آینده گرایی در معماری: مفهوم، تعریف، توصیف سبک، توصیف با عکس و کاربرد در ساخت و ساز

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

آینده گرایی معماری یک شکل هنری مستقل است که تحت نام عمومی جنبش آینده نگری متحد شده است که در آغاز قرن بیستم ظاهر شد و شامل شعر، ادبیات، نقاشی، لباس و بسیاری موارد دیگر است. آینده نگری دلالت بر تمایل به آینده دارد - هم برای جهت به طور کلی و هم برای معماری به طور خاص، ویژگی های مشخصه آن ضد تاریخ، طراوت، پویایی و غزل هایپرتروفی است. آینده پژوهی در معماری اتحاد جماهیر شوروی محبوبیت خاصی پیدا کرد و به نمادی از ساخت یک زندگی جدید تبدیل شد.

تعریف

سال پیدایش آینده‌گرایی در معماری را می‌توان 1912 در نظر گرفت، زیرا در این سال معمار ایتالیایی آنتونیو سنت الیا برای اولین بار چشم‌اندازی آینده‌نگر از فرم‌های شهری را بر روی کاغذ به تصویر کشید. از سال 1912 تا 1914 او مجموعه‌ای از طرح‌های معروف را در این زمینه خلق کرد. سپس «مانیفست» خود را منتشر کردمعماری آینده پژوهی . پیش از آن، این سبک تنها در توصیف انتزاعی شهرهای آینده وجود داشت، با تلاش سنت الیا، نقشه های ساختمان های آینده نگر مناسب برای ساخت و ساز واقعی ظاهر شد. بنیانگذار آینده نگری در معماری در عکس زیر.

طبق تعریف، فرم آینده‌نگر معماری، تصویری آینه‌ای از تمام قوانین معماری است که قبل از قرن بیستم وجود داشته‌اند. بنابراین، این معماری قبل از هر چیز غیرتاریخی و فانتزی است - یا فاقد تقارن واضح است، یا برعکس، تقارن هایپرتروفی وجود دارد و به جای تزئینات معمول به شکل ستون ها، پنجره ها و نقش برجسته ها، فقط فرم هایی هستند که شبیه هیچ چیز نیستند، خطوط پررنگ و حداکثر پویایی. مواد اصلی شیشه، فلز و بتن ساده هستند - فرم بر محتوا غالب است.

نمونه هایی از معماری جهان

علیرغم این واقعیت که آینده پژوهی معماری در آغاز قرن بیستم سرچشمه گرفت، بلافاصله به ساخت و ساز واقعی نرسید - در اوج محبوبیت سبک آرت دکو بود که تا قبل از اینکه شروع جنگ جهانی دوم معروف ترین ساختمان های آینده نگر در طول دهه 50-70 ساخته شدند، ساخت آنها با آغاز دوران اشتیاق به فضا و تمدن های فرازمینی همراه بود. برای مثال، کتابخانه جک لنگستون در کالیفرنیا (ساخته شده در سال 1965)، ساختمان تم در لس آنجلس (1961)، کتابخانه گیزل در سن دیگو (1970) از جمله این موارد هستند. زیر در عکسآینده نگری در معماری ساختمان های فوق.

در اوایل دهه 70، ساختمان‌های آینده‌نگر فراتر از ایالات متحده رفتند و در بخش‌های مختلف جهان ظاهر شدند - اینها شامل کلیسای جامع در برازیلیا، خانه فرو در زوریخ و خانه اپرا در سیدنی می‌شوند..

منشا در اتحاد جماهیر شوروی

روند آینده نگر در همه شاخه های هنر در دوران پیش از انقلاب روسیه و سپس در دهه 20 و اوایل دهه 30 به حداکثر محبوبیت خود رسید. آینده نگری در ساختن یک دولت جدید ضروری به نظر می رسید - مردمی که از انقلاب استقبال می کردند می خواستند همه پایه ها را ویران کنند، سنت های قدیمی را از بین ببرند و زندگی را از برگ جدیدی شروع کنند. اتحاد جماهیر شوروی به خوبی می توانست صاحب اولین ساختمان های آینده نگر در جهان شود، اما، افسوس، استالین که به قدرت رسید، سبک های معماری دیگر را دوست داشت، که بعداً نام نیمه شوخی "روکوکوی استالین" را دریافت کرد. و پس از جنگ، وقتی معلوم شد که بنیانگذار اصلی آینده‌گرایی، فیلیپو توماسو مارینتی، از طرفداران فاشیسم ایتالیایی است، این کارگردانی ممنوعیت شدیدی دریافت کرد.

