت بازنشسته شد و در سن پترزبورگ و سپس در پاریس شروع به تحصیل نقاشی کرد.
جنگ ظاهراً از همان دوران جوانی او را به خود علاقه مند می کرد. در سال 1865، او از زندگی در قفقاز نقاشی کرد و اولین آثار غیر معمول چرخه قفقاز ظاهر شد. فوراً باید گفت که واسیلی ورشچاگین هرگز متوقف نشد، با کشیدن یک تصویر، او این پدیده را به عنوان یک کل توصیف می کند، تعدادی عکس که یک چرخه تقسیم ناپذیر را تشکیل می دهند.
چرخه ترکستان
1868 او در آسیای مرکزی می گذرد، در نبردها شرکت می کند، همراه با سربازان و افسران در برابر محاصره سمرقند مقاومت می کند، نشان درجه 4 سنت جورج را برای شایستگی های نظامی دریافت می کند، طرح هایی می سازد. در سال 1871 در مونیخ سیکلی متشکل از سیزده نقاشی و همچنین مطالعات و طرح ها نوشت که ابتدا در لندن و سپس در سن پترزبورگ به نمایش گذاشت. در آنهاهمه چیز شگفت انگیز بود - هم طرح ها و هم زبان تصویری جدید.
موفقیت باورنکردنی بود. اما دولت از خرید این چرخه که قرار بود در حوزه عمومی باشد و متعلق به یک فرد خصوصی نباشد، خودداری کرد. آن را P. Tretyakov خریداری کرد، که گالری خود را گسترش داد و نقاشی ها را به همه ارائه کرد. همه از رویکرد غیرمنتظره به موضوع مبهوت شدند. همه چیز جدید بود، هم از نظر فنی و هم در طرح. این هنرمند ناشناخته را برای بیننده کشف کرد.
هند
در سال 1874 به هند رفت و در آنجا دو سال را گذراند و از تبت دیدن کرد. ورشچاگین واسیلی واسیلیویچ عمیقاً به هند علاقه مند شد و در سالهای 1882-1883 دوباره از هند بازدید کرد.او همچنین در شهرهای بزرگ - بمبئی، آگرا، دهلی - زندگی می کند. سفر به هیمالیا شرقی چندین ماه طول می کشد و سپس یک سفر طولانی و دشوار به کشمیر و لاداخ. به خطر جانی در زمستان از کوه ها بالا می رود. راهنماهایش حتی او را ترک می کنند، اما با وجود همه چیز، سردردهای وحشتناک، یخ زدگی، او مانند یک مرد تسخیر شده، تصاویر با شکوه، باکره و نادیده ای را ترسیم می کند که در برابر او باز می شود. سفیدترین قلههای کوه، آسمان فوقالعاده، برف مایل به صورتی باعث میشود که بخواهید صعود دشوار را تکرار کنید. در هند چیزهای زیادی نوشته شده است، حدود صد و پنجاه، منظره، صحنه های سبک، پرتره.
این تعجب آور نیست، زیرا فرهنگ هند به طرز چشمگیری با دنیای معمول غرب متفاوت است. این معابد، دکوراسیون داخلی آنها، رقص های آیینی، معامله گران در خیابان ها - همه چیز متفاوت است. وهنرمند واسیلی ورشچاگین می خواهد فرهنگ باستانی و شش هزار ساله را به تمام جهان نشان دهد.
سریال بالکان
هنگامی که جنگ روسیه و ترکیه آغاز شد، این هنرمند بلافاصله در سال 1877 به ارتش رفت. او در نبردها شرکت می کند و به شدت مجروح می شود - یک گلوله سرگردان به ران او اصابت کرد و درمان نادرست منجر به قانقاریا شد. اما او به موقع متوقف شد. شیپکا، پلونا - ورشچاگین واسیلی واسیلیویچ از همه جا بازدید کرد و طرح ها و اشیایی را از همه جا آورد که می توانست برداشت های او را تکمیل کند. او در مدت دو سال سی تابلو نقاشی کرد که منعکس کننده قسمت های اصلی جنگ بود. این شامل حمله غم انگیز سوم به پلونا و نبردهای وحشتناک در نزدیکی تلیش و پیروزی در شیپکا بود.
