بافت - در هنر چیست؟ مثال ها

2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34

بسیاری از هنرمندان مشتاق دقیقاً منظور مردم را وقتی در مورد بافت صحبت می کنند درک نمی کنند. در هنر این مفهوم دوگانه است. آنها می توانند هم قصد هنرمند و هم سطح مطالب را بیان کنند. اما بافت فقط در نقاشی نیست. این مفهوم را می توان در مجسمه سازی و هنر تزئینی یافت. امروز نگاه دقیق‌تری به این واژه خواهیم داشت و معنای واقعی آن را در تفاسیر مختلف درمی‌یابیم.

فاکتور چیست؟

کلمه لاتین factura به معنای "ساختمان" است. ظاهر ماده با ویژگی های بارز آن بافت نامیده می شود. مثال بارز درخت است. زبری آن یک بافت است، می توانید آن را احساس کنید. بافت رگه نامیده می شود که به صورت دایره ای در کل سطح از هم جدا می شوند. نمونه دیگر سنگ مرمر است که نقش برجسته ای نیز دارد. سطح آن کاملاً صاف است، اما یک شبکه آشفته روی آن ظاهر می شود.

بافت در هنر نیز هستسطح مواد قبل از اینکه هنرمند کار خود را بنویسد، باید تصمیم بگیرد که تصویرش روی چه چیزی کشیده شود. رایج ترین زمینه فعالیت نقاش بوم است. همانطور که می دانیم، این ماده دارای بافت برجسته ای از نخ های در هم تنیده است. هنرمند برای اینکه کمی آن را حجاب کند، بوم را پر می کند. اما باز هم حذف کامل بافت از آن غیرممکن خواهد بود. نمونه هایی از بافت در هنر: نقاشی روی بوم یا تخته فیبر، مجسمه های مرمری، باتیک.

بافت در نقاشی

همانطور که در بالا ذکر شد، هر ماده ای که هنرمند روی آن کار می کند چیز خاصی را به کار می آورد. این بافت است که حال و هوای تصویر را تنظیم می کند. در زمان‌های مختلف، هنرمندان نگرش متفاوتی به این واقعیت داشتند. در رنسانس، شکل بدی برای نشان دادن بافت بوم در نظر گرفته می شد، بنابراین لایه خاکی که قبل از کار روی پارچه را می پوشاند، بسیار ضخیم بود. اما این تکنیک هنری کاستی های زیادی دارد. چسبندگی بوم و زمین ممکن است با گذشت زمان ضعیف شود و تصویر به سادگی فرو بریزد. امروزه هنرمندان بوم را ماسک نمی کنند. با نگاهی به نقاشی معاصران ما، می توانید بلافاصله متوجه شوید که این تصویر چه چیزی و روی چه چیزی نوشته شده است.

سبک نوشتار نیز بافت است

همچنین شایان ذکر است که رنگ ها به تصویر بافت می دهند. این امر به ویژه زمانی مشهود است که نقاش با رنگ روغن کار کند. ضربه های پررنگ از بالای لایه خاک بیرون می آید. بنابراین، بافت در هنر فقط بافت بوم نیست. این شامل سبک طراحی هنرمند نیز می شود. شخصی با خط های پررنگ می نویسد، بنابراین به اشیا حجم می دهد. و کسی، برعکس، تلاش می کندیک لایه را نازک اعمال کنید تا انتقال آشکار از یک رنگ به رنگ دیگر قابل مشاهده نباشد.

بافت در هنر نیز پوشش پایانی یک نقاشی است. از این گذشته ، لاک را می توان به روش های مختلفی اعمال کرد. برخی از هنرمندان سطح را ضخیم تر می کنند تا نقاشی به خوبی ست شود و سطح را بهتر صاف کند. برعکس سایر نقاشان سعی می کنند یک لایه نازک لاک بزنند. چیزهای کوچکی از این دست سبک منحصر به فرد هر هنرمند را می سازد.

بافت در مجسمه‌سازی

آیا همه مردم تفاوت بین هنر سه بعدی و هنر دو بعدی را درک می کنند؟ آیا تفاوتی در بافت بین آنها وجود دارد؟ به طور کلی، وجود ندارد. همانطور که در نقاشی و مجسمه سازی، بافت به ساختار یک ماده اشاره دارد. اما در اینجا نیز برخی از خصوصیات وجود دارد. ریتم، بافت و فرم در هنر مجسمه سازی، همه چیز تابع یک ایده مشترک است. بیایید این را با استفاده از مثال "دیوید" میکل آنژ تحلیل کنیم.