نمونه هایی در معماری داخلی

اولین ساختمانهایی با استفاده از آینده نگری در معماری اتحاد جماهیر شوروی پس از دهه 60 مانند ایالات متحده در پی اشتیاق به پروازهای فضایی ساخته شدند. و اگرچه اتحاد جماهیر شوروی اولین کشور در ساخت ساختمان های آینده نبود، اما خیلی زود در چنین معماری غنی ترین شد - تقریباً همه کتابخانه ها، مراکز فرهنگی، تئاترها و سینماها، فرودگاه ها.و استادیوم ها از دهه 60 تا 80 به سبک آینده نگر ساخته شدند. درخشان ترین نمونه های آینده پژوهی شوروی در معماری عبارتند از: ساختمان تئاتر هنری مشهور مسکو در مسکو، ساخته شده در سال 1973، ساختمان دروژبا آسایشگاه یالتا کورپاتی، ساخته شده در سال 1984، و ساختمانی که وزارت بزرگراه اتحاد جماهیر شوروی گرجستان را در خود جای داده است. ، ایجاد شده در سال 1975.

معماران مشهور آینده پژوه

یکی از پربارترین معماران آینده پژوه، اسکار نیمایر برزیلی، معاصر خاستگاه این سبک در دهه 20 و یکی از پوپولیست های اصلی آن در دهه 60 است. او صاحب نویسندگی کلیسای جامع فوق الذکر در برازیلیا، و همچنین "کوپان" - یک ساختمان مسکونی آینده نگر در سائوپائولو (1951)، کاخ کنگره ملی و کاخ دولتی در برازیلیا (هر دو 1960)، موزه مدرن است. هنر در ریودوژانیرو (1996).

یکی دیگر از آینده پژوهان مشهور، جورن واتسون دانمارکی، نویسنده پروژه خانه اپرای سیدنی است. علاوه بر این ساختمان معروف جهان، واتسون برج آب را در سوانک (1952) و مجلس ملی در کویت (1982) ایجاد کرد.

Moshe Safdie، معمار کانادایی و آمریکایی اسرائیلی الاصل، بیش از پنجاه ساختمان آینده نگرانه را طراحی کرده است. تخیل او متعلق به مجتمع مسکونی معروف در مونترال هبیتات 67 (1967) است که پایه و اساس بسیاری از ساختمان های مشابه در کشورهای مختلف شد، یک ساختمان آینده نگر.موزه هنرهای زیبا، مونترال (1991) و هتل مارینا بی سندز، سنگاپور (2010).

معماران آینده نگر در اتحاد جماهیر شوروی

معماران روسی متعهد به آینده نگری در معماری، اول از همه، باید شامل میخائیل پوسوخین، نویسنده پروژه های کاخ کنگره های کرملین (1961)، ساختمان های چرتانوف شمالی (1975) و ورزش المپیک المپیک باشند. Complex (1977).

دیگر معماران مشهور شوروی - دیمیتری بوردین و لئونید باتالوف - برج تلویزیونی مشهور جهانی Ostankino (1967) و ترمینال هوایی مسکو (1964) را با هم خلق کردند. علاوه بر این، دیمیتری بوردین به عنوان معمار مجموعه هتل های آینده نگر Izmailovo (1980) عمل کرد.

آینده نگری مدرن در معماری

با رشد مدرن و توسعه سریع کشورهایی مانند امارات متحده عربی، عربستان سعودی، سنگاپور، چین، آذربایجان، سبک آینده نگر دوباره احیا شد و این بار کل شهرها را معرفی کرد. یک نمونه بارز مجموعه کاملی از ساختمان‌ها در مرکز ریاض، پایتخت عربستان سعودی است.

هتل برج العرب (به معنای واقعی کلمه به عنوان "برج عرب" ترجمه شده است) که در سال 1999 در پایتخت امارات متحده عربی دبی ساخته شد، همچنین به آینده نگری در معماری اشاره دارد. علاوه بر این، در دبی، در مرکز، یک برج موج منحصر به فرد و یک سری آسمان‌خراش‌های آینده‌نگر وجود دارد.

در سال 2007، "مانیفست دولت نوآینده‌نگر" منتشر شد که انگیزه ای برای احیای این سبک داد. سرعت و غنای زندگی در کشورهای فوق آنها را به "شهرهای آینده" واقعی در رابطه با اکثریت قریب به اتفاق سنت های معماری به اصطلاح "دنیای قدیم"، قبل از دنیای فوق مدرن، متعهد به آینده نگری تبدیل می کند. در معماری، مانند نیم قرن پیش.