این سری از نقاشی ها همیشه اشتباهات فرمان و بهای گزافی که روس ها برای رهایی بلغارها از یوغ ترکیه پرداخت کردند را به شما یادآوری می کند. او این مجموعه را ابتدا همراه با سریال هندی در لندن و پاریس به نمایش گذاشت و سپس به مدت ده سال در شهرهای اروپا و آمریکا به نمایش درآمد. در روسیه، او دو بار در سن پترزبورگ و مسکو به نمایش گذاشت.
فلسطین و سوریه
پس از این اثر در سال 1884، او از سوریه و فلسطین بازدید خواهد کرد، جایی که آثاری در مورد موضوعات انجیل نوشته خواهد شد.
اما، مثل همیشه، هنرمند خارج از چارچوب، بدون احساس مذهبی مذهبی به کار نزدیک می شود. آزاد کردن آثار از ماوراء الطبیعه، باعث رسوایی می شود. این قسمت در روسیه ممنوع شد.
بربرها
این نقاشی ها بخشی ازسریال ترکستان، اما هنرمند می خواست آنها را جداگانه برجسته کند، جایی که روانشناسی یک سرباز را سرلوحه خود قرار داد و معنای فرمانده را باطل کرد.
جنگ میهنی 1812
این سریال از حدود سال 1897 به موضوع اصلی تبدیل شده است. او دائماً به او روی می آورد و ایده ها و اجراها را تغییر می دهد. این حماسه تاریخی از بیست تابلو تشکیل شده اما ناتمام ماند. 17 اثر اول به اپیزودهای اصلی حمله ناپلئون به روسیه اختصاص دارد. آنها شامل نبرد بورودینو، آتش سوزی در مسکو، مذاکرات صلح ناموفق و مرگ ارتش فرانسه در برف هستند. و سه تابلو به جنگ چریکی اختصاص دارد. از آنجایی که او همه اینها را در طبیعت رعایت نکرد، کار تخیل به سختی در اختیار او قرار می گیرد که با نگاه به بوم های نقاشی او نمی توان گفت. یک پرتره غیرمعمول خوب از ناپلئون، در چشم یک فرد روسی، البته، تصویر یک قهرمان و یک مرد بزرگ را کاملاً از بین می برد.
این مجموعه برای اولین بار در مسکو و سن پترزبورگ در سالهای 1895-1896 به نمایش گذاشته شد. هیچ کس تمایلی به خرید آن نشان نداد. و تنها در سال 1902، تحت فشار مردم، دولت آن را خرید و در موزه روسیه قرار داد. ما تمام دیدگاه های بصری خود را در مورد جنگ میهنی 1812 به لطف کار درخشان واسیلی ورشچاگین شکل دادیم.
شمال روسیه
به طور غیرمنتظره ای، این هنرمند به تاریخ معماری روسیه علاقه مند است. این نقاش در یاروسلاول، روستوف، کوستروما کار می کند و عمیقاً در دوران باستان روسیه فرو می رود. و همه اینها به موازات کار با موضوع جنگ سال دوازدهم پیش می رود. واسیلی ورشچاگینعازم شمال روسیه می شود. او از Pinega، Dvina شمالی، دریای سفید، Solovki بازدید می کند. مناظر او مملو از آرامش و آرامشی است که وارد روح او شده است. او با هنر دهقانان آشنا می شود، کلیساهای چوبی قدیمی را می بیند. و طرح هایی وجود دارد که معماری چوبی روسی را به تصویر می کشد. تأثیر عمیقی بر او می گذارد. او در مسکو خانه ای می سازد که شبیه یک کلبه روسی است. او به کارگاهی تبدیل شد که ورشچاگین واسیلی واسیلیویچ در آن نقاشی می کشید.