حتی افرادی که از هنر دور هستند به خوبی می توانند این جوان را در حال آماده شدن برای نبرد تصور کنند. این مجسمه 3 بافت برجسته را ارائه می دهد. اولی مو، دومی پوست و سومی به ترتیب زنجیر (اسلحه پرتابی) در دست داوود است.

بافت در هنر و صنایع دستی

مانند هر هنرمند دیگری، هنرمند DPI باید قبل از شروع به خلق کردن، بافت مواد را در نظر بگیرد. از این گذشته ، اگر کابینت ساز بدون فکر صفحه کانتر را برش دهد ، زیبایی درخت آشکار نخواهد شد. بافت در هنرهای زیبا نقش مهمی دارد، اما در هنر کاربردی، بدون در نظر گرفتن موادو ویژگی های آن، ایجاد یک شاهکار به سادگی غیرممکن است.

هنگام کار با خاک رس، سرامیست باید بداند که پس از خشک شدن و پختن چگونه رفتار می کند. از این گذشته، اگر نوع خاک رس را در نظر نگیرید، گلدان پس از پخت نه تنها می تواند رنگ، بلکه بافت را نیز تغییر دهد.

به عنوان مثال، شاموت (خاک رس مخلوط با خرده سنگ) پس از خشک شدن دانه دانه می شود، به این معنی که الگوی اعمال شده روی آن به سادگی از بین می رود. بافت متریال هنرمند را وادار می کند تا با آن سازگار شود.

گاهی اوقات به نظر می رسد که در صورت نداشتن الگوی برجسته، لزومی به در نظر گرفتن مطالب نیست. اما اینطور نیست. بیایید به مثال باتیک نگاه کنیم. ابریشم بافت خاص خودش را دارد اما رنگ روی ابریشم جز رنگ چیزی برای کار نمی آورد. و به نظر می رسد، پس چرا هنرمند باید به بافت فکر کند؟ اما برای اعمال رنگ روی پارچه، باید از ذخیره استفاده کنید که حجم بیشتری می دهد. و اگر آن را در نظر نگیرید، در نقاشی تمام شده، که مملو از جزئیات کوچک است، مرکز ترکیب از بین می رود، زیرا حجم بیش از حد توجه را به خود جلب می کند.

کجای دیگر می توانید بافت پیدا کنید؟

معلوم شد که بافت در اطراف ما وجود دارد. ارزش دیدن اتاق خود را دارد و می توانید نمونه های زیادی از تجلی آن بیابید. پارچه صندلی راحتی، میز، زمین، پرده ها به نظر می رسد، اما چگونه می توان همه اینها را به هنر مرتبط کرد؟ بله خیلی ساده یک طراح داخلی باید نه تنها در مورد چیدمان اتاق، بلکه در مورد بافت هایی که با آن پر شده است، خوب فکر کند.

بالاخره، اگر حداقل بخشی از اتاق در عدم تعادل باشد، این برای چشم بی تجربه قابل مشاهده نخواهد بود، اما فرد این احساس را خواهد داشت که چیزی اینجا درست نیست.

ریتم، بافت، فرم در آثار هنری همیشه نقش مهمی دارد. فقط برای یک فرد ناآگاه به نظر می رسد که ایجاد آن آسان است. قوانین در همه جا و در هنر نیز وجود دارد. و آنها را نه تنها هنرمندان، بلکه همه افرادی که می خواهند زندگی خود را با خلاقیت پیوند دهند، باید مورد مطالعه قرار گیرند.

امروز محبوبیت پیدا کرده است که خودتان دکوراسیون منزل خود را ایجاد کنید. دختران فرش می‌بافند، تصاویر را گلدوزی می‌کنند و تابلوها را می‌چینند. اما آنها همیشه به این فکر نمی کنند که چگونه همه این شاهکارها در فضای داخلی به نظر می رسند. حدس زدن با طرح رنگ کافی نیست، باید به بافت هایی که بر اتاق غالب هستند توجه کنید و کار خود را با آنها تنظیم کنید.