2024 نویسنده: Leah Sherlock | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-17 05:34
همه چیز از جایی در گذشته سرچشمه می گیرد، از جمله هنر. جهت ها در نقاشی با گذشت زمان تغییر کرده است و روند فعلی برای همه روشن نیست. اما هر چیزی جدید به خوبی فراموش شده است و برای درک نقاشی امروزی، نیازی به دانستن تاریخ هنر از دوران باستان نیست، فقط باید نقاشی قرن 19 و 20 را به خاطر بسپارید.
اواسط قرن نوزدهم نه تنها در تاریخ، بلکه در هنر نیز زمان تغییر است. هر آنچه قبلا بود: کلاسیک گرایی، رمانتیسم، و حتی بیشتر از آن آکادمیک گرایی - جریان هایی که با محدودیت های خاصی محدود می شوند. در فرانسه در دهههای 1950 و 1960، گرایشها در نقاشی توسط سالن رسمی تعیین شد، اما هنر معمولی "سالون" برای همه مناسب نبود و این روندهای جدید در حال ظهور را توضیح داد. در نقاشی آن زمان یک انفجار انقلابی رخ داد که سنت ها و پایه های چند صد ساله را شکست. و یکی از کانونهای زلزله پاریس بود، جایی که در بهار 1874 نقاشان جوان، از جمله مونه، پیسارو، سیسلی، دگا، رنوار و سزان سازماندهی کردند.نمایشگاه خود آثار ارائه شده در آنجا با آثار سالنی کاملاً متفاوت بود. هنرمندان از روش متفاوتی استفاده کردند - انعکاس ها، سایه ها و نور با رنگ های خالص، ضربه های جداگانه منتقل می شد، شکل هر شی به نظر می رسید در محیط نور هوا حل می شود. هیچ سمت دیگری در نقاشی چنین روش هایی را نمی دانست. این تأثیرات کمک کرد تا حد امکان برداشت خود را از چیزهای همیشه در حال تغییر، طبیعت، مردم بیان کنند. یکی از روزنامه نگاران گروه را "امپرسیونیست ها" نامید، بنابراین او می خواست بیزاری خود را نسبت به هنرمندان جوان نشان دهد. اما آنها این اصطلاح را پذیرفتند و در نهایت ریشه پیدا کرد و وارد کاربرد فعال شد و معنای منفی خود را از دست داد. اینگونه بود که امپرسیونیسم بر خلاف تمام گرایش های دیگر در نقاشی قرن نوزدهم ظاهر شد.
در ابتدا، واکنش به این نوآوری بیش از خصمانه بود. هیچ کس نمی خواست نقاشی خیلی جسورانه و جدید بخرد و می ترسیدند، زیرا همه منتقدان امپرسیونیست ها را جدی نمی گرفتند، به آنها می خندیدند. بسیاری می گفتند که هنرمندان امپرسیونیست می خواستند به شهرت سریع برسند، آنها از گسست شدید محافظه کاری و آکادمیک و همچنین ظاهر ناتمام و "درخت" کار راضی نبودند. اما حتی گرسنگی و فقر نیز نتوانست هنرمندان را وادار به ترک عقاید خود کند و آنها همچنان پافشاری کردند تا سرانجام نقاشیشان به رسمیت شناخته شد. اما انتظار برای شناسایی خیلی طول کشید، برخی از هنرمندان امپرسیونیست در آن زمان دیگر زنده نبودند.
در نتیجه، روندی که در پاریس در دهه 60 سرچشمه گرفتبرای توسعه هنر جهانی قرن 19 و 20 اهمیت زیادی داشت. از این گذشته ، روندهای آینده در نقاشی دقیقاً از امپرسیونیسم دفع شد. هر سبک بعدی در جستجوی یک سبک جدید ظاهر شد. پست امپرسیونیسم توسط همان امپرسیونیست ها متولد شد که تصمیم گرفتند روش آنها محدود است: نمادگرایی عمیق و مبهم پاسخی به نقاشی بود که "معنای خود را از دست داده بود" و هنر نو، حتی با نامش، خواستار یک نقاشی جدید است. البته، از سال 1874 تغییرات زیادی در هنر رخ داده است، اما تمام گرایش های مدرن در نقاشی به نوعی توسط یک برداشت زودگذر پاریسی دفع می شود.
توصیه شده:
نقاشی های کورووین میراث امپرسیونیسم روسی است
میراث هنری روسیه لایه عظیمی در فرهنگ جهانی است که برای مطالعه آن بسیار مهم است. هموطنان با استعداد ما شاهکارهای زیادی خلق کرده اند و در رشته های خود به استادان شناخته شده ای تبدیل شده اند. این مقاله در مورد بنیانگذار برجسته امپرسیونیسم در روسیه - کنستانتین کرووین صحبت خواهد کرد
چگونه یاد بگیریم که نقاشی های سه بعدی روی کاغذ بکشیم؟ نقشه های سه بعدی را با مداد روی کاغذ به صورت مرحله ای می سازیم
یادگیری نحوه کشیدن نقاشی های سه بعدی با مداد روی کاغذ امروزه بسیار مد شده است. با این حال، همه چیز در اینجا به این سادگی نیست. برای خلق چنین شاهکارهایی نه تنها به مهارت های هنری خاص، بلکه به درک تفاوت های ظریف بازی نور و سایه و همچنین اصالت و داستان خلاقانه نیاز است. با این حال، یادگیری برخی از اسرار تصویر چنین نقاشی هایی کاملاً ممکن است
نقاشی های پل گوگن به عنوان نمونه ای واضح از پست امپرسیونیسم
پل گوگن با نام کامل یوجین هانری پل گوگن در ۷ ژوئن ۱۸۴۸ به دنیا آمد. او در کنار هنرمندانی چون ونسان ون گوگ، پل سزان، تولوز لوترک، یکی از بزرگترین نمایندگان پست امپرسیونیسم به شمار می رود
امپرسیونیسم کلود مونه: ریشه ها، نمایشگاه ها، نقاشی ها
کلود مونه و امپرسیونیسم از دیرباز مترادف یکدیگر بوده اند. بوم های نقاشی او که پر از نور و هوا است، ذهن خبره های هنر را به هیجان می آورد. امپرسیونیست زندگی شگفت انگیزی داشت و میراث فرهنگی عظیمی را پشت سر گذاشت. این مقاله حاوی جالب ترین حقایق در مورد زندگی این هنرمند بزرگ است. همچنین در اینجا اطلاعاتی در مورد نمایشگاه هایی وجود دارد که می توانید از آثار او لذت ببرید
IMAX - چیست؟ سالن IMAX (دو بعدی و سه بعدی)
فرمت IMAX در حال محبوبیت است. تفاوت اصلی آن با سه بعدی معمولی چیست؟ آیا ارزش ترجیح دادن چنین سینمایی را دارد و چرا؟