سریال ژاپنی
سفر به ژاپن در آستانه جنگ روسیه و ژاپن است. اما در حالی که هنرمند هنوز در مورد آن نمی داند. فرمهای غیرمعمول، مراسمهای جدید، غذاهای متفاوت و طرز خوردن آن نمیتواند ورشچاگین را مبهوت کند، بهویژه که فرهنگ قلمزنی، لاکهای هنری، کارهای فلزی و استخوانی در آنجا بسیار توسعه یافته است. لاکونیسم ذاتی هنر ژاپنی به سادگی نمی تواند هنرمند را مجذوب خود کند. اما با نگاهی جهان وطنی، او در آثارش مشخص ترین و چشمگیرترین را منعکس می کند - معابد، زنان ژاپنی با کیمونو، گداها، یک کشیش.
Vereshchagin به طور تصادفی به سراسر جهان سفر نکرده است. او همه مردم را به عنوان یک جامعه واحد می دانست که هر یک به توسعه تمدن و فرهنگ کمک کردند. غفلت مرد غرب که حامل جنگهای استعماری و بردگی نژادها و مردمان «سفلی» بود، استثمار بیرحمانهشان نمیتوانست هنرمند صلحطلب را به وجد بیاورد. روسیه باید بدون به بردگی گرفتن کسی، تجربیات خود را به توسعه تمدن ها و توسعه خود منتقل کند. این را تمام نقاشی های واسیلی ورشچاگین نشان می دهد.
در آغاز جنگ روسیه و ژاپن، این هنرمند به اقیانوس آرام رفت. او درگذشتکشتی جنگی به همراه دریاسالار ماکاروف در هنگام انفجار مین. هنرمند واسیلی ورشچاگین چنین بود. بیوگرافی او غیرعادی است و افکار او با زمان ما هماهنگ است.
توصیه شده:
واسیلی ایوانوویچ لبدف-کوماچ، شاعر شوروی: بیوگرافی، زندگی شخصی، خلاقیت
واسیلی لبدف-کوماچ شاعر مشهور شوروی است که نویسنده کلمات تعداد زیادی از آهنگ های محبوب در اتحاد جماهیر شوروی است. در سال 1941 به او جایزه درجه دوم استالین اعطا شد. او در جهت رئالیسم سوسیالیستی کار می کرد، ژانرهای مورد علاقه اش اشعار و ترانه های طنز بود. این یکی از سازندگان ژانر خاصی از آهنگ توده شوروی به حساب می آید که لزوماً باید با میهن پرستی آغشته شود
هنرمند واسیلی پولنوف: بیوگرافی، خلاقیت
نیمه دوم قرن نوزدهم اوج شکوفایی نقاشی روسی بود. یکی از نمایندگان کهکشان هنرمندان برجسته این دوره واسیلی پولنوف است که نقاشی های او با واقع گرایی و میل به "بخشیدن شادی و شادی" شگفت زده می شود. آخرین سخنان متعلق به خود نقاش است و شعار کار و زندگی اوست که از زندگینامه این هنرمند گواه است
پوکیرف واسیلی ولادیمیرویچ: بیوگرافی، تحصیلات، حرفه هنرمند، نقاشی
واسیلی ولادیمیرویچ پوکیریف هنرمند روسی ژانر نقاشی است. در دهه 60 قرن نوزدهم، او از خوش آتیه ترین هنرمندان جوان بود. با این حال، تنها نقاشی معروف واسیلی پوکیرف "ازدواج نابرابر" است. بیوگرافی و کار واسیلی پوکیریف در ادامه این مقاله
هنرمند S. V. Gerasimov: بیوگرافی، خلاقیت، عکس
که به عنوان یک مدیر ماهر با شهرت به عنوان یک لیبرال میانهرو یاد میشود، معلمی حواسآمیز و ماهر بود که شاگردان زیادی از خود به جای گذاشت. اما میراث اصلی او نقاشی، آبرنگ و گرافیک است که با استعدادی عظیم و روحی حساس مشخص شده است
واسیلی ایوانوویچ آگاپکین: بیوگرافی، زندگی شخصی، خلاقیت، عکس
واسیلی ایوانوویچ آگاپکین آهنگساز و رهبر ارکستر نظامی مشهور روسی است. نویسنده ده ها مقاله مشهور. "مارش اسلاو" بیشترین محبوبیت را برای او به ارمغان آورد. در این مقاله در مورد بیوگرافی و کار او صحبت خواهیم کرد